4 lucrări cheie de James Joyce pe care trebuie să le citiți

  James Joyce cheia funcționează





Anunțat pe scară largă drept unul dintre cei mai mari scriitori ai secolului al XX-lea – dacă nu tot timpul – James Joyce a declarat celebru că, scriind capodopera sa din 1922 Ulise , el „a introdus atât de multe enigme și puzzle-uri încât îi va ține pe profesori ocupați timp de secole să se certe la ce am vrut să spun, și acesta este singurul mod de a-ți asigura nemurirea”.



În timp ce lucrările sale dens aluzive și stilistic experimentale au ținut cu siguranță „profesorii ocupați timp de secole”, scrisul său este relativ puțin citit în afara cercurilor academice. Cu toate acestea, deși lucrările sale pot fi uneori provocatoare, ele sunt totuși pline de satisfacție pentru cititorii sârguincioși și atenți. Aici, vom arunca o privire mai atentă la cele patru lucrări principale de proză ale lui Joyce și vom explora dezvoltarea unuia dintre cei mai mari stilisti literari ai tuturor timpurilor.



1. Dublinezi (1914)

  James Joyce Dubliners
Coperta anterioară a unei reeditări de la Penguin Books a lui James Joyce Dubliners (1914), prin National Book Critics Circle

Dublinezi este o colecție de nuvele (poate superficial, cel puțin) realistă publicată pentru prima dată în 1914, într-o perioadă în care naționalismul irlandez era cel mai fervent. Deși Joy s-a opus guvernării coloniale britanice în Irlanda, el s-a opus și naționalismului, despre care credea că a generat stagnarea culturală în Irlanda sa natală. Prin urmare, se observă un sentiment omniprezent de stagnare și atrofie în întreaga colecție.

Concentrându-se pe viețile locuitorilor din clasa de mijloc din Dublin, colecția este structurată astfel încât să treacă prin copilărie, adolescență, maturitate și viața publică, încheindu-se cu mult-antologizata poveste „The Dead”. În timp ce acoperă credința copilăriei, dorința adolescenților și eșecul personal, personajele lui Joyce sunt unite de orașul pe care îl numesc acasă.



Deşi Dublinezi este adesea respinsă ca fiind cea mai simplă dintre lucrările lui Joyce, este, de fapt, aproape imposibil de clasificat, din cauza eterogenității sale tematice și stilistice. De asemenea, este de remarcat faptul că este singura lucrare a lui Joyce în care sunt folosite ghilimele - deși, în mod esențial, aceasta nu a fost decizia lui Joyce. În manuscrisele sale, el a evitat utilizarea ghilimelelor (cum ar fi făcut-o în celelalte trei lucrări menționate aici) și chiar și-a precizat dorința de a le exclude din copiile tipărite ale lucrării. Cu toate acestea, editorul lui Joyce, Grant Richards (care fusese de acord să imprime colecția după ce alții, inclusiv Maunsel and Company, au refuzat să facă acest lucru de teama cazurilor de calomnie, deoarece multe dintre personaje se bazează pe locuitori reali ai Dublinului) a contramandat stipulația lui Joyce.



2. Un portret al artistului ca tânăr (1916)

  James Joyce artist portret tânăr
Coperta anterioară a romanului de debut al lui James Joyce A Portrait of the Artist as a Young Man (1916), prin Welcome to the Writer’s Life



Un modernist Roman de artist , romanul de debut al lui James Joyce, Un portret al artistului ca tânăr , a fost publicat pentru prima dată în serie în revista literară a lui Ezra Pound, Egoistul , de la 2 februarie 1914 până la 1 septembrie 1915. Pound a aflat pentru prima dată despre opera lui Joyce după ce W. B. Yeats i-a trimis lui Pound poezia lui Joyce „I Hear an Army” pentru a fi inclusă în antologia sa, Imagiști , în 1913. Pound a fost atât de impresionat de scrisul lui Joyce, încât el însuși i-a scris direct lui Joyce, care, la rândul său, i-a trimis capitolul de deschidere al celui neterminat atunci. Un portret al artistului ca tânăr . Numai pe baza acestui extras, Pound a fost de acord să publice romanul în Egoistul , determinându-l pe Joyce să-l termine de scris.



După ce s-a străduit să găsească un editor britanic pentru roman ca volum tipărit, Pound a ajutat și la aranjarea publicării Un portret al artistului ca tânăr cu editorul american B. W. Huebsch. Romanul a fost apoi lansat în mod corespunzător pe 29 decembrie 1916.

