Orientalismul ca celălalt în opera de artă

orientalism art fermecător de șerpi gerome graia gulf arabia

Orientalismul nu este doar o modalitate de reinterpretare a nefamiliarului, ci un fenomen cultural care este adânc înrădăcinat în frica cea mai umană de necunoscut. În artă, orientalismul este asociat cu exotismul – cafenele încețoșate, piețe misterioase, costume nepractice și complicate și secrete insondabile asociate cu barbarie, cruzime și iraționalitate. Orientalismul reflectă teama și uimirea cu care Occidentul imaginat vede Estul imaginat – un concept care exacerba această divizare deja artificială. Deoarece toată arta reflectă tendințele timpului și realității sale, rareori poate rămâne imună la propagandă. Orientalismul este rezultatul unei asemenea propagande politice și culturale. Introdus în erudiția și cultura populară de Edward Said, orientalismul este doar o formă de a descrie un altul enigmatic.





Pe lângă orientalism, există occidentalismul – aceeași viziune curioasă și disprețuitoare asupra Orientului, care vizează Occidentul rațional, arogant și, în cele din urmă, superficial. Ambele aceste noțiuni sunt două fețe ale aceleiași monede numite alterizare de către istorici și specialiști în științe sociale.

Între uimire și dispreț: ce este orientalismul?

gerome fermecător de șerpi

Fermeciătorul de șerpi de Jean Leon Gerome , ca. 1879, prin Institutul de Artă Clark, Williamstown, Massachusetts



In timp ce orientalism este un fenomen de alterizare caracteristic Occidentului, abia de curând termenul a intrat în mediul academic. Prima persoană care a abordat acest concept a fost istoricul A spus Edward , a cărei lucrare fundamentală Orientalism a apărut în 1978. Said a definit mai întâi natura orientalismului și capcanele sale. Said a descris această viziune distorsionată asupra culturilor nefamiliare ca pe un tablou viu al ciudatei. Deși s-a concentrat asupra percepțiilor despre Orientul exotic, însăși granițele acelui Orient au rămas mereu neclare – orientalismul a cuprins Africa și Orientul Mijlociu, China și Japonia, India și Asia Centrală.

Abia de curând un alt istoric, Maria Todorova, a abordat o altă nuanță a orientalismului care viza Imperiul Rus și Balcanii. După cum se dovedește, orientalismul lui Said descrie un fenomen mult mai răspândit. Astfel, conceptele lui Todorova de semi-alterizare sau balcanism se referă la ținuturile est-europene, nu atât de diferite, dar încă necivilizate și nefamiliare.



Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

În cele din urmă, orientalismul este definit de punctul de vedere occidental. Un alt savant important din secolul al XVIII-lea a introdus acest punct de vedere, care și-a asumat sarcina de a măsura meritele tuturor civilizațiilor cu un singur conducător proverbial.

roberts temple baalbec

Ruinele templului mai mic de la Baalbec de David Roberts , 1850, prin Christie’s

Dacă Said a dezmințit orientalismul și efectele lui dăunătoare, atunci Johann Winckelmann și-a întărit părtinirea în domeniul artei și culturii. El a introdus conceptul unei civilizații demne care va deveni standardul universal pentru culturile din întreaga lume. Ca un strălucit istoric de artă, Winckelmann a fost obsedat de Antichitate, fascinația sa determinându-l să se îndrepte elenistic cultura în acest standard de aur impus fiecărei civilizații care a fost vreodată.

Winckelmann a scris: Singura modalitate prin care putem deveni mari, sau chiar inimitabili, dacă este posibil, este să-i imităm pe greci.



Marile tururi ale Europei întreprinse de tinerii intelectuali și artiști occidentali din secolul al XVIII-lea încoace nu au făcut decât să întărească această noțiune: acești savanți s-au înghesuit în Italia pentru a vedea măreția Imperiului Roman și au visat la Grecia care era sub stăpânire otomană.

