Gala Dalí: Muza misterioasă a lui Salvador Dali

Elena Diakonova, mai cunoscută drept Gala Dalí (1894-1982), a fost o figură de mare carismă. Gala a fost o muză a unora dintre cele mai importante figuri ale mișcării, inclusiv Max Ernst, Paul Éluard și Salvador Dalí. Ea a devenit o critică ascuțită și severă și un antreprenor hotărât. Gala a fost, totuși, calomniată de mulți ca fiind un tiran dominant și lacom. Citiți mai departe pentru a afla cum reputația ei de zeiță a artei s-a transformat într-o idee de lupoaică.

Gala Dalí: Ascensiunea unei muze

O femeie nudă adormită este fotografiată plutind într-o scenă acvatică. O rodie, picături de apă, doi tigri, o albină și alte entități legate de vis sunt toate atârnate deasupra ei în timp ce ea plutește deasupra unei plăci cenușii. Accentul pus pe subconștient, dorință și vise care caracterizează imaginile găsite în suprarealism este prezent în a lui Dali Vis cauzat de zborul unei albine în jurul unei rodii cu o secundă înainte de trezire . De asemenea, exemplifică fixarea suprarealistului față de muza feminină.

Pe lângă faptul că au fost puternic criticați pentru fracturarea și obiectivarea corpului feminin, pe care l-au tratat ca obiecte ale poftei sexuale, artiștii suprarealişti de sex masculin și-au inspirat și de la soții lor actuali. Au vrut să comemoreze ilogicitatea iubirii intense, a pasiunii și a romantismului.

Gala Dalí este una dintre cele mai bune muze ale suprarealismului. Ea poate fi văzută dormind în tabloul menționat anterior. Gala are însă o reputație tulburătoare. Ea este adesea subevaluată și arătată incorect. Ea a fost portretizată ca un căutător de aur lacom și un dictator tiranic. Realitatea din spatele infamiei lui Gala constă însă în contribuția autentică pe care Gala a adus-o vieții artiștilor pe care i-a inspirat.

În septembrie 1984, Elena Ivanovna Diakonova s-a născut la Kazan, Rusia Imperială, într-o familie de academicieni ruși. Elena a urmat o academie pentru fete tinere din Sankt Petersburg, ca parte a școlii timpurii. Starea ei fragilă a făcut însă imposibile studiile avansate.

Poetul francez Paul Éluard, pe care Gala l-a cunoscut pe vremea când ambii sufereau de tuberculoză într-o clinică privată elvețiană, i-a dat Galei numele ei. Cei doi s-au îndrăgostit cu capul peste cap, iar ea l-a prezentat pe francez unor scriitori ruși celebri precum Fiodor Dostoievski și Lev Tolstoi . Gala, o domnișoară hotărâtă și autosuficientă de la început, s-a mutat la Paris în 1916, după ce s-a logodit cu Éluard la vârsta de 17 ani. Acolo au început o nouă viață împreună cu fiica lor Cécile, care s-a născut în 1918. .

Dorința lui de a deveni un poet binecunoscut a fost stârnită doar de dragostea lui Éluard pentru Gala, care l-a susținut și l-a împins pe acest tânăr impresionabil să lucreze spre scopul său. Încă de la începutul căsătoriei lor, Gala l-a încurajat pe Éluard să producă mai multe poezii romantice care l-au ajutat să-și stabilească o carieră de scriitor. Ea a fost mai mult decât muza soțului ei, a fost și apărătoarea și criticul lui. Ea a scris chiar introducerea uneia dintre primele sale cărți în 1914. Fiind unul dintre membrii fondatori ai suprarealismului, Éluard și-a prezentat partenerul ademenitor unora dintre ceilalți artiști ai mișcării. Gala s-a impus rapid ca subiect cheie în lucrările lui Man Ray și Max Ernst , acesta din urmă cu care perechea a întreținut a în trei relație de trei ani.

Gala: Chipul unei mișcări

Gala a apărut ca icoana suprarealistă în picturi și fotografie, ochii ei adânci și negri servind ca un portal metaforic în subconștient. Scrierile lui Freud a servit drept inspirație pentru suprarealişti, care, în calitate de conducător al acesteia Al doilea breton scris în Manifestul său în 1924, s-au dedicat rezolvării acestor două tărâmuri aparent incompatibile ale realității și viselor într-o realitate supremă.

Gala este prezentată nu ca un observator detașat, ci ca un colaborator recunoscut în investigațiile suprarealiștilor asupra adevărurilor interne, deoarece s-au bazat pe modele feminine reale ca inspirație. Gala este prezentată ca o parte activă a grupului în pictura intrigantă a lui Ernst La Întâlnirea Prietenilor din 1922. Aici, vedem cincisprezece suprarealişti, alături de personalităţi istorice care le-au servit drept inspiraţie.

Gala s-a impus deja ca o forță puternică și o influență crucială în cercul suprarealist în anii 1920, dar încă nu a făcut cunoștință cu individul cu care avea să construiască în cele din urmă cel mai important parteneriat artistic al ei. Încă o dată, soțul ei a fost cel care ia prezentat-o ​​pe cineva nou. Gala și-a însoțit soțul într-o călătorie la Cadaqués, în Catalonia, în vara anului 1929, pentru a vedea un tânăr pictor spaniol. Acel artist a fost nimeni altul decât Salvador Dalí.

