Ce este impresionismul?

Impresionismul a fost o mișcare de artă revoluționară de la sfârșitul anilor 19thsecolul Franța, care a schimbat pentru totdeauna cursul istoriei artei. Este greu de imaginat unde am fi astăzi fără arta inovatoare, avangardă a Claude Monet , Pierre-Auguste Renoir , Mary Cassatt , și Edgar Degas . Astăzi, Artisti impresionisti sunt mai populare ca niciodată, cu picturi, desene, printuri și sculpturi în muzee și galerii din întreaga lume. Dar ce este mai exact impresionismul? Și ce a făcut arta atât de importantă? Aprofundăm în semnificațiile din spatele mișcării și examinăm unele dintre cele mai importante idei care au ajuns să definească epoca.

1. Impresionismul a fost prima mișcare de artă modernă

Claude Monet, Blanche Hoschede-Monet, al XIX-lea, prin Sotheby’s

Istoricii de artă citează adesea impresionismul drept prima mișcare de artă cu adevărat modernă. Liderii stilului au respins în mod deliberat tradițiile din trecut, deschizând calea pentru arta modernista care a urmat. În special, impresioniștii doreau să se îndepărteze de pictura istorică, clasică și mitologică extrem de realistă, favorizată de Salonul parizian, care presupunea copiarea artei și ideilor predecesorilor lor. Într-adevăr, mulți dintre impresioniști au avut arta respinsă de la Salon, deoarece nu se potrivea cu punctul de vedere restrâns al instituției. În schimb, ca Realiști francezi șiScoala Barbizonînaintea lor, impresioniștii au căutat inspirație în lumea reală, modernă. Ei au adoptat, de asemenea, noi metode de aplicare a vopselei, lucrul cu culori mai deschise și pensulele expresive cu pene pentru a surprinde senzațiile trecătoare ale lumii din jurul lor.

2. Impresioniștii au pictat scene din viața normală

Mary Cassatt, Copii care se joacă cu o pisică, 1907-08, prin Sotheby’s

Impresionismul poate fi legat de scriitorul francez Conceptul lui Charles Baudelaire despre flaneur – un rătăcitor singuratic care a observat orașul Paris dintr-un punct de vedere îndepărtat. Edgar Degas, în special, a fost un observator pasionat al vieții în societatea pariziană din ce în ce mai urbanizată, deoarece parizienii stăteau în cafenele, baruri și restaurante sau vizitau teatrul și baletul. Degas a observat adesea stările sufletești interne ale subiecților săi, așa cum se vede la băutorul său agitat de absint sau la balerinii din culise. În timp ce femeile pictorile au fost interzise să rătăcească singure pe străzi, multe au pictat scene intim observate din viața lor domestică, care oferă o perspectivă fascinantă asupra modului în care trăiau odinioară parizienii, așa cum se vede în arta lui Mary Cassatt și Berthe Morisot .

3. Impresioniştii pictaţi într-un mod nou

Camille Pissarro, Grădina de la Eragny, 1893, prin Christie’s

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Impresioniștii au adoptat un mod nou, expresiv de aplicare a vopselei, într-o serie de pensule scurte, pete. Aceasta a devenit acum o caracteristică comercială a stilului. Artiști care lucrau în aer liber, pictând în aer liber , sau direct din viață, precum Claude Monet, Alfred Sisley șiCamille Pissarro, a favorizat în special această abordare a picturii, deoarece le-a permis să lucreze rapid, înainte ca tiparele de lumină și vreme să se schimbe și să schimbe scena dinaintea lor. De asemenea, impresioniștii au respins în mod deliberat tonurile negre și întunecate, preferând o paletă mai deschisă, mai proaspătă, care era în contrast puternic cu arta care a venit înaintea lor. Acesta este motivul pentru care vezi adesea umbre pictate în nuanțe de liliac, albastru sau violet, în loc de gri în picturile impresioniste.

4. Au revoluționat pictura de peisaj

Alfred Sisley, Soarele de iarnă la Veneux-Nadon, 1879, prin Christie’s

Impresioniștii au luat, fără îndoială, idei despre pictura peisajului de la predecesorii lor. De exemplu, J.M.W. Strungar și John Constable este expresiv, Peisaje romantice a influențat fără îndoială modul în care au lucrat impresioniștii. Dar impresioniștii au radicalizat și noi abordări noi. Claude Monet, de exemplu, a lucrat în serie”, pictând același subiect în mod repetat, cu efecte de lumină și vreme ușor diferite, pentru a demonstra cât de efemeră și fragilă sunt percepțiile noastre despre lumea reală. Între timp, Sisley a pictat întreaga suprafață a scenelor sale de peisaj cu urme mici, pâlpâitoare, lăsând copacii, apa și cerul să se îmbine unul în celălalt.

5. Impresionismul a deschis calea modernismului și abstracției

Claude Monet, Nuferi, sfârșitul secolului al XIX-lea/începutul secolului al XX-lea, prin New York Post

Istoricii de artă se referă adesea la impresionism ca fiind prima mișcare de artă cu adevărat modernă, deoarece a deschis calea modernismului de avangardă și abstractizare care a urmat. Impresioniștii au arătat că arta poate fi eliberată de constrângerile realismului, pentru a deveni ceva mult mai eliberator și mai expresiv, deschizând calea pentru Post impresionism , Expresionism , și chiar Expresionismul abstract .