Cum Marcel Proust laudă artiștii și viziunile lor

Dacă credeți că romanul Război și pace al lui Lev Tolstoi este lung, atunci este timpul să vă amintiți de În căutarea timpului pierdut al lui Marcel Proust. Este un roman scris în șapte părți și publicat în franceză ca În căutarea timpului pierdut între 1913 și 1927. În căutarea timpului pierdut este unul dintre cele mai lungi romane din lume, numărând peste 1,2 milioane de cuvinte – astfel, dublează-le pe cele din Război și pace.

Cea mai faimoasă scenă a romanului este despre ceaiul din plante și niște prăjituri delicate pe care francezii le numesc madeleine. În primul volum al romanului, Calea lui Swann , Naratorul pe nume Marcel, o versiune puțin deghizată a lui Proust însuși, ne spune că se simțea deprimat și trist de mult timp...

[…] când într-o zi de iarnă, a cita din roman, când am venit acasă, mama, văzând că mi-e frig, mi-a oferit niște ceai, lucru pe care nu îl luam de obicei. Am refuzat la început, iar apoi, fără un motiv anume, m-am răzgândit.

Ea a trimis după una dintre acele prăjituri scurte și plinuțe numite „petites madeleines”, care arată ca și cum ar fi fost modelate în scoica canelată a cochiliei unui pelerin. Și curând, mecanic, obosit după o zi plictisitoare cu perspectiva unei mâine deprimant, mi-am ridicat la buze o lingură de ceai în care înmuiisem o bucățică de prăjitură.

De îndată ce lichidul cald și firimiturile cu el, mi-au atins palatul, un fior mi-a străbătut tot corpul și m-am oprit, intenționat asupra schimbărilor extraordinare care aveau loc. O plăcere rafinată îmi invadase simțurile, dar individuală, detașată, fără nicio sugestie despre originea ei. Și deodată vicisitudinile vieții îmi deveniseră indiferente, dezastrele ei inofensive, concizia ei iluzorie – această nouă senzație având asupra mea efectul pe care îl are iubirea de a mă umple cu o esență prețioasă; sau mai degrabă această esență nu era în mine, era eu însumi.

Încetasem acum să mă simt mediocru, accidental, muritor. De unde mi-ar fi putut veni, această bucurie atotputernică? Eram conștient că are legătură cu gustul ceaiului și al prăjiturii, dar că transcende la infinit acele arome, nu putea, într-adevăr, să fie de aceeași natură cu a lor. De unde a venit? Ce a însemnat? Cum l-aș putea folosi și defini? ( sursa: art.arts.usf.edu )

Madeleine și ceai, prin Ghidul Gastronomului

Acest moment cu ceai și madeleine este esențial în roman, deoarece demonstrează tot ceea ce Proust vrea să ne învețe despre aprecierea vieții cu mai multă intensitate. Dar în ce constă mai exact această lecție?

În căutarea sensului pierdut al vieții

În scena de mai sus, naratorul lui Proust experimentează ceea ce noi numim acum a Moment proustian . Este un moment de amintire bruscă, involuntară și intensă. Gustul ceaiului și al madeleinelor îl poartă înapoi în anii mai fericiți din copilărie când, când era mic, își petrecea verile în casa mătușii sale, în mediul rural francez. Prin puterea sa bogată de evocare, ceea ce ne învață momentul proustian este că viața nu este neapărat plictisitoare și lipsită de sens. Trebuie doar să privim altfel lucrurile simple din viață și să învățăm să le apreciem din nou.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Dar înainte de a săpă mai adânc, să facem un pas înapoi pentru a înțelege pe scurt capodopera colosală a lui Proust și intențiile sale subiacente.

Mai adânc în poveste

The Milkmade, Johannes Vermeer, 1660, prin Wikiart

Cartea spune povestea unui bărbat de vârstă mijlocie aflat în căutarea continuă a sensului și a scopului vieții. Momentul de ceai și madeleine dezlănțuie amintirile naratorului despre copilăria sa fericită, care îl umple de speranță și recunoştinţă.