Romanul a crescut dintr-o lucrare anterioară, Stefan Erou , pe care Joyce o scria din 1904, dar a abandonat-o mai târziu în 1907, după ce a scris 25 din cele 63 de capitole proiectate în roman. În schimb, a adaptat lucrarea în Un portret al artistului ca tânăr , abandonând un stil tradițional realist în favoarea unei forme radicale de discurs indirect liber și distilând lungul Stefan Erou (care, după 25 de capitole, a ajuns la 914 pagini în ediția manuscrisului lui Joyce) în doar cinci capitole.

  Franz Xaver Wagensch”n Daedalus Icarus Wings
Daedalus formând aripile lui Icar din ceară de Franz Xaver Wagenschön, secolul al XVIII-lea, prin Muzeul Metropolitan de Artă, New York

La fel cum Joyce s-a inspirat din oamenii și locurile reale din Dublin pentru colecția sa de nuvele, el l-a modelat pe Stephen Daedalus (protagonistul romanului) după sine. (De fapt, Joyce a semnat chiar unele dintre eseurile și povestirile sale timpurii cu pseudonim Stephen Daedalus.) Asemenea lui Stephen Daedalus, Joyce s-a născut la Dublin într-o familie irlandeză bună din clasa de mijloc și a fost trimisă să fie educată de către iezuiți înainte ca datoriile tatălui său să însemne că familia trebuie să-și părăsească casa din suburbii și să se mute în oraș.

Atât Joyce, cât și Daedalus au studiat și la University College Dublin și ambii au ajuns la concluzia că, pentru a-și realiza potențialul de scriitori, trebuie să lase Irlanda în urmă pentru Europa continentală. Decizia lui Joyce de a-și numi protagonistul Daedalus capătă astfel semnificație atunci când este citită în lumina mitul lui Daedalus și Icar așa cum este înregistrat în a lui Ovidiu Metamorfoză (de la care Joyce împrumută și epigraful romanului). În timp ce Daedalus însuși îl sfidează pe regele Cretei când îi construiește o vacă de lemn goală pentru Pasifae, care să îi permită să se împerecheze cu Minotaurul, fiul său, Icarus, este cel care trasează o nouă cale care duce la căderea lui, sugerând hotărârea lui Stephen de a își construiește propriul drum în viață și libertățile și pericolele care însoțesc acea decizie.

3. Ulise (1922)

  James Joyce Ulysses
Coperta primei ediții a lui James Joyce Ulysses (1922), publicată la Paris de Shakespeare and Company, prin Biblio

Anul 1922 a ajuns să fie văzut drept marca de vârf a modernismului literar, odată cu publicarea ale Virginiei Woolf al lui Iacov Cameră , „The Waste Land” de T. S. Eliot și Joyce Ulise . Ulise , în special, a fost salutat drept „o demonstrație și o însumare a” modernismului literar de către criticul și savantul Maurice Beebe și este considerat pe scară largă a fi unul dintre cele mai bune – dacă nu cel cele mai bune – romane ale secolului XX.

Ulise, însă, fusese deja serializat parțial în Mica recenzie din martie 1918 până în decembrie 1920 înainte ca publicația să fie dusă în judecată în SUA pentru obscenitate. Rezultatul acestui proces a interzis efectiv publicarea Ulise în SUA, deși romanul va fi în cele din urmă publicat în întregime la Paris de Plaja Sylvia , un expat american, în 1922.

  manuscrisul james joyce ulysses
Pagina din capitolul „Proteus” din ediția manuscrisă a lui James Joyce a lui Ulysses, prin Proiectul Joyce

Joyce l-a întâlnit pentru prima dată pe Ulysses (numele latinizat al lui Ulise) când era copil prin intermediul lui Charles Lamb. Aventurile lui Ulise , o adaptare a al lui Homer Odiseea . În timp ce romanul se concentrează în jurul unei zile din viața lui Leopold Bloom (în special 16 iunie 1904) din Dublin, structura romanului este paralelă cu cea a lui Homer. Odiseea , de la propria versiune a Telemachiei (care se concentrează pe Stephen Daedalus) până la capitolul final, „ Penelope ”, scris din perspectiva lui Molly Bloom.

