Fără artă, omenirea nu ar putea exista: eseul lui Lev Tolstoi Ce este arta

Lev Tolstoi într-un câmp arat , Ilya Repin , 1887, Smithsonianul

Cum putem defini arta? Ce este arta autentică și ce este arta bună? Lev Tolstoi a răspuns la aceste întrebări în Ce este arta? (1897), cel mai cuprinzător eseu al său despre teoria artei. Teoria lui Tolstoi are o mulțime de aspecte fermecătoare. El crede că arta este un mijloc de comunicare a emoției, cu scopul de a promova înțelegerea reciprocă. Dobândind conștientizarea sentimentelor celuilalt, putem practica cu succes empatia și, în cele din urmă, ne putem uni pentru a promova bunăstarea colectivă a omenirii.

În plus, Tolstoi neagă ferm că plăcerea este singurul scop al artei. În schimb, susține o artă bazată pe moral, capabilă să atragă pe toată lumea și nu doar pe cei puțini privilegiați. Deși adoptă o poziție clară în favoarea creștinismului ca fundație validă pentru moralitate, definiția sa a percepției religioase este flexibilă. Drept urmare, este posibil să-l înlocuiți cu ușurință cu tot felul de scheme ideologice diferite.

Personal, nu abordez teoria lui Tolstoi ca pe un set de legi pentru înțelegerea artei. Mai mult decât orice, ce este arta? este o piesă de artă în sine. O lucrare despre sensul artei și un fundament fertil pe care pot înflori idei cu adevărat frumoase.

Majoritatea picturilor folosite pentru acest articol au fost desenate de pictorul realist Ilya Repin. Pictorul rus a creat o serie de portrete ale lui Tolstoi, care au fost expuse împreună la expoziția din 2019. Repin: Mitul lui Tolstoi la Muzeul de Stat L.N. Tolstoi. Mai multe informații despre relația dintre Tolstoi și Repin pot fi găsite în aceasta articol .

Cine a fost Tolstoi?

Lev Tolstoi în studiul său la Yasnaya Polyana , Ilya Repin, 1887, Muzeul de Stat Lev Tolstoi

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Lev Tolstoicontele Lev Nikolaevici Tolstoi)s-a născut în 1828 în moșia familiei lui Yasnaya Polyana, la aproximativ 200 km de Moscova. Familia sa aparținea aristocrației ruse și astfel Leo a moștenit titlul de conte. În 1851 s-a alăturat armatei țariste pentru a-și plăti datoria acumulată, dar a regretat rapid această decizie. În cele din urmă, a părăsit armata imediat după încheierea războiului din Crimeea în 1856.

După ce a călătorit prin Europa și a fost martor la suferința și cruzimea lumii, Tolstoi a fost transformat. Din aristocrat privilegiat, a devenit un anarhist creștin care argumentează împotriva statului și propagă non-violența. Aceasta a fost doctrina care l-a inspirat pe Gandhi și a fost exprimată ca nerezistență la rău. Aceasta înseamnă că răul nu poate fi luptat cu mijloace rele și nu trebuie nici să-i acceptăm și nici să-i rezistăm.

Scrierea lui Tolstoi l-a făcut celebru în întreaga lume și este considerat pe bună dreptate printre cei patru giganți ai literaturii ruse alături de Dostoievski, Cehov și Turgheniev. Cele mai cunoscute romane ale sale sunt Razboi si pace (1869) și Anna Karenina (1877). Cu toate acestea, a scris și multiple texte filozofice și teologice, precum și piese de teatru și nuvele. După finalizarea capodopera sa Anna Karenina , Tolstoi a căzut într-o stare de insuportabilă disperare existențială.

Fermecat de credința oamenilor de rând, s-a îndreptat către creștinism. În cele din urmă, el a respins Biserica Rusă și orice altă Biserică ca fiind corupte și și-a căutat propriile răspunsuri. Explorările sale teologice au condus la formularea propriei sale versiuni a creștinismului, care i-a influențat profund viziunea socială. A murit în 1910, la vârsta de 82 de ani, după ce a suferit de pneumonie.