Marcel începe apoi să-i spună poveste al vieții sale, introducând pe parcurs o serie de personaje memorabile, printre ele Charles Swann a aristocraticului Familia Guermantes . Și, desigur Albertine , cu care Marcel formează un atașament pasional. De-a lungul romanului, lumea lui Marcel se extinde la cuprinde amandoua cultivat și corupții, și el vede toată gama de nebunie și mizerie omenească.

În punctul său cel mai de jos, simte că timpul s-a pierdut și că frumusețea și sensul au dispărut din tot ceea ce a urmărit vreodată. Cu toate acestea, naratorul realizează printr-o serie de incidente ale memoriei inconștiente că toată frumusețea pe care a trăit-o în trecut este veșnic vie. Timpul este apoi recâștigat și se pune pe treabă, luptă împotriva morții, pentru a scrie chiar romanul pe care cititorul tocmai l-a experimentat.

Proust, în propria sa căutare a timpului pierdut, nu a inventat nimic, ci a schimbat totul. El a selectat, a contopit și a transmutat faptele, astfel încât unitatea lor subiacentă și semnificația universală să fie încă dezvăluite. Romanul lui Proust prezintă astfel explorarea sistematică de către narator a semnificației universale menționate mai sus ca trei posibile surse ale sensului vieții.

Trei surse ale sensului vieții

Maxime Dethomas la Balul Operei, Henri de Toulouse-Lautrec, 1896, via Wikiart

Primul este succesul social. De ani de zile, naratorul romanului își dedică energiile pentru a-și urca în ierarhia socială. Cu toate acestea, Marcel se satură cândva de snobismul social. Trebuie să recunoască că majoritatea conversațiilor sunt plictisitoare și își dă seama că virtuțile și viciile sunt împrăștiate în întreaga populație, indiferent de statutul lor social. El ajunge să înțeleagă că este o eroare firească, mai ales când cineva este tânăr, să bănuiască că ar putea exista o clasă de oameni superiori pe undeva. Dar romanul lui Proust ne oferă o asigurare definitivă că nu există o viață mai bună în altă parte.

O altă sursă posibilă este dragostea. În al doilea volum al romanului, În interiorul unui Grove în devenire , naratorul își petrece vacanțele la malul mării cu bunica. Acolo, se îndrăgostește de o fată pe nume Albertine.

Timp de aproximativ 300 de pagini, nu se poate gândi naratorul decât la ea. Dar cu timpul Marcel devine din nou dezamăgit. Promisiunea supremă a iubirii, în ochii lui Proust, este că putem înceta să fim singuri și să ne contopim viața cu cea a altei persoane. Dar romanul ajunge la concluzia că nimeni nu poate înțelege pe deplin pe nimeni și că singurătatea este endemică.

Camille pe plaja de la Trouville, Claude Monet, 1870, prin Wikiart

Aceasta ne duce la a treia și singura sursă posibilă de succes pentru sensul vieții, care este arta. Pentru Proust, marii artiști merită aclamații pentru că ne arată lumea într-un mod proaspăt și viu. Opusul artei pentru Proust este ceva ce el numește obișnuință. Pentru Proust, obișnuința ne-a distrus o mare parte din viață, tocindu-ne simțurile. Trucul, în ochii lui Proust, este să recupereze puterile de apreciere ale unui copil la vârsta adultă. Trebuie să desprindem vălul obiceiului pentru a aprecia viața de zi cu zi cu o nouă sensibilitate. Asta, pentru Proust, este ceea ce fac artiștii.

Arta ca moment proustian

Nuferi, Claude Monet, 1904, via Wikiart

Când Mulți ne arată nuferii într-o lumină nouă, van Gogh dezvăluie nopți înstelate de vis, sau Christo înfășoară clădiri precum Reichstag din Berlin, ceea ce fac ei în principiu este să îndepărteze obiceiurile și să readucă viața la adevărata ei glorie. Mesajul lui Proust, însă, nu este că ar trebui să devenim noi înșine artiști sau să vizităm muzee și galerii tot timpul.

