Care este diferența dintre dadaism și suprarealism?
Dadaismul (sau Dada) și suprarealismul au fost ambele mișcări de artă monumental de importante de la începutul anilor 20 th secol. Fiecare sa extins în toate domeniile artei și a avut o influență fenomenală asupra dezvoltării artei, culturii și literaturii până în anii 20. th și 21 Sf secol. Și amândouă artă de avangardă mişcările au deschis calea pentru modernism . Între timp, unii dintre cei mai importanți artiști ai lumii au contribuit la ambele mișcări. Dar, în ciuda acestor asemănări, au existat și unele diferențe fundamentale între Dadaismul și Suprarealism care îi deosebesc în mod clar unul de altul. Examinăm cele 5 diferențe cheie pe care trebuie să le urmărim atunci când identificăm cele două ramuri ale istoriei artei.
1. Dadaismul a venit pe primul loc
O diferență cheie între dadaism și suprarealism: Dada a fost pe primul loc, dar doar doar. Dada a fost fondată de scriitor Hugo Ball în Zurich 1916. Deși a început ca un fenomen literar și bazat pe performanță, ideile sale s-au răspândit treptat în multe forme de artă, inclusiv colaj, asamblare, arhitectură și sculptură. În timp ce Dada a început la Zurich, ideile sale s-au așezat în cele din urmă pe o mare parte de la începutul anilor 20 th secolul Europa. Între timp, suprarealismul a venit ceva mai târziu, fondat oficial în 1924, tot de un scriitor, poetul Andre Breton, la Paris. Ca Dada, Suprarealism s-a răspândit rapid și a devenit următoarea mare tendință artistică în zone uriașe ale Europei. Unii artiști Dada s-au convertit chiar la suprarealism, cum ar fi Francis Picabia , Man Ray și Max Ernest , ca răspuns la fața în schimbare a politicii mondiale din jurul lor.
2. Dadaismul a fost anarhic
Pentru a înțelege cu adevărat cât de diferite au fost suprarealismul și dadaismul, este important să ne uităm la climatul politic din care a apărut fiecare. Dadaismul a fost, fără îndoială, un răspuns furios și anarhic la izbucnirea Primul Război Mondial . In linie cu Filosofia nihilistă , artiștii săi au pus întrebări fundamentale despre sistemele de control și figurile de autoritate. De ce ar trebui să ne punem încrederea în sistemele care ne conduc orbește în ororile războiului? Răspunsul lor a fost să desprindă structurile presupuse normale de putere, deschizând în schimb loc pentru ridicol, ridicol și absurd.
Unii artiști au scris poezie fără sens, în timp ce alții au rupt pagini în fața unui public sau au făcut artă din obiecte necunoscute găsite, cum ar fi pisoare și bilete vechi de autobuz. Colajul și asamblarea au fost forme de artă deosebit de populare în timpul ascensiunii dadaismului, invitând artiștii să rupă modele vechi și înrădăcinate și să le reconfigureze în moduri noi confuze, făcând ecou tumultului societății moderne.
3. Suprarealismul a fost cu privire la interior
Prin contrast, suprarealismul a venit dintr-un peisaj politic cu totul diferit. Războiul s-a terminat, iar în Europa a existat o tendință în creștere pentru practicile de auto-examinare și psihanaliza vindecătoare, cu privire la interior, prin munca unor figuri importante precum Sigmund Freud și Carl Jung . Deci, în loc să răspundă brutal lumii exterioare, suprarealiştii şi-au minat lumile interioare, căutând o înţelegere mai profundă a psihicului uman printr-o serie de experimente bazate pe gânduri. Ceva ca Salvador Dali și Rene Magritte , și-au analizat visele pentru imagini pe care să le înfățișeze, în timp ce altora, le place Joan Miro iar Jean Cocteau s-a jucat cu desenul și scrierea „automate” – lucrând fără pre-gândire și permițând subconștientului lor să preia controlul.
4. Ambele mișcări au privit imaginile dezarticulate în moduri diferite
O caracteristică similară împărtășită între dadaism și suprarealism este utilizarea imaginilor rupte sau disjunse, prin practici precum colajul și asamblarea. Dar există o diferență fundamentală. Artiștii Dada destrămau lucruri familiare și le lăsau într-o stare împrăștiată – așa cum se vede în Kurt Schwitters și a lui Hannah Hoch colaje – pentru a sublinia absurditatea și lipsa de sens inerente lor. În schimb, suprarealiştii au tăiat şi reconfigurat obiecte de zi cu zi, cum ar fi pagini de cărţi, păpuşi vechi sau obiecte găsite, transformându-le într-o nouă realitate ciudată şi ciudată. Au făcut acest lucru pentru a evidenția semnificația psihologică ascunsă din spatele obiectelor de zi cu zi, pândind chiar sub suprafața lor.