Lumea sălbatică și minunată a lui Marc Chagall

Big Circus, 1956, s-a vândut cu 16 milioane de dolari în 2007 la Sotheby’s New York.

Unul dintre cei mai celebri artiști ai tuturor timpurilor, pictorul rus Marc Chagall, poveștile visătoare și capricioase au cuprins o gamă uimitoare de medii, inclusiv pictură, picturi murale, tapiserii, vitralii , și ceramică.

Jucându-se cu limbajele Parisului de avangardă, inclusiv suprarealismul și expresionismul, el a rămas figurativ, țesând povești umane sincere și intime despre dragoste, bucurie, muzică și fericire în scenele sale vibrante și fantastice, încurajând milioane de oameni să îmbrățișeze simplul act de a fi în viață. , chiar dacă cele mai întunecate vremuri.

Orașul ciudat

Peste Vitebsk, 1915

Cel mai mare dintre cei nouă frați, Marc Chagall s-a născut sub numele de Movcha Chagall, într-o familie săracă din orașul bieloruș Vitebsk. Fragil și sensibil, a comentat el, îmi era frică să cresc. În schimb, s-a cufundat în sălbăticie și în orașul mic, un mediu care avea să influențeze decorurile din picturile sale pentru adulți.

Adesea a găsit viața de provincie frustrantă, mai târziu numind Vitebsk un oraș ciudat, un oraș nefericit, un oraș plictisitor. Părinții lui Chagall erau evrei hasidici, care au interzis toate imaginile din casă, dar tânărul artist și-a convins părinții să-l lase să ia lecții de artă cu un portretist local.

Respingerea pregătirii clasice

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

În 1906, când avea 19 ani, Chagall a plecat la Sankt Petersburg pentru a studia la Societatea Imperială pentru Protecția Artelor Plastice, dar a devenit rapid frustrat de programul strict de copiere a busturilor clasice.

Lovit de sărăcie, a trebuit adesea să sară peste mese, dar a găsit un mic venit ca pictor de semne. Într-o clasă de artă independentă condusă de artistul rus Leon Bakst, Chagall și-a găsit în sfârșit un spirit asemănător – Bakst l-a introdus pe Chagall în minunile avangardei pariziene și, în scurt timp, inima lui Chagall a fost îndreptată spre orașul luminilor.

Găsind bucuria la Paris

Lăutarul, 1912-13

Chagall și-a putut finanța mutarea la Paris în 1911 prin sprijinul unui membru al adunării elective a Rusiei. La Paris, și-a întâlnit idolii Fernand Leger, Chaim Soutine și scriitorul Guillaume Apollinaire . Chagall a fost prolific la nesfârșit, producând unele dintre cele mai expresive și inventive opere ale sale de artă, uneori lucrând noaptea într-o stare frenetică. Compoziții complexe, nenumărate, care prezintă hibrizi animal-uman și figuri plutitoare pe fundaluri vii, au ajuns să caracterizeze arta sa pariziană timpurie.

Aer albastru, dragoste și flori...

Marc Chagall cu Bella

Chagall a făcut ceea ce credea că va fi o scurtă vizită de întoarcere la Vitebsk în 1914, dar izbucnirea războiului ia oprit întoarcerea la Paris. Cu câțiva ani mai devreme, Chagall începuse o poveste de dragoste cu bogata și intelectuala Bella Rosenfeld din Rusia, dar părinții ei o avertiseră să nu se căsătorească cu un artist înfometat.

Împotriva dorințelor lor, cei doi s-au căsătorit în 1915 și au avut o fiică în anul următor. Dragostea pe care o simțea pentru Bella a fost adesea subiectul picturilor lui Chagall, în timp ce el a comentat, nu trebuia decât să deschid fereastra camerei mele și aerul albastru, dragostea și florile au intrat cu ea...

Revoluția bolșevică

Răstignire albă, 1938

Când revoluția bolșevică a izbucnit în 1917, Chagall s-a simțit liber să-și îmbrățișeze moștenirea evreiască și chiar și-a deschis propria școală de artă în Vitebsk. Dar sub fața schimbătoare a marxismului și leninismului, arta sa nu se mai potrivea cu idealurile social-realiste - el, Bella și tânăra lor fiică s-au întors la Paris în 1922.

Prin intermediul influentului dealer de artă Ambroise Vollard, Chagall a primit o serie de comisii publice de artă de mare profil, deși s-a confruntat adesea cu discriminarea antisemită. Într-un act de sfidare, el a produs Răstignirea Albă , 1938, surprinzându-L pe Hristos ca simbol al suferinței evreiești. The Suprarealistii francezi a avut, de asemenea, o influență profundă asupra artei sale în timpul timpului.

