15 fapte despre Filippo Lippi: Pictorul Quattrocento din Italia

Detaliu/Autoportret al lui Filippo Lippi în Încoronarea Fecioarei de Filippo Lippi, 1436-47 (stânga); cu Detaliu de Madona cu Pruncul de Filippo Lippi, 1440 (centru); și Autoportret al lui Filippino Lippi în Disputa cu Simon Magnus de Filippino Lippi, 1481 (dreapta)

Filippo Lippi este unul dintre cei mai importanți italieni artiștii renascentiste din Quattrocento. Lucrările sale, deși în context religios, au reinventat reprezentarea figurilor biblice. Aplicarea lui de culoare și experimentarea cu naturalism a permis un nou mod de a vedea imaginile religioase.

Biografie Filippo Lippi

Detaliu/Autoportret al lui Filippo Lippi în Încoronarea Fecioarei de Filippo Lippi , 1436-47, prin Galeriile Uffizi, Florența

Filippo Lippi s-a născut în Florența, Italia, în 1406, dintr-un măcelar pe nume Tommaso. Când avea doi ani, a rămas complet orfan după moartea tatălui său. El a locuit apoi cu mătușa sa, care în cele din urmă l-a plasat în mănăstirea Santa Maria del Carmine, după ce nu și-a putut permite să aibă grijă de el. a lui Lippi primul contact cu art provenit din frescele de Masaccio în Capela Brancacci din Santa Maria del Carmine. La șaisprezece ani a făcut jurăminte ca călugăr carmelit. În ciuda poziției sale de om sfânt, el era orice altceva decât. El și-a încălcat în mod repetat jurămintele sfinte, făcându-l să fie o contrabandă interesantă pentru contemporanul său. Fra Angelico . Biserica l-a eliberat de obligațiile sale religioase, putând să urmeze pictura în întregime. Lippi a creat multe lucrări importante care vor modela nu numai stilul Renașterii, ci și arta în ansamblu.

1. Picturile și frescile sale pot fi văzute în întreaga lume

Disputa în Sinagogă de Filippo Lippi , 1452, în Domul din Prato, prin The Web Gallery of Art, Washington D.C.

La fel ca mulți artiști mari, opera lui Lippi și-a făcut loc în muzee și colecții private din întreaga lume. O mare parte din opera sa rămâne în Florența, deoarece acesta este unul dintre epicentrele carierei sale artistice. Cu toate acestea, opera sa poate fi găsită în afara granițelor Italiei. În timpul vieții, a realizat cel puțin 75 de lucrări de artă (inclusiv picturi și fresce). Statele Unite ale Americii găzduiesc multe dintre aceste lucrări, unele fiind în Galeria Națională de Artă din Washington, D.C. , Colecția Frick si Muzeul Metropolitan de Artă în New York City, precum și o mare cantitate de alte colecții. Lucrarea sa poate fi găsită și în Anglia, Germania, Franța, Rusia și alte țări.

2. A fost un băiat rău al Renașterii italiene

Adorarea Magilor de Fra Angelico și Fra Filippo Lippi , 1440/60, prin The National Gallery of Art, Washington D.C.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Când se discută despre artiștii Renașterii italieni, aceștia tind să se încadreze în una din două categorii. Sunt complet dedicați artei și operei lor, lăsând puțin timp sau deloc pentru altceva, sau timpul lor este împărțit între arta lor și alte activități. Filippo Lippi se încadrează în ultima dintre cele două categorii. Destul de interesant, multe comparaţie Lippi contemporanului său, Fra Angelico. Ambii proveneau din medii total opuse, în ciuda faptului că erau călugări. În primul rând, decizia fratelui Angelico de a intra în biserică a fost o alegere personală. Lippi a intrat în serviciul său pentru că era un orfan sărac, cu puține oportunități disponibile. Fra Angelico a fost un călugăr model: a fost evlavios, l-a iubit pe Dumnezeu și a respectat regulile stabilite în angajamentul său față de biserică. Alternativ, Lippi a fost exact opusul. În timp ce și-a îndeplinit îndatoririle, a fost un filandru și, în general, considerat un făcător de probleme.

