Picturile fantastice cu zâne ale lui Richard Dadd

Richard Dadd a fost un pictor din epoca victoriană a cărui viață și carieră artistică au fost caracterizate de tragedie, patricid și inovații de altă lume în subgenul imaginativ al picturii cu zâne din secolul al XIX-lea. Născut în 1817 în Kent într-o familie numeroasă, Dadd a fost considerat un minune artistic încă din copilărie. La vârsta de șaptesprezece ani, Dadd s-a mutat la Londra după ce a fost admis la Academia Regală de Arte ca student. Continuați să citiți pentru a explora viața și cariera neobișnuite, dar de impact, a lui Richard Dadd, de la începuturile sale ambițioase ca tânăr artist la Londra până la boala mintală debilitantă care l-a limitat la azil și i-a inspirat cele mai fascinante picturi de zâne.

Richard Dadd: Pictorul Zânelor

Portretul lui Richard Dadd la Bethlem de Henry Haring , c. 1875, prin Bethlem Museum of the Mind, Beckenham, Marea Britanie

De la începutul carierei sale de artist, picturile lui Dadd au fost imaginative și neașteptate. Acest lucru a atras intriga publicului, sfidând în același timp clasificarea în cadrul mișcărilor de artă mainstream și de avangardă ale timpului său. Mai târziu, picturile cu zâne ale lui Dadd, cu detaliile lor pictate obsesiv, personaje fantastice de zâne, scene de altă lume și semnificații mistificatoare, i-au uimit pe vizitatorii expoziției în timpul și mult timp după viața artistului.

Richard Dadd a condus pe scurt o mișcare artistică numită Clique

Contradicție: Oberon și Titania de Richard Dadd , 1854-58, via Victorian Web

La fel ca mulți pictori tineri adulți din Marea Britanie din epoca victoriană, Richard Dadd se săturase de ierarhia artei impusă de instituții precum Academia Regală de Arte, care a favorizat pictura de istorie ca cea mai înaltă formă de artă. La sfârșitul anilor 1830, înainte să devină interesat de pictura cu zâne, Dadd a format un grup de artiști de avangardă numit The Clique împreună cu colegii studenți la artă din Londra.

În loc să practice înaltă artă academică, membrii Cliquei au favorizat pictura de gen , care a fost considerat unul dintre cele mai puțin importante tipuri de artă de către Academia Regală, deoarece înfățișa subiecte obișnuite și viața de zi cu zi. Au citat William Hogarth , un controversat pictor britanic de gen din secolul al XVIII-lea, ca inspirație. Clica credea, de asemenea, că arta ar trebui să fie judecată de public și nu conform standardelor academice ale artei înalte, pe care le considerau prea rigide și depășite.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Clica a format un club de schițe, unde se întâlneau împreună pentru a realiza desene pe o temă comună și apoi le cere non-artiştilor să judece lucrările rezultate și să aleagă cele mai bune din sesiune. Grupul a rămas împreună doar până la începutul anilor 1840, după care fiecare membru al Cliquei, cu excepția lui Richard Dadd, a devenit membri de succes ai Academiei Regale. Academia era cunoscută în acest moment pentru opoziția sa împotriva activităților celui mai faimos grup de avangardă prerafaelit artiștilor.

Înainte de a urma pictura cu zâne, Richard Dadd a fost interesat de orientalism

Fuga din Egipt de Richard Dadd, 1849-50, via Tate Britain, Londra

Pe măsură ce implicarea lui în The Clique a luat sfârșit, cariera artistică în plină dezvoltare a lui Dadd a luat o direcție proprie. Dadd a pornit într-un mare tur al Orientului Mijlociu pentru a se cufunda în stilul și subiectul stilului de pictură orientalist. orientalism , care se referă la reprezentările și imitațiile artiștilor occidentali ale culturilor și esteticii orientale, a fost un domeniu respectat de accent pentru pictorii academicieni din secolul al XIX-lea din Europa.

