Arta barocă și rococo comparată: masculin și feminin
Mișcarea barocă a început la Roma la începutul anilor 1600 și s-a răspândit în toată Europa în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea. Arta rococo a dominat scena artistică franceză în principal la începutul secolului al XVIII-lea.
Stilul baroc
Aceste stiluri pot părea aproape imposibil de distins, dar au diferențe distinctive. Rococo, care se referă la cuvintele franceze, Rocaille (midii) și Coque (cochilie) este de fapt o divergență față de stilul baroc anterior. Barocul provine din cuvântul portughez barroco care înseamnă perlă cu defecte.
Mesajul Secret , François Boucher, 1767, Ulei pe pânză, Muzeul Herzog Anton Ulrich
Deși conectate prin originile cuvintelor lor nautice și stilul general, diferențele lor sunt notabile și importante. În timp ce stilul baroc emană o energie și o prezență masculină, arta rococo are o aură mai modestă, foarte frumoasă, feminină.
ARTICOL LEGAT:8 fapte interesante de știut despre Caravaggio
Originile mișcărilor baroc și rococo
Biserica Catolică a comandat artă în stil baroc pentru a-și păstra adepții în timpul Reformei protestante. Arta barocă a fost un contrast drastic cu religia protestantă austeră, crudă și plictisitoare. Liderii catolici au sperat că drama acestui nou stil de artă va stârni venerație și emoție, făcând catolicismul opțiunea mai bună. Având în vedere acest lucru, arta barocă a fost un instrument de propagandă pentru Biserica Catolică.
Prezentarea Portretului Mariei d’Medici, Peter Paul Rubens, 1622-1625, ulei pe pânză, Luvru
În Franța, stilul baroc este cel mai pe deplin realizat în Ciclul Marie d’Medici al lui Peter Paul Rubens . Această serie de 24 de picturi se găsește în Palatul Luxemburg. Panourile sale dramatice și elaborate demonstrează fastul și circumstanțele asociate cu domnia lui Ludovic al XIV-lea.
După ce Ludovic al XV-lea a preluat tronul, aristocrația franceză s-a îndepărtat de aceste manifestări publice de putere pentru a se concentra pe intimitate. Ludovic al XV-lea chiar a modificat Versailles-ul pentru a fi o casă privată mai retrasă.
Salon de la Princesse Decoratiuni interioare , Hotel de Soubise, Paris
În acest moment, spațiile de locuit au devenit mai definite. Nu mai era o cameră folosită pentru a mânca, a dormi și a se distra. Camerele de la etaj au devenit locuri private pentru odihnă, iar zonele de la parter au fost destinate oaspeților. Clasa Nobel în creștere ar organiza saloane în aceste spații în care oaspeții ar socializa și discuta subiecte intelectuale.
Vă place acest articol?
Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul
Mulțumesc!Cu acest grup de oameni în expansiune și noi desemnări între spațiul public și cel privat, era nevoie de un nou tip de decor. Intră în arta rococo, o versiune mai feminină, privată și subtilă a artei dramatice baroce a domniei anterioare. Această schimbare de la public la privat a fost exigența pentru boom-ul artei rococo la începutul secolului al XVIII-lea.
Diferențele stilistice dintre arta rococo și arta barocă
Extazul Sfintei Tereza , Bernini, 1647-1652, Sculptură, Biserica Maria Della Vittoria, Roma
Arta barocă este cunoscută pentru intensitatea sa. Este exploziv și înfățișează mișcare dramatică, vizuale învolburate și tensiune care trage asupra compozițiilor sale. La începutul său, barocul a fost o divergență bruscă față de compozițiile senine și clasice ale anterioare. Renaştere și Manierist miscarile.
În epoca barocului, picturile și stilurile arhitecturale erau contorsionate și iluzionistice. Artiștii s-au jucat cu trompe l’oeil și arta a intrat în spațiul privitorului. Picturile baroc sunt renumite pentru utilizarea clarobscurului, care se caracterizează printr-un contrast intens între lumină și întuneric cu lumina provenind dintr-un anumit punct.
