În interiorul bordelului: Reprezentări ale prostituției în Franța secolului al XIX-lea

Bordel din secolul al XIX-lea picturi impresioniste franceze

Mișcarea impresionismului francez a fost inovatoare din multe puncte de vedere. A contestat standardele academice instituite de salonul parizian de înaltă clasă. A pus bazele dezvoltării mișcărilor artistice de mai târziu, cum ar fi cubismul și suprarealismul. Cel mai important, a distrus presupunerea că numai imaginile perfecte, ideologice, pot fi considerate artă. În loc să înfățișeze nimfe și zeițe din mitologie sau figuri idealizate de femei exotice care stăteau într-o baie turcească, impresioniștii au ieșit în stradă și au pictat lumea reală, spulberând iluzia perfecțiunii pentru ceva mai autentic și mai crud.



Nimic nu a reușit mai mult decât câteva explorări ale artiștilor în lumea prostituatelor. Au desenat aceste femei fără prejudecăți. Mai degrabă, există un element de curiozitate care vine cu acești artiști bărbați care explorează o lume feminină în mare măsură necunoscută pentru ei. Citiți mai departe pentru a descoperi ce s-a întâmplat cu adevărat în bordelurile din secolul al XIX-lea printr-o analiză a 4 picturi franceze.

În interiorul Franței 19 th - Bordelurile de secol

interior le chabanais fotografie bordeluri din secolul al XIX-lea

Fotografie cu interiorul Salonului Pompeian din Le Chabanais, unul dintre cele mai notorii și luxoase bordeluri din Paris din secolul al XIX-lea , prin Liberation.fr





Afacerea cu munca sexuală a cunoscut o expansiune, mai ales în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. În această perioadă, prostituția era legală și reglementată în Franța, o lege foarte potrivită pentru țara iubirii, unde fiecare nobil își avea curtezana și fiecare bărbat amanta. Prostituția a fost văzută ca un rău necesar atenuează natura rampantă a libidoului masculin . Lucrătorii sexuali care s-au înregistrat la poliția locală și au primit un control sanitar de două ori pe săptămână li sa permis să lucreze într-unul dintre cele aproape 200 de bordeluri legale controlate de stat sau bordeluri . Cu toate acestea, acest lucru nu a eliminat industria ilegală și nereglementată a prostituției, care era destul de răspândită și pe străzile marilor orașe franceze.

Odată cu popularizarea industriei prostituției, mulți artiști ai impresionismului francez sperau să arunce o privire în aceste bordeluri din secolul al XIX-lea. Au vrut să picteze această lume misterioasă și să cunoască femeile din ea. Reprezentările prostituatelor au fost adesea romanticizate, iar stilul de viață al acelor femei aflate la marginea morală a societății i-a fascinat pe mulți. Înainte de impresionism, artiștii aveau tendința de a descrie prostituate ca oricare dintre ele zeițe din mitologie sau ca femei exotice astfel încât să mențină o separare între fantezie și realitate. Cu toate acestea, pe măsură ce timpul a trecut și conceptele artistice s-au schimbat, la fel s-a schimbat și reprezentarea a ceea ce s-a întâmplat în interiorul bordelurilor din secolul al XIX-lea.



1. mare odaliscă, Jean Auguste Dominique Ingres, 1814

Bordelurile din secolul al XIX-lea ingres grande odalisque pictură

Odalisca mare de Jean Auguste Dominique Ingres , 1814, via Muzeul Luvru, Paris

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Pictat în 1814, Jean Auguste Dominique Ingres creată Odalisca mare cu mult înainte ca impresionismul francez să zguduie lumea artei pariziene. Cu toate acestea, această operă prezintă un exemplu excelent al modului în care au fost descrise prostituate în timpul orientalismului, precum și cum au evoluat reprezentările nudului feminin.

Ingres a început ca pictor aparținând Neoclasicismul , dar acest tablou poate fi privit ca plecarea lui de la această mișcare și spre o mai mult Stilul romantic . Înclinat și privind înapoi la noi, Ingres Odaliscă este o femeie care nu este de pe lumea asta. Corpul ei este moale și rotunjit, cu o lipsă totală de realism anatomic. Acest lucru îi face silueta senzuală și primitoare, iar privirea ei care se uită înapoi la privitor este una de alură și tentație. Cu toate acestea, când a fost expus la Salonul parizian din 1819, Ingres’ Odaliscă a fost întâmpinat cu critici dure din cauza libertăților artistice pe care Ingres și-a luat cu anatomia umană.

