Botticelli în filmul Netflix „Medici: The Magnificent” Fapte vs. Ficțiune

sebastian souza botticelli autoportret venus mars spring.jpg

Sebastian De Souza ca Botticelli în emisiunea Netflix Medici: Magnificul, prin IMDb ; cu autoportret al lui Sandro Botticelli din Botticelli’s the Adorarea Magilor, prin National Gallery of Art, Washington; cu Primăvară de Sandro Botticelli , via Galeria Uffizi, Florența; și Venus și Marte de Sandro Botticelli , prin National Gallery of London



Netflix-urile Doctori : Magnificul seria prezintă o serie de artiști renascentişti celebri, de la Filippo Brunelleschi la Leonardo da Vinci. Cu toate acestea, Sandro Botticelli, interpretat de actorul Sebastian De Souza, devine un personaj semnificativ și recurent al Medici: Magnificul . Acest spectacol nu este menit să fie o reconstituire reală sau un documentar al acestor evenimente. Este pur și simplu o dramă, care spune poveștile oamenilor din timpul Renașterii pentru divertisment. În acest articol, voi încerca să explic modul în care spectacolul gestionează operele de artă și viața lui Botticelli, precum și diferența dintre realitate și ficțiune.

Relația lui Botticelli cu familia Medici în Medici: Magnificul

medici magnificul botticelli lorenzo de medici

Prima scena din Medici: Magnificul cu Botticelli (în dreapta, în roșu) și Lorenzo de’Medici (în mijloc), prin IMDB





De-a lungul seriei, frații Medici și Botticelli sunt văzuți ca frați de arme, apărându-se unii pe alții până la sfârșit. În prima scenă, Botticelli este văzut mergând pe străzi cu Lorenzo de Medici , săbiile scoase și focuri aprinse, dând tonul serialului care urmează. Botticelli este portretizat ca un prieten, frate și membru important al familia Medici . Prima dată când auziți povestea de fundal a lui Botticelli este într-o conversație dintre Galeazzo Sforza și Lucrezia de’ Medici (mama lui Lorenzo și Giuliano) în episodul unu. În timpul acestei scene, ea susține că a fost orfan și că familia Medici l-a crescut alături de ai lor, recunoscându-i talentul artistic.

În realitate, Botticelli era fiul unui tăbăcărie și nu era orfan. A primit o ucenicie de către Filippo Lippi , care a fost el însuși un artist Medici. Așa a cunoscut familia Medici. Deși această parte este inexactă, este folosită ca un punct important de stabilire între Botticelli și familia Medici. Botticelli servește aproape ca o conștiință pentru Lorenzo pe tot parcursul seriei și acționează ca un prieten îngrijorat. Nu se știu multe despre viața timpurie sau despre copilăria lui Botticelli. Și-a trăit toată viața în Florența împreună cu familia. Faptul că serialul nu se adâncește în trecutul său nu este pentru că ar fi irelevant; este pentru că pur și simplu nu există prea multe fapte de continuat, în primul rând.



Triunghiul iubirii: Botticelli, Giuliano de 'Medici și Simonetta Vespucci

sebastian souza botticelli bradley james medici portret idealizat

Sebastian De Souza ca Botticelli și Bradley James ca Giuliano de' Medici , prin IMDB; cu Portret idealizat de doamnă de Sandro Botticelli , c. 1480, prin Muzeul Staedel, Frankfurt

Serialul combină mituri despre relațiile dintre Botticelli, Giuliano de Medici , și Simonetta Vespucci . În episodul 2, „Standing Alone”, atât Botticelli, cât și Giuliano sunt uimiți de frumusețea Simonettei la prima vedere. Botticelli vrea imediat să o imortalizeze în artă, în timp ce Giuliano se îndrăgostește de ea. Seria folosește cea a lui Botticelli Venus și Marte pictura ca punct central al poveștii lor. Toate cele trei personaje se împletesc din cauza acestei comisii pentru soțul lui Vesupcci. Botticelli îi folosește pe Simonetta și Giuliano ca modele pentru pictură și devine un dispozitiv atât pentru Simonetta, cât și pentru Giuliano pentru a-și ascunde povestea de dragoste. Pictura înfățișează Venus (Simonetta), zeița iubirii, privind cu drag la Marte (Giuliano), zeul războiului.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

În realitate, aceste zvonuri de dragoste nu au fost niciodată confirmate. Simonetta era cunoscută în Florența pentru frumusețea ei și admirată de mulți oameni, inclusiv de frații Medici. Deși nu există dovezi faptice pentru evenimentele din jurul lui Botticelli Venus și Marte, plasarea lui este complet intenționată și nu întâmplătoare. Se potrivește bine în povestea unei aventuri de dragoste dintre Simonetta și Giuliano și joacă, de asemenea, un rol central în alte evenimente mari ale serialului, inclusiv conspirația Pazzi.