ARTICOL LEGAT:Lucruri pe care ar trebui să le știți despre Eugene Delacroix
Biserica Sfântul Ignatie de Loyola , Roma
Decorul baroc este extrem de ornamental, cu o mare cantitate de bronz, aurire și marmură. Arhitectura este monumentală și totul indică către o axă centrală. Altarul unei biserici este de obicei punctul central al arhitecturii baroc. Întreaga biserică este creată în jurul altarului într-un mod care atrage atenția uluitoare asupra acestui punct central. Acest videoclip de aici permite o vedere interioară a unei biserici în stil baroc din Italia.
Pe măsură ce perioada barocului a început să se sfârșească, perioada rococo a inaugurat o eră a feminității blânde, private, care a contracarat masculinitatea intensă a epocii anterioare.
Interior rococo german
Arta rococo se găsește adesea în spațiile private, interioare, mai ales ca decor de salon. Ca și arta baroc, stilul rococo este, de asemenea, ornamental și foarte decorativ, dar la o scară mult mai subțire. De asemenea, ignoră simetria adesea rigidă a decorului și arhitecturii baroc pentru o senzație mai relaxată și naturală. Înfloriturile rococo sunt adesea create folosind scoici și metal aurit sub formă de viță de vie răsucită.
Leagănul , Jean-Honoré Fragonard, circa 1767, ulei pe pânză, colecția Wallace, Londra
Pictorii rococo au ales culori pastelate în detrimentul clarobscurului întunecat, lăsând lumina să curgă întreaga scenă. Aceste lucrări sunt foarte frumoase și eterice din punct de vedere estetic. Fețele subiecților sunt drăguțe, cu trăsături delicate și trupurile lor împodobite cu rochii frumoase și elegante. Scenele vă permit să vă bucurați pur și simplu de imaginile jucăușe și romantice cu un sentiment de ușurință.
Teme ale artei baroc și rococo
Subiectele și temele artei rococo și baroc sunt aproape opuse. Arta barocă descrie de obicei teme religioase, în timp ce perioada rococo este adânc înrădăcinată în cultura seculară.
Înmormântarea lui Hristos , Caravaggio, 1603-04, ulei pe pânză, Vatican
Arta barocă este în principal creștină ca subiect. Picturile și sculpturile înfățișează figuri și povești biblice cu o acuratețe intensă. Clădirile publice, cum ar fi bisericile și alte sanctuare religioase, au folosit acest stil pentru a conferi un sentiment de uimire structurilor și a atrage adepții.
baldachin, Bernini, 1623-1634, Bronz, Bazilica Sf. Petru, Vatican
Pe de altă parte, arta rococo se concentrează pe teme seculare și pe momentele de relaxare. Picturile descriu povești de dragoste, escapade cu încărcare sexuală și mitologie clasică. Ele sunt adesea plasate într-un peisaj luxuriant în timp ce petrecăreții frumos îmbrăcați (sau dezbrăcați) se găsesc prin compoziție. Aceste peisaje de petrecere sunt adesea denumite Fête Galantes și au fost teme foarte comune în arta rococo.
Imbarcare pentru Cythera, Antoine Watteau, 1717
Decorul și arhitectura rococo sunt folosite și pentru mijloace non-religioase. Decorul poate fi găsit de obicei în reședințe private, iar arhitectura sa este adesea asociată cu clădiri mai seculare.
Kaisersaal of Wurzburg Residence , Balthasar Neumann, 1749-51
Atât arta baroc, cât și arta rococo au asemănări în stilurile lor. Sunt recunoscuți prin decorarea lor opulentă și imaginile plăcute din punct de vedere estetic. Acestea fiind spuse, există o diferență marcată în tonul pe care îl creează fiecare stil. Rococo are o senzație mai privată, moale și plăcută, în timp ce arta barocă este dramatică și puternică.
Niciunul dintre stiluri nu este obiectiv mai bun decât celălalt, dar diferențele dintre ele le fac deosebit de interesante în propriile contexte.