Ingres își stabilește subiectul într-un harem turc, mai degrabă decât într-un bordel francez din secolul al XIX-lea. A fi din Orient o face pe femeie cu atât mai exotică și atrăgătoare, dar construiește și o fantezie în jurul caracterului și al vieții sale. Potrivit lui Ingres, o prostituată era o persoană exotică, senzuală și misterioasă. Deși progresivă în ceea ce privește stilul artistic, opera sa era încă departe de lumea reală.



Două. Olimpia, Édouard Manet, 1863

impresionism francez pictura manet olympia

Olympia de Édouard Manet, 1863, în Musée d'Orsay, Paris

Pictat în 1863, Olimpia a fost Édouard Manet Următoarea depunere a lui la Salon după ce au respins prima sa piesă controversată, Pranz pe iarba . Olympia nu era zeița ideală cu care Salonul parizian era familiarizat și aprobată. Ea îl confruntă pe privitor cu o privire rece și neinvitativă, deloc supusă privirii masculine. Manet a reelaborat tema tradițională a nudului feminin, folosind o tehnică puternică, fără compromisuri .



El a făcut aluzie la numeroase referințe formale și iconografice, inclusiv al lui Tizian Venus din Urbino , dar a reușit să creeze ceva cu totul revoluționar și inovator. Conform descrierii sale din Musée d'Orsay, a lui Manet Olimpia arată schimbarea vremurilor în lumea artei franceze: Venus a devenit o prostituată, provocând privitorul.

Îndepărtarea de la picturile erotice ale zeităților grecești și romane și către doamnele care lucrau în bordelurile din secolul al XIX-lea a semnalat începutul desexualizării nudului feminin. Manet, în special, s-a concentrat mai mult pe realitatea prostituției: picturii sale nu aveau fantezia băilor turcești și simbolismul mitologic care era prezent în astfel de picturi. În loc de sexualitatea feminină, el a atras atenția asupra puterii femeii asupra tranzacției comerciale – ceea ce poate fi remarcat în poziția mâinii Olympiei: conform James H. Rubin în cartea sa Impresionismul: artă și idei , acoperă, dar atrage atenția asupra mărfii de vânzare (65).



detaliu maini manet olympia pictura

Detaliu de mână în Olympia

Manet a simțit că se poate relaționa cu prostituate, nu pentru că se simțea ca un paria, ci din cauza poziției sale de artist. Făcând din subiect o prostituată, el face aluzie la opera lui Charles Baudelaire Pictorul vieții moderne , făcând o paralelă între artă și prostituție. Baudelaire susține că, întrucât arta este o formă de comunicare care necesită un public, artistul trebuie, ca și prostituată, să-și atragă exhibiționist clientela prin intermediul artificiului.



Pictura lui Edouard Manet din 1863 Olimpia a deschis calea pentru alte reprezentări ale prostituției, și anume acele lucrări ale lui Edgar Degas și Henri de Toulouse-Lautrec. Ambii au reușit să facă un pas mai departe, mergând în bordelurile reale și pictând prostituate adevărate.

3. În așteptarea unui client, Edgar Degas, 1879

Bordelurile din secolul al XIX-lea degazează monotipul clientului în așteptare

În așteptarea unui client de Edgar Degas , 1879, prin The New York Times

Monotipul lui Degas În așteptarea unui client a marcat momentul în care artiștii au început să picteze în afara studiourilor lor, în aer liber în mediul rural și în interior bordeluri a orașului: în interiorul bordelurilor din secolul al XIX-lea din Franța. În descrierea sa despre prostituate care așteaptă următorul lor patron, Edgar Degas arată alienarea față de lumea exterioară prin adăugarea unei prezențe masculine scenei. Această cifră este sever decupată, dar adăugând bărbatul complet îmbrăcat tocmai ieșit din cadru printre toate femeile nude, Degas estompează efectiv lumea între viața privată a prostituatelor și societatea pariziană de elită.

Efectul prezenței masculine în interiorul acestui bordel din secolul al XIX-lea poate fi simțit prin pozițiile tensionate ale femeilor. Degas le-a portretizat pe prostituate ca și cum ar fi personaje dintr-o piesă, nu pe deplin relaxate. Prostituatele știu că trebuie să pună o fațadă pentru noul lor client; trebuie să îmbrace caracterul atrăgător și senzual care i-a făcut pe oameni să fie fascinați de stilul lor de viață.

