Care sunt cele mai faimoase sculpturi ale lui Rachel Whiteread?

Sculptorul britanic Rachel Whiteread și-a făcut un nume în anii 1990, ca membru de frunte ai Grup de tineri artiști britanici (YBA). . De atunci, ea și-a realizat sculpturile turnate ciudat de hipnotice ale spațiilor goale dintr-o gamă întreagă de materiale, inclusiv ipsos, metal, beton, rășină și cauciuc. De la căzi de baie și sticle de apă caldă până la clădiri întregi, modelele ei au luat o întreagă gamă de înfățișări și ne invită să privim conceptul de spațiu și memorie într-un mod nou, transformând complet înțelegerea noastră despre lume. Privim unele dintre cele mai faimoase sculpturi ale lui Whiteread mai detaliat pentru a înțelege ideile din spatele practicii ei.

Fantomă, 1990

Această sculptură fantomatică la scară largă a fost o lucrare de artă revoluționară pentru Rachel Whiteread, asigurându-i reputația de lider artist britanic . Până acum, Whiteread a realizat modele de gips cu obiecte casnice impregnate cu conotații corporale, cum ar fi sticlele cu apă caldă, căzile și chiuvetele. În această operă de artă mult mai mare, ea a turnat în ipsos întreaga cameră a unui salon victorian. Ea a început prin a împărți camera într-o sistem grilaj, minimalist, și turnați cu grijă fiecare zonă într-o formă pătrată pe un cadru de oțel. Odată ce a turnat fiecare secțiune a camerei, ea a aranjat blocurile de ipsos împreună pentru a crea o versiune din interior în afară a spațiului. Rachel Whiteread a dezvăluit pentru prima dată această opera de artă la Galeria Chisenhale din Londra, cu mare apreciere a criticilor.

fără titlu (casă), 1993

În fără titlu (casă), Rachel Whiteread a realizat o turnare de beton a întregului spațiu interior al unei clădiri cu trei etaje din East End din Londra, care a fost deja destinată demolării. Dintre toate operele de artă din cariera ei până în prezent, aceasta a fost cea mai controversată, atrăgând cantități egale de critici și laude și, în cele din urmă, a condus-o să câștige premiul. Premiul Turner în 1993. Împreună cu o echipă de asistenți, Rachel Whiteread a umplut spațiul gol al clădirii cu beton, turnându-l peste o armătură metalică pentru a se asigura că sculptura ei finală nu s-a prăbușit.

Odată ce casa a fost umplută, ea s-a apucat să îndepărteze exteriorul „cărămidă cu cărămidă”, pentru a înlătura orice urmă a fostei sale identități. Rezultatul a fost o masă uimitoare de beton care seamănă cu estetica rece a Arhitectura brutalistă , dar avea și o intimitate ciudată, dezvăluind spații private rar văzute publicului larg. În cele din urmă, sculptura lui Whiteread a fost demolată pentru a face loc reamenajărilor planificate ale zonei, dar opera ei de artă a făcut o declarație puternică despre modul în care demolarea urbană poate șterge atât de des amintirile din trecut .

Memorialul Holocaustului, 1995-2000

Situat în Judenplatz din Viena, ciudatul lui Whiteread Memorialul Holocaustului este o sculptură permanentă de artă publică pe care ea a fost însărcinată să o creeze pentru a comemora nenumăratele victime ale Holocaustul . Cunoscută și sub denumirea de „Biblioteca fără nume”, sculptura seamănă cu interiorul unei biblioteci, conținând cărți întoarse spre exterior, astfel încât să nu le putem vedea coloana vertebrală, iar interiorul ușilor de intrare este închis pentru totdeauna. Memorialul reflectă asupra nenumăratelor povești nespuse care s-au pierdut în timpul acestei tragedii în masă, care nu vor fi niciodată recuperate. În timp ce ne putem imagina că acesta ar putea fi interiorul unei biblioteci adevărate, Rachel Whiteread creează un spațiu fictiv aici turnând fiecare rând de cărți și ușa separat în ipsos, înainte de a asambla unitățile împreună într-un solid, prevestitor. masa de beton .

terasament, 2005

ale lui Whiteread terasament a fost făcut ca comision pentru Galeria Tate Turbine Hall din Londra, în 2005. Ea a realizat sculptura monumentală și consumatoare, făcând 14.000 de modele din interiorul cutiilor de carton, folosind polietilenă albă. Whiteread a stivuit apoi cutiile într-o serie de coloane și turnuri în Sala Turbinei, pentru ca spectatorii să poată trece prin ele. Whiteread a realizat sculptura după moartea mamei sale și după procesul de depozitare și ambalare care a urmat. Ea a susținut că umila cutie de carton este prezentă în atâtea aspecte ale vieții noastre, pe măsură ce trecem de la o stare la alta, și deseori conțin embleme și obiecte încărcate cu amintiri intime nerostite.