3. În ciuda temperamentului său, Lippi a rămas implicat în activități extra-religioase

Buna Vestire cu doi donatori în genunchi de Filippo Lippi , 1435, via Galeria Națională de Artă Antică (Palazzo Barberini), Roma

Deși Lippi era un om cu o reputație tulbure, a reușit să urce în rândurile bisericii. A început ca călugăr după ce și-a îndeplinit jurămintele la șaisprezece ani. În 1425, Lippi a devenit preot. A rămâne în rândurile bisericii i-a oferit acces la diverse opere de artă și i-a oferit un loc de viață și de muncă. În 1432, a părăsit mănăstirea pentru a călători și a picta. În ciuda renunțării, el nu a fost eliberat de jurămintele sale. Adesea se spunea ca fiind cel mai sărac călugăr al Florenței. Problemele sale financiare l-au urmat de-a lungul vieții, cheltuind adesea sume mari de bani pentru interesele sale romantice. În 1452, el a devenit capelan la Florența, deși unde este dezbătut. Cinci ani mai târziu, Lippi a devenit rector. În ciuda mobilității ascendente a pozițiilor sale însoțite de compensații financiare, el a continuat să fie un cheltuitor frivol.

4. Filippo Lippi s-a mutat în toată Italia

Buna Vestire de Filippo Lippi , 1443, via Alte Pinakothek, München

Filippo Lippi nu era genul de om care să stea într-un singur loc. S-a născut în Florența, locuind acolo pentru o parte semnificativă a vieții sale. După cum am menționat anterior, există o presupunere dacă a petrecut sau nu timp în Africa. Se presupune că a vizitat Ancona și Napoli de ceva timp. În mod ciudat, din 1431 până în 1437, nu există nicio descriere a carierei sale. Mai târziu a locuit în Prato, unde a stat cel puțin șase ani, dacă nu mai mult. Ultima sa reședință a fost în Spoleto, unde și-a petrecut ultimii ani lucrând la catedrala din Spoleto. Succesul său general și capacitatea de a călători pot fi direct legate de cei mai buni patroni ai săi: Medici. Într-o perioadă în care comunicarea era lentă, cuvântul în gură (în special în cercurile socialite) însemna totul.

5. Viața lui Lippi este documentată în Viețile Artiștilor

Giorgio Vasari Pitt. și Archi. Floare. de Cosimo Colombini , 1769-75, prin The British Museum, Londra

Înainte de Renaștere, existau puține burse de istorie a artei. În afară de diverse surse primare, inclusiv contracte, corespondență și chitanțe, biografiile artiștilor nu au fost scrise de obicei. În 1550, Giorgio Vasari a scris mai întâi Viețile celor mai excelenți pictori, sculptori și arhitecți , o enciclopedie artistică care detaliază viețile artiștilor italieni ai Renașterii. Această carte are două ediții și este de obicei denumită Viețile Artiștilor . Există unele critici la adresa scrierilor lui Vasari, deoarece evidențiază artiștii italieni care lucrează în principal în Florența și Roma și discută doar despre artiștii despre care Vasari i-a găsit demni de a-i discuta. Deși Vasari a inclus artiști a căror activitate nu i-a plăcut, așa cum menționează în mod intenționat în secțiunile lor desemnate, este încă una dintre cele mai bune surse ale savanților renascentist italian. referire frecvent .

Viziunea Sfântului Augustin de Filippo Lippi , 1460, prin Muzeul Ermitaj, Sankt Petersburg

Secțiunea lui Filippo Lippi din interior Viețile Artiștilor oferă o perspectivă semnificativă asupra vieții sale, atât în ​​interiorul, cât și în afara tărâmurilor artei. În ea, Vasari oferă o relatare detaliată a mișcărilor lui Lippi în Italia, precum și informații despre viața lui personală. De fapt, majoritatea faptelor de pe această listă provin din Viețile Artiștilor și apoi confirmat prin surse externe.

