Cine a realizat prima pictură în ulei?

  prima pictură în ulei buddha afgani bamiyan





Dintre toate mediile de artă disponibile artiștilor de astăzi, pictura în ulei trebuie să fie una dintre cele mai vechi și mai durabile. Muzeele din întreaga lume conțin tot felul de picturi în ulei care acoperă Renaştere la vremurile contemporane. Aceste opere de artă demonstrează cât de versatil și popular continuă să fie mediul. Dar cine a făcut de fapt primul tablou în ulei? Deși nimeni nu știe cu adevărat istoria completă a tehnicii, unele indicii ne permit să urmărim cel puțin o parte din istoria practicii artistice veche care trăiește astăzi.

Cele mai vechi picturi în ulei cunoscute sunt din 7 th Secolul Bamiyan, Afganistan

  prima pictură în ulei Bamiyan Afganistan
Picturi în ulei pe pereții lângă Buddha Bamiyan din regiunea Bamiyan din Afganistan



Cele mai vechi exemple de pictură în ulei au fost urmărite din anii 7 th secol. Arheologii le-au descoperit în satul istoric Bamiyan din Afganistan, lângă Bamiyan Buddha sculpturi, într-un fost sit de pe ruta comercială a mătăsii . Artiștii au pictat direct pe pereți și și-au păstrat opera cu un strat de lac. În timp ce aceste picturi murale sunt cele mai vechi exemple cunoscute de pictură în ulei, ele sunt incredibil de sofisticate. Acest lucru sugerează că mediul de pictură trebuie să fi fost deja în practică de ceva timp.



Teofil

  Theophilus despre diverse arte pictura în ulei
Tratatul medieval al lui Theophilus despre diverse arte, 1125 d.Hr.

Câteva secole mai târziu, 12 th Călugărul, artistul și scriitorul german din secolul Teofil a inclus o descriere a picturii în ulei în manuscrisul său Despre diverse arte, produs în jurul anului 1125 d.Hr. Theophilus a scris despre un proces care a inclus „slefuirea culorilor cu ulei” pentru a crea o pastă groasă și viu colorată pentru pictură. Tehnica lui se referea mai degrabă la sculpturi decorative, picturi în lemn, sculpturi și picturi murale, decât arta plastică. În schimb, tempera de ou (leagă pigmenții cu ou) care a devenit tehnica de pictură dominantă pentru artiști din întreaga perioadă Evul mediu în mare parte a lumii occidentale.

Jan Van Eyck și alți artiști ai Renașterii olandeze

  madona cancelarului rolin van eyck
Madona cancelarului Rolin, de Jan van Eyck, 1435



Diferiți artiști din Țările de Jos au popularizat mediul picturii în ulei în anii 15 th secol Renașterea de Nord . Ideile lor s-au răspândit apoi în toată Europa de Nord și în Italia. Liderii școlii olandeze au fost Jan van Eyck și fratele său Hubert. Ambii artiști au dezvoltat o înțelegere a modului în care pigmenții colorați se pot amesteca cu uleiurile pentru a crea culori strălucitoare și efecte uluitor de realiste. Van Eyck lucrat cu un proces de stratificare, vopsirea sub vopsea cu tempera de ou înainte de stratificarea acestei suprafețe cu glazuri transparente de vopsea în ulei. Această tehnică ia permis să creeze efecte strălucitoare, strălucitoare, pe măsură ce lumina pătrundea prin straturile sale translucide de vopsea.



Giovanni Bellini și Titian

  Sărbătoarea zeilor de Giovanni Bellini și Titian, 1514
Sărbătoarea zeilor de Giovanni Bellini și Titian, 1514

Conducând pe exemplul lui Van Eyck, pictorul italian John Bellini a ajutat la popularizarea picturii în ulei în Italia – la fel ca Van Eyck, a lucrat în continuare cu o vopsire în tempera, dar a fost de asemenea pionier în tehnici precum impasto (straturi groase) și procese umede pe umede pentru a crea rezultate vii, expresive și picturale. Pe urmele lui Bellini a fost tânărul său protejat, pionierul pictor renascentist Titian , care a realizat picturi și mai libere și mai expresive realizate exclusiv în ulei, lăsând pe pânză vizibile pensule și urme de vopsea, revoluționând astfel o nouă abordare a realizării artei.



Pictura în ulei astăzi

  cum face Gerhard Richter picturi abstracte
Pictorul german Gerhard Richter lucrează la una dintre picturile sale abstracte.



De-a lungul secolelor următoare, vopseaua în ulei a devenit din ce în ce mai dominantă, pe măsură ce artiștii și-au realizat întregul potențial de a crea o gamă uriașă de rezultate, cum ar fi transluciditatea pielii și a țesăturii, efectele pure ale luminii de pe cer, reprezentări detaliate ale naturii și acte de impasto. expresionism. Invenția noilor pigmenți și, în cele din urmă, a tuburilor portabile de vopsea a însemnat că a devenit mai ușor ca niciodată să se adopte materialul spre începutul și mijlocul anului 19. th secol. De atunci a rămas o componentă vitală a practicilor artistice din întreaga lume. Chiar și astăzi, artiștii continuă să experimenteze cu posibilitățile sale, de la Picturile cu racleta lui Gerhard Richter la invențiile apoase ale Marlenei Dumas, dovedind că există încă atât de multă viață ascunsă în tradiția istorică.