Cum a devenit Dorothea Tanning o suprarealistă radicală?

Ziua de naștere, 1942, Dorothea Tanning

Un membru de frunte al Mișcării suprarealiste din Paris și New York, picturile Dorothea Tanning au explorat subiecte fantastice, asemănătoare unui vis, luminând imaginația cu imagini vizionare.

A crescut la New York și Paris în timpul și după cel de-al Doilea Război Mondial, ea a fost una dintre puținele artiste feminine asociate cu mișcarea suprarealistă internațională, una a cărei dorință liberă și plină de spirit de a întinde și extinde granițele picturii, sculpturii și scrierii. i-a permis să spargă un teritoriu nou, neexplorat.

În pustie

Jocuri pentru copii, 1942, ulei pe pânză

Născută în 1910 în Galesburg, Illinois, Dorothea Tanning a fost una dintre cele trei surori. Părinții ei erau de origine suedeză, care emigraseră în Statele Unite în căutarea libertății nestăpânite. Dar în această sălbăticie, Tanning era plictisită și nepăsătoare – ea a scris mai târziu în memoria ei, Galesburg, unde nu se întâmplă nimic decât tapetul, un concept care a inspirat ulterior pictura fantastică.Jocuri pentru copii,1942.

Visul tatălui ei de a deveni un cowboy care îmblânzește cai nu a fost niciodată realizat, dar desenele sale băiețești de cai au aprins o scânteie în tânărul Tanning și, de asemenea, a început să vadă desenul ca pe o formă de evadare. Talentul ei timpuriu a fost depistat de un prieten de familie, un poet, care a exclamat: Oh, nu! Nu o trimite la școala de artă. Îi vor strica talentul.

Viața în Chicago

Fotografie cu Dorothea Tanning

Prima slujbă a lui Tanning la șaisprezece ani a fost la Biblioteca Publică Galesburg , unde a putut să se piardă în literatură, numind locul Casa Bucuriei mea. În 1928 s-a mutat la Chicago, lucrând ca hostess de restaurant în timp ce urma cursuri de noapte la Institutul de Artă din Chicago.

Dezamăgită rapid, a plecat după trei săptămâni și și-a petrecut restul carierei rămânând autodidactă, învățând tot ce trebuia să știe vizitând muzee și galerii. Scena socială din Chicago strălucea de promisiuni, așa cum și-a amintit Tanning, În Chicago – întâlnesc primii mei excentrici... și mă simt din ce în ce mai sigur de un destin excepțional. Prima ei expoziție personală a avut loc în 1934 la o librărie din New Orleans.

Lupte la New York

În 1935, Tanning a pornit cu îndrăzneală spre New York în căutarea libertății artistice, dar a rămas înfometată și înghețată într-un apartament infestat de gândaci. În cele din urmă, a găsit de lucru ca designer de reclame pentru magazine universale, inclusiv Macy’s.

După ce am întâlnit afișajul din 1936,Artă fantastică, dadaist și Suprarealism la Muzeul de Artă Modernă din New York a fost surprinsă, iar experiența a stârnit o fascinație pentru suprarealism pe tot parcursul vieții.

Dragoste si Succes

Zi de nastere, 1942, ulei pe pânză

Tanning a făcut o vizită la Paris în 1939, căutând artiști suprarealiști, dar a descoperit că toți au fugit dintr-un oraș care respira dureros înainte de pragul războiului. La întoarcerea ei la New York, l-a întâlnit pe dealer-ul de artă Julian Levy, care i-a prezentat-o ​​prietenilor săi suprarealişti.

Artistul Max Ernest a făcut o vizită la studioul Tanning din Manhattan și s-a îndrăgostit atât de artistă, cât și de arta ei, selectându-i picturaZi de nastere,1942 pentruExpoziție de 31 de femei,la sotia lui Arta lui Peggy Guggenheim a acestei galerii Century din New York. Ernst a părăsit Guggenheim pentru Tanning și cei doi s-au căsătorit într-o nuntă dublă cu artistul Man Ray și dansatoarea Juliet P. Browner în 1946.

Arizona

Dorothea Tanning și Max Ernst în Arizona , fotografiat de Lee Miller, 1946

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

În urma căsătoriei lor, Tanning și Ernst s-au mutat la Sedona, Arizona, unde și-au construit propria casă. Deși s-au mutat în Franța în 1949, cuplul a făcut vizite regulate la casa lor din Sedona în anii 1950.