6. A avut multe relații și afaceri romantice

Madona și Pruncul întronați cu doi îngeri de Filippo Lippi , 1440, prin The Metropolitan Museum of Art, New York

Filippo Lippi era echivalentul modern al unui playboy. A avut multe aventuri și amante, deși, în calitate de călugăr, jurămintele lui îi interziceau să facă așa ceva. Giorgio Vasari a mers până la a spune: [El] a fost atât de poftitor încât ar da orice pentru a se bucura de o femeie pe care și-a dorit-o dacă credea că ar putea să se descurce; iar dacă nu putea cumpăra ceea ce își dorea, atunci și-ar răcori pasiunea pictându-i portretul și raționând cu el însuși. În timp ce lucra pentru Cosimo de’ Medici, Medici l-a închis pe Lippi în camera lui pentru a se asigura că va lucra. Cu toate acestea, acest lucru nu l-a oprit pe Lippi. A scăpat, luând o pauză de mai multe zile pentru a se ușura de nevoile sale carnale. Acest tip de comportament i-a adus în mod repetat probleme lui Lippi, atât financiar, cât și social.

7. În timpul uneia dintre aceste afaceri, a impregnat o călugăriță

Madona și Pruncul cu doi îngeri de Filippo Lippi , 1460-65, prin Galeriile Uffizi, Florența

În afară de arta sa, Lippi este cel mai cunoscut pentru aventura sa scandaloasă cu Lucrezia Buti. În timp ce era capelan în Prato, Lippi a răpit-o pe călugăriţă de la mănăstirea ei. The doi locuiau împreună în casa lui Lippi , amândoi încălcându-și jurămintele față de biserică. Lucrezia nu numai că a devenit iubita lui Lippi (și posibil soția), ea a fost unul dintre modelele sale principale pentru Madonele sale. Această afacere a stârnit controverse în interiorul bisericii, făcându-i pe mulți alți membri să-și încalce jurămintele și să coabiteze. Mai târziu, au reintrat în pozițiile lor pentru o scurtă perioadă de timp înainte de a pleca din nou. Lucrezia a rămas însărcinată, dând naștere fiului lui Lippi, Filippino, în 1457. Mai târziu a născut-o pe fiica lui Lippi, Alessandra. În ciuda greşelilor lor , niciunul dintre cei doi nu s-a confruntat cu vreo pedeapsă reală . Datorită ajutorului Medicilor, papa a dizolvat jurămintele lui Lippi și Buti. Cei doi se pot căsători sau nu; unele surse susțin că Lippi a murit înainte.

8. A pregătit alți artiști importanți ai Renașterii italiene

Fecioara care adora copilul de Sandro Botticelli , 1480, prin The National Gallery of Art, Washington D.C.

Filippo Lippi, ca mulți artiști importanți, a avut mai mulți elevi. Unul dintre cei mai cunoscuți elevi ai săi a fost nimeni altul decât Sandro Botticelli . Lippi l-a antrenat pe Botticelli de la o vârstă fragedă, începând undeva în jurul anului 1461, când Botticelli avea probabil șaptesprezece ani. Lippi l-a învățat pe Botticelli căile artei florentine, formându-l în pictură pe panouri, frescă și desen. Botticelli l-a urmat pe Lippi în jurul Florenței și Prato, părăsindu-și tutela în jurul anului 1467. Probabil că Lippi a antrenat alți studenți pe baza faptului că avea un atelier. Cu toate acestea, mulți trec neobservați probabil din cauza saturației artiștilor Renașterii italiene și a artiștilor trecuti cu vederea de Giorgio Vasari.

9. Filippo Lippi a prezentat lumea madonei burgheze

Madona cu Pruncul de Filippo Lippi , 1440, prin The National Gallery of Art, Washington D.C.

