8 tablouri care au făcut-o faimoasă pe Mary Cassatt

picturi celebre Mary Cassatt

Mișcarea de artă impresionistă a fost definită de un grup de artiști iconici care au apărut în secolul al XIX-lea, care au pictat scene din viața de zi cu zi folosind mișcări de pensulă mici și vibrante. Mary Cassatt, singura americancă care și-a expus arta printre faimoșii impresioniști francezi, a trăit la Paris o mare parte din viața ei. În centrul vieții boeme pariziene, Mary era înconjurată de pictori, artiști, modele și scriitori. Cassatt a devenit faimoasă la începutul anilor 1900 pentru portretele sale colorate și detaliate ale mamelor, copiilor și oamenilor obișnuiți. Mai jos sunt 8 lucrări iconice care au făcut din Mary Cassatt o pictor impresionist celebru.



Mary Cassatt: Un american la Paris

fan mary Cassatt femeie

Femeie cu ventilator de Mary Cassatt , 1878/1879, prin National Gallery of Art, Washington

Mary Cassatt s-a mutat la Paris în 1874 și s-a împrietenit cu faimosul pictor impresionist Edgar Degas . Prima ei expoziție cu impresioniștii din 1879 a inclus unsprezece dintre lucrările ei și a fost una dintre cele mai profitabile exponate ale ei. Alți artiști prezentați în a patra expoziție impresionistă din 1879 au fost Edgar Degas, Gustave Caillebotte , șiCamille Pissarro. a lui Claude Monet Strada Montorgueil a avut premiera la expoziție și a fost un favorit instantaneu, atrăgând aproape 15.000 de oameni la expoziția în care Mary Cassatt și-a prezentat în premieră lucrarea. Două dintre cele mai emblematice picturi ale lui Mary Cassatt expuse Femeie cu ventilator și Fetiță într-un fotoliu albastru . Acesta este în general considerat a fi momentul în care Mary Cassatt a devenit oficial pictor impresionist.





Mary Cassatt: Fetița într-un fotoliu albastru, 1878

mary Cassatt fata albastru fotoliu

Fetiță într-un fotoliu albastru de Mary Cassatt , 1878, prin Galeria Națională de Artă, Washington

Fetița în fotoliul albastru este considerată cea mai veche pictură impresionistă a lui Mary Cassatt. Lucrarea este o dovadă a relației ei nou stabilite cu impresioniștii și a stilului ei mai liber de pictură. În acest moment surprins între odihnă și joacă, Cassatt a creat o interacțiune dinamică folosind pensule vibrante și un punct focal decentrat. În prima ei expoziție cu pictorii impresioniști în 1879, Cassatt a reelaborat această pictură cu ajutorul prietenului ei Edgar Degas, care a experimentat frecvent noi stiluri și medii de pictură în acest timp.



Privitorul este atras de lumina care vine de la ușile din spatele tabloului. Suntem apoi conduși către adorabilul cățeluș care se odihnește juxtapus cu fetița, care pare să se odihnească fiecare în felul său. Pictura a fost o schimbare încântătoare și înviorătoare față de celelalte lucrări expuse la Expoziția impresionistă din 1879, nu chiar un portret și nu chiar un peisaj, înfățișând oameni obișnuiți. Fetiță într-un fotoliu albastru a capturat un copil în repaus într-un mod care a fost drăguț și care se poate relata.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

În Loge, 1878

mary Cassatt loge pictor impresionist

În Loge de Mary Cassatt , 1878, prin Muzeul de Arte Frumoase, Boston

În Loge este prima dintre lucrările impresioniste ale lui Cassatt expuse în Statele Unite. Premiera la Boston în 1878, a fost bine primită și revizuită de criticii de artă locali drept una dintre cele mai bune opere de artă văzute în oraș. Tabloul a prezentat o parizienă stilată pregătită pentru un spectacol de după-amiază la operă.

