Graham Sutherland: O voce britanică durabilă

Graham Sutherland de Ida Kar, imprimeu bromur de epocă, 1954

Graham Sutherland de Ida Kar, imprimeu bromur de epocă, 1954



Dotat din punct de vedere tehnic și cu o imaginație nesfârșită, Graham Sutherland este unul dintre cei 20thcele mai influente și inventive voci ale secolului, care surprind caracterul Marii Britanii înainte, în timpul și după cel de-al Doilea Război Mondial.

Cariera sa extinsă a acoperit o gamă largă de stiluri, de la gravuri complicate și peisaje picturale până la portrete ale societății și abstracție de avangardă, totuși, unirea tuturor acestor fire a fost o viziune singulară pentru a portretiza realitatea vieții care se învârtea în jurul lui.





Lăudat în vremea sa ca lider al mișcării neoromantice, reputația sa a căzut din viziunea publicului după moartea sa, dar de la începutul anilor 2000, lucrările sale de artă au cunoscut o creștere reînnoită a interesului artiștilor, muzeelor ​​și colecționarilor.

Minuni timpurii

Graham Sutherland s-a născut în Streatham, Londra, în 1903. În timpul vacanțelor de familie, el cutreiera peisajul rural britanic, observând și schițând fenomenele naturale din jurul său cu uimire cu ochii mari. Și-a început cariera timpurie ca desenator de inginerie pentru a-și liniști tatăl, înainte de a continua să studieze gravura la Colegiul de Artă Goldsmith .



Pecken Wood, 1925, Gravura pe hârtie, prin amabilitatea lui Tate

Antrenament la Londra

În calitate de student, Sutherland a realizat gravuri detaliate bazate pe peisajul britanic, ilustrând hambare dărâmate și case ciudate, cuibărite printre buruieni încurcate și garduri vii. Influențele au venit de la William Blake, Samuel Palmer și James Abbot McNeill Whistler.


ARTICOL RECOMANDAT:

Cine este artistul pop David Hockney?




Gravurile lui Sutherland au fost aproape imediat populare, iar prima sa expoziție individuală a avut loc în 1925, pe când era încă student. Curând după aceea, a fost ales asociat al Societății Regale a Pictorilor-Gravitori și Gravori. După absolvire, Sutherland a început să predea la Chelsea School of Art în departamentul de tipografi, continuând în același timp să-și dezvolte propria practică și, în curând, a găsit un flux constant de colecționari pentru gravurile sale.

Design de poster Graham Sutherland pentru Shell Petrol, 1937

Design de poster Graham Sutherland pentru Shell Petrol, 1937



Munca comerciala

Când a avut loc prăbușirea de pe Wall Street, mulți dintre cumpărătorii lui Sutherland au fost falimentați, iar el a trebuit să găsească modalități alternative de a câștiga bani. Printre diferitele locuri de muncă pe care le-a preluat, designul grafic s-a dovedit cel mai profitabil, ceea ce a determinat Sutherland să realizeze modele de afișe emblematice pentru companii precum Shell Petrol și London Passenger Transport Board.

În timpul unei vacanțe din 1934, Sutherland a vizitat pentru prima dată Pembrokeshire, iar peisajul luxuriant și dramatic a devenit o sursă constantă de inspirație. L-a inspirat să facă schițe pe locații pe care le-a transformat într-o serie de picturi de rău augur și atmosferice, inclusivpeisaj negru,1939-40 șiStejar pitic,1949.



Peisaj negru, ulei pe pânză, 1939-40

peisaj negru, Ulei pe pânză, 1939-40

Documentarea Războiului

Devastare, 1941: An East End Street, 1941, creion, guașă, cerneală, grafit și acuarelă pe hârtie pe carton dur



Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Sutherland a fost numit artist de război oficial între 1940 și 1945, făcând desene și picturi bântuitoare, devastatoare cu site-urile cu bombe în timpul Blitz-ului de la Londra, o mișcare patriotică care a ajutat să-și ridice profilul public. Operele sale de artă surprind neliniștea liniștită a unui oraș rupt în bucăți și aruncat în întuneric, în special în macabru și tulburător.Devastareserie.

Comisiile religioase

Hristos în slavă, Tapiserie în Catedrala Coventry, Anglia, 1962

Hristos în slavă, Tapiserie din Catedrala Coventry, Anglia, 1962

La sfârșitul anilor 1940, Sutherland a fost însărcinat să creeze o serie de comisii religioase proeminente, inclusivRăstignire,1946, pentru biserica anglicană Sfântul Matei din Northampton și tapiserieHristos în slavă,1962, pentru Catedrala Coventry. Un om profund religios, aceste comisii i-au oferit lui Sutherland spațiu pentru a-și explora spiritualitatea internă într-un limbaj mai direct, ilustrativ.

Portrete controversate

Sutherland a găsit de lucru ca pictor portret la sfârșitul anilor 1940 și 1950, deși abordarea sa directă, fără compromisuri nu a fost întotdeauna populară. Au fost realizate portrete remarcabile ale scriitorului apreciat Somerset Maugham și ale baronului ziarului Lord Beaverbrook, care au fost mai puțin mulțumiți de rezultate.


ARTICOL LEGAT:

5 tehnici de imprimare ca artă plastică


Portretul lui Sutherland al lui Winston Churchill, pe atunci prim-ministru al Marii Britanii, în 1954, a cauzat cele mai multe probleme. Pictura a fost menită să fie agățată în Westminster Abbey, dar Churchill a fost atât de jignit de asemănarea sa nemăgulitoare încât a fost ținut ascuns în pivnița moșiei lui Churchill și în cele din urmă distrus.

