James Turrell își propune să atingă sublimul cucerind raiul

Fotografie cu James Turrell cu Skyspaces , prin intermediul site-ului web James Turrell

James Turrell manipulează lumina, spațiul și natura pentru a crea o punte între existența cosmică, sacră și cotidiană. A lui non-vicarian instalatii cere din partea publicului o contemplare susținută pentru a culege întreaga experiență perceptivă. Apelând la ideile fundamentale ale conceptual și minimalist artă, Turrell a redefinit limitele producției de artă în 21Sfsecol.

James Turrell: un pilot, un psiholog și un cowboy

James Turrell în afara lui proiectat acustic pentru spectacole muzicale Skyspace Epifania Amurgului la Universitatea Rice , prin Houston Chronicle

Când vine vorba de povești bune, cele ale lui James Turrell sunt greu de învins. Nativul din LA, fiul Quakerilor, a devenit pilot la șaisprezece ani când a fost înregistrat ca obiector de conștiință în timpul războiului din Vietnam. În 1956 a obținut B.A. în Psihologie Perceptivă, chiar la timp pentru a lucra pentru C.I.A . călugării zburătoare din Tibetul controlat de chinezi după rebeliunea din 1959. În 1965, Turrell a urmat studiile postuniversitare de artă la UC Irvine, dar a fost întrerupt după un an când a fost arestat pentru că a antrenat tineri despre cum să evite să fie recrutat în Vietnam. Rezultatul? A petrecut aproape un an de închisoare.

Cunoscut pentru transformarea unui crater vulcan izolat din deșertul Arizona, vechi de 40.000 de ani, într-un gigantic Lumina si Spatiul observator de artă, Turrell a lucrat, de asemenea, ca crescător de vite la proprietatea sa de 156 de mile pătrate, a colaborat cu NASA pe psihologia perceptivă și a inspirat recent cultura pop vedete pentru a-și amplifica arta în cele mai inimaginabile moduri.

În anii 1960, Turrell a devenit parte a programului Artă și tehnologie la LACMA să exploreze lumina și percepția prin experimente inovatoare. Acolo s-a întâlnit Dr. Edward Wortz , un psiholog care a studiat consecințele perceptuale ale călătoriilor în spațiu pentru NASA. Acest lucru l-a inspirat pe Turrell să se angajeze într-o misiune complet nouă de creat spații auratice prin lumină pură.

Piese de proiecție

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Africa I (1966) Muzeul Guggenheim, New York, NY

Africa I (alb) de James Turrell , 1966, Muzeul Guggenheim, New York, prin intermediul site-ului James Turrell

James Turrell își organizează lucrările în 22 de tipologii . Ca parte a lui Piese de proiecție , găsim Sud I care este considerată cea mai veche opera sa de artă. Este o iluzie optică geometrică care levitează într-un spațiu de colț puțin adânc.

Pe măsură ce spectatorii se cufundă în opera de artă, descoperă că cubul alb nu este un obiect solid, ci viziunea unui spectacol tridimensional potențat de elementul de lumină. Turrell creează această apariție proiectând un singur fascicul de lumină controlat pe suprafață din colțul opus al camerei.

Sud I explorează legătura dintre fizică, cunoașterea cosmologică și percepția umană. Un reamintire că, deși volumele perceptuale pot fi imateriale, ele pot fi încă pline de claritate.

Construcții de spațiu superficial

Raemar Pink White (1969) LACMA, Los Angeles, CA

Raemar Roz Alb de James Turrell , 1969, în LACMA, Los Angeles, prin intermediul site-ului web James Turrell

În 1968 și 1969, James Turrell a început să experimenteze mai mult cu culoarea. Dreptunghiul iconic al Raemar Roz Alb apare ca o hologramă de lumină în retragere pe peretele unei camere iluminate roz. Acesta este unul dintre cele mai vechi Spații superficiale , și este menit să fie privit din spatele sălii pentru a provoca percepția profundă a publicului. Un joc teatral de orientare și acces: se observă prezența unei ferestre către o lume cerească, pentru ca mai târziu să realizeze că singura privire către acea lume este tocmai prin cadrul ei.

Construcții Divizia Spațială

Amba (1983) Fabrica de saltele, Pittsburgh, PA

Larg de James Turrell , 1983, în Fabrica de Saltele, Pittsburgh, prin intermediul site-ului web James Turrell

Larg vorbeşte despre influenţa Expresionismul abstract , Minimalism , și Câmp de culoare . Pictori precum JMW Turner și John Constable au informat vizual și filozofic utilizarea luminii în spațiile imersive ale lui James Turrell. Cu toate acestea, a fost Mark Rothko cu formele sale dreptunghiulare mari suspendate pe un câmp moale de culoare care l-a inspirat în cele din urmă pe cel al lui Turrell Constructii.

