Cele mai multe chipuri ale Lucreziei Borgia: 5 versiuni O femeie

portrete lucrezia borgia

Trio de fețe posibile ale lui Lucrezia Borgia inclusiv Portretul idealizat al unei curtezane ca Flora de Bartolomeo Veneto, ca. 1520; Lucrezia ca Sf. Ecaterina, din Disputa Sfintei Ecaterina din Alexandria de Bernardino di Betto (Pinturicchio), 1492-94; și Portretul unei domnișoare de Bartolomeo Veneto, ca. 1500-10





Imaginile Lucreziei Borgia au fost reproduse la zeci de ani de la moartea ei, înfățișând-o ca pe o persoană senzuală și concomitentă. Aceste imagini dezvăluie modul în care publicul vede această femeie emblematică a Renașterii. Dar cât de exacte sunt aceste reprezentări ale Lucreziei? Savanții și criticii au dezbătut și au căutat o imagine care să-i arate asemănarea fizică și identitatea personală. Iată cinci dintre cele mai utilizate pe scară largă Renaştere portrete ale Lucrezei care variază de la primii până la ultimii ani ai vieții ei.

Pietate și puritate: Lucrezia Borgia ca Sfânta Ecaterina din Alexandria

pinturicchio lucrezia st catherine

Detaliu Lucrezia ca Sf. Ecaterina, din Disputa Sfintei Ecaterina din Alexandria de Bernardino di Betto (Pinturicchio) , 1492-94, via Muzeele Vaticanului, Vatican



Unul dintre cele mai vechi portrete renascentiste ale Lucreziei Borgia se află în Vatican. Bernardino di Betto (Pinturicchio) a fost însărcinat de tatăl Lucrezei, Papa Alexandru al VI-lea să creeze o serie de fresce în apartamentele Borgia. Ele sunt pictate într-o serie de șase apartamente care sunt situate la Palatul Apostolic al Vaticanului, care acum face parte din Biblioteca Vaticanului. Frescele au fost finalizate între 1492 și 1494, așa că Lucrezia ar fi avut în jur de 12-14 ani. Aici, ea este portretizată ca Sfânta Ecaterina din Alexandria în Disputa Sfintei Ecaterina din Alexandria.

Asocierea unei femei cu evlavia și puritatea era crucială în modul în care erau percepute. Înfățișând-o pe Lucrezia ca Sfânta Ecaterina nu este o coincidență întâmplătoare . Legăturile dintre ea și figurile religioase cerești sunt intenționate să-și consolideze statutul de femeie bine crescută. Acesta este ceva care va continua să definească caracterul Lucrezei de-a lungul vieții. Era cunoscută ca fiind devotată Bisericii și a petrecut timp în mănăstiri când era stresată/bolnavă și avea nevoie de refugiu. Pietatea ei era binecunoscută chiar și prin zvonurile persistente despre familia ei.



pope alexander vi pinturicchio invierea

Imagini cu Lucrezia ca Sf. Ecaterina, din Disputa Sfintei Ecaterina din Alexandria de Bernardino di Betto (Pinturicchio), 1492-94; și Papa Alexandru al VI-lea ca el însuși în rugăciune, din Învierea de Bernardino di Betto (Pinturicchio) , 1492-95, via Muzeele Vaticanului, Vatican

Alte fresce conțin portrete ale diferitelor figuri din familie, inclusiv tatăl ei Rodrigo Borgia, fratele ei Cesare Borgia și amanta tatălui ei, Giulia Farnese. Mai sus este o secțiune din Învierea prezentându-l pe Papa Alexandru al VI-lea ca el însuși în rugăciune. Deoarece alți membri ai familiei ei sunt incluși în fresce, este posibil ca și ea să fie portretizată și aici. Papa Alexandru al VI-lea nu a fost primul papă care a fost plasat în fresce religioase, dar a fost primul care și-a plasat familia în ele. După ce a devenit Papă, și-a legitimat copiii ca ai săi și și-a folosit pozițiile nou găsite pentru a crea o dinastie pentru familia sa. Pentru Lucrezia, asta însemna căsătorii avantajoase. Un astfel de portret renascentist ar fi fost văzut de vizitatorii Papei. A contribuit la imaginea pe care Papa Alexandru al VI-lea a creat-o fiicei și familiei sale.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Două medalii aceeași persoană: medalii comemorative ale Lucreziei Borgia

