O introducere în Girodet: de la neoclasicism la romantism

Portretul lui Jean-Baptiste Belley de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson, 1797; cu Spiritele eroilor francezi primiți de Ossian în paradisul lui Odin de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson, 1801

Anne-Louis Girodet a lucrat în două ere ale artei: mișcarea neoclasică și mișcarea romantică. Ceea ce a rămas constant de-a lungul carierei sale a fost dragostea lui pentru senzual, misterios și, în cele din urmă, sublim. A fost unul dintre cei mai mari susținători ai mișcării romantice, dar nu de aici a început. Girodet a fost un rebel în tărâmul neoclasic și a reușit să facă din opera sa ceva unic și a inspirat mulți pictori care au învățat alături de el și au venit după.

Artistul francez – Girodet

Autoportret de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson , începutul secolului al XIX-lea, prin Muzeul Ermitaj de Stat, Sankt Petersburg

Girodet s-a născut în 1767 în Montargis, Franța, într-o familie ale cărei vieți s-au încheiat într-o tragedie. În anii săi mai tineri, a studiat arhitectura și chiar și-a băgat degetul de la picior într-o carieră militară. Asta a fost înainte să meargă în sfârșit la Școala lui David pentru a culege o educație în pictură în anii 1780. Lucrările sale timpurii au moștenit Stilul neoclasic , dar fiind sub tutela lui David i-a permis lui să înflorească și în romantism datorită Jacques-Louis David Influența lui asupra mișcării artistice romantice. Girodet a devenit unul dintre cei mai mulți susținători ai mișcării romantice și poate fi privit ca unul dintre primii artiști ai mișcării menționate.

Ce este Romantismul?

Revoltă pe pluta Medusei de Théodore Géricault, 1818, prin Muzeul de Artă Harvard, Cambridge

The Mișcare de artă romantică a succedat mișcării de artă neoclasică, studenții marelui Jacques-Louis David ducând mișcarea în prim-planul artelor de-a lungul timpului. Mișcarea romantică s-a concentrat pe ideea de Sublim: frumosul, dar terifiant, dualitatea dintre natură și om. Artiștii mișcării au început să modeleze artele neoclasice în ceva mai brut și extrem. Romantismul a avut un accent puternic pe natură, deoarece simbolizează natura frumoasă, dar înfiorătoare a lumii din jurul nostru.

a lui Théodore Géricault Pluta Medusei este o lucrare cheie a mișcării artistice romantice și este unul dintre motivele pentru care natura a devenit unul dintre punctele sale focale. Nu numai că, pictura în sine era ieșită din comun pentru vremea respectivă pentru că era o lucrare prodigioasă bazată pe un eveniment actual. Piesa a adus subiectul nepotismului și problemele sale inerente în prim-planul respectului social superior.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Moartea lui Sardanapalus de Eugene Delacroix, 1827-1828, prin Muzeul de Artă din Philadelphia

În timpul mișcării romantice, orientalism a venit. A început din cauza napoleonică Ocupația franceză în Egipt și descrierile care erau produse pentru publicul vieții din Orientul Mijlociu. Nu numai că a existat o fascinație pentru culturile Orientului, dar a fost folosit și ca propagandă. De exemplu, ia Antoine Jean Gros ’ Napoleon Bonaparte în vizită la cei afectați de ciumă din Jaffa . Cu toate acestea, Napoleon nu a fost niciodată la Jaffa, altfel era logodit în altă parte.

Orientalismul a fost folosit în cele din urmă de artiști precum Eugène Delacroix, Jean-Auguste-Dominique Ingres și alții pentru a realiza opere de artă care criticau societatea, liderii străini și politicienii (în loc să creeze lucrări care să justifice acțiunile și domnia lui Napoleon). A transformat și mai mult romantismul într-o mișcare care a exemplificat cu adevărat frumusețea omului și a naturii, dar și acțiunile îngrozitoare ale omului și abilitățile lumii din jurul nostru.

Școala lui David și influența ei

Jurământul lui Horați de Jacques-Louis David , 1785, prin Muzeul de Artă din Toledo

Jacques-Louis David a fost arestat după ce a contribuit la execuția lui Ludovic al XVI-lea și a Mariei Antoinette, deoarece a votat în favoarea morții lor. După ce a fost în cele din urmă eliberat, și-a dedicat timpul predării urmatoarele generatii de artisti . Acestea includ Girodet, Jean-Auguste-Dominique Ingres , Francois Gerard , Antoine-Jean Gros și alții. I-a învățat căile vechilor maeștri printr-o lentilă neoclasică și a deschis o ușă către romantism pentru mulți dintre ei.