În mod surprinzător, Grecia, care în cele din urmă a devenit un stat independent, a avut o istorie care s-a îndepărtat departe de idealurile antice imaginate ale Europei lui Winckelmann. La mijlocul secolului al XIX-lea, Grecia s-a desprins de Imperiul Otoman, dar a păstrat multe otomane și bizantin moșteniri, inclusiv Ortodoxia. În realitate, intelectualii și revoluționarii naționaliști greci nu semănau deloc cu ideea occidentală despre ei.



Astfel, grecii, deși într-o măsură mai mică decât majoritatea slavilor balcanici, s-au confruntat cu același tip de orientalism din Occident. Cu toate acestea, orientalismul nu s-a concentrat întotdeauna pe dezumanizare și exotizare. Orientalismul în mâinile multor artiști europeni a fost inițial o încercare de a înțelege lumi despre care știau puțin. La urma urmei, interesul trezit pentru Orient a făcut ca Occidentul să înceapă să prețuiască contribuțiile civilizațiilor care nu au urmat setul familiar de reguli ale civilizațiilor antice greco-romane.

Celălalt Insondabil

orientalism osiris antinous

Statuia de marmură a lui Osiris-Antinous , ca. 117-138 CE, via Musei Vaticani, Vatican City



Este dificil de determinat când orientalismul a devenit o parte atât de inerentă a artei și culturii în Occident. La urma urmei, este tipic pentru toate civilizațiile să-i privească pe cei diferiti de ei cu un amestec de interes și dispreț. De obicei, barbarii sunt așa pentru că nu sunt unul dintre noi. Arta a fost primul mediu care l-a tratat pe celălalt nu doar cu derizoriu, ci cu atenția care avea să ducă mai târziu la apreciere și la înțelegere treptată.

Romanii și grecii antici au încercat să imite Măreția Egiptului Antic în timp ce încă îl vedem ca pe un altul exotic. Această fascinație pentru Egipt a durat secole. Unele dintre cele mai faimoase exemple de artă orientalistă din epoca romană sunt sculpturile lui Antinous ca Osiris cu o coroană egipteană. Antinous era iubitul împăratul Hadrian care a pierit în împrejurări misterioase. Sculptat cu coafa egipteană clasică, Osiris-Antinous a exprimat natura regală și divină a unei figuri îndumnezeite de iubitul său îndurerat. Aceste statui demonstrează semințele atitudinilor orientaliste îmbinând imitația și curiozitatea. Acest mod de gândire avea să influențeze și să modeleze ulterior arta europeană.



Pe urmele romanilor

orientalism rembrandt turc

Un turc (Portretul unui bărbat în haine orientale) de Rembrandt van Rijn , 1635, prin Galeria Națională de Artă, Washington DC

În urma declinului Imperiului Roman, orientalismul a luat o altă întorsătură în Occident. În Evul Mediu, alteritatea a apărut adesea în arta occidentală ca o reprezentare a ceva înfricoșător și distructiv. De exemplu, figuri îmbrăcate exotic sau cu aspect exotic apar în tablouri care înfățișează iadul sau demonii.

Această atitudine a fost parțial declanșată de puterea în creștere a Imperiului Otoman. În timp ce admira disciplina și ingeniozitatea otomanilor, chiar și Martin Luther a presupus că puterea lor era menită să pedepsească lumea catolică nemeritatoare și decadentă. Politicienii Renașterii au alimentat și acea trepidare pentru Celălalt atunci când au fost amenințați de puternicii otomani.

