10 lucruri pe care ar trebui să le știi cu siguranță despre KAWS
Kaws alias Brian Donnelly nu este doar un artist, ci este și designer, iar artistul însuși este adesea descris ca un fenomen în cultura pop .
Când auzi numele Kaws, la ce te gândești? Corect, sunt aceste sculpturi, o interpretare a lui Mickey Mouse cu ochi x-ed. Cel mai faimos motiv al artistului Brian Donnelly este însă doar cea mai mare marcă a sa. Kaws (stilizat ca KAWS) alias Brian Donnelly este o mulțime de lucruri în același timp: este un artist, este un designer și este un fenomen de cultură pop.
Lucrările artistului din New York sunt la fel de diverse ca și titlul profesiei sale – și, în același timp, stilul său este inconfundabil. Născut în Jersey City, New Jersey în 1974, Brian Donnelly și-a început cariera în anii 1990.
Fiind un artist graffiti underground la început, de-a lungul anilor Kaws a devenit unul dintre cele mai interesante personaje în contextul pop-art-ului și al designului.
De atunci lucrarea lui Kaws a fost văzută la Paris, Londra, Berlin și Tokyo. A avut expoziții personale la Academia de Arte Frumoase din Pennsylvania, High Museum of Art, Modern Art Museum și Aldrich Contemporary Art Museum.
Lucrările sale sunt expuse în galerii internaționale și fac parte din mai multe colecții private. Muzicieni deosebit de celebri precum Swizz Beatz sau Pharrell Williams par să aibă o preferință pentru arta lui Kaws. În ceea ce privește designul, Kaws a lucrat cu mulți jucători mari din industria de îmbrăcăminte precum Nike, Vans și Comme des Garçons.
Kaws este un om între sfere

Kaws alias Brian Donnelly și Pharell Williams. Kaws prin Instagram
Kaws este un artist slash designer al prezentului, dacă nu al viitorului. Nu numai că newyorkezul de 45 de ani arată de parcă era mult mai tânăr decât este de fapt. El arată, de asemenea, cum ar putea arăta în mod predominant lumea artei în următoarele decenii. Spre deosebire de mulți alți artiști, Kaws nu își limitează munca la piața de artă tradițională.
Dimpotrivă, Kaws este direct dincolo de această înțelegere clasică, iar arta sa se află undeva între arta plastică și comerțul global. Brian Donnelly profită astfel de ambele, o piață foarte exclusivă și o piață globală.
Kaws a lucrat pentru seria 101 Dalmați

101 Dalmatieni , Disney
Brian Donnelly s-a mutat din orașul natal, Jersey City, la New York, când avea aproximativ 20 de ani. În New York City a urmat Școala de Arte Vizuale, primind o licență în Arte Frumoase în ilustrație în 1996.
După absolvire, Donnelly a început să lucreze pentru Jumbo Pictures. În calitate de animator independent pentru Disney, Brian Donnelly a avut șansa de a contribui la producții precum 101 Dalmatians, Daria și Doug. Și astăzi, cineva are impresia de a recunoaște o influență din acea vreme. Kaws a reproiectat adesea personaje Disney familiare, cum ar fi Mickey Mouse, în operele sale.
Kaws a devenit mai întâi faimos pentru proiectarea jucăriilor

Opera de artă a lui Kaws Companion. Kaws
Vă place acest articol?
Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul
Mulțumesc!Cariera artistului a început deja la interfața dintre artă și opera comercială. La sfârșitul anilor 1990, Brian Donnelly a avut șansa de a proiecta și produce jucării de vinil în ediție limitată.
Aceste jucării au fost primele modele pentru care Brian Donnelly a devenit faimos – mai ales în scena colecționării de jucării din Japonia. În comunitatea japoneză, jucăriile de vinil sunt încă bine respectate și răspândite.
Astăzi, Kaws este renumit pentru utilizarea repetată a unei distribuții de personaje și motive figurative. Unele dintre ele datează de la începutul carierei sale în anii 1990. Unul dintre ele este Companion, o figură de vinil a lui Mickey Mouse cu ochi în afară, care a fost creată cu compania japoneză Bounty Hunter în 1999. Altele se numesc Complice, Chum și Bendy. O mulțime de sculpturi pe care le-a realizat în anii următori, au fost inițial pictate în 2D și ulterior realizate în 3D.
La începutul carierei sale, Kaws avea un magazin emblematic în Japonia
După ce Brian Donnelly și-a terminat studiile la New York și a lucrat ca animator independent pentru diferite producții Disney, artistul a lansat Original Fake. Cu eticheta sa emblematică, Kaws a lansat diferite ediții de jucării de designer și le-a vândut în diferite magazine emblematice.
Unul dintre ei era situat în Tokyo, ceea ce la ajutat în cele din urmă pe artist să catapulteze cultul lui Kaws la nivel internațional. Micile jucării de vinil au devenit sculpturi înalte mai târziu. Lucrarea de astăzi a lui Kaws include sculpturi de câțiva centimetri, precum și unele care au zece metri înălțime.
Kaws a fost influențat mai întâi de copiii din cartier