Tanning a susținut prima ei expoziție personală la Paris în 1954. Aceasta a permis să-și expună peisajele de vis pictate meticulos marca ei. Narațiunile neobișnuite se dezvăluie, așa cum se vede înunu mica muzica de noapte,1943 șiUnii trandafiri și fantomele lor,1952. Spre sfârșitul anilor 1950, stilul ei s-a schimbat pentru a invoca o mai mare mișcare și expresie, făcând ecou interesele ei pentru design vestimentar și vestimentar .

O mică muzică de noapte, 1943, ulei pe pânză

Anii mai târziu

Practica lui Tanning în anii 1960 s-a mutat către trei dimensiuni, deoarece a produs o serie de sculpturi moi, cum ar fiNue Couchee,1969-70, precum și amenajări și instalații obiect găsit. A fost devastată când Ernst a murit în 1976 și câțiva ani mai târziu s-a întors să locuiască la New York, petrecându-și ultimii ani concentrându-se pe scris ca mijloc principal de exprimare. După o viață lungă și productivă, Tanning a murit la New York în 2012, la vârsta de 101 ani.

Nue Couchee, 1969-70, material textil de bumbac, carton, mingi de tenis, lână și ață

Preturi de licitatie

Un membru esențial al grupurilor suprarealiste din New York și Paris, lucrările lui Tanning sunt foarte apreciate și de colecție. Femeile suprarealiste au fost adesea umbrite de omologii lor masculini. În anii 1990, diverși istorici de artă și instituții din întreaga lume au urmărit redresarea echilibrului. De atunci, prețul operelor de artă ale suprarealistelor femei a crescut. Unele dintre cele mai proeminente vânzări la licitație publică ale Tanning includ:

La punctul II, 1961, vândut în noiembrie 2013 la Sotheby’s New York pentru 81.250 USD.

Un pod ars, 1965, vândut cu 90.000 USD în 13 noiembrie 2019 la Sotheby’s New York.

O doamnă Radcliffe numită astăzi, 1944, realizată în omagiu scriitorului Ann Radcliffe, s-a vândut cu 314.500 de dolari la Christie’s Londra în februarie 2014

Jocul florilor magice, a fost vândut cu 1 milion de dolari pe 6 noiembrie 2015 la Sotheby’s New York.

Ispita Sfântului Antonie, s-a vândut cu 1,1 milioane de dolari în mai 2018 la Christie’s New York.

Știați?

În primii ei ani, spiritul plin de viață al lui Tanning i-a făcut pe părinții ei să creadă că va deveni actriță, deși era mai atrasă de desen și poezie.

În timp ce se străduia să-și găsească de lucru în New York în anii 1930, Tanning a fost o figura de scenă pentru Metropolitan Opera, unde a jucat o slujbă hilară, purtând costume de teatru și fluturându-mi brațele timp de 10 minute.

O croitoreasă pasionată, Tanning iubea să vâneze magazine second-hand pentru rochii, pe care le-ar transforma în creații rafinate și fantastice pentru petreceri. Aceste costume apar adesea pe figurile din picturile ei suprarealiste.

Tanning era un jucător pasionat de șah și se spune că ea și Max Ernst s-au îndrăgostit într-un joc, ceea ce l-a determinat pe Tanning să creeze tabloul.finalul jocului,1944.

Pe lângă producerea de artă, Tanning a realizat o serie de costume și design de scenă pentru baletele coregrafului rus George Blanchine, inclusivUmbra noptii, 1946,Vrajitoarea,1950 șiBayou,1952.

În 1997, Fundația Dorothea Tanning a fost înființată în New York City, cu scopul de a păstra profunzimea și amploarea vastei sale moșteniri.

Tanning a respins cu vehemență termenul femeie artistă, despre care credea că i-ar încadra practica. Ea a argumentat: Nu există așa ceva – sau persoană. Este la fel de mult o contradicție în termeni ca artistul bărbat sau artistul elefant.

Într-un interviu din ultimii ei ani, Tanning și-a exprimat intimitatea strânsă pe care a avut-o cu soțul ei Max Ernst, numindu-l, … nu doar un om grozav, ci un tovarăș minunat de blând și iubitor, adăugând că nu regret.

Cariera lui Tanning a depășit-o cu aproape 40 de ani pe cea a soțului ei Max Ernst; ea a continuat să rămână prolifică și inventivă până în ultimele ei zile.

Tanning a fost o scriitoare pasionată, și-a publicat primul roman,Abis,în 1949. Când avea 80 de ani, s-a concentrat în principal pe scris, producând diverse texte, inclusiv memoriile sale,Între vieți: o artistă și lumea ei,în 2001, și o colecție de poezii intitulatăVenind la asta,publicată în 2012, când avea 101 ani.