Artă bazată pe frumusețe și gust

Portretul lui Lev Tolstoi, Ilya Repin, 1912, Muzeul Penaty Estate din Ilya Repin

Tolstoi a scris Ce este arta? în 1897. Acolo și-a exprimat opiniile asupra mai multor probleme legate de artă. Pe parcursul acestui eseu, el rămâne încrezător că este primul care oferă o definiție exactă pentru artă:

… oricât de ciudat ar părea să spui așa, în ciuda munților de cărți scrise despre artă, nu a fost construită o definiție exactă a artei. Și motivul este că concepția despre artă s-a bazat pe concepția despre frumos.

Deci, ce este arta pentru Tolstoi? Înainte de a răspunde la întrebare, romancierul rus caută o bază adecvată pentru definiția sa. Examinând lucrările altor filozofi și artiști, el observă că aceștia presupun de obicei că frumusețea este temelia artei. Pentru ei frumusețea este fie ceea ce oferă un anumit tip de plăcere, fie ceea ce este perfect conform legilor obiective, universale.

Tolstoi consideră că ambele cazuri conduc la definiții subiective ale frumosului și, la rândul lor, la definiții subiective ale artei. Cei care realizează imposibilitatea de a defini în mod obiectiv frumusețea, apelează la un studiu al gustului întreabă de ce îi place un lucru. Din nou, Tolstoi nu vede niciun rost în acest lucru, deoarece gustul este și subiectiv. Nu există nicio modalitate de a explica de ce un lucru mulțumește pe cineva, dar nemulțumește pe altcineva, conchide el.

Teorii care justifică Canonul

Schițe ale lui Lev Tolstoi , Ilya Repin, 1891, Colecție privată

Teoriile artei bazate pe frumusețe sau gust includ inevitabil doar acel tip de artă care atrage anumite persoane:

În primul rând, recunoașterea unui anumit set de producții ca fiind artă (pentru că ne plac) și apoi încadrarea unei astfel de teorii a artei încât toate acele producții care mulțumesc un anumit cerc de oameni ar trebui să se încadreze în ea.

Aceste teorii sunt făcute pentru a justifica canonul de artă existent, care acoperă orice de la arta greaca lui Shakespeare și Beethoven. În realitate, canonul nu este altceva decât operele de artă apreciate de clasele superioare. Pentru a justifica noi producții care mulțumesc elitelor, se creează constant noi teorii care extind și reafirmă canonul:

Indiferent ce nebunii apar în artă, când odată ce găsesc acceptarea printre clasele superioare ale societății noastre, se inventează rapid o teorie care să le explice și să le sancționeze; ca și cum nu ar fi existat niciodată perioade în istorie în care anumite cercuri speciale de oameni au recunoscut și aprobat arta falsă, deformată și insensată, care ulterior nu a lăsat nicio urmă și a fost complet uitată.

Adevărata definiție a artei, potrivit lui Tolstoi, ar trebui să se bazeze pe principii morale. Înainte de orice, trebuie să ne întrebăm dacă o operă de artă este morală. Dacă este morală, atunci este o artă bună. Dacă nu este moral, este rău. Această rațiune îl conduce pe Tolstoi la o idee foarte bizară. La un moment dat în eseul său, el afirmă că Shakespeare Romeo și Julieta, a lui Goethe Wilhelm Meister, și a lui Razboi si pace sunt imorale și deci artă proastă. Dar ce vrea să spună exact Tolstoi când spune că ceva este artă bună sau rea? Și care este natura moralității pe care o folosește pentru judecățile sale artistice?

Ce este Arta?

Tolstoi în haine țărănești, Ilya Repin, 1901, Muzeul de Stat al Rusiei

Arta este un mijloc de a comunica sentimentele în același mod în care cuvintele transmit gânduri. În artă, cineva transmite un sentiment și îi infectează pe alții cu ceea ce simte. Tolstoi își încapsulează definiția artei în următoarele pasaje:

A evoca în sine un sentiment pe care l-ai experimentat cândva și, după ce l-a evocat în sine, apoi, prin mișcări, linii, culori, sunete sau forme exprimate în cuvinte, astfel încât să transmită acel sentiment pentru ca și alții să experimenteze același sentiment - aceasta este activitatea artei.