Madonele lui Lippi au stabilit un nou tip de imagine pentru Fecioara Maria. Aceste madone reflectă societatea florentină de atunci contemporană. Create drept Madona burgheză, aceste reprezentări reflectă o femeie florentină elegantă îmbrăcată în mod contemporan și demonstrând tendințele actuale de frumusețe. În timpul vieții sale, Filippo Lippi a pictat zeci de Madone, dintre care multe au demonstrat un fel de opulență și grație din secolul al XV-lea. Intenția a fost de a umaniza Fecioara Maria prin realism. Înainte de Lippi, madonele arătau, în general, lipsite de viață. Erau ființe sfinte, superioare, care au creat din neatenție o barieră între oamenii de rând și personajele biblice. Lippi intenționa ca Madonele lui să arate ca o femeie pe care oricine o putea întâlni pe străzile din Florența. Astfel, făcând-o identificabilă și evidențiind-o umanitatea.

10. Fiul său a fost și pictor

Autoportret al lui Filippino Lippi în disputa cu Simon Magnus de Filippino Lippi , 1481, în Capela Brancacci din Santa Maria del Carmine, Florența, prin The Web Gallery of Art, Washington D.C.

Filippo Lippi și-a antrenat fiul, Filippo Filippino Lippi , devreme pentru a deveni pictor. După moartea lui Lippi în 1469, Filippino Lippi a devenit studentul lui Sandro Botticelli, intrând în atelierul său în 1472 . Filippino a fost un pictor și un desenator a cărui lucrare a fost plină de viață și liniară, precum și infuzată cu o paletă de culori calde. Deloc surprinzător, munca sa timpurie a fost puternic influențată de cei doi mentori ai săi. Primul său proiect major a fost finalizarea ciclului de fresce a lui Masaccio și Masolino în Capela Brancacci din Santa Maria del Carmine. La fel ca tatăl său, Filippino a călătorit prin Italia, lăsându-și amprenta artistică acolo unde a mers. Filippino a finalizat o mare varietate de cicluri de frescă și retablouri, deși, la fel ca tatăl său, și-a lăsat ultima lucrare, Depunere pentru Santissima Annunziata , neterminat din cauza morții sale în 1504. Deși Filippino a fost un artist desăvârșit, contemporanii săi, Rafael și Michelangelo , și-a umbrit lucrările și contribuțiile .

11. Potrivit legendei, Filippo Lippi a fost răpit de pirati

O navă franceză și piratii barbari de Aert Anthoniszoon , 1615, prin The National Maritime Museum, Londra

În 1432, maurii de pe Marea Adriatică l-au răpit pe Filippo Lippi în timp ce călătorea cu prietenii. Acești mauri, cunoscuți sub numele de pirații barbari, l-au ținut captiv pe Lippi timp de aproximativ 18 luni, poate mai mult. Unii susțin că a devenit sclav în Africa de Nord. Se presupune că priceperea lui în portret a fost cheia lui pentru a scăpa. Se presupune că a creat un portret al răpitorului său (sau în alte povești căpitanul piraților). Răpitorul său a fost atât de impresionat încât l-a promovat pe Lippi pictor. La un moment dat, pictura lui i-a câștigat un statut înalt în Africa și, în cele din urmă, libertatea. Dacă această poveste este adevărată sau nu, este dezbătut. Cu toate acestea, există un decalaj în cariera lui care se aliniază convenabil cu presupusa lui răpire.

12. Cosimo De ’Medici a fost prieten și patron al lui Filippo Lippi

Portretul lui Cosimo de' Medici cel Bătrân de Pontormo , 1518-1520, prin Galeriile Uffizi, Florența

The Doctori au fost una dintre cele mai puternice familii din Europa, deținând influență asupra continentului timp de aproximativ 500 de ani. Au început ca o familie proeminentă a arta lânii , breasla de lână a Florenței. Familia a devenit ulterior cunoscută pentru activitatea bancară, revoluționând întregul proces. Datorită bogăției și statutului lor, s-au infiltrat rapid în politica italiană. Dinastia lor politică a început cu Cosimo de Medici . Cosimo a devenit un patron avid al artelor, permițând Florenței să înflorească ca unul dintre principalele epicentre artistice ale Renașterii.