Ca și în cazul lui Rothko, în Turrell, găsim forme dreptunghiulare mărite, pline cu variații subtile de culoare care se amestecă într-un tehnica nuantata . În Larg, culorile iau un nou rol tridimensional atunci când sunt plasate în contact direct cu lumina, creând un aspect hipnotizant și luminos. efect atmosferic care provoacă atât seninătate, cât și anxietate.

Skyspaces

Întâlnire (1980) MoMA PS1, Long Island City, NY

Întâlnire de James Turrell , 1980, prin MoMA PS1, New York

Instalat pe MoMA PS1, Întâlnire arată și se simte ca o capelă neconfesională într-un muzeu. Vizitatorul este întâlnit cu o cameră pătrată înconjurată de o strană continuă care delimitează tricolorul Skyspace . Lumina și umbrele își fac drum prin vârf. O tăietură perfect geometrică în tavan încadrează cerul apropiindu-l optic de atingere.

Numit după al lui James Turrell Moștenire Quaker , Întâlnire onorează practica meditativă și introspectivă prin care cineva poate ajunge la o stare de conștientizare de contemplare a sufletului. Credințele Quakerismului se bazează pe interiorul spiritual și prețuiesc simplitatea și economia ca virtuți care ne apropie de lumină. Această piesă își propune să extindă relația noastră cu ceea ce considerăm divin, atât prin vedere, cât și prin a deveni una cu lumina.

Cerul de piatră (2005) Stonescape, Napa Valley, CA

Vedere de noapte a cerului de piatră de James Turrell din baldachinul său complementar , 2005, Stonescape, Napa Valley, via Pace Gallery Blog (mai sus); cu O vedere aproape simetrică de zi a Stone Sky cu peisajul în retragere , prin site-ul web James Turrell (mai jos)

Vederea de Cerul de piatră este îmbunătățită și modificată de anotimpuri, de ora din zi și de vreme. Un pavilion care duce la o piscină infinită se extinde în mijlocul peisajului Napa Valley și a vârfurilor sale vulcanice. Ceea ce face ca Stone Sky să fie unic, în afară de baldachinul său subțire și de interacțiunea elementelor, este calea de acces, deoarece este accesibil doar înotând sub apă. Odată ajuns acolo, trebuie să se scufunde pentru a ieși la suprafață în camera reflectorizante, unde cerul este în cele din urmă dezvăluit într-un ocul de 8 x 8 mp în centrul său.

Înăuntru Fără (2010) Galeria Națională a Australiei, Canberra

Interiorul piramidei care înconjoară stupa din Within Without de James Turrell, 2010, în National Gallery of Australia, Canberra, prin intermediul site-ului web James Turrell (stânga); cu Interiorul stupei cu un ocul care concentrează lumina pe placa de piatră prețioasă, prin Hotel Hotel

La început, era lumină. Indiferent de înclinația filozofică, științifică sau religioasă, lumina marchează începutul tuturor. Suntem mâncători de lumină. Corpurile noastre consumă lumină. Lumina face paralele importante cu spiritualitatea, dar și cu raționalitatea iluminarea . Este lumina care ne permite să discernem de întuneric și potențializează viziunea pentru a permite în cele din urmă observația. Din observație vine revelația, dar ce anume observăm atunci când ne cufundăm în lumea lui Turrell? Lumină și spațiu? Culoare și imensitate? Noi înșine într-o nouă împrejurare spațială?

Înăuntru Fără are o deschidere în tavan care se deschide spre atmosferă. Este compus dintr-o piramidă pătrată deschisă de culoare teracotă care conține bazalt stupa înconjurat de apă cyan fluorescentă. În interiorul stupei se află o cameră cu o deschidere circulară care dezvăluie cerul printr-un ocul care acționează ca un ochi al universului. Aliniată la ocul și chiar în centrul podelei camerei se află o piatră semiprețioasă circulară care seamănă cu Planeta Pământ.

Câmp întreg

Ucigaş (2011) Vedere instalație de la Bienala de la Veneția, colecție privată

Ucigaş de James Turrell , 2011, Colecție privată, prin intermediul site-ului web James Turrell

În ritualurile timpurii și nu numai, lumina a apărut ca un element esențial de închinare care oferă omenirii acces la înțelepciune și iluminarea sinelui și a mediului. James Turrell folosește schimbul de culori, secvențe de lumini și spațiu ca mediu și subiect ales Ucigaş , care vorbește despre o putere transcendentă legată de originile omenirii, grația și o stare de răpire.