În timp ce oamenii de stat europeni continuau să se opună acestui Celălalt din Est, artiștii europeni au descoperit lumi nu foarte diferite de a lor – lumi pe care doreau să le înțeleagă. Bellini, Rembrandt și Veronese toți au explorat teme orientaliste, studiind culturi care și-au îmbogățit propriile abordări ale artei.

faimosul lui Rembrandt Portretul unui turc este o astfel de imagine iconică care ilustrează ascensiunea orientalismului în lumea modernă. Un costum autentic ocupă o parte la fel de importantă a imaginației artistului ca și subiectul însuși. În secolul al XVII-lea, popularitatea anturajului exotic sau a studiilor de caracter în ținute fanteziste au fost în mare parte rezultatul vizitelor emisarilor estici în Republica Olandeză și al numeroaselor întreprinderi de succes ale negustorilor olandezi care aduceau acasă suveniruri și povești din străinătate.

orientalism loo sultana pompadour

Madame Pompadour în rolul Sultanei de Charles André van Loo, 1747, în Muzeul de Arte Decorative, Paris

Mai târziu, acel interes avea să se transforme în Curcan , o obsesie pentru moda și tendințele orientale. În prima jumătate a secolului al XVIII-lea, nobilimea vest-europeană a dezvoltat un gust pentru exotic. Se purtau îmbrăcăminte orientală sau ceea ce era considerat astfel, iar căminurile lor expuneau obiecte din Imperiul Otoman. Pictorul franco-olandez Charles André van Loo a mers până la a o înfățișa pe doamna Pompadour (Jeanne Antoinette Poisson, marchiza de Pompadour, 1721–1764, amanta lui Ludovic al XV-lea) ca Sultana în costum (parțial) otoman pe un divan, în timp ce servitorul ei trece. cafeaua ei – o băutură turcească prin excelență.

Orientalismul a spus mai multe despre Occident decât despre Orient. Chiar și noțiunea despre ceea ce constituia Orientul a rămas vagă. Pământurile creștine și, fără îndoială, europene, rusești și balcanice au fost orientalizate la fel ca îndepărtata China, Japonia, Africa sau Orientul Mijlociu – toate statele și culturile care erau la fel de diferite una de cealaltă ca și din Occidentul abstract.

Ascensiunea orientalismului în artă

orientalism frere sfinx

Sfinxul de Charles-Théodore Frere , 1883, prin Sotheby’s

Parțial, ascensiunea orientalismului în secolul al XIX-lea a coincis cu expansiunea colonialismului occidental, precum și cu moștenirea sa de exploatare brutală. Orientalismul a ajutat la justificarea expansiunii imperiale franceze ca misiune civilizațională. De exemplu, Antoine Jean Gros , un pictor francez, l-a însoțit pe Napoleon în campania sa egipteană și a lăsat mărturie artistică despre isprăvile viitorului împărat.

Una dintre lucrările importante inspirate de acele isprăvi franceze a fost Sfinxul de Fratele Charles-Theodore , unul dintre cei mai bine vânduți pictori francezi ai timpului său. Impresionat de Egipt în timpul călătoriilor sale, artistul a combinat moștenirile antice cu detaliile contemporane în lucrarea sa, înfățișând un călăreț european singuratic pe platoul Giza din afara Cairoului.

Seria de picturi a lui Frère care combină motivele antice și arabe au reprezentat vârful unui lung șir de piese produse de pictorii occidentali inspirați de cartea publicată în 1809 – prima ediție a celor douăzeci și patru de volume. Descrierea Egiptului . Cartea a ilustrat topografia, arhitectura, monumentele, viața naturală și populația Egiptului. Această lucrare ocupă un loc proeminent în analizele lui Said despre orientalism, deoarece a modelat percepțiile artiștilor occidentali la bine și la rău.

sfinxul gerome bonaparte

Bonaparte înaintea Sfinxului de Jean Leon Gerome , 1886, prin Castelul Hearst, Muzeele Parcurilor de Stat din San Simeon, California

Alături de stereotipuri, orientalismul a adus și descoperiri neașteptate care au popularizat arta celuilalt. De exemplu, savantul francez Jean-François Champollion a descifrat hieroglife egiptene neinteligibile anterior, care au dat șansa generațiilor viitoare de artiști și savanți nu doar să înfățișeze Orientul, ci și să-l înțeleagă. Descoperirea lui Champollion, precum și creșterea imperialismului, au reînviat moda orientalistă în Occident, iar civilizațiile sumeriene, egiptene și alte civilizații antice au devenit subiecte de dezbatere și interes.