Botticelli și influența Simonettei

matilda lutz simonetta vespucci medici magnific venus mars

Matilda Lutz ca Simonetta Vespucci în Medici: Magnificul, prin Pinterest ; cu un prim-plan al lui Venus din Venus și Marte de Sandro Botticelli , 1483, prin National Gallery of London



Miturile despre Vespucci și Botticelli sunt numeroase, unii susținând că era îndrăgostit de ea, în timp ce alții sugerând că ea era muza lui principală. În episodul 5, „Legături care se leagă”, puteți vedea câteva schițe în atelierul lui Botticelli. Acestea prezintă schițe ale Portretul de profil al unei tinere femei la Nașterea lui Venus . Medici: Magnificul insinuează că schițează toate aceste versiuni diferite ale ei înainte de moartea ei pentru a le folosi pentru picturi viitoare. Simonetta moare de o boală, probabil tuberculoză, în spectacol și în viața reală. Pentru Botticelli, ea devine motivul lui pentru a crea artă pentru a servi scopului lui Dumnezeu. Seria sugerează aceste zvonuri despre obsesia lui pentru ea, plasând mai multe schițe diferite ale ei în atelierul său. Acest lucru îl face chiar pe personajul soțului Simonettei să-l suspecteze pe Botticelli că are o aventură cu ea în loc de Giuliano.



În viața reală, majoritatea picturilor văzute în schițe au fost create după moartea Simonettei. Artiștii au pictat portrete postum, dar este încă puțin să insinuăm că ea a fost prezentată în majoritatea acestor lucrări. Frumusețea ei a fost considerată cel mai înalt și mai realizabil tip de frumusețe în timpul ei. Se dezbate și astăzi câte dintre picturile lui Botticelli au portretizat-o.

Soarta lui Venus și Marte Pictura

Venus Marte Sandro Botticelli National Gallery Londra 1485

Venus și Marte de Sandro Botticelli , 1483, prin National Gallery of London



Finalul din prima parte a seriei arată Venus și Marte fiind ars pe un foc de tabără după evenimentele conspirației Pazzi. Îl vedem pe Botticelli devastat, iar asta simbolizează moartea celor două iubiri ale vieții sale – prietenul său Giuliano și muza lui Simonetta. In timp ce Medici: Magnificul are Venus și Marte distrusă în finalul primei părți a seriei, pictura încă mai există și este deținută de Galeria Națională din Londra. A fost pictat în jurul anului 1485, care a fost după moartea lui Vespucci în 1476 și Giuliano în 1478. Au murit la exact doi ani unul de celălalt până în ziua de azi.

Nimeni nu știe cu siguranță cui a fost comandat acest tablou. Unii oameni speculează că pictura a fost într-adevăr comandată de familia Vespucci. Acest lucru se datorează faptului că în tablou există viespi. Cuvântul pentru viespe în italiană este „vespe”, care sună similar cu numele Vespucci.



Sfârșitul sezonului arată și pictura Botticelli Primăvară atât ca simbol, cât și ca memorial. El spune că prezintă un alt tip de Venus și Marte și este un simbol al renașterii după moarte. De asemenea, poate fi văzută ca o nouă eră atât pentru familia Medici, cât și pentru arta lui Botticelli. După evenimentele conspirației Pazzi, familia Medici a devenit mai puternică în influență și putere, în timp ce Botticelli se afla în pragul unora dintre cele mai mari lucrări ale sale. În realitate, majoritatea istoricilor de artă susțin că picturile mistice ale lui Botticelli, cum ar fi Venus și Marte sau Primăvară, au fost create pentru a celebra căsătorii sau nunți ca decorațiuni pentru casă.