Gala și Salvador Dalí

Gala a început o relație conjugală suplimentară cu Dali după călătoria ei în Spania, ceva ce Éluard ar fi presupus că ar fi o scurtă aventură, având în vedere relația ei anterioară cu Max Ernst. Dar legătura care s-a dezvoltat între ei nu a fost una ruptă. În autobiografia sa, Viața secretă a lui Salvador Dalí (1942), Dali a declarat că Gala era destinată să fie Gradiva, victorie și soție. Gala și-a părăsit rapid soțul bogat și de succes în favoarea săracului artist, schimbându-și apartamentul elegant parizian cu unul dintr-un oraș de pescari spaniol. Mulți oameni, inclusiv Éluard, au fost fără îndoială șocați de decizia ei. Gala avea însă un alt scop în minte.

Gala a văzut un interes amoros în Dalí, dar a văzut și potențial în el care trebuia dezvoltat. Ea avea să acționeze ca inspirație principală a lui Salvador Dalí. Gala a fost pictată de câteva sute de ori de Dalí în următorii șaizeci de ani. Aceste lucrări par să fie guvernate de idei de dorință, pasiune, dragoste și adorație. În 1932, Gala a devenit soția lui Dalí.

Dalí unsprezece a spus: Am lustruit-o pe Gala pentru a o face să strălucească, pentru a o face cât mai fericită, am avut grijă de ea mai bine decât mine, pentru că fără ea totul s-a terminat . Neferindu-se niciodată de semnificația soției sale în viața și arta sa, Dalí a început să semneze câteva dintre lucrările sale cu numele Gala Salvador Dalí . Dalí a subliniat implicarea lui Gala în producția sa creativă prin semnătura lor comună. Incluzând-o în semnătura sa, Dalí a recunoscut public efortul lor de colaborare, spre deosebire de mulți alți pictori din istorie, care au neglijat să recunoască implicarea propriilor soți în procesul de creație al artei lor.

Nu există un exemplu mai bun de parteneriat Gala-Dalí decât o colecție de imagini monocrome care arată perechea construind un pavilion, pe care l-au numit Visul lui Venus . Structura a fost realizată doar cu scopul de a o expune la Târgul Mondial de la New York din 1939. Aceste imagini arată contribuția creativă a lui Gala la crearea acestui fantastic spectacol suprarealist, pe care l-a realizat în colaborare cu un grup de constructori. Modelele îmbrăcate în homari, sirene și piane au populat locul, transformându-l într-o fantezie uluitoare.

Gala a fost, de asemenea, agentul lui Dalí, promovându-și munca la nivel internațional și făcând contracte cu galeriile corporative. Ea a devenit un antreprenor atât de sigur de sine încât chiar Giorgio de Chirico i-a cerut să fie agentul lui. Volumul și angajamentul lui Gala față de brandul Gala-Dalí pot fi văzute în modul în care a gestionat totul, chiar și într-un cadru patriarhal.

Gala a fost prea influentă pentru acceptare?

Influența crescândă a lui Gala nu a fost trecută cu vederea. Al doilea breton , fondatorul suprarealismului, a început să o vadă ca pe o competiție datorită legăturilor și influenței ei. S-a zvonit că Gala este ocazional dificil de lucrat. De asemenea, au început să se răspândească zvonuri că l-a pus pe Dalí să semneze sute de pagini albe pe care falsificatorii puteau face picturi false lui Dalí, pe care apoi le-ar putea vinde pentru sume enorme de bani. Comportamentul ei a început să fie considerat disprețuitor.

Au existat și alte zvonuri. Mulți oameni au crezut că Dalí nu a făcut sex cu soția sa, ci mai degrabă îi plăcea să o privească făcând sex cu alți artiști în timp ce el era prezent. Aceste povești, desigur, trebuiau să o facă pe Gala să pară proastă. Este puțin greu de spus de unde începe adevărul și bârfele, dat fiind faptul că prezența și proactivitatea lui Gala făceau destulă agitație în rândul patriarhilor suprarealismului.

După căsătoria cu Dalí, Gala a devenit destul de influentă, ceea ce a provocat și mai multe controverse. Istoricii de artă precum John Richardson s-au grăbit să o descrie drept o soție oribilă și un autocrat diavolesc. Alții au criticat-o pentru că are atribute care erau admirate la bărbați, perpetuând o narațiune care arată doar că aceste insulte erau o dovadă incontestabilă a misoginiei.

Gala Dalí: Imortalizată de dragoste

Devotamentul lui Dalí față de Gala a fost egal cu dedicarea lui Dalí față de Dalí și întreprinderea lor combinată. Reprezentările iubitoare ale protagonistului său ale lui Dalí fac acest lucru clar. Pe lângă faptul că a plătit-o înapoi comemorandu-o în operele sale de artă, Dalí i-a cumpărat și un castel gotic în 1969. Ca un ultim monument al muzei sale, Dalí a participat activ la reconstrucția și renovarea castelului abandonat.

Gala s-a mutat la castel în anii 1970. Dalí a cunoscut-o acolo doar după ce a primit invitații scrise de mână. A fost devastat când ea a murit în 1982. Pentru a o celebra din nou într-o operă de artă originală, a ales să o îngroape în interiorul castelului într-un mausoleu în formă de tablă de șah.

Gala ar trebui privită în aceeași lumină cu Dalí când vine vorba de marile voci ale suprarealismului. Ea a împărtășit și a modelat viețile multor artiști ai mișcării, servind ca o eroină romantică puternică. Cel mai important, ea și-a luat un angajament de-a lungul vieții față de Dalí, servindu-i drept avocat, agent, colaborator creativ și muză. În schimb, spre deosebire de atâția artiști și narațiuni masculine de-a lungul istoriei, el a recunoscut public influența ei. Castelul pe care l-a cumpărat pentru ea, care era cu adevărat potrivit pentru o regină, este cel mai bun exemplu al cât de recunoscător i-a fost Dalí lui Gala și cât de profund o iubea.