Fantezie occidentală despre o lume care nu a fost niciodată...

roberts gulf akabah

Insula Graia Golful Aqaba Arabia Petraea litografia de Louis Hague dintr-un original de David Roberts , 1839, prin Biblioteca Congresului, Washington DC

Puterile coloniale precum Imperiul Francez sau Britanic au deschis lumea către Occident, unde erau libere să-și impună regulile altora. Fiind atât de vast, Imperiul Britanic a permis pictorilor săi să călătorească și să experimenteze o multitudine de culturi. Cărțile de costume au câștigat popularitate, aruncând lumină asupra tradițiilor și obiceiurilor care înainte erau inaccesibile publicului european mai larg.

Totul despre Orientul imaginat era atractiv pentru ochiul occidental – costume, obiceiuri, natură și istorie. David Roberts , de exemplu, a vizitat Africa de Nord și Orientul Mijlociu pentru a-și îndeplini în sfârșit visul de a deveni artist cu normă întreagă. Fascinația sa pentru frumusețea naturală a Orientului imaginat a scos la iveală multe picturi care arată ceea ce i-a atras cel mai mult pe pictorii occidentali către aceste țări aparent străine. În cazul lui Robert Golful Aqaba , a fost o combinație de rochie, cămile și peisaj deșert care a atras atenția scoțianului.

Alți pictori orientaliști au inclus persoane curioși ale căror lucrări reflectau adesea fanteziile lor. Deși mulți dintre ei au vizitat într-adevăr Africa și Orientul Mijlociu, acești artiști au pictat scene care nu aveau prea mult de-a face cu realitatea. Așa a fost cazul cu Tepidarium de Théodore Chassériau, care și-a imaginat un interior orientalist plin de femei pe jumătate goale. În mod similar, multe dintre picturile lui Jean-Léon Gérôme se aseamănă cu acea lume teatrală nerealist, versiunea europeană a Orientului.

orientalism ingres baia turceasca delacroix chios

Masacrul din Chios de Eugene Delacroix , 1824, via Muzeul Luvru, Paris

Orientalismul, însă, nu se referea doar la reprezentarea naturii și a costumelor. Deși Said a explorat perspectiva distorsionată pe care mișcarea a introdus-o în Occident, el a ignorat oarecum faptul că în secolul al XIX-lea, orientalismul nu a cuprins doar acest fenomen. În anumite privințe, subiectele orientaliste au atras atenția și asupra evenimentelor actuale și a consecințelor lor teribile. Un astfel de caz este povestea unui masacru terifiant imortalizat nu de scriitori și jurnaliști, ci de unul dintre cei mai cunoscuți artiști francezi ai timpului său - Eugène Delacroix .

În 1822, forțele otomane au masacrat locuitorii greci din insula Chios. Peste 20.000 de oameni au fost uciși, în timp ce cei 70.000 supraviețuitori au fost fie deportați, fie transformați în sclavi. a lui Delacroix Masacrul din Chios a stârnit controverse și a forțat puterile europene să observe situația națiunilor balcanice care devine mai puternică odată cu ascensiunea naționalismului european în secolul al XIX-lea. Acest eveniment terifiant nu ar fi primit aceeași recunoaștere în Occident dacă nu ar fi fost pictura extrem de populară a lui Delacroix.

Cazul curios al Europei de Est

cafenea aivazovsky constantinopol

Cafenea lângă Moscheea Ortakoy din Constantinopol de Ivan Aivazovsky , 1846, în Muzeul de Stat Peterhof, Sankt Petersburg

În Europa de Est, orientalismul s-a deturnat de la paradigma sa occidentală. Principala diferență dintre artiștii din Europa de Est și Occident constă în contextul creșterii lor. Pentru Europa de Vest, Orientul reprezenta un altul exotic, în timp ce în Europa de Est, orientalismul făcea parte dintr-o narațiune națională. De exemplu, mulți artiști balcanici și ruși nu i-au văzut pe turci, tătari și oameni din Asia Centrală ca pe alții abstracti. Erau în schimb compatrioți, adversari, vecini și aliați.

