Muzeul de Artă din Baltimore va vinde picturi pentru inițiative de diversitate

warhol-last-supper-1957-baltimore-museum-art-featured

1957-G de Clyfford Still , 1957, prin Baltimore Museum of Art (stânga); cu The Last Supper de Andy Warhol, 1986, la Muzeul de Artă din Baltimore (dreapta)



Joi, consiliul de administrație al Muzeului de Artă din Baltimore a votat pentru retragerea a trei picturi de vârf pentru a finanța inițiativele în curs de dezvoltare ale muzeului. Operele de artă care urmează să fie vândute sunt Ultima cina (1986) de Andy Warhol , 3 (1987-88) de Brice Marden și 1957-G (1957) de Clyfford Still .

În săptămânile următoare, picturile vor fi vândute de Sotheby’s: piesa Marden este estimată la 12-18 milioane de dolari, piesa Still este estimată la 10-15 milioane de dolari, iar piesa Warhol se va vinde la o licitație privată. Lucrările sunt estimate să acumuleze 65 de milioane de dolari între cei trei.





Această dezaderare este posibilă din cauza relaxarea ghidurilor muzeului de către Asociația Directorilor Muzeelor ​​de Artă într-un efort de a rămâne pe linia de plutire în timpul pandemiei de COVID-19. În aprilie, grupul a confirmat că pentru următorii ani, instituțiile ar putea vinde lucrări în exploatare dacă veniturile generate sunt folosite pentru îngrijirea colecțiilor muzeului. The Muzeul Brooklyn și-a anunțat recent planurile de a folosi această modificare a regulilor prin vânzarea a 12 lucrări de artă pentru a avea grijă de colecția sa actuală.

Inițiativele pentru diversitate ale Muzeului de Artă din Baltimore

3-brice-marden-baltimore-museum-of-art

3 de Brice Marden , 1987-88, prin Baltimore Museum of Art



Retragerea celor trei picturi va merge la finanțarea și extinderea inițiativelor de echitate și diversitate la Muzeul de Artă din Baltimore. Aproximativ 55 de milioane de dolari din venituri vor merge către un fond de dotare pentru menținerea colecției. Cele 2,5 milioane de dolari câștigate anual din dotare vor fi apoi direcționate către creșterea salariilor personalului, finanțarea orelor de seară la muzee pentru publicul deservit anterior și reducerea taxelor pentru alte expoziții speciale. Aproximativ 10 milioane de dolari vor merge și pentru viitoarele achiziții ale Muzeului de Artă din Baltimore, care vor acorda prioritate artiștilor de culoare din perioada postbelică.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Nu este prima dată când Muzeul de Artă din Baltimore a retras piese pentru a crește capitalul propriu; în 2018, muzeul a vândut șapte lucrări la Sotheby’s pentru a achiziționa mai multe lucrări ale artiștilor subreprezentați. Lucrările notabile dintre cele vândute de Muzeul de Artă din Baltimore au fost a Job bancar (1979) de Robert Rauschenberg , Inimi (1979) de Andy Warhol și Crucea Verde (1956) de Franz Kline. Vânzarea acestor picturi a strâns 7,9 milioane de dolari, permițând achiziționarea de lucrări ale unor artiști mai diverși, inclusiv Amy Sherald și Wangechi Mutu , printre alții.

Controversa de dezacorduri

verde-cruce-franz-kline-pictură-deaccesiunea

Crucea Verde de Franz Kline , 1956, prin Sotheby’s

Dezaderarea s-a dovedit a fi un subiect controversat în istoria recentă a muzeelor. Retragerea din 2018 a Muzeului de Artă din Baltimore a primit feedback mixt, unii critici susținând că procesul a sfidat liniile directoare ale muzeului. În plus, a existat o controversă cu privire la decizia Muzeului de Artă din Baltimore de a renunța la lucrările de înaltă calitate ale artiștilor influenți. Fostul curator de artă contemporană al Muzeului de Artă din Baltimore, Kristen Hileman, și-a exprimat îngrijorarea cu privire la planurile de retragere a muzeului. Ea a identificat Ultima cina ca una dintre cele mai importante picturi ale lui Warhol din colecția muzeului și și-a exprimat, de asemenea, nemulțumirea față de vânzarea picturilor lui Marden și Still, deoarece aceștia sunt artiști importanți ai Minimalism și Expresionismul abstract .



Cu toate acestea, modelul stabilit de Muzeul de Artă din Baltimore s-a dovedit în cele din urmă influent, ceea ce a dus la dezintegrari similare din partea altor instituții majore. The Muzeul de Artă Modernă din San Francisco a întreprins un proiect similar prin vânzarea unui Mark Rothko pictură în 2019 pentru 50 de milioane de dolari. The Muzeul de Artă Everson din Siracuza are, de asemenea, planuri curente de a vinde un Jackson Pollock pictură pentru 12 milioane de dolari anul acesta.

Directorul Muzeului de Artă din Baltimore, Christopher Bedford, a condus anularea lucrărilor din 2018 și spune despre inițiativele de diversitate : …este imposibil să stai în spatele unei agende de diversitate, justiție și incluziune ca muzeu de artă decât dacă trăiești cu acele idealuri în propriile pereți. Nu putem spune că suntem o instituție echitabilă doar pentru că cumpărăm un tablou Kerry James Marshall și atârnă-l pe un perete.