Descoperiți celebra casă de sticlă a lui Philip Johnson

Philip Johnson (1906-2005) a fost un arhitect american proeminent, care a devenit faimos atât pentru designul său modern, cât și pentru cel postmodern. După ce și-a terminat studiile de filozofie și clasice la Harvard, a devenit mai întâi curator la departamentul de arhitectură al Muzeului de Artă Modernă din New York. După ce a servit câțiva ani în armată și a luptat în al Doilea Război Mondial, Johnson s-a întors la Harvard pentru a urma un program de absolvire în arhitectură. Arhitectul a avut o carieră prolifică de șapte decenii, iar Casa de sticlă este considerată designul său semnătură.

Philip Johnson și casa de sticlă

După ce s-a întors din război în 1946, Philip Johnson a cumpărat un teren de cinci acri în New Canaan, aproape de New York City. La scurt timp după ce a cumpărat terenul, Johnson a început să-și proiecteze o reședință numită The Glass House. Johnson făcuse deja planuri pentru o reședință. În cele din urmă, Casa de Sticlă a fost proiectată între 1946 și 1948, după care a fost construită și finalizată în 1949.

Cu toate acestea, ar fi greșit să sugerăm că Casa de Sticlă a fost complet finalizată odată ce lucrările de construcție s-au terminat. Procesul de proiectare atât al interiorului casei, cât și al peisajului din jurul acesteia a continuat destul de mult după 1949. Partenerul de viață al lui Johnson, David Grainger Whitney, pe care l-a cunoscut în 1960, l-ar ajuta pe Johnson cu această parte a proiectului. Whitney, care a lucrat ca asistent de studio pentru Jasper Johns, avea un ochi deosebit pentru design. El a jucat un rol crucial în modelarea peisajului și a colecției de artă a proprietății New Canaan.

În timp ce Casa de Sticlă a avut multă intimitate datorită dimensiunii terenului lui Johnson, transparența sa și utilizarea pereților de sticlă nu au fost întotdeauna de dorit. Din această cauză, Johnson a decis să construiască locuințe suplimentare. Prima a fost Casa din cărămidă, care a fost terminată tot în 1949. Casa din cărămidă era opusul Casei de sticlă, deoarece majoritatea pereților ei erau fără ferestre. Johnson a adăugat trei ferestre rotunde doar în peretele din spate al proprietății.

La fel ca Casa de sticlă, Casa de cărămidă a constat dintr-un spațiu deschis. Deoarece Brick House a funcționat în cea mai mare parte ca un loc în care oaspeții lui Johnson puteau dormi, a fost denumită și Casa de oaspeți. Pe lângă Casa de cărămidă, terenul din New Canaan cuprindea un spațiu de galerie, bibliotecă, studio,  pavilion lac numit Pavilion in the Pond și alte câteva clădiri.

În loc să construiască o singură casă cu mai multe scopuri, Johnson a pus mai multe clădiri pe terenul său, fiecare cu propria sa funcție unică. Cu toate acestea, Casa de Sticlă, care se află în centrul proprietății, pare să fi servit drept casă principală. Deși decorațiunile sale erau simple, casa avea o zonă de zi, o chicinetă, o baie și o zonă de dormit. Johnson și Whitney aveau să locuiască în casa de sticlă din 1949. Chiar și după ce Johnson și-a dat Casa de sticlă la National Trust for Historic Preservation în 1986, cei doi bărbați au rămas rezidenții proprietății până la moartea lor în 2005.

Designul casei de sticlă

Structura generală a casei de sticlă constă din trei materiale principale: sticlă, oțel și cărămidă. Pereții exteriori au fost construiți din oțel și sticlă, în timp ce podeaua a fost din cărămidă. În afară de pardoseală, cărămida a fost folosită și pentru construcția băii circulare și a șemineului, care se află în mijlocul spațiului deschis.

Există și materiale care domină designul mobilierului. De exemplu, lemnul este folosit pentru dulapurile de bucătărie, ușa băii și dulapul din spatele patului. Oțelul a fost folosit pentru a face scaunele și patul de zi, care au fost proiectate de Mies van der Rohe , precum și măsuța de cafea. În general, aceste materiale ajută la crearea unui spațiu ușor, minimal și cu aspect natural, care se îmbină bine cu mediul său natural.

După cum a spus el însuși Johnson, terenul a fost principiul călăuzitor pentru amplasarea și designul Casei de Sticlă. Designul general al parcelei din New Canaan a fost un semn de cap către parcurile engleze din secolul al XVIII-lea, care erau cunoscute ca grădini englezești . Acesta a fost un peisaj în care proiectarea căilor și clădirilor a fost centrată în jurul naturii deja existente. În cazul lui Johnson, acest lucru însemna că desenele sale au fost construite în jurul unei colțuri și a unui stejar. Celebrul arhitect a spus chiar că parcela New Canaan a fost mai mult un parc peisagistic decât o lucrare arhitectură .