Schițe de graffiti realizate de Kaws în 1985. Kaws prin Instagram
Primul interes al lui Brian Donnelly în domeniul artei a fost declanșat de alți copii din școala elementară. De mic, Donnelly a devenit interesat de graffiti. Mai întâi a început să copieze imagini de graffiti pe hârtie.
Prima influență pentru propria sa lucrare de graffiti au fost copiii din cartier, care au pictat imagini de graffiti pe pereții din cartierul său. Mai târziu, pictorii mai tradiționali au devenit influențele sale. Unul dintre ei este pictorul german Gerhard Richter. Alții sunt Klaus Oldenberg și Chuck Close.
Kaws este adesea comparat cu Keith Haring și Jean-Michel Basquiat

Astăzi, lucrările lui Kaws pot fi văzute în galerii din întreaga lume, pe lângă operele de artă ale lui Keith Haring și Jean-Michel Basquiat - artiști cu care Kaws este adesea comparat. Kaws, prin Instagram
Kaws însuși este adesea comparat cu Keith Haring și Jean-Michel Basquiat. Haring și Basquiat au început, de asemenea, ca artiști graffiti în New York City și au devenit artiști de artă plastică mai târziu. Din perspectiva actuală, lucrările lui Kaws sunt mai comparabile din punct de vedere estetic cu ale lui Keith Haring, în timp ce Jean-Michel Basquiat a creat artă într-un stil foarte diferit.
Astăzi, lucrările tuturor celor trei artiști pot fi văzute în mod regulat una lângă alta în galerii, așa cum arată diverse postări ale lui Brian Donnelly pe contul său de Instagram.
Kaws și stilul lui de artă

Sculptură de Kaws. Kaws prin Instagram
Arta Kaws este caracterizată de elemente mereu recurente. Există un accent puternic pe culoare și linie, precum și pe utilizarea repetată a xs pe mâini și ochi.
Există, de asemenea, utilizarea repetată a unei distribuții de personaje figurative și motive care sunt legate de cultura pop și pop-art: Mickey Mouse de exemplu, dar și Michelin Man, Snoopy precum și Sponge Bob Square Pants. Kaws își arată sculpturile adesea în aceeași ipostază, ascunzându-și ochii cu mâinile.
Kaws lucrează cu diferite materiale: fibră de sticlă, aluminiu, lemn, bronz, plută gonflabilă ponton din oțel. Realizează sculpturi – unele de câțiva centimetri înălțime, altele zece metri înălțime –, picturi acrilice pe pânză și serigrafie.
În calitate de designer, el colaborează comercial și creează modele pentru jucării, îmbrăcăminte, patine și multe alte produse.
Kaws are mai mulți urmăritori pe Instagram decât mulți alți artiști

Kaws lucrează și ca designer. Aici, de exemplu, a proiectat o sticlă de parfum în colaborare pentru colecția Commes des Garçons x Pharrell Wiliams. Kaws prin Instagram
Arta Kaws este caracterizată de elemente mereu recurente. Există un accent puternic pe culoare și linie, precum și pe utilizarea repetată a xs pe mâini și ochi.
Există, de asemenea, utilizarea repetată a unei distribuții de personaje figurative și motive care sunt legate de cultura pop și pop-art: Mickey Mouse de exemplu, dar și Michelin Man, Snoopy precum și Sponge Bob Square Pants. Kaws își arată sculpturile adesea în aceeași ipostază, ascunzându-și ochii cu mâinile.
Kaws lucrează cu diferite materiale: fibră de sticlă, aluminiu, lemn, bronz, plută gonflabilă ponton din oțel. Realizează sculpturi – unele de câțiva centimetri înălțime, altele zece metri înălțime –, picturi acrilice pe pânză și serigrafie.
În calitate de designer, el colaborează comercial și creează modele pentru jucării, îmbrăcăminte, patine și multe alte produse.
Kaws și-a dezvăluit cea mai înaltă lucrare de artă în 2019

În 2019, Kaws și-a prezentat cea mai înaltă sculptură din Taiwan. Kaws, prin Instagram
Drăguț, la îndemână și colorat - așa arată operele de artă Kaws de cele mai multe ori. În 2019, artistul și-a prezentat cea mai mare lucrare de până acum în Taiwan. Titlul sculpturii gonflabile de 36 de metri este KAWS: COMPANION.
Sculptura gigantică a fost realizată în colaborare cu All Rights Reserved, o agenție de creație din Hong Kong, care a produs deja o statuie de bronz a artistului în 2018.
Kaws și-a vândut cea mai scumpă lucrare în 2019

Albumul Kaws a fost vândut cu 115,9 milioane de dolari Hong Kong la Sotheby’s din Hong Kong. Sotheby’s
2019 este un an bun pentru artist. În 2019, Kaws nu numai că și-a prezentat cea mai înaltă sculptură de până acum din Taiwan, dar artistul și-a vândut și cea mai scumpă lucrare.
Pe 1 aprilie 2019, albumul The Kaws din 2005 a fost vândut cu 115,9 milioane de dolari Hong Kong (14,7 milioane de dolari SUA) la Sotheby’s din Hong Kong – un nou record de licitație pentru artist.