Arta este o activitate umană constând în aceasta, că un om în mod conștient, prin intermediul anumitor semne exterioare, transmite altora sentimentele pe care le-a trăit și că alți oameni sunt infectați de aceste sentimente și, de asemenea, le experimentează.

În esența ei, arta este un mijloc de unire între oameni reuniți prin sentimente trăite în mod obișnuit. Facilitează accesul la psihologia celorlalți, stimulând empatia și înțelegerea prin dărâmarea pereților Subiectului. Această funcție a artei este nu numai utilă, ci și necesară pentru progresul și bunăstarea umanității.

Nenumăratele sentimente trăite de oameni atât în ​​trecut, cât și în prezent ne sunt disponibile doar prin artă. Pierderea unei astfel de abilități unice ar fi o catastrofă. Oamenii ar fi ca niște fiare, spune Tolstoi, și chiar ajunge până la a pretinde că fără artă, omenirea nu ar putea exista. Aceasta este o declarație îndrăzneață, care amintește de aforismul nietzschean potrivit căruia existența umană este justificată doar ca fenomen estetic.

Artă în sensul extins și limitat al cuvântului

Lev Tolstoi în camera cu arcade, Ilya Repin, 1891, Muzeul de Stat al Rusiei

Definiția lui Tolstoi se extinde la aproape fiecare aspect al activității umane mult dincolo de artele plastice. Chiar și un băiat care spune povestea despre cum a cunoscut un lup poate fi artă. Asta, însă, numai dacă băiatul reușește să-i facă pe ascultători să simtă frica și angoasa întâlnirii. Operele de artă sunt peste tot, conform acestui punct de vedere. Cântecul de leagăn, gluma, mimica, ornamentația casei, îmbrăcămintea și ustensilele, chiar și procesiunile triumfale sunt toate opere de artă.

Acesta este, din punctul meu de vedere, cel mai puternic punct al teoriei lui Tolstoi. Și anume că consideră aproape totalitatea activității umane ca artă. Cu toate acestea, există o distincție între această artă extinsă și artă în sensul limitat al cuvântului. Acesta din urmă corespunde artelor plastice și este domeniul pe care Tolstoi îl investighează în continuare în eseul său. Un punct slab al teoriei este că nu examinează niciodată actul de creație și arta care nu este împărtășită cu alții.

Art real și contrafăcut

Lev Tolstoi se odihnește în pădure, Ilya Repin, 1891, Galeria de stat Tretiakov

Distincția dintre arta reală și contrafăcută, bună și rea este contribuția lui Tolstoi la domeniul criticii de artă. În ciuda numeroaselor sale slăbiciuni, acest sistem oferă o alternativă interesantă la judecarea și aprecierea artei.

Tolstoi numește arta adevărată (adică autentică, adevărată cu sine) cea care rezultă dintr-o nevoie internă de exprimare sinceră. Produsul acestui impuls intern devine o adevărată operă de artă, dacă evocă cu succes sentimente altor oameni. În acest proces, receptorul impresiei artistice devine atât de unit cu experiența artistului, încât el/ea simte că opera de artă este a sa. Prin urmare, arta reală înlătură bariera dintre Subiect și Obiect, precum și dintre receptor și emițător al unei impresii artistice. În plus, înlătură bariera dintre receptorii care experimentează unitatea printr-un sentiment comun.

În această eliberare a personalității noastre de separarea și izolarea ei, în această unire a ei cu ceilalți, se află caracteristica principală și marea forță de atracție a artei.

Mai mult, o lucrare care nu evocă sentimente și unire spirituală cu ceilalți este o artă contrafăcută. Indiferent cât de poetic, realist, eficient sau interesant ar fi, trebuie să îndeplinească aceste condiții pentru a reuși. Altfel este doar o contrafacere care se prezintă drept artă adevărată.

Infectivitate emoțională

Lev Tolstoi într-un fotoliu roz, Ilya Repin, 1909, Muzeul de Stat Lev Tolstoi

Infecțiozitatea emoțională este o calitate necesară a unei opere de artă. Gradul de infecțiozitate nu este întotdeauna același, dar variază în funcție de trei condiții:

1. Individualitatea sentimentului transmis: cu cât sentimentul este mai specific unei persoane, cu atât opera de artă are mai mult succes.
2. Limpezimea sentimentului transmis: claritatea expresiei ajută la trecerea sentimentelor și sporește plăcerea derivată din artă.
3. Sinceritatea artistului: forța cu care artistul simte emoția pe care o transmite prin arta sa.