Somnul lui Endymion (În apropiere) de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trisson , 1791, prin Luvru, Paris

Somnul lui Endymion este un exemplu al modului în care David și-a influențat studenții. Învățătura sa a ajutat la modelarea unei noi ere a neoclasicilor și a viitorilor romantici. În Somnul lui Endymion , Girodet înfățișează povestea ciobanului eolian, Endymion, care iubea luna. Au existat chiar și povești despre el că a fost primul astronom care a văzut mișcarea lunii. Acesta este motivul pentru care s-a îndrăgostit de lună sau de zeița lunii.

Eros sugerează dragostea lui pentru lună în timp ce îl privește pe Endymion acoperit de lumina lunii cu o strălucire erotică. Luna îl pune pe Endymion într-un somn etern, astfel încât el devine înghețat în timp și luna să-l poată privi pentru totdeauna.

Ceea ce a făcut această pictură atât de diferită de cea a lui David a fost natura erotică subiacentă a picturilor lui Girodet, perspectivele mai dinamice și formele masculine efeminate. Forma androgină a fost pictată de mai multe ori în istoria artei, dar renașterea ei în timpul mișcării de artă neoclasică a fost un act de neascultare din partea studenților lui David. S-au săturat de eroicul nud masculin pe care David l-a lăudat atât de mult.

Lucrările lui David au fost demne și concentrate pe teme serioase, în timp ce Girodet a cochetat cu senzualitatea și a creat lucrări tentante și misterioase.

Dezvoltarea lui Girodet: de la neoclasicism la mișcarea romantică

Portretul lui Jean-Baptiste Belley de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson , c. 1787-1797, prin Institutul de Artă din Chicago

Evoluția lui Girodet de la un neoclasicist la un romantic a fost de fapt extrem de subtilă. Atractia sa pentru senzual, dar serios si sublim poate fi observata in primii ani ai carierei sale artistice. a lui Girodet Portretul lui Jean-Baptiste Belley a fost încărcat din punct de vedere politic și social, dar a ieșit ca ceva cochet și elegiac. Girodet transmitea deja dualitate în lucrările sale. Desenul de mai sus a fost realizat la începutul carierei sale înainte ca produsul finit pictat să fie agățat în Salon în 1797.

Portretul lui Jean-Baptiste Belley de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson , 1797, prin Fashion Institute of Technology, New York

Piesa este neoclasică, dar se simte romantică, ceea ce, evident, are ceva de-a face cu învățăturile duale ale lui David. Belley, o revoluționară haitiană, menține regalitatea așteptată de la pictura neoclasică, în timp ce arată îndurerată din cauza regretatului aboliționist Guillaume-Thomas Raynal. El este prezentat în tablou sub forma unui bust pe fundal. Belley pozează într-o … aproape sufocant care apare în alte picturi ale lui Girodet și poate fi o poză preferată a lui.

Mulți au susținut că aceasta ar fi putut fi o aluzie la propria sa homosexualitate și la aprecierea sa față de forma masculină ca fiind mai mult decât idealul istoric. Mai mult, Girodet, la fel ca Théodore Géricault, a pictat această lucrare din proprie voință, constatând că mesajul și expunerea lui sunt importante – un mod de gândire foarte romantic. Având în vedere că Girodet este unul dintre campionii mișcării romantice, nu este o surpriză.

Mademoiselle Lange ca Venus de Anne-Louis Girodet de Roucy-Trisson , 1798, prin Web Gallery of Art

La doar un an după a lui Portretul lui Jean-Baptiste Belley, a venit al lui Domnișoara Lange în rolul lui Venus . Pictura pare neoclasică, dar face aluzie înapoi la stilul misterios și erotic folosit în Somnul lui Endymion . Chiar dacă pare a fi antiteza portretului precedent, nu este adevărat. Totul se reduce la modul în care artistul și-a tratat subiectele. El pictează atât ca niște faruri de senzualitate dar arată și o poveste.

Picturile diferă din punct de vedere al stilului, dar sunt asemănătoare prin modul în care poartă spiritul romantismului cu o natură duală prezentă în ambele lucrări. Piesele sunt pline de sublimitate, frumusețe și context.