Fuga din Egipt îi înfățișează pe Maria, Iosif și pruncul Hristos într-o scenă dinamică plină de figuri și zone îndrăznețe de nuanțe de peisaj deșert. Dadd a fost inspirat probabil de o tabără de pelerini musulmani pe care a vizitat-o ​​în timpul călătoriilor sale la Damasc, un punct de întâlnire pentru pelerinajul anual Hajj la Mecca. În același timp, această pictură a fost în mod clar inspirată de călătoriile lui Dadd prin Egipt și Țara Sfântă. Ca și alte exemple de pictură orientalistă din vremea lui Dadd, Fuga din Egipt este o amalgamare imaginativă de locații și culturi care nu au legătură pentru a crea o scenă captivantă și exotică pentru spectatorii occidentali de a interpreta povestea biblică.

La sfârșitul excursiei sale în Orientul Mijlociu, în timp ce călătorea pe râul Nil cu barca, Richard Dadd a început să prezinte semne de suferință. Dadd și-a descris starea mentală în declin în o scrisoare acasă : Emoția acestor scene a fost suficientă pentru a transforma creierul unei persoane obișnuite cu mintea slabă ca mine și de multe ori m-am culcat noaptea cu imaginația mea atât de plină de capricii sălbatice încât m-am îndoit cu adevărat și cu adevărat de propria mea minte. Dacă nu ar fi devenit faimos pentru că a fost instituționalizat și pentru picturile sale cu zâne, Richard Dadd ar fi fost probabil amintit pentru picturile sale orientaliste inspirate de călătorii, la fel ca contemporanul său. William Holman Hunt .

După ce și-a ucis tatăl, tata a fost internat pe viață

Sir Alexander Morison de Richard Dadd , 1852, prin Scottish National Portrait Gallery, Edinburgh

La întoarcerea acasă în Anglia din turul său din Orientul Mijlociu, Richard Dadd a fost diagnosticat cu o minte nesănătoasă. Sperând să-și revină, Dadd s-a mutat în Kent rural împreună cu membrii familiei sale. Cu toate acestea, suferința lui psihologică și iluziile paranoice s-au înrăutățit. Dadd a ajuns în mod tragic să-și omoare propriul tată cu un cuțit, după ce a crezut că este posedat. După o încercare eșuată de a fugi, Dadd a mărturisit crima.

Dadd a fost printre primii criminali condamnați din Marea Britanie din epoca victoriană care au fost declarați nebuni, mai degrabă decât vinovați de crimă, ceea ce ar fi însemnat execuție. În schimb, Dadd a fost condamnat să fie instituționalizat într-un azil pentru tot restul vieții. Se speculează că Dadd avea probabil schizofrenie, o afecțiune care părea să apară în familia lui.

Când era vorba de recunoaștere și de a face față boală mintală , epoca victoriană a făcut multe schimbări progresive în societate. Secolul al XIX-lea a văzut înființarea de noi unități de azil în Marea Britanie din epoca victoriană, care le-au permis persoanelor considerate a fi nebuni din punct de vedere criminal să evite maltratările în închisoare și, în schimb, să primească tratament în timp ce erau închise în azil, care erau privite ca locuri de refugiu și recuperare. În timp ce tratamentele antipsihotice disponibile în epoca victoriană au făcut puțin pentru a calma simptomele psihologice ale lui Dadd, medicii lui Dadd l-au încurajat să continue să picteze, ceea ce a făcut de-a lungul celor 42 de ani de detenție. portretul lui tati, Sir Alexander Morison , îl înfățișează pe unul dintre medicii care i-au supravegheat îngrijirea mintală.

Dadd a întreținut studioul unui artist în timp ce era instituționalizat

Portretul unui tânăr de Richard Dadd , 1853, via Tate Britain, Londra

Deoarece Richard Dadd și-a petrecut apogeul carierei instituționalizat, cele mai bune lucrări ale sale au fost create în zidurile azilelor. De exemplu, Portretul unui tânăr înfățișează un șef necunoscut și a fost completat în timpul sentinței sale. Peisajul este la fel de imaginativ și foarte detaliat precum picturile sale mai fantastice cu zâne și include o pălărie roșie din fes pe care a purtat-o ​​Dadd în timpul călătoriilor sale în Orientul Mijlociu.

În anii 1860, Dadd a fost transferat de la Spitalul Bethlem din Londra la o nouă unitate de ultimă generație, de înaltă securitate, numită Spitalul Broadmoor din afara Londrei. Acolo, el a fost echipat cu propriul său atelier de artist și i-au acordat libertăți suplimentare, inclusiv acces la terenurile întinse de afară, unde și-a petrecut timp strângând inspirație pentru picturile sale cu zâne și alte proiecte. Dadd a pictat, de asemenea, picturi murale în noua unitate, care, din păcate, s-au pierdut de atunci.

