Hilma af Klint: 6 fapte despre un pionier în arta abstractă

hilma by klint adult guggenheim

Portret de Hilma af Klint , în jurul anului 1900, prin Muzeul Guggenheim, New York (stânga); cu Varsta adultă de Hilma af Klint , 1907, prin Heart & Art (dreapta)





Deși pictorița suedeză Hilma af Klint a fost necunoscută pentru o mare parte a lumii în timpul vieții sale, astăzi se află la rând cu artiști precum Vasili Kandinsky , Piet Mondrian ,și Kazimir Malevici . Hilma af Klint, care s-a născut în 1862 la Solna, Suedia, a creat un total de aproximativ 1000 de picturi, schițe și acuarele până la moartea ei în 1944. În urmă cu doar câțiva ani, artista suedeză, fiică dintr-un nobil. casa, a primit mai multă atenție pentru munca sa artistică. În cele ce urmează, veți găsi șase fapte interesante despre această artistă excepțională a timpului ei.

1. Hilma af Klint a fost cea mai timpurie pictoră de artă abstractă

hilma de klint cress

Creson de Hilma af Klint, anii 1890, prin revista 4Columns



Multă vreme, s-a crezut că Wassily Kandinsky a introdus abstracția în pictură în 1911. Cu toate acestea, acum știm că Hilma af Klint producea deja picturi abstracte în 1906. Ea este, prin urmare, cea mai timpurie reprezentantă a artei abstracte și a fost considerată o bună calitate. observator. Subiectele ei naturaliste foarte timpurii, imaginile cu flori și portretele corespundeau așteptărilor pe care le aveau la începutul secolului o femeie dintr-o familie bună, mai ales o fiică a nobilimii.

În timp ce Hilma af Klint a pictat scene naturaliste în primele zile ale picturii sale și și-a umplut pânzele și foile de desen cu motive florale și portrete, ea a rupt cu pictura naturalistă la 44 de ani și s-a orientat spre arta abstractă.



2. Una dintre primele femei care a studiat vreodată la o universitate de artă

hilma af klint picturi pentru viitor

Hilma af Klint: Picturi pentru viitor expoziţie , 2019, prin Muzeul Guggenheim, New York

Înainte ca Hilma af Klint să înceapă să-și creeze picturile de format mare, artista suedeză a studiat pictura la Academia Regală de Arte Frumoase din Stockholm. Suedia a fost una dintre primele țări din Europa care a oferit femeilor oportunitatea de a studia la o universitate. După studii, s-a mutat într-un studio din Stockholm, unde și-a petrecut primii ani ai carierei artistice.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

3. Ea poartă responsabilitatea pentru faima ei postumă

Hilma af Klint este încă adesea numită pictorița viitorului. Această atribuire ar putea fi făcută și de ea însăși. În propriul testament, pictorița a aranjat ca operele ei de artă să nu fie expuse unui public numeros decât după douăzeci de ani de la moartea ei. Artista era convinsă că contemporanii ei nu vor putea să înțeleagă întregul sens al picturilor ei.

hilma by klint group ixuw

Grupa IX/UW, nr. 25, Porumbelul, nr. 1 de Hilma af Klint , 1915, via Moderna Museet, Stockholm



Într-un articol pentru Revista AD , critic de artă și biograf al lui Hilma af Klint, Julia Voss, explică că artista și-a marcat multe dintre lucrările ei cu combinația de caractere +x. Potrivit unei descrieri a abrevierilor de către artist, aceste lucrări au fost toate lucrări care urmează să fie deschise la 20 de ani după moartea mea. Abia la mijlocul anilor 1980, lucrările artistului suedez au fost expuse și apreciate în întregime. O legendă care există despre Hilma af Klint ar putea fi de acord cu opinia ei despre contemporanii ei: Când lucrările ei au fost oferite pentru prima dată Muzeul Modern din Stockholm in 1970, donatia a fost initial respinsa. Se pare că a durat încă zece ani până când s-a stabilit pe deplin înțelegerea valorii istorice a artei a picturilor lui Hilma af Klint.

4. Klint a făcut parte dintr-un grup de femei spirituale numit De Fem [Cei cinci]

hilma by klint group pictura

Grupa 2, fără titlu, Nr. 14a – Nr. 21 de Hilma af Klint , 1919 via Moderna Museet, Stockholm



Hilma af Klint a avut un interes puternic pentru teozofie și antroposofie. La sfârșitul anilor 1870, ea a început să participe la ședințe și să ia contact cu morții. În 1896, ea și alte patru femei au fondat în cele din urmă grupul De Fem [Cei cinci] , de exemplu, pentru a intra în contact cu înalți maeștri din altă dimensiune prin spatele ochelarilor. Aceste practici i-au schimbat încet munca. În acel timp, ea s-a întors către desen automat . Mai târziu și-a pus sarcina să înfățișeze în picturile ei misterul unității universului, în timp ce în realitate, acesta este vizibil în dualitate.

