Artă degenerată: proiectul nazist împotriva artei moderne

În iulie 1937, regimul nazist german a sponsorizat Arta degenerata (Artă degenerată) expoziție la München. Tema centrală a expoziției a fost educarea publicului despre arta decăderii. Una dintre principalele forțe motrice ale expoziției a fost dorința de a face o paralelă directă între caracteristicile artei moderne și inferioritatea genetică și declinul moral. În acest fel, Germania a început confiscarea operelor de artă considerate degenerat dintr-o varietate de muzee de pe tot teritoriul Reichului și a combinat lucrările luate într-o singură expoziție coerentă pentru ridicolul și batjocorirea lor în continuare.

The Arta degenerata (Artă degenerată) Expoziție

Arta degenerata afiș, Berlin, 1938

19 iulie 1937 a marcat deschiderea infamei expoziții. În pereții întunecați și îngusti ai Institutul de Arheologie în Hofgarten, ales în mod explicit ca locație pentru calitățile sale spațiale nemăgulitoare, au atârnat 650 de lucrări de la 112 artiști, în principal germani și unii străini. Primele trei camere ale Arta degenerata expoziţia au fost grupate tematic. Restul expoziției nu a avut o temă anume, dar a fost puternic împodobită cu diverse sloganuri derogatorii, cum ar fi: nebunia devine metodă, natura văzută de mințile bolnave, revelația sufletului rasial evreiesc, idealul - cretin și curvă, împreună cu multe altele.

Toate operele de artă au fost îngrijite în așa fel încât să ascundă realizările iscusite ale multor maeștri ai modernist circulaţie. De exemplu, multe piese au fost dezbrăcate de rame și afișate cu prețul de achiziție și numele directorului muzeului. Acesta a fost un efort de a oferi o dovadă suplimentară a conspirațiilor cu privire la existența unei elite artistice care avea elemente străine, cum ar fi evreii și bolșevicii.

Ideea Inițială

Expoziție Artă degenerată în clădirea galeriei de la Munich Hofgarten (vernisaj pe 19 iulie 1937) , prin Arhiva Centrală a Fundației Patrimoniului Cultural Prusac, cu; Adolf Hitler vizitând expoziția „Artă degenerată” în 1937

Se crede pe scară largă că cancelarul Reich-ului german, Adolf Hitler, a fost creierul din spatele deschiderii Arta degenerata , sau expoziție de Artă degenerată. Deși antipatia lui pentru arta modernistă este încă de necontestat, expoziția de abominație nu a fost de fapt creația lui. În schimb, cel mai apropiat asociat al lui Hitler și Reich-ul ministrului propagandei, Joseph Goebbels, a fost cel care a venit cu proiectul.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Într-un jurnal din 5 iunie 1937, Goebbels scrie: Mi-au fost aduse în atenție exemple oribile de artă bolșevism. Acum am de gând să iau măsuri. . . . Vreau să aranjez o expoziție la Berlin de artă din perioada degenerării. Pentru ca oamenii să vadă și să învețe să-l recunoască.

Inițial, Hitler nu a fost prea încântat de propunerea lui Goebbels, dar a venit curând când și-a dat seama de posibilitățile de a ține Arta degenerata expoziție la München în loc de la Berlin. La München, expoziția de Artă degenerată va avea loc concomitent alături de cele preconcepute Expoziție mare de artă germană ( Marea expoziție de artă germană ). Efectiv, aceasta însemna că Hitler ar putea fi responsabil pentru cea mai notorie confruntare și comparare a stilurilor artistice conflictuale din istorie. Dornic să profite de această oportunitate, Hitler a aprobat propunerea pe 30 iunie și l-a numit pe Adolf Ziegler, șeful Camerei de Arte Vizuale a Reich-ului și pictor de nuduri feminine asexuate svelte, responsabil pentru colecția și curatoria lucrărilor de artă.

