Yayoi Kusama: 10 fapte care merită cunoscute despre artistul Infinity

Fotografie cu Yayoi Kusama de Noriko Takasugi, Japonia

Yayoi Kusama, cunoscută pentru instalațiile sale atotcuprinzătoare și buline, este unul dintre cei mai cunoscuți și iubiți artiști în viață astăzi. Este cea mai faimoasă artistă în viață și a fost îndrumată de cea mai de succes artistă din lume,Georgia O’Keeffe.

Lucrarea ei cea mai cunoscută este setul ei de „Infinity Rooms”, care oferă camere cu pereți și tavane oglinzi, dând privitorului senzația că se află în infinitul însuși. În ciuda vârstei ei (născută în 1929), Kusama continuă să producă artă și astăzi. Mai jos sunt câteva momente importante din viața și cariera ei artistică, de peste nouă decenii.

1. Este simultan dezgustată și fascinată de sex

Infinity Mirror Room – Câmpul lui Phalli de Yayoi Kusama, 1965

Când era copil, tatăl lui Kusama a întreprins mai multe afaceri filande. Mama ei o trimitea adesea să spioneze astfel de afaceri, expunând-o la un conținut mult mai matur decât era pregătită. Acest lucru duce la o aversiune profundă față de sexualitate, de silueta masculină și mai ales de falus. Kusama se consideră asexuată, dar are și un interes pentru sex, afirmând că obsesia mea sexuală și frica de sex stau una lângă alta în mine.

2. La 13 ani, a lucrat într-o fabrică militară

Familia lui Kusama cu Yayoi în centru dreapta

În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Kusama a fost trimis să lucreze într-o fabrică pentru efortul de război. Sarcinile ei au inclus construcția de parașute ale armatei japoneze, pe care le-a cusut și brodat. Ea își amintește acest lucru ca pe un moment al întunericului și al îngrădirii atât literal, cât și figurat, deoarece era închisă în fabrică când putea auzi semnale de raid aerian și avioane de război zburând deasupra capului.

3. Ea a studiat inițial arta tradițională japoneză la Kyoto

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Kusama și-a părăsit orașul natal Matsumoto în 1948 pentru a se antrena nihonga (pictură tradițională japoneză) la Școala Municipală de Arte și Meserii din Kyoto. Curriculum-ul și disciplina școlii erau extrem de rigide și stricte, ceea ce Kusama a considerat opresiv. Timpul pe care a studiat la Kyoto s-a adăugat la disprețul ei pentru controlul și prețuirea libertății.

4. Cea mai emblematică lucrare a ei se bazează pe o halucinație din copilărie

Ghid pentru Spațiul Etern de Yayoi Kusama, 2015

Celebrele buline ale lui Kusama au fost inspirate de un episod psihotic din timpul copilăriei, după care le-a pictat. Ea a descris experiența ca atare: Într-o zi, mă uitam la modelele cu flori roșii ale feței de masă de pe o masă și, când am ridicat privirea, am văzut același model acoperind tavanul, ferestrele și pereții și, în cele din urmă, peste tot. camera, corpul meu și universul. De atunci, bulinele au devenit cel mai definitoriu și bine-cunoscut motiv al lui Kusama, apărând în arta ei de-a lungul carierei sale.

5. S-a mutat la Seattle și apoi la New York

Poza cu Yayoi Kusama

Înainte ca Kusama să se mute la New York în 1957, a vizitat Seattle, unde a avut o expoziție internațională la Zoe Dusanne Gallery. Apoi a obținut o carte verde și s-a mutat în New York mai târziu în acel an. La New York, Kasuma a fost lăudată ca un precursor al artiștilor de avangardă, ajungând la o productivitate extremă. În 1963, ea a ajuns la perioada matură cu semnătura eiOglindă/Infinitserie de instalații în cameră, care de atunci a continuat să o defineascămuncă.

6. A fost prietenă cu alți artiști celebri și influenți

Yayoi Kusama și Joseph Cornell, 1970

Kusama celebru, a susținut o relație platonică de un deceniu cu artistul Joseph Cornell. Deși era cu 26 de ani mai în vârstă, cei doi au împărtășit o legătură strânsă, împărtășind numeroase scrisori și apeluri telefonice unul cu celălalt. De asemenea, ea sa mutat inițial la New York după ce a făcut schimb de scrisori cu prietena și mentorul Georgia O’Keeffe. După ce s-a mutat la New York, Kusama a locuit în aceeași clădire cu Donald Judd , iar cei doi au devenit prieteni apropiați. Era cunoscută și pentru că era prietenă bună cu Eva Hesse și Andy Warhol .

7. Kusama și-a folosit arta ca formă de protest în timpul războiului din Vietnam

Steagul nud al lui Kusama care arde pe Podul Brooklyn, 1968

Trăind la New York în timpul războiului din Vietnam, Kusama și-a folosit arta ca pe o rebeliune față de climatul politic. Ea a urcat în mod notoriu pe Podul Brooklyn într-un tricou cu buline și a organizat mai multe expoziții de artă nud în semn de protest. Prima dintre acestea a fostExplozie anatomicăîn 1968, cu dansatori goi care au transmis mesaje anticapitaliste la Bursa de Valori din New York. Ea a comandat și nudulMarea orgie pentru a trezi morțiiîn 1969 în grădina de sculptură MoMA.

8. S-a admis într-o instituție psihică în 1977

Portretul lui Yayoi Kusama de Gerard Petrus Fieret, anii 1960

După ce afacerea ei de comerț cu artă a eșuat în 1973, Kusama a suferit o cădere mentală intensă. Ulterior, ea s-a internat la Spitalul Seiwa pentru Bolnavi Mintali în 1977, unde locuiește încă în prezent. Atelierul ei de artă rămâne la mică distanță și este încă activă din punct de vedere artistic.

9. Interesul internațional pentru arta ei a fost reînviat în anii 1990

Toată dragostea veșnică pe care o am pentru dovleci, 2016

După o perioadă de relativă izolare, Kusama a reintrat în lumea artei internaționale în Bienala de la Veneția în 1993. Sculpturile ei cu dovleac punctat au avut mare succes și au devenit un element de bază al lucrării ei din anii 1990 până în prezent. A ajuns să reprezinte un fel de alter-ego. Ea a continuat să creeze artă de instalare în secolul 21, iar lucrările ei au fost expuse în întreaga lume.

10. Lucrarea lui Kusama este menită să transmită legătura comună și dezolarea cu infinitul

Lucrarea ei exemplifică experiența umanității în infinit: suntem dublu conectați la infinit și pierduți în el. Ea afirmă că, după ce am văzut prima ei halucinație cu buline, m-am simțit ca și cum am început să mă autoestrug, să mă învârt în infinitul timpului nesfârșit și în absolutitatea spațiului și să fiu redusă la neant.