Potrivit cercetătorilor, interesul lui Hilma af Klint pentru supranatural se bazează atât pe moartea timpurie a surorii sale, cu spiritul căreia a încercat să rămână în contact, cât și pe un interes general tipic pentru sfârșitul anilor 19.thsecol. Interesul pentru supranatural este considerat un fenomen al timpului ei – o perioadă în care au existat multe invenții în domeniul invizibilului: telefonul, undele radio, precum și undele electromagnetice și ultrasunetele.



nr 113 grupa iii seria parsifal

Nr. 113, Grupa III, Seria Parsifal de Hilma af Klint , 1916, via Moderna Museet, Stockholm



În anii 1917/18, Hilma af Klint a început o examinare foarte intensă a supranaturalului. Acest lucru poate fi văzut și astăzi în Studiile ei despre viața spirituală, care include seria Parsifal. Această serie conține elemente care pot fi găsite și în alte lucrări ale artistului: cercuri concentrice, forme geometrice și culori strălucitoare.

5. Ea a proiectat un templu pentru lucrările ei

Artista Hilma af Klint nu numai că a avut ideea că lucrările sale ar trebui să fie ascunse publicului până la 20 de ani de la moartea ei, dar artista suedeză și-a imaginat și prezentarea lucrărilor sale într-un mod cu totul special. Hilma af Klint a proiectat un templu pentru picturile ei, prin care vizitatorii ar trebui să treacă în spirală. De la poză la poză, de la serie la serie, ei trebuiau să pășească, până în vârful templului, până la cupola, care trebuia să ofere o vedere asupra stelelor.

grupa x tablou de altar

Grupa X, Nr. 1 Retable Hilma din Klint , 1915, prin Muzeul Guggenheim, New York

Artista nu a fost doar foarte impresionată de învățăturile teozofului și antroposofului Rudolf Steiner, dar ar fi putut fi influențată și de el și de golul lui în ideea ei despre un astfel de templu, dar și de vizitele ei la Steinert în Elveția. Se spune că influența lui Rudolf Steinert din anii 1920 a făcut-o pe Hilma af Klint să nu mai folosească forme geometrice în pictura ei.

Astăzi, Muzeul Guggenheim din New York ne amintește de un templu pe care Hilma af Klint l-ar fi dorit pentru operele sale de artă. În mod adecvat, o retrospectivă majoră a operei artistului a avut loc la Muzeul Guggenheim, Muzeul de Artă Abstractă, din octombrie 2018 până în aprilie 2019.

6. Cel Tablouri pentru templu (1906 – 1915) Sunt cunoscuți ca Hilma de Magnus Opus al lui Klint

cele mai mari zece picturi de tineret

Grupa IV, nr. 3, Cei mai mari zece, Tineret de Hilma af Klint , 1907, prin The Royal Academy of Arts, Londra

Pictorul a început-o Tablouri pentru Templu în 1906 și le-a finalizat în 1915, timp în care a realizat în jur de 193 de tablouri în diverse serii și grupuri. Aparent, după cum sugerează titlul ciclului, ea și-a imaginat aceste picturi în templul ei, care nu a fost niciodată realizată.

Despre procesul de vopsire al Tablouri pentru Templu , a spus artistul : Pozele au fost pictate direct prin mine, fără desene preliminare și cu mare forță. Habar n-aveam ce trebuiau să înfățișeze picturile; cu toate acestea, am lucrat rapid și sigur, fără a schimba o singură mișcare de perie.

Se spune că Hilma af Klint a pictat ca o nebună pe aceste poze în primii ei ani. Numai în 1908, se spune că au fost create 111 tablouri în diferite formate. Se numește o serie celebră din ciclul mare de pictură Cei mai mari zece . Compozițiile abstracte descriu cursul vieții, de la naștere până la moarte, redus la câteva forme și culori strălucitoare.

hilma af klint expoziție guggenheim

Grupa IV, cei mai mari zece la expoziția de la Guggenheim de Hilma af Klint , 2018, prin Muzeul Guggenheim, New York

Hilma af Klint este una dintre cele mai incitante artiste ale Secolului 20 . A fost o pionieră a artei abstracte și, de asemenea, o pionieră mai ales în rolul ei de femeie. De decenii, artista suedeză a fost cunoscută doar de câțiva, lucrările ei mistice au existat doar sub radarul unui public (art-istoric). Nu în ultimul rând de la o mare retrospectivă la Muzeul Guggenheim din New York, însă, ea a câștigat în importanță cu atât mai brusc.