Dintre toate trei, sinceritatea este cea mai importantă. Fără el, celelalte două condiții nu pot exista. De remarcat este faptul că Tolstoi găsește sinceritatea aproape întotdeauna prezentă în arta țărănească, dar aproape întotdeauna absentă în arta clasei superioare. Dacă unei opere îi lipsește chiar și una dintre cele trei calități, este o artă contrafăcută. În schimb, este real dacă le posedă pe toate trei. În acest caz, rămâne doar să judecăm dacă această opera de artă reală este bună sau rea, mai mult sau mai puțin reușită. Succesul unei opere de artă se bazează în primul rând pe gradul de contagiositate. Cu cât opera de artă este mai contagioasă, cu atât mai bine.

Percepția religioasă a artei

Înmormântarea lui Hristos de către Greco, El Greco, 1570-1576, Galeria Națională – Muzeul Alexandros Soutsos

Tolstoi crede că arta este un mijloc de progres spre perfecțiune. Cu timpul, arta evoluează făcând accesibilă experiența umanității de dragul umanității. Acesta este un proces de realizare morală și are ca rezultat societatea care devine mai bună și mai plină de compasiune. O opera de artă cu adevărat bună ar trebui să facă accesibile aceste sentimente bune care apropie omenirea de desăvârșirea ei morală. În acest cadru, o operă de artă bună trebuie să fie și morală.

Dar cum putem judeca ce sentimente sunt bune din punct de vedere moral? Răspunsul lui Tolstoi se află în ceea ce el numește percepția religioasă a epocii. Aceasta este definită ca înțelegerea sensului vieții așa cum este conceput de un grup de oameni. Această înțelegere este busola morală a unei societăți și indică întotdeauna anumite valori. Pentru Tolstoi, percepția religioasă a timpului său se regăsește în creștinism. Drept urmare, toată arta bună trebuie să poarte mesajul fundamental al acestei religii înțeleasă ca fraternitate între toți oamenii. Această uniune a omului care vizează bunăstarea sa colectivă, susține Tolstoi, trebuie venerată ca fiind cea mai înaltă valoare dintre toate.

Deși se referă la religie, percepția religioasă nu este aceeași cu cultul religios. De fapt, definiția percepției religioase este atât de largă, încât descrie ideologia în general. La această interpretare duce opinia lui Tolstoi că, chiar dacă o societate nu recunoaște nicio religie, ea are întotdeauna o morală religioasă. Aceasta poate fi comparată cu direcția unui râu care curge:

Dacă râul curge deloc, trebuie să aibă o direcție. Dacă o societate trăiește, trebuie să existe o percepție religioasă care să indice direcția în care, mai mult sau mai puțin conștient, tind toți membrii ei.

Concluzie

Ce este adevărul Hristos și Pilat, Nikolai Ge, 1890, Galeria de stat Tretiakov

Este sigur să spunem că la mai bine de un secol după moartea lui Tolstoi, Ce este arta? își păstrează recursul. Nu ar trebui să respingem cu ușurință ideea că arta (bună) comunică sentimente și promovează unitatea prin înțelegerea universală. Acesta este mai ales cazul în timpul nostru, când mulți pun la îndoială importanța artei și o văd ca o sursă de confuzie și dezbinare.

Surse

• Tolstoi, L.N. 1902. Ce este Arta? În romanele și alte opere ale lui Lyof N. Tolstoi . traducere de Aline Delano. New York: Fiii lui Charles Scribner. p. 328-527. Disponibil la: http://www.gutenberg.org/ebooks/43409
• Jahn, G.R. 1975. „The Aesthetic Theory of Leo Tolstoi’s What is Art?’. Jurnalul de estetică și critică de artă , Vol. 34, nr. 1. pp. 59-65. Disponibil la: https://www.jstor.org/stable/428645
• Morson, G.S. 2019. „Leo Tolstoi”. Enciclopaedia Britannica Disponibil la: https://www.britannica.com/biography/Leo-Tolstoi