Printuri târzii

Trei forme în picioare, Gravura și acvatinta în culori, 1978

Cu soția sa Kathleen, Sutherland s-a mutat în sudul Franței în 1955. Mulți au simțit că picturile pe care le-a făcut în această perioadă și-au pierdut marginea subversivă, departe de peisajul rural întins al Țării Galilor.

În 1967, Sutherland a făcut o vizită înapoi în Pembrokeshire și s-a îndrăgostit din nou de peisajul accidentat și virgin, vizitând din nou de multe ori în ultimele decenii ale vieții sale pentru a găsi material sursă pentru o gamă largă de desene și picturi cu influență suprarealistă. și imprimeuri, captând forme țepoase, unghiulare și ondulate, vârle biomorfe.

Sutherland a făcut o vizită finală în Pembrokeshire cu doar o lună înainte de moartea sa, în februarie 1980, dezvăluind pasiunea lui de durată pentru energia brută a peisajului galez.

Preturi de licitatie

Lucrările de artă ale lui Sutherland au fost realizate într-o gamă largă de medii, de la picturi în ulei la desene și imprimeuri, care variază în preț la licitație, în funcție de scară și materiale. Să aruncăm o privire la câteva exemple:

104.500 USD pentru Still Life with Banana Leaf, 1947, ulei pe pânză, vândut la Sotheby’s Londra în iunie 2014.

104.500 USD pentru Natura morta cu frunza de banana, 1947, ulei pe pânză, vândut la Sotheby’s Londra în iunie 2014.

150.000 USD pentru Trees on a River Bank, 1971, ulei pe pânză, vândut la Sotheby’s Londra în 2012.

150.000 USD pentru Copaci pe malul unui râu, 1971, ulei pe pânză, vândut la Sotheby’s Londra în 2012.

Figure and Vine, 1956, alt ulei pe pânză, vândut în noiembrie 2015 la Bonhams Londra pentru 176.500 de lire sterline

figură și viță de vie, 1956, un alt ulei pe pânză, vândut în noiembrie 2015 la Bonhams Londra pentru 176.500 de lire sterline

Red Tree, 1936, o pictură în ulei pe pânză, vândută la Sotheby’s Londra în iunie 2017 pentru 332.750 GBP

Arborele Roșu, 1936, o pictură în ulei pe pânză, vândută la Sotheby’s Londra în iunie 2017 pentru 332.750 de lire sterline

713.250 de lire sterline pentru Crucifixion, 1946-7, un mic studiu de petrol pentru comisionul mai mare și faimos, vândut la Sotheby’s din Londra în 2011.

713.250 GBP pentru Răstignire, 1946-7, un mic studiu de petrol pentru comisionul mai mare și faimos, vândut la Sotheby’s din Londra în 2011.

Știați?

La începutul carierei sale, Sutherland a urmat o serie de activități comerciale pentru a câștiga bani, lucrând ca ilustrator, designer grafic, ceramicist și pictor.

a lui Pablo Picassoarta a avut o influență profundă asupra lui Sutherland, în special asupra seriei sale Guernica. Sutherland a comentat: Doar Picasso... părea să aibă adevărata idee a metamorfozei, prin care lucrurile și-au găsit o nouă formă prin simțire.

Se fac adesea comparații între arta lui Sutherland și Picasso, deoarece ambii au fost pionierii abstracției timpurii, dar în timp ce Picasso a transformat oamenii în forme asemănătoare stâncii, Sutherland a lucrat invers, transformând bolovanii și dealurile în insecte sau animale.

Metoda sa de abstractizare a naturii i-a determinat pe unii critici să numească arta lui Sutherland Abstracție naturală.

Limbajul suprarealist și distorsionat al lui Sutherland a avut un impact profund asupra a lui Francis Bacon lucru, permițându-i să se adâncească într-un material profund tulburător și macabru.

Portretul pictat de Sutherland al prim-ministrului britanic Winston Churchill a fost distrus conform aranjamentelor de către Clementine Churchill, soția lui Winston, care i-a cerut secretarei private a cuplului, Grace Hamblin, să se ocupe de chestiunea. Hamblin i-a spus fratelui ei să-l ardă pe un foc de tabără, în timp ce Clementine și-a luat vina. Profund jignit, Sutherland a numit fără îndoială distrugerea sub acoperire a operei sale un act de vandalism.


ARTICOL RECOMANDAT:

Jean Tinguely: Cinetică, robotică și mașini. Artă în mișcare


Schițe pregătitoare pentru portretul lui Sutherland al lui Churchill există și astăzi și sunt acum păstrate în colecția National Portrait Gallery din Londra și a Beaverbrook Art Gallery din Canada.

În 1976, Sutherland a înființat Galeria Graham Sutherland la Castelul Picton din Țara Galilor, un act binevoitor de donație către Țara Galilor. Din păcate, muzeul a fost închis în 1995, iar colecția de lucrări a fost transferată la Amgueddfa Cymru, Muzeul Național din Țara Galilor.

În perioada sa de glorie, Sutherland a fost unul dintre cei mai populari artiști din Marea Britanie. Dar după moartea sa, statura artei sale a scăzut, iar în 2003, nu a existat nicio expoziție centenară majoră pentru a sărbători nașterea lui.

În 2011, pictor și nominalizat la Premiul Turner britanic George Shaw a organizat o expoziție de picturi Sutherland intitulatăLumea neterminată,la Modern Art Oxford, făcând parte dintr-o renaștere a interesului pentru practica lui Sutherland pentru o nouă generație.