Botticelli și Frescile Conspirației Pazzi

bean jacopo pazzi medici magnifica schiță leonardo

Sean Bean ca Jacopo De' Pazzi în Medici: Magnificul , prin IMDB; cu Spânzurarea lui Bernardo Bandini dei Baroncelli de Leonardo da Vinci , 1479, prin Web Gallery of Art

Următoarea parte a seriei începe cu a lui Medici a stabilit stăpânirea Florenței după conspirația Pazzi. Una dintre primele scene include Botticelli pictând conspiratorii pe pereții Palazzo Vecchio. Cifrele îi includ pe cei trei conspiratori, printre care Jacopo de’ Pazzi, Francesco de’ Pazzi și Francesco Salviati. Botticelli a fost de fapt comandat de Lorenzo în viața reală să le picteze. Era obișnuit ca trădătorii să fie în continuare umiliți și folosiți ca exemplu pentru a-i distrage pe ceilalți de la comiterea acelorași greșeli.

Frescele originale au fost însă distruse în 1494, după ce Medicii au fost expulzați din Florența. Aceste fresce sunt folosite în Medici: Magnificul pentru a afișa începutul neîncrederii și confuziei lui Botticelli cu privire la deciziile lui Lorenzo. În loc să caute iertare, Lorenzo caută să se răzbune împotriva celor care au conspirat să-și răstoarne familia, spre consternarea lui Botticelli. Mai sus este o schiță a interpretării lui Leonardo da Vinci a lui Bernardo Bandini dei Baroncelli din conspirația Pazzi.

Forța lui Botticelli

fortitude sandro botticelli galeria uffizi florence 1470

Curaj de Sandro Botticelli , 1470, via Galeria Uffizi, Florența

Chiar primul Pictura Botticelli vazut in Medici: Magnificul este Curaj, atârnat în sala de mese a Palatului Medici. Locul său acolo face să pară că a fost făcut pentru familia Medici atunci când, de fapt, pictura a fost de fapt comandată de Tommaso Soderini. A făcut parte din lucrările publice realizate pentru Sala Tribunalului din Piazza della Signoria din Florența. Curaj a făcut parte dintr-o serie de picturi menite să arate virtuțile umane, inclusiv forța, prudența și cumpătarea. Utilizarea acestei piese la începutul seriei este importantă deoarece a fost pictată foarte devreme în cariera lui Botticelli. Este, de asemenea, creditat ca fiind una dintre picturile sale revoluționare în stilul pentru care este atât de cunoscut astăzi.

Data viitoare când vedem tabloul Curaj este în partea a doua. Aici Lorenzo a mutat tabloul, iar acest lucru i se pare deranjant pentru Botticelli. Casa este decorată într-un stil mai roman, cu fresce și un bust al lui Alexandru cel Mare. Este unul dintre primele semne ale căilor divergente ale lui Botticelli și Lorenzo. În timpul părții a doua a Medici: Magnificul , Lorenzo începe să se îndrepte pe calea de a fi un conducător aristocratic al Florenței, mai degrabă decât protectorul și liderul ei. Plasarea acestor decorațiuni romane pentru a le înlocui pe cele ale lui Botticelli simbolizează schimbarea personalității lui Lorenzo. Pictura în sine servește și ca metaforă pentru această schimbare. Forța este o virtute umană care simbolizează căutarea realizării binelui. Mutarea picturii simbolizează, de asemenea, că intențiile lui Lorenzo se îndepărtează de obiectivul său inițial de a salva și proteja Florența.

O schimbare de gust: Botticelli Comedie divină Desene

daniel sharman medici magnifica hartă botticelli iad

Daniel Sharman ca Lorenzo de Medici în Medici: Magnificul , prin IMDB, cu Harta Iadului de Sandro Botticelli , 1485, prin Bibliotecile Vaticanului, Roma

Într-o scenă scurtă din episodul „The Ten”, Botticelli este văzut desenând o versiune colorată a lui Harta Iadului de la Dante Comedie divină . În Medici: Magnificul , Botticelli afirmă că este pentru editorul Niccolò di Lorenzo della Magna. În viața reală, Botticelli a finalizat această lucrare ca parte a unei ediții tipărite a lui Dante Comedie divină , cu toate acestea, nu erau colorate. Cel văzut în serie a fost de fapt comandat de Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici ca manuscris iluminat al Comedie divină . Această versiune a Harta Iadului a fost creat în jurul anului 1485, dar Medici: Magnificul o arată la începutul anilor 1480. Botticelli a continuat probabil să lucreze la manuscris până în anii 1500, așa că cronologia acestei lucrări este inexactă. Este o parte a celui mai mare corp de lucrări al lui Botticelli, inclusiv desene cu vârf de argint, precum și câteva redări complet colorate (așa cum se vede mai sus).

