9 fapte incredibile despre Pierre-Auguste Renoir

Opera recunoscută a lui Pierre-Auguste Renoir este respectată pe tot globul, iar maestrul impresionist a dus o viață interesantă.



Iată 9 fapte interesante despre bărbat și artist, Renoir.

Fotografie cu Pierre-Auguste Renoir în ultimii săi ani

Fotografie cu Pierre-Auguste Renoir în ultimii săi ani





Renoir era un cântăreț mult mai talentat decât pictor.

În copilărie, Renoir a luat lecții de canto cu directorul de cor al bisericii locale. Avea un mare talent la cântat, dar din cauza situației financiare a familiei sale, a fost forțat să renunțe.

Cine știe dacă am fi văzut vreodată picturile lui iubite dacă ar fi continuat cu prima sa dragoste artistică. Poate, în schimb, am vorbi despre Renoir ca fiind unul dintre marii artiști muzicali ai timpului său.



Renoir era ucenic la o fabrică de porțelan de lângă Luvru.

Pentru a-și susține familia, Renoir a obținut o ucenicie la o fabrică de porțelan, unde talentul său pentru pictură a fost în cele din urmă remarcat. Pictor autodidact, a frecventat Luvru care se afla în apropierea fabricii de porțelan și a copiat marile lucrări pe care le-a văzut acolo.


ARTICOL LEGAT:Naturalismul, realismul și impresionismul explicat


Când fabrica a început să folosească mașini, ucenicia lui Renoir a fost încheiată. Așa este viața de artist.

Cariera lui Renoir a fost lansată alături de Monet, Sisley și Bazille în prima expoziție impresionistă.

În 1874, înainte ca impresionismul să fie cunoscut sub numele de impresionism, Renoir și-a expus o parte din lucrările sale alături de alți pictori.Claude Monet, Alfred Sisley și Frederic Bazille. O trecere în revistă a expoziției a fost ceea ce i-a dat numele acestui grup, iar mai târziu întreaga mișcare.



Anunț despre prima expoziție impresionistă

Anunț despre prima expoziție impresionistă, 1874

Revizuirea a afirmat că picturile semănau mai mult cu impresii decât cu picturile terminate. În general, expoziția nu a fost primită bine, dar cele șase lucrări ale lui Renoir, prin comparație, au fost unele dintre cele mai apreciate artă expuse în acea zi. Nu știau ei că istoria tocmai fusese făcută.



A treia prezentare a expoziției impresioniste din 1876 este locul în care Renoir și-a afișat cea mai importantă lucrare Dans la Le Moulin de la Galette împreună cu Leagănul (La Balancoire) si altii.

Bal du moulin de galette, 1876

Galette Mill Ball, Renoir, 1876



La Balancoire, 1876

Leagănul, Renoir, 1876

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Nu s-a mai depus niciodată la expoziția impresionistă și, în schimb, a decis să se prezinte la Salonul de la Paris. Succesul lui acolo cu Doamna Charpentier și copiii ei în 1879 l-a considerat un pictor la modă și prosper pentru tot restul carierei sale.



Doamna Charpentier și copiii ei, 1878

Doamna Charpentier și copiii ei, Renoir, 1878

Renoir a pictat rapid – unele dintre lucrările lui au durat doar o jumătate de oră.

Unii artiști au petrecut săptămâni, luni și chiar ani pe o singură operă de artă. Acesta nu a fost cazul lui Renoir, care a lucrat rapid.

Portretul său al compozitorului de operă Richard Wagner i-a luat doar 35 de minute și, în timpul unei șederi de o lună în Guernsey, o insulă din Canalul Mânecii, Pierre-Auguste Renoir a finalizat un tablou la fiecare două zile, revenind cu 15 lucrări terminate.

Fotografie cu Pierre-Auguste Renoir în ultimii săi ani

Richard Wagner, Renoir, 1882

Pierre-Auguste Renoir a realizat câteva mii de tablouri în timpul vieții sale, fără îndoială datorită vitezei sale cu pensula.


ARTICOL LEGAT:Realismul modern vs. postimpresionism: asemănări și diferențe


Renoir a călătorit de lucru cu Velazquez, Delacroix și Titian

Ca un călător frecvent, Renoir era binecunoscut, întâlnind mulți oameni și văzând multe locuri. Dar motivul călătoriilor sale a fost că el căuta în mod special lucrările altor artiști.