Impresioniștii s-au inspirat din viața modernă și divertismentul din Orașul Luminilor . Teatrul, baletul și opera au fost teme comune în primele lucrări ale lui Mary Cassatt și Edgar Degas. Colegii impresioniști francezi le place Renoir iar Degas a pictat dansuri frumoase și viața care se petrecea atât pe scenă, cât și în spatele acesteia. Mary Cassatt a descris în schimb o femeie în public care se uită la dansatori. Ea a reușit să transmită un act mediocru, dar romantic, de a fi privitorul și nu cel care este urmărit. Fiind una dintre cele mai emblematice picturi impresioniste ale ei, Mary Cassatt a spart barierele convenționale și a făcut spectatorul să se întrebe dacă picturile romantice trebuie întotdeauna să înfățișeze acțiuni romantice.



Ceaiul, 1880

mary Cassatt tea pictor impresionist

Ceaiul de Mary Cassatt , 1880, Muzeul de Arte Frumoase, Boston

Picturile timpurii ale lui Cassatt descriu frecvent femei bogate angajate în viața pariziană. Aceasta era o viață cu care era familiarizată și la care a participat, crescând ea însăși într-o familie bogată. Activitățile asociate cu feminitatea în timpul secolului al XIX-lea, cum ar fi ceaiul, mersul la teatru și creșterea copiilor, au fost pilonii lui Mary Cassatt în arta ei. Fixarea ei pentru a picta femei combinată cu dorința ei de a descrie lumea reală a zilei au dus la lucrările iconice care au făcut-o celebră. În multe dintre picturile ei impresioniste care înfățișează femei, Mary Cassatt spune o poveste – deși una scurtă. Cu toate acestea, o poveste îl lasă pe spectator să ghicească dacă ceea ce presupun este fals sau o proiecție a asociațiilor lor cu feminitatea și feminitatea.



Lua Ceaiul , de exemplu; un simplu act de a sorbit ceaiul cu o prietenă este întors pe cap când observi că domnișoara care își ridică ceașca are ochii aruncați în lateral. Privește ea în contemplație sau dispreț? Scena oferă puțin mai mult pentru spectator, în timp ce însoțitorul figurii centrale în albastru pare să fie în repaus gânditor. Este doar o pauză în conversația lor? Sau a fost dezvăluit ceva printre prieteni care a provocat o pauză incomodă? Am fost cu toții acolo și nu există nicio modalitate de a ghici ce moment de timp pictorul impresionist a ales să surprindă aici, dar aceasta este bucuria și motivul pentru care este una dintre cele mai iconice lucrări ale lui Mary Cassatt.

O femeie și o fată care conduc, 1881

mary Cassatt Femeie fată la volan

O femeie și o fată care conduc de Mary Cassatt , 1881, Muzeul de Artă din Philadelphia.



În timp ce femeile pariziene conduceau trăsuri trase de cai în țară de ani de zile, până la mijlocul anilor 1880, femeile puteau fi văzute conducând și pe străzile orașului parizien. În pictura lui Mary Cassatt O femeie și o fată care conduc , privitorul înțelege imediat că femeia are frâiele. Limbajul trupului ei se aplecă înainte, cu ochii drepti înainte, biciul pregătit. Lângă ea stă un copil mic, sprijinindu-se lejer o mână pe cărucior, indicând confortul și încrederea în șofer.

Mary Cassatt a fost faimoasă pentru că înfățișează o femeie în mijlocul maternității. Totuși, A Femeie și o fată care conduc demonstrează că muza ei nu a fost liniară sau exclusivă momentelor intime, ci acțiunilor cotidiene. O femeie și o fată care conduc o înfățișează pe sora lui Cassatt, Lydia, ca șofer. Tânăra domnișoară așezată lângă Lydia este nepoata lui Edgar Degas, care privește și ea drept înainte. The simbolism în pictură a fost considerată un exemplu al punctelor de vedere progresiste ale lui Mary Cassatt asupra rolului femeii în societate, deoarece Lydia este văzută luând controlul și urmând cu atenție o cale de control. În spatele trăsurii stă mirele, îmbrăcat frumos și odihnit pentru călătorie, privind înapoi, în timp ce trăsura continuă să meargă înainte.