Artă și politică: Botticelli și opera sa la Roma

lorenzo medici pope sixtus iv botticelli frescă

Și niel Sharman ca Lorenzo de Medic și John Lynch ca Papa Sixtus al IV-lea în Medici: Magnificul , prin IMDB, cu Ispitele lui Hristos de Sandro Botticelli , 1480, via sandro-botticelli.org

Medici: Magnificul arată pe scurt Botticelli lucrând la Roma și etapele de început ale Ispitele lui Hristos frescă comandată pentru Papa Sixtus al IV-lea. În Medici: Magnificul , Papa și Lorenzo sunt încă în conflict unul cu celălalt după evenimentele conspirației Pazzi. Lorenzo merge la Papa Sixtus al IV-lea cu ajutorul lui Botticelli pentru a se împăca cu el. Arta lui Botticelli este folosită ca instrument într-un joc de putere politică. În realitate, Botticelli a fost rugat de Papa Sixtus al IV-lea să vină la Roma împreună cu alți artiști pentru a picta pereții Capelei Sixtine. Mersul lui Botticelli la Roma a fost privit ca o mișcare spre pace între ambii bărbați.

Această mișcare pe care Botticelli a făcut-o la Roma arată modul în care o persoană influentă și puternică are capacitatea de a investi în artă pentru viitor. Dacă cineva are bani pentru a comanda artă, el însuși devine la fel de important ca artistul. Lorenzo de Medici însuși este amintit foarte mult pentru că a încurajat artiștii emergenti ai timpului său, ceva prin care este încă definit. În episodul „Inocenți”, Papa declară că lucrarea lui Botticelli la frescele Capelei Sixtine va fi una dintre cele mai mari lucrări ale sale și pentru care ambii vor fi amintiți. Ambii bărbați și-au dat seama de impactul durabil pe care îl va avea arta, precum și de modul în care lumea își va aminti de ei în viitor.

Cariera ulterioară a lui Botticelli în Medici: Magnificul

francesco montanari girolamo savonarola medici the magnificent

Francesco Montanari ca Girolamo Savonarola în Medici: Magnificul , prin IMDB

Pe tot parcursul Medici: Magnificul Personajul lui Botticelli se luptă cu glorificarea chipului lui Dumnezeu și nu a propriei sale imagini. Inspirația sa religioasă a crescut după ce a început să urmeze Girolamo Savonarola. În viața reală, Savonarola a avut o influență majoră asupra lui Botticelli și a operei sale de artă. Unii au speculat că picturile mistice ale lui Botticelli au fost distruse în acțiuni precum „Focul deșertăților” în favoarea expunerii celor religioase. Ei nu arată acest lucru în seria Netflix, dar, în schimb, spectacolul se concentrează pe socoteala spirituală și morală a lui Botticelli, mai degrabă decât pe orice pictură sau comandă specifică. Așadar, deși spectacolul arată tranziția lui Botticelli către crearea de opere de artă religioase, acesta acționează ca rezultat al conspirației Pazzi și al relației sale cu Lorenzo, mai degrabă decât al predicării lui Savonarola. În viața reală, se presupune că vocea lui Savonarola a făcut ca Botticelli să se concentreze mai mult asupra acestor lucrări religioase.

De-a lungul tuturor, Botticelli a fost martor la unele dintre cele mai incitante, tragice și revoluționare momente din istoria Florenței, atât în ​​ficțiune, cât și în realitate. În aceste momente de ceartă, el joacă un rol central în a fi o persoană plină de compasiune și iertătoare pentru familia Medici. În timp ce personajul său nu este de acord în mod deschis cu deciziile lui Lorenzo sau Giuliano, în cele din urmă el este mereu acolo pentru ei în momentele lor cele mai disperate de nevoie.