A făcut drum în Algeria în speranța că va fi inspirat de drumEugen Delacroixfusese la Madrid pentru a vedea opera lui Diego Velazquez și s-a aventurat prin Florența pentru a vedea capodoperele lui Titian.

Renoir avea o teorie unică a culorii și folosea rar negru sau maro

O teorie a culorii pe care a împărtășit-o cu Monet, artiștii aveau o abordare cu totul diferită a umbrelor în comparație cu restul lumii artei la acea vreme. Pentru ei, umbrele nu erau negre sau maro, ci în schimb o reflectare a obiectelor în sine – umbrele erau apoi multicolore.

Claude Monet pictează în grădina lui la Argenteuil, 1873

Pictură Monet în grădina lui la Argenteuil, Renoir, 1873

Această schimbare simplă, dar profundă în utilizarea culorii este o distincție majoră a impresionismului.

Pierre-Auguste Renoir a fost aproape aruncat în râul Sena de oficiali guvernamentali radicali

O entitate guvernamentală radicală și revoluționară cunoscută sub numele de Comuna din Paris l-a acuzat odată pe Renoir că este spion. Deseori picta pe malul Senei și, probabil, pentru că era mereu acolo, în același loc, potențial târâind, comunarii îl considerau suspect.

Când lucrurile au ajuns la un cap, a fost aproape aruncat în Sena, dar a fost salvat când unul dintre comunari, Raoul Rignalt, l-a recunoscut. Rignalt îi datora o favoare, deoarece, se pare, Renoir a salvata luiviata cu o ocazie separata.

Vorbește despre a fi la locul potrivit la momentul potrivit.

Renoir a avut artrită reumatoidă.

În ultimii săi ani, Renoir a dezvoltat artrită reumatoidă - o deteriorare dureroasă a articulațiilor care i-a afectat mâinile și umărul drept. Stilul său de pictură s-a schimbat destul de drastic după această dezvoltare, dar a continuat să lucreze.

În cele din urmă, artrita i-a înțepenit complet articulația umărului și, pentru a se adapta la aceste schimbări frustrante, își lega o pensulă de mâinile bandajate. Acum acesta este angajamentul.

Totuși, artrita lui Renoir nu a fost singura dată când stilul său artistic s-a schimbat.

Când Renoir și prietenul și patronul său Jules Le Coeur și-au încheiat relația, el nu a mai avut acces la cea mai preferată vedere a lui Fontainebleau. Proprietatea lui Coeur se afla în zona Fontainebleau, iar Renoir a trebuit să găsească alți subiecți, deoarece nu mai era binevenit acolo.

Jules Le Coeur și câinii săi în pădurea Fontainebleau, 1866

Pictorul Jules Le Coeur plimbându-și câinii în pădurea Fontainebleau, Renoir, 1866

Pe scurt, stilul lui Renoir a trecut de la peisaje la portrete formale până la încercări de un nou stil inspirat de pictorii renascentişti ai Italiei, cunoscut sub numele de perioada lui Ingres. S-a întors uneori la stilul clasic francez de la rădăcini. Renoir a folosit chiar și pensule subțiri din când în când pentru a crea mai multe detalii în portrete și nuduri.

Fată care își împletește părul (Suzanne Valadon), 1885

Fată care își împletește părul (Suzanne Valadon), Renoir, 1885

Este clar că Renoir a avut multe de oferit și, ca iubitori de artă, îi suntem recunoscători pentru toate riscurile pe care și le-a asumat în stil și subiect. Ne-a lăsat o mulțime de lucrări folosind o multitudine de tehnici.

Cei trei fii ai lui Renoir au devenit toți artiști în sine.

Pierre-Auguste Renoir a avut trei fii, Pierre, Jean și Claude, toți artiști din diverse industrii.

Pierre a fost un actor de scenă și ecran. El a jucat în Jericho Copiii Paradisului , drama romantică epică franceză din 1945. Jean a fost un regizor și regizor cunoscut pentru filme precum Marea Iluzie din 1937 şi Regulile jocului din 1939. Claude a urmat mai îndeaproape pe urmele lui Renoir, devenind artist ceramicist.

Cu siguranță fiii săi au fost inspirați de seriozitatea și angajamentul lui Renoir față de arta lui. În mod similar, el continuă să facă asta pentru pasionații de artă și drogații de impresionism din întreaga lume.


ARTICOLUL URMĂTOR:Fauvismul și expresionismul explicat