Cea mai de succes expoziție de artă modernistă din secolul al XX-lea

Coperta programului expoziției: expoziție Artă degenerată, 1937 , via Dorotheum, cu; Joseph Goebbels la expoziția „Artă degenerată” din München, februarie 1938, prin Arhiva Centrală a Muzeelor ​​Naționale din Berlin

The Arta degenerata expoziţia a fost un proiect foarte grăbit. Ziegler și echipa sa s-au grăbit să colecteze toate cele 650 de lucrări adunate din 32 de muzee publice din Germania. De fapt, spectacolul a fost atât de întâmplător organizat încât au fost incluse trei piese care nici măcar nu au intrat sub categoria stil modernist în ziua deschiderii sale. Hitler a insistat, de asemenea, că intrarea la expoziție va fi liberă, astfel încât să încurajeze publicul să participe și să-i facă să înțeleagă calitățile artei degenerate. Până la sfârșitul expoziției, pe 30 noiembrie 1937 și până astăzi, Arta degenerata rămâne cea mai vizitată expoziție de artă modernă din istorie, cu peste 2 milioane de vizitatori. Un milion de persoane au fost raportate numai în primele șase săptămâni, în timp ce un milion suplimentar au văzut proiectul Degenerate Art în timp ce a călătorit în toată Germania între februarie 1938 și aprilie 1941.

Primirea din partea publicului

Pogorârea de pe Cruce de Max Beckmann , 1917, prin Muzeul de Artă Modernă, New York

Deși expoziția a reușit cu siguranță să transmită detesta nazistă pentru arta modernă, mulți au speculat că recordul său de prezență publică s-a datorat într-adevăr dragostei mainstream-ului pentru arta modernă și avangardă. În primele decenii ale secolului al XX-lea, înainte de ascensiunea Partidului Național Socialist în Germania, formele de artă abstracte și radical noi au fost în epicentrul atenției și adorației publice. Ca urmare, mulți dintre artiștii și piesele de artă care au fost foarte îndrăgite și cunoscute de publicul german au fost ulterior expuse în cadrul programului Artă Degenerată ca piese degenerate, posibil și din cauza popularității lor inițiale.

Femeie în genunchi de Wilhelm Lehmbruck , 1911, via Museum of Modern Art, New York, cu; Strada, Berlin de Ernst Ludwig Kirchner , 1913, prin Muzeul de Artă Modernă, New York

Una dintre piesele cu o schimbare atât de tragică a destinului este sculptura extrem de adorată a artistului german Wilhelm Lehmbruck , Femeie în genunchi, 1911. Piesa lui Lehmbruck a fost considerată una dintre cele mai mari opere de artă modernă din Germania înainte de 1937 până la îndepărtarea sa iminentă din Kunsthalle Mannheim și etichetarea sa ca degenerată. Sunt incluse și alte astfel de piese supuse aceluiași tratament Max Beckmann lui Pogorârea de pe Cruce , 1917, care fusese atârnată la Städelsche Kunstinstitut din Frankfurt și Ernst Ludwig Kirchner lui Strada, Berlin, 1913, pe care Nationalgalerie din Berlin o achiziţionase în jurul anului 1920.

Propaganda artistică sub regimul nazist

La coadă publică pentru expoziția „Artă degenerată”, 1937 , prin Muzeul de Artă Modernă, New York

Chiar din momentul în care Partidul Naționalist Socialist a venit la putere, liderii săi au plasat imediat arta și domeniul artistic în general sub microscop. Agenda partidului era atât de politică, cât și culturală. Revoluția cultural-politică naționalistă socialistă s-a răspândit ca focul. Mulți directori de muzee, curatori, profesioniști în artă și oameni de știință în artă au fost demiși și înlocuiți cu alții afiliați Partidului Nazist. Între timp, piesele de avangardă au fost imediat eliminate și ridiculizate public în moduri similare cu cele ale Arta degenerata inițiativă. În același timp, au început să apară birouri precum Camera Reich de Arte Vizuale pentru a se angaja într-un fel de supraveghere artistică națională, precum și pentru a produce propagandă artistică.