Vremuri întunecate în America

La fel ca mulți artiști, Chagall a fost forțat să părăsească Parisul pentru a scăpa de persecuția nazistă a evreilor în timpul izbucnirii războiului, pornind cu familia sa la New York în 1940. Sase ani petrecuți în America nu au fost o perioadă fericită și nu s-a simțit niciodată cu adevărat că el îi aparținea, mai ales pentru că a refuzat să învețe engleza. Tragedia a lovit când Bella a murit prematur în 1942 din cauza unei infecții virale, după care a spus Chagall, totul a devenit negru.

Ultimii ani în Franța

Tavanul Operei din Paris, 1964

Chagall a reușit să găsească în cele din urmă dragostea din nou, în Virginia Haggard McNeil, cu care Chagall a avut un fiu. Deși relația s-a destramat, Chagall a cunoscut un nou partener în Valentina Brodsky și s-a căsătorit cu ea în 1952, stabilindu-se în sudul Franței. În ultimii săi ani, Chagall a atins faima internațională, ducând la comisii importante de artă publică, inclusiv o pictură murală pe tavan la Opera din Paris și o serie de vitralii.

Foarte iubit de public, în cercurile artistice mai largi, Chagall a fost adesea criticat pentru maniera naivă, copilărească a artei sale, care intra în conflict cu abstracția avangardă. Deși a abordat adesea teme din timpul războiului, această componentă a artei sale a fost adesea trecută cu vederea în favoarea subiectelor sale decorative. Chiar și așa, ideile sale sunt recunoscute de mulți istorici de artă ca o ramură vitală a suprarealismului și ca un ajutor atât de necesar pentru ororile traumei din timpul războiului.

Unele dintre cele mai poftite opere de artă ale lui Chagall

Îndrăgostiții la buchet, vara, 1927-30, vândut la Sotheby’s New York pentru 917.000 USD în 2013.

Bestiar și muzică , 1969, vândut cu 4.183.615 USD, la Casa de licitații Seoul din Hong Kong în 2010.

Îndrăgostiți , 1928, vândut la Sotheby’s New York în 2017 pentru 28,5 milioane de dolari.

Știai asta despre Marc Chagall?

• Chagall spunea adesea că s-a născut mort - era un bebeluș care nu răspundea, care nu scotea niciun sunet imediat după ce s-a născut și a trebuit să fie scufundat într-un jgheab cu apă rece pentru a-l face să plângă.
• Un copil fragil și timid, Chagall a avut adesea vrăji de leșin și a dezvoltat o bâlbâială, ambele despre care el a susținut că au fost declanșate de frica de a crește.
• În primele lecții de artă ale lui Chagall cu un portretist local din Vitebsk, el a pictat aproape totul într-o nuanță vie de violet, dezvăluind înclinația sa timpurie către culorile strălucitoare.
• În aceste lecții de artă timpurii, veniturile slabe ale familiei însemnau că Chagall trebuia adesea să picteze pe saci de fasole de pânză, pe care, odată aduse acasă, surorile lui le foloseau ca acoperire pentru podelele proaspăt spălate sau să umple golurile din coșul de găini!
• Ca student la artă la Sankt Petersburg, Chagall era atât de sărac încât abia își permitea să mănânce și adesea se prăbuși de foame.
• În primii săi ani la Paris, Chagall a fost atât de dureros de sărac încât susține că uneori a supraviețuit cu jumătate de hering pe zi.
• Într-o altă încercare de a economisi bani, Chagall picta adesea nud, astfel încât să nu strice singurul set de haine pe care îl deținea.
• Ca adult, timiditatea lui Chagall nu l-a părăsit niciodată, chiar și după ce a obținut faima și succesul. Uneori, când era abordat pe stradă și era întrebat dacă este Chagall, el neagă și arăta spre un străin întâmplător, spunând „Poate că acesta este el?
• Chagall a avut trei parteneri romantici pe termen lung, doi copii și un copil vitreg. El a portretizat adesea femeile pe care le-a implicat romantic în operele sale de artă, mai ales prima sa dragoste, Bella - așa cum sunt inspirate de picturile sale, Chagall și Bella sunt adesea denumite astăzi iubitorii plutitori.
• Pablo Picassoa venerat imaginile lui Chagall, spunând: „Nu știu de unde are acele imagini... Trebuie să aibă un înger în cap.