La fel ca asta, Ulise este, de asemenea, epopeea corpului uman, fiecărui capitol fiindu-i atribuită o parte a corpului. Ulise este împărțit în trei cărți și 18 episoade (sau capitole), ceea ce înseamnă că atât corpul uman, cât și schemele homeriene pot fi mapate doar imperfect pe roman: Odiseea are 24 de secțiuni pentru lui Ulise 18, în timp ce corpul uman are 79 de organe, un număr care crește și mai mult dacă unul include fiecare os și mușchi. Cu toate acestea, amploarea tematică, complexitatea aluzivă și dexteritatea stilistică ale Ulise rămâne fără egal.

4. finneganii Trezi (1939)

  James Joyce Finnegans trezi
Coperta anterioară a ediției Penguin din 1999 a filmului Finnegans Wake de James Joyce (1939), prin Biblio

Publicat în 1939, finneganii Trezi este o lucrare monumentală în cadrul modernismului literar. Profund experimental și, cel puțin după unii, aproape impenetrabilă în idiosincraziile sale lingvistice, este considerată în același timp una dintre cele mai importante și una dintre cele mai dificile lucrări ale literaturii secolului al XX-lea, îmbinând limba engleză standard cu hiberno-engleză, cuvinte combinate și neologisme Joycean .

Romanul este compus din șaptesprezece capitole, care sunt, la rândul lor, împărțite în patru părți. Partea I este de departe cea mai mare secțiune, conținând în total opt capitole, în timp ce părțile II și III conțin fiecare patru capitole, iar partea IV (denumită și de Joyce epilogul romanului) conține doar un scurt capitol. Romanul (care este conceput ca un ciclu, astfel încât propoziția finală, de fapt, furnizează prima parte a propoziției de deschidere) începe cu trezirea lui Finnegan, purtătorul de hod, care a murit după ce a căzut de pe o scară. În timpul trezirii, izbucnește o ceartă, iar când un whisky stropește cadavrul lui Finnegan, acesta se ridică din morți și trebuie să fie pus la odihnă de către cei îndoliați, care îl asigură că este mai bine mort decât viu.

  Sylvia Beach James Joyce
Fotografia lui James Joyce și Sylvia Beach, care și-au publicat romanul Ulysses din 1922, prin Lit Hub

Romanul continuă apoi să urmărească HCE și familia lui. Amplasat în mare parte în Chapelizod, o suburbie a Dublinului, HCE și familia sa dorm, iar Joyce își înregistrează visele, folosind limbajul idiosincratic pe care l-a construit pentru roman pentru a transmite starea liminală de conștiință dintre veghe și somn. Mulțumită Psihanaliza freudiană , visele erau înțelese la începutul secolului al XX-lea ca fiind supraîncărcate de semnificație, iar visele lui HCE (Humphrey Chimpden Earwicker, sau Here Everybody Comes) și ale familiei sale îi permit lui Joyce să exploreze istoria (globală, națională și personală), dorința, rușinea. , transgresiune, eșec și conflict – și, făcând acest lucru, reimaginați ceea ce poate face romanul.

Așa cum este adesea considerată o lectură dificilă, Joyce a găsit scrisul finneganii Trezi să fie din ce în ce mai sarcină. În timpul procesului de scriere a ceea ce avea să fie ultimul său roman, foști susținători ai operei sale precum Ezra Pound și propriul său frate, Stanislaus Joyce, au început să-și piardă încrederea în noua direcție pe care o luase scrisul lui Joyce. Viteza cu care Joyce a reușit să lucreze a fost, de asemenea, împiedicată de diverși factori, inclusiv moartea tatălui său în 1931, preocupările sale tot mai mari pentru bunăstarea mintală a fiicei sale Lucia și propria sa sănătate precară.

  james joyce adolf hoffmeister
Portretul lui James Joyce de Adolf Hoffmeister, 1966, prin Wikimedia Commons

De fapt, Joyce a murit la doar douăzeci de luni după publicarea în 1939 a lui finneganii Trezi în urma unei intervenții chirurgicale pentru un ulcer duodenal perforat în Zürich. Deși avea doar 58 de ani la momentul morții sale, Joyce a lăsat în urma lui o lucrare monumentală și este considerat unul dintre cei mai importanți scriitori ai tuturor timpurilor. Inventive și nesfârșite de aluzie, lucrările sale răsplătesc lectura (și recitirea) atentă, dezvăluind noi straturi de sens cu fiecare întâlnire. Prin urmare, nu a existat niciodată un moment mai bun decât acum pentru a citi opera lui Joyce.