În timp ce peisajul a ghidat designul, au existat și alte motive pentru care Johnson a proiectat în primul rând o casă de sticlă în plan deschis. S-a gândit că ar fi frumos să ai un loc în care să te întorci și să vezi totul dintr-o dată, inclusiv în aer liber. Pe lângă asta, îi plăcea și ideea că Casa de Sticlă va fi singurul loc din lume în care se putea vedea simultan apusul și răsăritul lunii.

Din punct de vedere stilistic, Casa de Sticlă a fost inspirată din lucrările lui Mies van der Rohe. Acest lucru se vede în utilizarea unui plan deschis în care mai multe planuri și blocuri separă o zonă de alta. Planul deschis, precum și absența oricăror decorațiuni inutile, au fost trăsături importante ale arhitecturii moderniste. Ca urmare a aplicării unui plan deschis, arhitecții au lucrat adesea cu așa-numitele avioane și blocuri.

Imaginea de mai jos, care constă dintr-un model al Casei de sticlă, arată adaptarea acestora de către Johnson modernist idei. De exemplu, dulapul din spatele patului separă zona de dormit de restul casei, în timp ce același lucru se întâmplă și în bucătărie datorită încorporării dulapurilor în formă de L. Zona de luat masa, zona de living și zona de studiu sunt toate o parte a spațiului deschis al Casei de Sticlă.

Există, de asemenea, indicii de estetică a lui Mies în asimetria subtilă a interiorului. În anii 1920, când desenele lui Mies van der Rohe au contribuit pentru prima dată la definirea arhitecturii moderniste, arhitectul a venit cu conceptul de asimetrie. Douăzeci de ani mai târziu, Johnson a implementat această idee în casa sa de sticlă folosind clădirea rotundă a băii. Cu toate acestea, în proiectele lui Mies, asimetria ar putea fi găsită atât în ​​interior, cât și în exterior, dar Johnson a folosit-o doar în interiorul clădirii. Johnson a crezut că exteriorul simetric face ca întreaga casă să pară calmă și organizată. Când cineva păși înăuntru, totuși, el sau ea ar întâlni o lume sălbatică de planuri și volume asimetrice.

Johnson a spus că a fost inspirat și de artist și tatăl lui Suprematism cunoscut ca Kazimir Malevici precum și Constructivismul . Atât în ​​suprematism, cât și în constructivism, artiștii s-au concentrat pe forme geometrice. În timp ce suprematismul a fost una dintre primele mișcări de artă în care artiștii au realizat artă abstractă, artiștii constructiviști au produs un limbaj format din geometrie, folosind resturi și cioburi de material industrial. Interiorul casei lui Johnson arată ca o compilație de resturi geometrice, cu un cerc și mai multe dreptunghiuri și pătrate.

Casa de sticlă este văzută ca fiind cel mai important design al lui Johnson, nu numai pentru că a fost un prim exemplu de principii de design modernist, ci și pentru că a avut un efect profund asupra istoriei arhitecturii. A inspirat generații de arhitecți și designeri să exploreze noi moduri de conceptualizare a spațiului și de a contesta principiile tradiționale de design. Estetica sa minimalistă, planul complet deschis și utilizarea inovatoare a sticlei ca material de construcție au devenit, de asemenea, caracteristici definitorii ale arhitecturii moderne. The New York Times numit casa cea mai faimoasă cutie transparentă din lume . Johnson însuși, pe de altă parte, l-a numit un simplu cub . Casa de sticlă fiind un simplu cub ar putea fi exact ceea ce o face atât de specială.

Comparând Casa de sticlă a lui Philip Johnson cu Casa Edith Farnsworth a lui Mies

Johnson a spus că el și Mies au discutat despre modalități prin care se poate construi o casă de sticlă. Ulterior, ambii și-au construit propria versiune a acesteia. Johnson a proiectat Casa de Sticlă, iar Mies a proiectat o casă de weekend pentru doctorul Edith Farnsworth, numită Casa Edith Farnsworth (cunoscută anterior ca Casa Farnsworth). În ciuda faptului că Casa de Sticlă și Casa Edith Farnsworth prezintă unele asemănări stilistice, cei doi arhitecți au avut abordări diferite. Johnson însuși a spus că, spre deosebire de Mies, casa sa de sticlă a fost puternic influențată de stilurile istorice. În afară de Mies, grădina englezească și Malevich, casa și împrejurimile sale directe au fost influențate și de Partenon, întreaga mișcare romantică și asimetria observată în lucrările de la sfârșitul secolului al XIX-lea.