Adorația în pădure sau Nașterea Mistică de Filippo Lipp i, 1459, Muzeele de Stat din Berlin

Cosimo a devenit unul dintre cei mai influenți patroni ai lui Lippi, acordându-i mai multe comisii. Ei chiar l-au ajutat pe Lippi să primească comisioane de la Papa Eugeniu al IV-lea. Dincolo de arta sa, familia Medici și-a folosit influența pentru a-l scoate pe Lippi din necazuri de mai multe ori. Ei l-au ajutat la eliberarea din închisoare pentru fraudă, precum și au încercat să-l elibereze de jurămintele sale sfinte pentru a se putea căsători cu mama copiilor săi.

13. Lippi a devenit o sursă majoră pentru cel de-al doilea val al prerafaelitului

Proserpină de Dante Gabriel Rossetti , 1874, via Tate, Londra

Un grup de pictori, poeți și critici de artă englezi au înființat Mișcarea prerafaelită la mijlocul secolului al XIX-lea. The focalizare generală al mişcării a fost de a moderniza arta revenind prin însuşirea medievală şi arta renașterii . Munca grupului avea, în general, următoarele caracteristici: contururi clare, culori strălucitoare, atenție la detalii și perspectivă aplatizată. Al doilea val al acestei mișcări a avut loc în 1856 , aprins de prietenia lui Edward Burne-Jones și William Morris sub îndrumarea lui Dante Gabriel Rossetti. Acest al doilea val sa concentrat pe trei componente principale: teologie, artă și literatura medievală. Prerafaeliții erau complet separați de contracultura lumii artei. Au respins regulile stabilite de art academic. Lucrarea lui Lippi a fost o referință inspirațională - cine ar putea fi mai mult contracultură decât un om a cărui operă era extrem de religioasă, dar a refuzat să respecte regulile teologice?

14. Lucrările sale finale au fost lăsate neterminate în momentul morții sale

Scene din Viața Fecioarei Maria de Filippo Lippi , 1469, Catedrala Spoleto, prin The Web Gallery of Art, Washington D.C.

Moartea lui Filippo Lippi a fost bruscă și neașteptată , în ciuda faptului că este o vârstă înaintată. Lippi a murit în 1469, la vârsta de aproximativ 63 de ani. În acest moment, el lucra la Scene din viața Fecioarei Maria pentru Catedrala Spoleto. Deși petrecuse deja 2 sau 3 ani pe acest proiect, începând cu 1466 sau 1467, acesta a rămas neterminat. A fost terminat rapid de asistenții săi de studio, posibil inclusiv fiul său, în aproximativ trei luni. Lippi este îngropat în catedrală, în brațul sudic al transeptului. Inițial, familia Medici a cerut spoletenilor să-i returneze rămășițele la Florența pentru înmormântare. Cu toate acestea, spolenii au făcut un punct convingător. Spre deosebire de Florența, ei aveau puțini bărbați distinși îngropați acolo. Lorenzo Medici l-a însărcinat pe fiul lui Lippi, Filippino Lippi, să proiecteze mormântul de marmură al tatălui său .

15. Cauza morții a lui Filippo Lippi este disputată și necunoscută

Încoronarea Marsuppini de Filippo Lippi , 1444, via Musei Vaticani, Vatican City

Deși este dificil să se determine cauza morții pentru figuri istorice, este aproape imposibil să se stabilească cea a lui Lippi. Moartea sa a oglindit viața lui: plină de povești înalte și teorii ale conspirației și lipsite de răspunsuri clare. Lippi a murit în jurul datei de 8 octombrie 1469, la vârsta de 63 de ani. Circumstanțele morții sale sunt în general necunoscute: deși destul de multe opinii sugerează otrăvire. Vasari a sugerat că moartea sa s-a datorat comportamentului său romantic sau unei otrăviri. Alții speculează că un amant gelos l-a otrăvit . Unii cred că familia Lucreziei Buti l-a otrăvit, ca răzbunare pentru că i-a năruit-o și i-a stricat reputația.