Atât Balcanii, cât și Rusia au fost exotizați de Occident, așa cum a analizat istoricul Larry Wolf în cartea sa Creating Eastern Europe. Cu toate acestea, liniile dintre Orient și Occident erau adesea mai neclare decât ne putem imagina. Cu greu se poate privi Ivan Aivazovski , armean de origine și născut în Peninsula Crimeea, ca pictor orientalist când a înfățișat străzile Constantinopolului, sau cel puțin nu în modul în care Edward Said a descris-o.

băiat sclav vereschagin

Vând un băiat sclav de Vasily Vereschagin , 1872, prin Galeria de Stat Tretiakov, Moscova

Cu toate acestea, orientalismul rus a existat cu siguranță. Pictori ca Vasili Vereșchagin a dedicat mult timp și efort pentru a descrie Asia Centrală, subliniind adesea aceleași atribute exotice, cum ar fi costumele sau minunile arhitecturale. Cu toate acestea, artiștii ruși au manifestat adesea o atitudine similară față de Occident: au admirat și disprețuit cultura vest-europeană pentru presupusa ei decadență și lipsă de suflet.

Orientalism și stereotipuri în artă

delacroix femei apartament alger

Baia turceasca de Jean Auguste Dominique Ingres , 1862; cu Femeile din Alger în apartamentul lor de Eugene Delacroix , 1834, via Muzeul Luvru, Paris

După cum a subliniat în mod repetat Edward Said în lucrarea sa, orientalismul occidental nu a reflectat niciodată pe deplin realitatea. Cu toate acestea, cele mai populare tropi din artă au rezistat suficient de mult pentru a răsuci chiar și perspectivele noastre contemporane de astăzi. De exemplu, multiplele scene de harem descrise de pictorii occidentali erau aproape întotdeauna fantezii despre frumuseți orientale supuse, care nu aveau prea mult de-a face cu realitățile. Majoritatea bărbaților nu ar fi fost lăsați să intre în camerele private ale doamnelor. Frumusețile orientale stereotipe au apărut în casa lui Delacroix Femeile din Alger precum și în multe alte lucrări ale pictorilor europeni care și-au afișat fanteziile despre stilurile de viață estice.

În plus, cel Băile turcești de Jean Auguste Dominique Ingres nu avea nimic de-a face cu ceea ce s-a întâmplat în viața reală. În timp ce artistul înfățișează doamne goale voluptuoase dansând și cântând la instrumente muzicale în băi, realitatea unei băi era departe de acest tip de fantezie senzuală. În mod similar, iconografia odaliscurilor goale a fost invenția pictorilor europeni care și-au înfățișat versiunile idealizate ale amantelor în robe de dantelă.

tânărul tigru delacroix

Un tânăr tigru care se joacă cu mama sa de Eugene Delacroix , 1830-1831, via Muzeul Luvru, Paris

Said a scris că orientalismul a denudat umanitatea altei culturi, oameni sau regiuni geografice. Adesea, orientalismul a avut cele mai diverse și mai puțin probabile ținte, dar s-a concentrat întotdeauna pe alteritate. Arta, însă, oferă spectatorilor moderni o viziune interesantă a ceea ce definim ca punct de vedere occidental. Arta orientalistă a apărut din cauza lipsei de cunoaștere și a abundenței de curiozitate. În timp ce adesea deforma adevărul și răsturnează realitatea, a oferit, de asemenea, generațiilor viitoare o dovadă a modului în care un singur punct de vedere poate distorsiona o narațiune istorică și a modului în care fiecare operă de artă ar trebui întotdeauna analizată în contextul său istoric.