Femeie care face baie, 1890/91

Cassatt pictor impresionist femeie la baie

Femeie care face baie de Mary Cassatt , 1890/1891, National Gallery of Art, Washington

Cassatt a devenit un fan pasionat al mișcarea de artă ukiyo-e după ce a participat la o expoziție din 1890 la Paris care prezenta lucrările maeștrilor japonezi. Ea a admirat liniile distincte folosite de artiștii japonezi pentru simplitatea și claritatea lor și stropii de culoare care ieșeau în mod clar prin contururile întunecate. În anul următor, Mary Cassatt a emulat stilul japonez cu un spectacol varf uscat colorat și printuri de acvatinta, unul dintre puținii artiști care produc aceste tipuri de imprimeuri. Lucrările sunt unice pentru acea perioadă, dar rămân fidele rădăcinilor ei de pictură impresionistă, evitând utilizarea negrului. În Femeie care face baie , pictorul impresionist rămâne fidel portretizării femeilor în timpul sarcinilor de zi cu zi, romantând aspectul intim al unei femei care se îmbăiază cu o paletă de culori slabă și oriental detalii care amestecă genurile impresioniste și japoneze de blocare a lemnului.

Baia copilului, 1893

Baia pentru copii Mary Cassatt

Baia Copilului de Mary Cassatt , 1893, Institutul de Artă din Chicago

Baia Copilului evocă ceea ce a făcut-o celebră pe Mary Cassatt. Acesta abordează subiectul pentru care ea este cel mai cunoscută (femei și copii), explorând, de asemenea, tehnicile creative și tehnicile artei japoneze. reprezentări ale vieții obișnuite . Această lucrare a evoluat din inspirația și explorarea pe care le-a întâlnit pentru prima dată după vizionarea expoziției japoneze din 1890 la Paris.

Baia Copilului rezultă din cercetarea ei de a oferi privitorului un plan focal mai direct, atrăgând privirea privitorului către acțiunea din pictură, urmată de detaliile care o fac intimă. Elementele ornamentale din modelarea covorului, ulciorului și tapetului oferă detaliile care fac pictura să se simtă atât de personală, un act iubitor între mamă și copil. Privind mai atent la ulciorul de deasupra înăuntru Baia Copilului , a evoluat de la reprezentarea lui Mary Cassatt în Femeie care face baie .

Petrecerea cu barca, 1893/4, de Mary Cassatt

Mary Cassatt petrecere cu barca

Petrecerea cu barca de Mary Cassatt , 1893/1894, prin National Gallery of Art, Washington

Una dintre cele mai ambițioase lucrări ale lui Mary Cassatt, Petrecerea cu barca , la prima vedere pare să înfățișeze o familie din secolul al XIX-lea care se bucură de o zi de vară pe apă. Linia de coastă îndepărtată, dar apropiată, completează tonurile galbene folosite în barcă. Stăpânirea luminii a lui Mary Cassatt în mijlocul pensulei meticulos de rapide face din aceasta o pictură impresionistă iconică. Dincolo de prima privire, Mary Cassatt oferă mici indicații despre relațiile dintre personajele din tablou. Multe dintre picturile ei se concentrează exclusiv pe femei și pe relația dintre acestea mamă și copil . Cu toate acestea, în prim-planul acestei versiuni, există o figură masculină al cărei corp este cel mai proeminent lucru în privirea privitorului.

Contrastul dintre îmbrăcămintea femeilor și bărbatul indică posibilitatea ca aceasta să nu fie o unitate familială. Limbajul corporal obișnuit al bărbatului și privirea spre apă spre vest arată că, probabil, femeia se afla într-un taxi pe apă. Indiferent, Petrecerea cu barca ar putea fi cu ușurință un tablou cu care stai în fața pentru a încerca să-i determine sensul. Tu ce crezi?