Ideea este să învățăm de la artiști și, prin urmare, să recâștigăm o nouă perspectivă asupra propriei noastre lumi. Luați ca exemplu celebra propoziție a lui Picasso Quand je travaille, ça me repose: artistul spaniol susține, practic, că a lucra pentru el este odihnă. Cine ar putea pretinde așa ceva în zilele noastre? Pentru Proust, de aceea artiștii sunt atât de importanți: pentru că par să dețină cheia găsirii sensului vieții. Lucrările lor de artă, ați putea chiar spune, sunt ca niște lungi momente proustiene.

Nu întâmplător a fost pictorul preferat al lui Proust Vermeer , un pictor care a știut să scoată în evidență farmecul și valoarea cotidianului. Artistul olandez s-a angajat să ne împace cu circumstanțele obișnuite ale vieții, la fel cum a făcut-o Proust și, astfel, puteți simți spiritul lui Vermeer atârnând peste În căutarea timpului pierdut.

Cine a fost Marcel Proust?

Marcel Proust, prin filozofie

Romanul este, într-o oarecare măsură, povestea propriei vieți a lui Proust, spusă ca o căutare alegorică a adevărului. Prin urmare, este important să aruncăm o privire asupra biografiei romancierului.

Proust s-a născut într-o familie franceză din clasa de mijloc superioară în 1871. Tatăl său, fiind un medic important de vârsta sa, a fost responsabil pentru eliminarea holerei în Franța. De mic, Proust își petrecea vacanțele aproape de Chartres (care mai târziu avea să devină Combray în romanul său) sau pe litoralul francez, unde avea să stea cu bunica.

Mai târziu în viață, ca adult tânăr, avea să obțină acces la înalta societate și la exclusivitate camere de zi și ca un observator ascuțit al burgheziei, a început să scrie articole pentru ziarul francez. Le Figaro . Acesta ar fi putut servi drept șablon pentru aristocrați Familia Guermantes a creat mai târziu pentru romanul său. În plus, se crede că fascinația lui Proust pentru artă își are rădăcinile într-o întâlnire cu pasionatul de artă John Ruskin. Proust a lucrat la o traducere a lui Ruskin Biblia din Amiens .

Un balcon, Bulevardul Haussmann, Gustave Caillebotte, 1880, via Wikiart

După ce părinții lui Proust au murit, el a căzut într-o depresie severă. El a fost trimis la un sanatoriu din Boulogne-Billancourt în 1905. Acolo a fost tratat de Paul Sollier care a indus cu succes amintiri involuntare ca metodă de terapie. După ce și-a terminat retragerea, Proust s-a mutat la Bulevardul Haussmann la Paris și acolo, a început să lucreze la romanul său.

Marcel Proust a vrut ca cartea lui să ne ajute mai presus de toate. Spre sfârșitul vieții, i-a spus menajerei Albastru deschis : Dacă aș putea face omenirii la fel de bine cu cărțile mele precum a făcut tatăl meu cu munca lui.

Publicarea în căutarea timpului pierdut

Deși În căutarea timpului pierdut este considerat de mulți drept cel mai mare roman al secolului XX, primul său volum a fost refuzat de mai multe ori. In conformitate cu Enciclopedia Britannica , a fost emis în cele din urmă pe cheltuiala proprie a autorului în 1913. De-a lungul timpului, acesta și-a revizuit romanul, îmbogățindu-i și aprofundându-i sentimentul, textura și construcția. Făcând acest lucru, el a transformat The Ways of Swann într-una dintre cele mai profunde realizări ale imaginației umane, ajungând la descrieri de geniu ale oamenilor și locurilor - și creând una dintre cele mai legendare scene din întreaga istorie a literaturii cu reprezentarea ceaiului și tort.

În cele din urmă, în 1919, a fost publicat al doilea volum al său Within a Budding Grove, printre o retipărire a lui Swann. A primit apoi prestigiosul Premiul Goncourt , iar Proust a devenit brusc celebru în lume. În timpul vieții lui au apărut încă două tranșe și au beneficiat de revizuirea sa finală: Calea Guermantes și Orașele Câmpiei, sau Sodoma și Gomora. Ultimele trei volume au fost publicate postum. Primul autoritar ediția întregii lucrări a fost publicată în 1954.