Din nou, prostituatele lui Degas, deși nud și în prezența unui bărbat, nu sunt deloc sexualizate. Aceste femei joacă, în schimb, un rol în comentariul pe care Degas îl face despre ironia diferențelor societale severe care se îmbină ocazional în anumite situații, bordelul din secolul al XIX-lea fiind unul dintre ele.

Patru. Maisons se închide (în salonul de pe Rue Des Moulins), Henri de Toulouse-Lautrec, 1894

bordel toulouse lautrec sufragerie rue moulins

Maisons Closes (În salonul de la Rue des Moulins) de Henri de Toulouse-Lautrec, 1894, în Muzeul Toulouse Lautrec, Albi

În pictura lui Maisons se închide (în salonul de pe Rue des Moulins) ,Henri din Toulouse-Lautrecconcentrat pe faptul că o viață de prostituție este o viață fără farmec. Nu era atât de luxos în interiorul acestor bordeluri din secolul al XIX-lea.

Le-a prezentat cu respect, dar fără senzaționalismul sau idealizarea pe care o găsim în picturile orientaliste de odalisci și băi turcești. În loc de corpuri rotunde și moi și de fețe îmbietoare, venite aici, precum cele pictate de Jean-Auguste Dominique Ingres, aceste femei au fețe resemnate și ochi obosiți, se află în diferite stadii de îmbrăcăminte și toate au un limbaj corporal rezervat. Ei nu se angajează unul cu celălalt, arătându-și înstrăinarea unul față de celălalt, în ciuda faptului că se află în aceeași situație.

Nu și-a idealizat figurile și nici nu le-a transformat în ceva plăcut pentru privirea masculină. În Bordeluri , Lautrec a oferit o privire în lumea sordidă a prostituției, oferind spectatorului o privire simpatică asupra plictiselii pe care aceste femei o experimentează adesea în viața de zi cu zi.

Toulouse-Lautrec era deosebit de interesat de această lume. Și-a desenat supușii fără judecată și fără sentimentalism pentru că se simțea ca și cum ar fi unul dintre ei. Din cauza circumstanțelor triste din viața sa personală, Lautrec a simțit că prostituatele pe care le-a pictat au ceva în comun cu el însuși - erau proscriși, relegați la marginile societății. Era un vizitator frecvent și probabil chiar și-a păstrat un apartament Chabanais , unul dintre cele mai notorii și prestigioase bordeluri pariziene. În Bordeluri, el le-a înfățișat pe aceste femei ca indivizi, fără a vorbi sau a interacționa între ele.

Cei 19 th -Century Bordel: inspirație artistică și realitate brută pentru impresionismul francez

carte poștală de bordeluri din secolul al XIX-lea foto moulin rouge

Fotografie de carte poștală cu Moulin Rouge din Montmartre, Paris , c. al XIX-lea, prin site-ul oficial Moulin Rouge

În afară de Ingres mare odaliscă, care a venit înaintea impresionismului francez , aceste opere de artă sunt asemănătoare prin aceea că portretele prostituatelor sunt cu greu sexualizate. Sunt în schimb realiste și aproape grosolane, mai ales că toate trei sunt plasate în spațiul intim al unui bordel sau al unui dormitor. Cu toate acestea, este important de reținut că piesa lui Manet a fost mult mai senzațională decât lucrările lui Degas și Toulouse-Lautrec, deoarece a fost una dintre primele ori când publicul larg a văzut un nud feminin descris atât de sincer.

Olimpia a fost una dintre primele picturi care a contestat cu adevărat standardele academice rigide, în timp ce lui Degas În așteptarea Clientului și a lui Lautrec Bordeluri au fost produse atunci când reprezentările prostituatelor erau mult mai comune, în special în rândul comunității impresioniste. Pe de altă parte, Manet a pictat Olimpia în studio, folosind un model în loc să intri într-un bordel și să picteze prostituate adevărate așa cum au făcut Degas și Lautrec. Desigur, acest lucru poate îndepărta elementul de adevăr și vulnerabilitate găsite în aceste descrieri ale lumii reale a prostituției.

Datorită muncii lui artiştii impresionişti francezi , oamenii recunosc acum micile aspecte ale vieții de zi cu zi ca fiind frumoase și recunosc că chiar și cei de la marginea societății pot fi artă. Edouard Manet a pus în mișcare o mișcare de artiști care au contestat normele academice, în timp ce Degas și Toulouse-Lautrec au îmbrățișat acest nou val de expresii artistice și l-au dus mai departe. Aceste lucrări au capacitatea de a încânta și șoca privitorul. În plus, ei ne pot învăța multe lecții despre realitatea sumbră care este lumea prostituției.