Baroc: o mișcare de artă pe cât de luxoasă pe cât pare

Barocul este o mișcare de artă caracterizată prin dramatismul și grandoarea sa. Cuvântul francez poate să provină din portugheză baracă, ceea ce înseamnă o perlă cu defecte. Lucrările din această epocă folosesc în mare măsură clarobscurul, o tehnică de pictură care subliniază diferența dintre lumină și întuneric pentru un efect dramatic. Ele arată personaje în mișcare dramatică și nu se feresc de detalii luxoase, aurii și încărcate emoțional.

Cu toate acestea, creatorii barocului nu și-au dorit doar să fie o artă frumoasă. În schimb, au început mișcarea capropaganda religioasa.

Originile sale: inspirarea fervoarei religioase prin artă

Reprezentare a Conciliului de la Trent , de Pasquale Cati, 1588, prin Wikimedia Commons

Mișcarea barocă a început în Italia în anii 17thsecol înainte de a se răspândi în restul Europei. The Reforma protestantă , în frunte cu Martin Luther, începuse cu doar un secol mai devreme. Luther a inspirat mulți adepți să se desprindă de biserica catolică și să adopte practici pentru o nouă formă de creștinism. El dorea ca oamenii să aibă acces să-și citească propria Biblie și să scape de sistemul simoniei, în care oamenii plăteau în esență pentru ca păcatele lor să fie iertate.

Între 1545-1653, Biserica Catolică a avut o întâlnire cu Conciliul de la Trent din nordul Italiei pentru a discuta cum să contracareze reforma. Ei au decis că unul dintre modalitățile prin care puteau inspira oamenii să urmeze catolicismul în privința alternativelor este prinstârnindu-le pasiunea în artă. Protestantismul a fost o expresie vizibil simplă și austeră a religiei. Biserica Catolică a oferit sistemul opus; au creat artă pentru a inspira tulburări emoționale puternice, dramă, senzualitate și viață.

Puteți vedea influența barocului înarhitectura religioasa majora, cum ar fi Piața Sf. Petru din Roma și Palatul Regal La Granja din Spania. Barocul a influențat orice formă de exprimare, inclusiv arhitectură , muzică și pictură.

Artiști remarcabili (și controversele lor)

În cadrul Bazilicii Sf. Petru , prin Bazilica Sf. Petru

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Unele dintre vârfurile de lance ale barocului au fost Bernini, Caravaggio și Rubens.

Bernini (1598-1680) este consideratăunul dintre cei mai buni sculptori baroc. A lucrat pentru 8 papi și este responsabil pentru realizarea unora dintre cele mai cunoscute sculpturi precum Extazul Sfintei Tereza (1647-1655).

Pe partea de pictură a barocului a fost Caravaggio (1571-1610), care și-a uimit și i-a înfuriat pe mulți dintre privitorii săi, combinând măreția cu viața naturală.

Caravaggio a trăit într-o perioadă în care naturalismul științific devenea mai popular în nordul Italiei. Prin urmare, în timp ce a folosit spectacolul emoțional și clarobscurul în lucrarea sa, el a portretizat figuri bibliceca oameni de rândin acelasi timp. Puteți vedea picioarele murdare și lipsa de culoare pe fața lui Mary în piesa Moartea Fecioarei.

Moartea Fecioarei , de Caravaggio , 1606, prin Luvru

Una dintre icoanele sale, Judith îl taie capul pe Holoferne, este considerat hiper-realist. Atât de mult încât oamenii cred că Caravaggio a fost inspirat deexecutarea publică a Beatricei Cencila Roma în 1599.

Opera lui Caravaggio a inspirat artistul flamand Peter Paul Rubens (1577-1640). Arta lui Rubens era despre istoria clasică și creștină. El a pictat Masacrul Inocenților (1612), care prezintă o poveste din Evanghelia după Matei. Povestește o scenă în care soldații lui Irod au ucis tineri chiar în afara palatului său. Povestea spune că Irod a poruncit acest lucru pentru a împiedica venirea proorocitului Rege al evreilor.

Cu toate acestea, există încă mai multă istorie în spatele lucrării. Războiul de 80 de ani avea loc în această perioadă. Armata spaniolă a ucis opt mii de cetățeni în Anvers, așa că unii văd pictura ca pe unpledoarie pentru pace.

Aceștia sunt doar trei dintre artiștii majori pe care barocul i-a atins. Alți practicanți celebri ai acestui stil dramatic sunt Johannes Vermeer, Diego Velazquez , și Artemisia Gentileschi , a numi câteva.

Accesul său: de la rococo până în restul lumii

Masacrul inocenților, de Peter Baul Rubens, 1612, Galeria de Artă din Ontario

Barocul a fost coloana vertebrală a unei alte mișcări artistice majore de urmat. Dacă baroc este Biserica Catolică, Rococo este regele Ludovic al XVII-lea. Rococo este o mișcare de artă născută în 18 anithsecolul Franța. Ludovic al XVII-lea a vrut să nu mai împrumute de la influențe străine și să creeze ceva unic francez.

În această epocă, Franța trecea prin Iluminism, o perioadă care a susținut rațiunea în detrimentul religiei. Rococo a luat o întorsătură de la nuanțele capricioase ale artei baroc și s-a îndreptat în schimb către pasteluri.Stilul sărbătoritfericirea, dragostea, curtarea și viața seculară și rațională a nobililor francezi.

Cuvantul Rococo vine din franceza stânci artificiale, ceea ce înseamnă pietricele. Au fost folosite pentru a decora peșterile, astfel încât scoici și pietricele au devenit un motiv comun rococo. Puteți vedea acest lucru în unele dintre fântânile din Palatul Versailles al lui Ludovic al XVII-lea.

Sala oglinzilor din Versailles, fotografie de Wally Gobetz, prin Flickr

În afara Franței, barocul a influențat muzica, grădinile, dansul și sculptura. Multe biserici din America Latină au adoptat acest stil, cum ar fi Fântâna Cusco din Peru și Catedrala Zacatecas in Mexic.

Barocul continuă să fie un simbol al luxului și pasiunii. Oamenii creează mobilier, perdele și artă pentru case care folosesc accente și modele aurii pentru a creasentimentul unei case bogate. Indiferent dacă unii oameni îl simt excesiv sau frumos, barocul a avut un impact incontestabil asupra artei și culturii.