Potrivit artistului, the Câmp întreg piesele evocă o pierdere totală a profunzimii percepției ca în experiența unui white-out. Un nou peisaj fără linii de orizont, Ucigaş înconjoară privitorul într-un tărâm strălucitor de interacțiune primordială cu starea goală care a precedat elementele naturale. Turrell ne permite să ne găsim într-o stare de contemplare în care a vedea devine.

Celulele perceptuale

Light Reignfall (2011) LACMA, Los Angeles, CA

Vedere exterioară și intrare la Light Reignfall de James Turrell , 2011, LACMA, Los Angeles, prin Bustler (mai sus); cu Vedere interioară a Luminii Reignfall celula perceptivă, prin Bustler (mai jos)

A Celula perceptivă este un spațiu închis și autonom construit pentru a fi experimentat de o persoană odată. Un tehnician supraveghează și operează camera de lumină saturată multidimensională timp de 12 minute. Aceste capsule provoacă percepția cuiva asupra spațiului printr-un spectacol de lumină sincronizată și o frecvență de vibrații care se traduc în sunet.

Domnia Lumină este o experiență captivantă a simțurilor prin imagini, arhitectură spațială și teorii ale percepției luminii. Acesta își propune să aducă vizitatorii într-o stare alfa de relaxare veghe și meditație indusă, asemănând cu proceduri specifice, cum ar fi efectuarea unui RMN.

Spațiul craterului

Bolta celeste (1996), Haga, Olanda

Bolta Cerească de James Turrell , 1996, Haga, via Stroom

Una dintre cele mai magice piese ale lui James Turrell este Bolta Cerească , situat în dunele de la Haga. Făcut posibil în parte de Herinneringsfonds Vincent van Gogh, artificialul colosal Spațiul craterului permite a experiență sublimă de ceruri înstelate infinite unde lumina devine o prezență aproape palpabilă noaptea.

Un perete ridicat cuprinde un bol eliptic uriaș cu a bancă monolitică în centru unde două persoane se pot întinde pentru a observa luminos cer. Integrarea naturii și tehnologiei evocă o memorie primordială ca spațiu de reîntâlnire a relației noastre cu universul.

Proiectul craterului Roden, (1977-prezent) Flagstaff, AZ

Scările care duc de la Portalul de Est către exteriorul Proiectului Craterului Roden de James Turrell, 1977- prezent, prin DesignBoom (mai sus); cu Roden Crater pe ferma lui Turrell, afară Flagstaff, Arizona , prin site-ul web James Turrell (mai jos)

Nu există nicio imagine care să poată face dreptate la ceea ce poți găsi înăuntru Craterul Roden , cel mai ambițios proiect al lui James Turrell. Încadrat într-un peisaj geologic de la marginea deșertului pictat din Arizona, craterul este un fenomen meteorologic în care Turrell a identificat ceea ce va deveni omphalosul creațiilor sale. Acest vulcan natural cu con de cenuşă a fost în lucru din 1972 şi încă aşteaptă finalizarea sa finală. Misiunea lui? Cucerirea supremă a raiului pe pământ.

Asemănând cu tradițiile culturilor antice ale templelor create de om pentru a observa evenimentele cerești, Turrell îmbină arta și știința perceptivă pentru a sublima abordările cosmologice ale luminii și a domina cerul. O rețea complicată de 21 de camere subterane și 6 tuneluri va transforma craterul într-un observator cu ochiul liber plin de instalațiile sale iconice.

Lucrarea continuă a lui James Turrell cu craterul Roden

Portalul de Est al Proiectului Craterului Roden, cunoscut și sub numele de gaura cheii craterului Roden de James Turrell , 1979-prezent, prin Arizona State University

Povestea proiectului în sine este la fel de fascinantă ca și cea a craterului. James Turrell a întâlnit site-ul în timp ce zbura pe cerul Arizona și l-a achiziționat luni mai târziu cu un împrumut bancar pentru agricultură. De atunci, Turrell a colaborat cu astronomi și arhitecți pentru a-și realiza scara către cer. Până în prezent, 6 camere au fost finalizate, iar datorită mai multor donatori, este programată să se deschidă publicului în următorii 5 ani.

Pe măsură ce artistul în vârstă de 77 de ani crește în urgență pentru a finaliza Craterul Roden, trebuie să așteptăm cu răbdare ca viziunea lui să se împlinească și să descoperim amploarea puterii noastre de a interveni în construcția și deconstrucția universului. Până atunci, doar o trecere cu vederea a operei sale ne poate ghida imaginația să ne imaginăm cum va fi cucerirea sa finală a raiului.