Două medalii separate, ambele ilustrând Lucrezia Borgia, sunt atribuite artistului Roman Gianchristophorus . Medaliile în Renaștere au fost adesea făcute pentru a comemora nunți, aniversări, decese sau sărbători ale unei persoane. The Renașterea a revitalizat tradițiile romane clasice , iar medaliile comemorative erau o astfel de tradiție. Au permis recunoașterea oamenilor importanți și imortalizarea asemănării lor pe aceste medalioane. Inscripția se traduce prin Lucrezia Borgia d’Este ducesă și este circa 1502-05, în funcție de sursă.

medalii comemorative lucrezia borgia giancristoforo romano

Imagini cu medalii comemorative ale Lucrezia Borgia, 1480-1519, soția lui Alfonso d'Este din Ferrara atribuit lui Giancristoforo Romano, ca. 1502, prin intermediul Galeria Națională de Artă, Washington D.C.



În timpul procesiunii ei în Ferrara, noua ei casă, a fost important să arate bogăția pe care familia ei o aducea în căsătorie. A capta atenția și a face o declarație a fost esențial pentru a face primele impresii de durată. Această medalie arată cu siguranță bogăția și simțul modei pe care le-a adus cu ea de la Roma.

Medalia din stânga pare a fi o medalie făcută pentru căsătoria lui Lucrezia și Alfonso I d’Este, duce de Ferrara la începutul anului 1502. Isabella d'Este, Marchioasă de Mantua , cumnata Lucreziei, a detaliat ce a purtat ea la evenimentul căsătoriei ei și sosirea la Ferrara. Unul dintre conturile ei notează că coafa ei era încărcată cu spinele, diamante și safire și alte pietre prețioase, inclusiv perle foarte mari (Citat din cartea lui Sarah Bradford Lucrezia Borgia: Viață, dragoste și moarte în Italia renascentist ).



Această descriere se aliniază cu ceea ce este ilustrat pe medalionul din stânga. Părul ei este făcut într-o coazzoni coafură, o coafură populară pentru femei. Are un păr netezit și despărțit în centru și o împletitură lungă împletită. Ea poartă o trunchiată (o plasă de păr la modă de obicei cu perle sau mărgele) împreună cu a Fă-o , care este cordonul purtat ca o bentiță. Mai sus este un portret al Biancai Maria Sforza care demonstreaza si aceasta coafura.

ambrogio de predis

Bianca Maria Sforza de Ambrogio de Predis , ca. 1493, prin intermediulGaleria Națională de Artă, Washington D.C.



În 1505, atât Lucrezia, cât și soțul ei au moștenit titlul de ducesă și duce de Ferrara, așa că medalia potrivită ar putea fi o comemorare a acestui eveniment. A doua imagine este foarte diferită în ceea ce privește aspectul pe care îl dă. Aici, părul ei este strâns în spate și curge liber pe spate în valuri. Ea poartă un colier simplu cu șnur la gât. Rochia ei este drapată și legată cu o închizătoare mică pe umăr numită a ulcior de umăr . Acest aspect poate fi legat de un stil roman. A fost adesea asociată cu eroina romană Lucreția, care joacă un rol important în identificarea ei în alte portrete.

Importanța îmbrăcămintei: Portretul unei domnișoare

Portretul unei domnișoare este un alt tablou care este un posibil portret al Lucreziei Borgia. Această imagine este folosită în site-uri biografice sau articole online despre Lucrezia, așa că merită menționată. Potrivit National Gallery London, acesta este un portret renascentist al unei femei necunoscute, creat in jurul anilor 1500-10. Ce se știe este că femeia din imagine este de o bogăție evidentă din cauza rochiei sale. Se speculează că acesta ar putea fi un portret al Lucrezei, deoarece a fost pictat de Bartolomeo Veneto, același artist care a creat Portretul idealizat al unei curtezane ca Flora . Vento a devenit cunoscut pentru portretele sale extrem de detaliate care subliniază îmbrăcămintea celor bogați.



portret domnișoară bartolomeo veneto

Portretul unei domnișoare de Bartolomeo Veneto , ca. 1500-10, prin The National Gallery, Londra

Uneori nu ni se oferă nicio indicație cu privire la identitatea persoanei prezentate în a portret renascentist . Poate fi o sarcină dificilă să urmăriți artistul, proprietarul și modelul original. Era obișnuit ca pictorii să adauge simboluri sau imagini heraldice care se refereau la o anumită familie. Mânecile albe ale camica sunt decorate cu toiag auriu și pene negre, ceea ce poate fi un indiciu despre ce familie a aparținut. Stema familiei Borgia conține un taur roșu, în timp ce familia d’Este este un vultur. Caracteristica decorativă a elementelor de fixare în formă de petală poate fi un alt indiciu cu privire la identitatea persoanei. Bijuteriile devoționale au fost populare în timpul Renașterii. Colierul vazut mai sus contine margele hexagonale care contin simboluri religioase de la Patimile lui Hristos. Unele piese de bijuterii conțineau chiar și inițiale ale persoanei sau ale unei persoane dragi.