Dadd și-a trăit confortabil restul vieții la Spitalul Broadmoor, unde a continuat să lucreze la faimoasele sale picturi cu zâne până la moartea sa în 1886, la vârsta de 68 de ani. Spitalul Broadmoor, care continuă să funcționeze ca instituție de psihiatrie și astăzi, va deveni mai târziu faimos pentru că adăpostește mai multe pacienţi celebri după Richard Dadd.

Richard Dadd a fost liderul picturii cu zâne din epoca victoriană

Pucul de Richard Dadd , c. 1841, via artuk.org

Pictura cu zâne se referă la un subgen de artă care înfățișează subiecte fantastice din mituri, legende și imaginația artiștilor. A fost deosebit de popular în Marea Britanie din anii 1840 până în anii 1870, dar înainte de epoca victoriană, artiștilor britanici le place William Blake și Henry Fuseli se pasionase deja în pictura cu zâne. Fascinația răspândită pentru Spiritualism iar supranaturalul din epoca victoriană a ajutat la popularizarea picturilor cu zâne de altă lume ale lui Richard Dadd. Secolul al XIX-lea a văzut, de asemenea, o renaștere a interesului public pentru Shakespeare, în special în poveștile cu zâne Visul unei nopți de vară .

Pucul este primul exemplu finalizat de pictură cu zâne al lui Richard Dadd și a fost expus în 1841 împreună cu o altă pictură cu zâne, stabilindu-i reputația de artist de frunte al vremii și ca figura de profie a genului picturii cu zâne din epoca victoriană. Tabloul îl înfățișează pe Puck, un personaj zână din Visul unei nopți de vară , înconjurat de figuri minuscule care dansează. Această pictură cu zâne a fost finalizată înainte de boala mintală și spitalizarea lui Dadd, dar el a continuat să picteze subiectul și în stilul picturii cu zâne de-a lungul carierei sale.

Cele mai faimoase picturi cu zâne ale lui Richard Dadd au inspirat mulți artiști

Lovitura de maestru a zânelor de Richard Dadd , 1855-64, via Tate Britain, Londra

Richard Dadd a obținut detalii incredibil de fine atât în ​​lucrările sale în ulei, cât și în acuarelă, prin stippling, o tehnică de pictură aditivă împrumutată din tradiția miniaturii care implică construirea subtilă a culorilor folosind un burete sau o pensulă pentru a îngrămădi pe straturi subțiri. Tata a pictat Lovitura de maestru a zânelor pe o perioadă de nouă ani. În timp ce pânza rămâne neterminată din punct de vedere tehnic, este considerată în general a lui Dadd buna treaba. Pe parcursul a aproape un deceniu, Dadd a lucrat la o secțiune minusculă a picturii la un moment dat, creând mai multe schițe și stratificând atât de multă vopsea încât pânza este aproape tridimensională. Detaliul este rafinat și minut, mai ales având în vedere dimensiunea relativ mică a pânzei.

Dadd a fost transferat între instituții înainte de a putea termina oficial acest tablou cu zâne, așa că a scris o poezie în încercarea de a explica unele dintre imaginile și personajele pe care le-a pictat. Lovitura de maestru a Zânei Feller conține o serie de personaje din imaginația lui Dadd, inclusiv Fairy Feller, care ridică un topor. Compoziția include, de asemenea, Papa, regretatul tată al lui Dadd și Oberon și Titania de Shakespeare. În timp ce poemul lui Dadd a descris fiecare dintre aceste personaje în detaliu, nu a oferit niciun indiciu asupra narațiunii generale a picturii sau a sensului intenționat.

În ciuda faptului că a fost învăluită în mister, această pictură cu zâne a continuat să inspire mulți creatori, inclusiv artiștii de la începutul secolului al XX-lea care au fost vârful de lance. Suprarealism și pe solistul Queen Freddie Mercury. După ce a descoperit Lovitura de maestru a Zânei Feller la Galeria Tate Britain la Londra și cercetând cu atenție poemul însoțitor, Mercury a fost inspirat să scrie un cântec de succes cu același nume , care demonstrează impactul de durată al picturilor fantastice cu zâne ale lui Richard Dadd din secolul al XIX-lea.