Mademoiselle Lange ca Danaë de Anne-Louis Girodet de Roucy-Trisson , 1799, via Minneapolis Museum of Art

Mademoiselle Lange ca Danaë a fost o respingere directă a dezgustului domnișoarei Lange față de comisionul inițial prezentat mai sus. Semnificația lui este usturătoare , exprimându-și dezgustul față de mademoiselle Lange în timp ce își expune atributele la vedere. Este ca și picturile anterioare, care arată o linie fină între neoclasic și romantic. Cu toate acestea, această pictură cu siguranță înclină mai mult spre latura romantică datorită criticilor sale asupra subiectului, care nu se găsesc în lucrările epocii neoclasice.

Cu toate acestea, partea neoclasică este văzută concentrându-se pe figuri și mituri grecești și romane. Stilul prezentat în pictură cochetează și cu moliciunea și frivolitatea Rococo , care a apărut în lucrările neoclasice timpurii. Deși încă păstrează demnitatea asociată de obicei cu imaginile unor personaje istorice. Majoritatea lucrărilor care au venit după această piesă, în afară de portretele sale în bust, înclină spre mișcarea romantică.

Înmormântarea lui Atala: un punct culminant al mișcării romantice

Înmormântarea lui Atala de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson , 1808, prin intermediul site-ului web al Înaltului Muzeu

Înmormântarea lui Atala este acolo sus ca una dintre cele mai cunoscute piese ale lui Girodet. S-a bazat pe romanul romantic francez al vicontelui de Chateaubriand, François-Auguste-René Capitol care a apărut în 1801. Este o poveste despre o femeie care nu își poate echilibra datoria religioasă de a rămâne fecioară în timp ce este îndrăgostită de Atala.

Este o poveste despre nobilul sălbatic și despre efectul creștinismului asupra populației indigene din Lumea Nouă. Creştinismul era readus în Franţa în care Capitol a jucat de fapt un rol în. Piesa este în mod inerent romantică datorită naturii sale sublime. Fata și-a ales pe Dumnezeu și nu și-a încălcat jurământul, totuși a trebuit să moară și să-l piardă pe cel pe care l-a iubit în acest proces. Este evident că Girodet avea o înțelegere a ceea ce făcea o pictură romantică.

O poveste din două scene de Girodet

Spiritele eroilor francezi primite de Ossian în paradisul lui Odin de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson , 1801, prin Institutul de Artă din Chicago

Există două exemple care exemplifică spațiul lui Girodet în epoca romantică și cum a apărut această schimbare. Am arătat câteva dintre schimbările mai subtile din opera lui. A fost unul dintre primii artiști care au transformat romantismul în ceea ce a devenit în cele din urmă. Munca lui Spiritele eroilor francezi au fost primite de Ossian în paradisul lui Odin este o alegorie politică, a fost menită să câștige favoarea lui Napoleon și, de asemenea, să funcționeze ca o piesă bazată pe orgoliu. Atmosfera generală a piesei este romantică.

Lucrarea este considerată unul dintre precursorii mișcării romantice, deoarece abia începea la începutul anilor 1800. De fapt, aceasta este o pictură neoclasică, dar este și romantică. Singurul lucru care împiedică această pictură să fie pe deplin romantică este utilizarea mitologiei osianice cu combinația de Recent istoria franceza. Se poate spune că este prima piesă romantică pe care Girodet a pictat-o.

Schiță pentru Revolta din Cairo de Anne-Louis Girodet de Roussy-Trioson , 1805-1810, prin Institutul de Artă din Chicago

Revolta din Cairo a fost prima lucrare a lui Girodet în care a lucrat în mod intenționat cu sublim . În plus, a fost una dintre piesele care au adus orientalismul în mișcarea romantică. Acest lucru a inspirat mai târziu artiști precum Eugène Delacroix și Théodore Géricault. Lucrarea sa la acest tablou a fost lungă și plictisitoare, deoarece era de natură exploratorie. A fost comandat chiar de Napoleon. Pictura înfățișează subjugarea soldaților egipteni, mameluci și turci în curs de revoltă de către soldații lui Napoleon. Nu există tonuri neoclasice în vedere și nu există nicio comparație cu lucrările aspre și serioase ale lui David. În tot haosul și mișcarea lui, ar putea fi comparat cu Moartea lui Sardanapalus sau a lui Eugène Delacroix Scene din masacrul de la Chios .

Până la sfârșitul carierei lui Girodet, el a perfecționat ceea ce însemna să picteze ceva romantic, semnificativ și de impact.