Nu se știe dacă această imagine este a Lucreziei sau a unui alt membru al familiei d’Este. Cu toate acestea, se știe că Bartolomeo Veneto a lucrat pentru curtea d’Este din Ferrara în jurul anilor 1505 și 1508. Până în acest moment, Lucrezia ar fi fost recăsătorită cu al treilea soț și se afla încă în primii ani ai vieții ei în Ferrara. Dacă ceva, ei arată ce stil de îmbrăcăminte era la modă pentru femeile din înalta societate în această perioadă. Atât Lucrezia, cât și cumnata ei Isabella d’Este erau binecunoscute pentru simțul lor în materie de modă și au stabilit tendințe în curțile lor respective. A existat chiar și o rivalitate între cei doi bazată nu numai pe aspect, ci și pe tendințele modei.

Femeia idealizată: Portretul idealizat al unei curtezane ca Flora

curtezana ca flora bartolomeo veneto

Portretul idealizat al unei curtezane ca Flora de Bartolomeo Veneto , ca. 1520, prin Muzeul Staedel, Frankfurt

Acest tablou este unul dintre cele mai populare portrete despre care se crede că sunt ale Lucreziei Borgia create de Bartolomeo Veneto . Din cauza părului auriu distinct și stilizat al femeii, oamenii se referă la acest portret renascentist ca fiind al Lucreziei. Aspectul fizic al acestei femei se potrivește cu puținele descrieri pe care le avem despre ea. Pielea palidă, părul blond și calitatea grațioasă a acestui portret seamănă cu cine a fost în timpul vieții ei. Se speculează că pictura a fost creată în jurul anului 1520, așa că, probabil, a fost creată postum. Cercetătorii susțin că aceasta poate să nu fie Lucrezia din cauza naturii portretului. Nicio doamnă „respectabilă” nu ar fi purtat această ținută în public, cu haina sa drapată lejer, coroana de laur și sânul la vedere. Cu toate acestea, acest portret poate să nu fie o portretizare exactă a unei femei.

Se susține că Veneto nu a intenționat să creeze un portret al unei femei reale. În schimb, ea ar trebui să fie personificarea lui Flora, zeița romană a primăverii . Aici, ea este forma ideală de frumusețe și senzualitate. Nu aspectul ei fizic este important, ci mai degrabă ceea ce reprezintă imaginea în sine – frumusețea eternă în care o vedem ca formă de artă. Artiștii pictau portrete ale femeilor romantice ca nimfe, zeițe sau sfinți, făcându-le astfel mai mult decât o femeie. Alte frumuseți contemporane ale epocii Lucrezei au fost, de asemenea, pictate/vizionate în acest fel, inclusiv Giulia Farnese, cunoscută și ca Giulia cea Frumoasă (Julia cea frumoasă) și Simonetta Vespucci care a fost muza multor artiști inclusiv Sandro Botticelli . Picturi ca acesta imortalizează frumusețea acestor femei în ceva care depășește granițele muritorilor.

lucrezia borgia hair alfredo ravasco

Vitrina cu părul Lucreziei Borgia de Alfredo Ravasco , ca. 1926-28, via Veneranda Ambrosian Library, Milano

Părul Lucreziei pare să facă parte din identitatea ei, deoarece este menționat în numeroase surse. Ambrosiana (o bibliotecă istorică din Milano, Italia) are o șuviță de păr care i-a aparținut Lucreziei. Când Lordul Bryon a vizitat Biblioteca și i-a furat o șuviță din păr, numind-o cea mai frumoasă și mai frumoasă care se poate imagina. Identitatea unei femei renascentiste era deținută în mare măsură de înfățișarea fizică, deoarece aceasta era legată de frumusețea ei interioară, în care puritatea și virtutea erau foarte apreciate. Tenul deschis și părul erau trăsături de dorit în portretele femeilor .

Atât poezia scrisă, cât și cea fizică au avut un impact mare asupra modului în care era privită Lucrezia. Chiar și la sute de ani după moartea ei, imaginea și frumusețea ei au fost revitalizate pentru poeți precum Lord Bryon în timpul epocă romantică . Lucrezia a creat o curte de poezie, artă și discuții în curtea Ferrarese și acest lucru a avut un impact de durată asupra modului în care oamenii au perceput-o decenii mai târziu ca patron al artelor.