După eliminarea extensivă a tuturor operelor de artă moderniste din muzeele germane în care peste 20.000 de piese au fost considerate degenerate, piesele au fost depozitate într-un fost hambar de pe Köpenicker Straße 24A din Berlin. Este interesant de observat că, pe lângă faptul că este considerată elemente ale degradării societale și mentale, arta modernă ar putea fi folosită și ca o sursă suplimentară de venituri pentru regimul nazist. În afara Germaniei totalitare, arta modernă a fost adorată pe scară largă în Europa și America de Nord și a fost căutată ca o marfă scumpă. Cu toate acestea, din acele 20.000 de bucăți depozitate în hambar, mai puțin de 4500 au fost considerate oficial comercializabile la nivel internațional.

Dezgustul pentru arta modernă

Vizitatorii privesc lucrările din expoziția de artă degenerată din München , care s-a deschis pe 19 iulie 1937, prin Muzeul de Artă Modernă, New York

Dezgustul față de operele de artă moderniste este o narațiune familiară în timpul istoriei celui de-al treilea Reich. Atunci, artă contemporană a fost un far al schimbării, foarte asociat cu spiritul de explorare mentală, spirituală și societală. Mișcarea s-a disociat, atât ca stil, cât și ca temă, de discursul tradițional al narațiunii și reprezentării ilustrat în lucrările dinainte de secolul al XIX-lea. În schimb, arta modernă s-a centrat predominant în jurul abstracției, psihicului uman și fragilității.

The suprarealişti a explorat secretele subconștientului ; cel cubiști experimentat cu puncte de vedere noi, străine . În schimb, alții, precum dadaist mișcarea și cel futurişti , a oferit a critic social direct al societatii. Aceste noi tradiții au contrastat direct cu idealurile găsite în imaginile artistice naziste. Iconografia greacă și romană a inspirat modelul artei naziste germane, menit sa faca aluzie la efectele eroismului si romantismului.

Apatia lui Hitler a crescut odată cu convingerea că secolul al XIX-lea a fost adevăratul culme al realizărilor culturale și intelectuale, producând, așa cum pretindea el de multe ori, mulți dintre cei mai mari compozitori de muzică, arhitecți, poeți, pictori și sculptori pe care i-a văzut vreodată lumea. . Cu toate acestea, artiștii de avangardă nu au continuat pe această cale de măreție culturală propusă înaintea lor de acești maeștri ai secolului al XIX-lea. Ascensiunea artei moderne a văzut această realitate să se oprească zgomotos când artiștii s-au desprins exploziv de constrângerile tradiției artistice și s-au aventurat pe o nouă cale revoluționară.

Artă degenerată: Expoziția urii

Adolf Hitler în conversație cu baronul August von Finck (stânga), la Haus der Deutschen Kunst din München, pe 18 iulie 1937 , via Süddeutsche Zeitung, cu; Hitler și Hermann Göring într-un tur al Marii Expoziții de Artă Germană ( Marea expoziție de artă germană) , via Süddeutsche Zeitung

The Arta degenerata Expoziția a intrat în istoria artei ca o încercare nefastă de a ridiculiza arta modernă și a discredita orice talent artistic al indivizilor de avangardă care au participat la crearea ei. Mai mult decât atât, regimul nazist a tras în mod explicit o legătură directă între tendințele stilistice moderniste și bolile mintale și disfuncțiile societale. Acest lucru a însemnat că Hitler și regimul său totalitar au armat efectiv arta pentru a propaga un mesaj de xenofobie, antisemitism, rasism și ură.

Proiectul Degenerate Art a evidențiat efectiv puterea artei moderne atât ca mișcare artistică, cât și ca idee. Arta modernă a cerut întotdeauna libertate de gândire și libertate în artă. În cele din urmă, Hitler a disprețuit ideea unei mișcări artistice care ar putea fi idealul comunicării cu sine și cu comunitatea proprie, deoarece făcea promisiuni ale unui popor emancipat care, dezinhibat, ar putea să-și exploreze propria umanitate.