Descoperire recentă: Lucrezia Borgia, ducesa de Ferrara

Una dintre cele mai recente descoperiri în identificarea Lucreziei Borgia este această pictură deținută de Galeria Națională Victoria din Melbourne. După ani de studiu de la achiziționarea sa de către muzeu în 1965, a făcut titluri în 2008, deoarece muzeul a susținut că are primul portret al Lucreziei.

lucrezia borgia ducesa de Ferrara dosso dossi

Lucrezia Borgia, ducesa de Ferrara atribuit lui Dosso Dossi , ca. 1519-30, prin Galeria Națională din Victoria, Melbourne

Cu toate acestea, încă nu este acceptat de toți oamenii de știință ca un portret definitiv al ei. Artistul care a pictat portretul renascentist, Dosso Dossi, era cunoscut că a locuit în Ferrara între anii 1515-20, ceea ce coincide cu cel al lui Lucrezia. timpul ca ducesă. Data de finalizare variază între 1519-30, așa că dacă aceasta este ea, atunci ar fi fost pictată aproape de sfârșitul vieții ei sau chiar postum. După nașterea dificilă a celui de-al zecelea copil, Lucrezia s-a îmbolnăvit și s-a stins din viață nu după mult timp, la vârsta de 39 de ani.

Inițial a fost intitulat Portretul unui tânăr de un artist necunoscut și timp de mulți ani a fost considerat a fi portretul unui tânăr. Natura androgină a picturii a dus la confuzie cu privire la identitatea imaginii. Pentru telespectatorii moderni, pare a fi o haină pentru bărbați datorită decolteului înalt, gulerului alb și mânecilor din piele. Îmbrăcămintea întunecată nu este întotdeauna reflectată ca doliu, dar negrul și aurul au fost o alegere populară pentru nobilimea spaniolă în anii 1500, deoarece culorile mai închise erau mai scumpe de vopsit.

Indicii dacă aceasta este Lucrezia sunt arătate prin obiectele portretului. Experții cred că pumnalul ținut între mâinile ei este o referire la femeia romană Lucretia. Era o femeie romană care s-a sinucis cu un pumnal după ce a fost violată de fiul regelui Romei. , Sextus Tarquinius. Lucrezia Borgia este adesea comparată cu Lucreția romană nu numai prin nume, ci și prin virtute. A fi comparat cu o femeie care a murit pentru a-și proteja onoarea familiei ajută la repararea reputației unei femei care a fost pătată de acțiunile/zvonurile propriei ei familii.

lucrezia borgia

Imagini detaliate de la Lucrezia Borgia, ducesa de Ferrara inclusiv flori de mirt (stânga sus); pomul unui pumnal (dreapta sus); și o inscripție latină din a lui Virgil Eneida (partea de jos)

Există și un tufiș de mirt, care reprezintă Venus, zeița iubirii . Tufa de mirt a fost folosită ca simbol al lui Venus și este folosit aproape exclusiv cu portretele feminine. Inscripția din prim plan arată mai strălucitoare (decât frumusețea) este virtutea care domnește în acest corp frumos care este o adaptare a unui vers din poetul roman a lui Virgil Eneida . Aceste transcrieri simbolice și literale ale frumuseții sunt cele care îi fac pe cercetători să fie siguri că este vorba despre o femeie și nu despre un bărbat tânăr.

În timpul ei ca ducesă de Ferrera, Lucrezia a trecut prin multe evenimente care i-au schimbat viața. Ea a suferit moartea tatălui ei, a fratelui și a primului ei fiu împreună cu al doilea soț în timp ce se afla în Ferrera. Ea a suferit avorturi spontane de-a lungul căsniciei sale și a devenit din ce în ce mai evlavioasă și a dedicat mai mult timp Bisericii. Din această cauză, se spunea că stilul ei de îmbrăcăminte și aspectul ei s-au schimbat. Aceasta nu este aceeași fată de 14 ani văzută ca Sfânta Ecaterina cu optimism plin de speranță și naivitate. Aici, ea este o femeie, mamă, soție și ducesă cu griji și responsabilități. Lipsa de bijuterii, pânză fină și natura simplistă a portretului ar putea indica un alt fel de sfințenie. În loc să fie portretizată doar pentru evlavie și puritate, ea este amintită pentru femeia măreață pe care a devenit și pentru moștenirea pe care avea să o lase în urmă.