Lucrări de artă inspirate de Alice în Țara Minunilor a lui Lewis Carroll

Deși era un roman pentru copii, Aventurile lui Alice in Tara Minunilor rămâne una dintre cele mai recunoscute opere ale literaturii victoriane până în prezent. Cartea lui Lewis Carroll din 1865 spune povestea unei fete pe nume Alice care urmărește un iepure alb într-o groapă de iepure, conducând-o către un tărâm fantastic numit Țara Minunilor plin cu animale și obiecte antropomorfe. O mare parte din imaginile din roman sunt distincte și recunoscute, cu personaje bazate pe serii de cărți, o omidă care fumează narghilea și o pisică Cheshire cu un rânjet răutăcios. De-a lungul anilor, imaginile de vis prezentate în roman i-au determinat pe artiști să creeze propriile interpretări ale personajelor fantastice ale lui Carroll.

Lewis Carroll: Primul care a ilustrat lumea lui Alice

Deşi Alice in Tara Minunilor este omniprezent în arta și cultura de astăzi, totul a început în perioada victoriană când un bărbat pe nume Charles Lutwidge Dodgson. Dodgson, mai cunoscut sub pseudonimul Lewis Carroll, a publicat Aventurile lui Alice in Tara Minunilor în 1865 după mulţi ani de dezvoltare. În 1871, a publicat o continuare, Prin oglindă. Carroll a venit inițial cu poveștile Alice în timp ce îi distra pe copiii prietenilor lui de familie, familia Liddell și MacDonald. Carroll a produs un manuscris inițial, intitulat Aventurile lui Alice sub pământ , complet cu ilustrații desenate manual. Mulți au speculat că personajul titular se bazează pe tânăra Alice Liddell, lucru pe care Carroll l-a negat de-a lungul vieții.

De-a lungul anilor, au existat multe interpretări și teorii diferite despre lumea lui Alice in Tara Minunilor. Mulți au subliniat că, deși cartea era destinată copiilor, există și o suprarealist , peisaj de vis pictat de-a lungul poveștii. Alții au sugerat că povestea are legături cu teoria freudiană sau droguri psihedelice datorită imaginilor care înconjoară prăjiturile și ciupercile pe care Alice le mănâncă de-a lungul călătoriei sale. Și mai întunecat, mulți biografi au sugerat că romanul provine din sexualizarea și exploatarea de către Carroll a tinerei Alice Liddell. Deși Lewis Carroll a fost creatorul acestei povești și a produs unele dintre cele mai vechi lucrări de artă conexe, alte câteva interpretări artistice ale poveștii lui Alice au avut prioritate culturală față de aceste desene.

Cine a furat tartele? Ilustrațiile lui Salvador Dalí ale Țării Minunilor

Deși era o carte pentru copii, povestea originală a Alice in Tara Minunilor a fost izbitor pentru mulți datorită naturii sale de vis, fără sens. În 1969, se pare că legătura dintre Alice iar suprarealismul era evident pentru mulți, iar editorul de cărți Random House a comandat un artist renumit Salvador Dali pentru a ilustra o ediție specială a romanului. Acest tip de lucrare nu era neobișnuit pentru Dalí, deoarece ilustrase lucruri precum coperți de cărți de bucate și reclame precum Acadele logo în trecut, dar această ediție a clasicului Lewis Carroll este unul dintre eforturile mai puțin cunoscute ale artistului. Doar 2.700 de exemplare ale ediției lui Dalí a cărții au fost tipărite și vândute, făcând-o o lucrare extrem de rară.

Ediția lui Dalí a Aventurile lui Alice in Tara Minunilor este capricios și suprarealist așa cum ne-am aștepta, deși artistul a evidențiat câteva elemente mai întunecate și mai abstracte ale poveștii în cele douăsprezece heliogravuri ale sale. Cine a furat tartele? (1969) este una dintre cele douăsprezece lucrări care însoțesc povestea și are o interpretare mai întunecată a elementelor fantastice ale lui Carroll, cu albastru neon, galben și portocaliu care contrastează cu un fundal mai puternic. Dalí a dat viață fiecăruia dintre cele douăsprezece capitole ale lui Alice într-un mod diferit, deși desenele sale rămân fidele textului fără sens.

Yayoi Kusama: O interpretare nouă a unei povești atemporale

O ilustrare mai recentă a Aventurile lui Alice in Tara Minunilor este Yayoi Kusama versiunea 2012 a lui. Kusama este o artistă contemporană renumită din Matsumoto, Japonia, renumită pentru motivul ei cu buline. O mare parte din munca lui Kusama se bazează pe halucinații vizuale pe care le-a experimentat când era copil și suferea de o afecțiune rară. În 2012, Kusama a publicat o imagine plină de culoare Alice aceasta este un semn de cap la nuanțele halucinogene ale operei originale. Re-imaginarea de către Kusama a romanului pentru copii al lui Carroll este atât jucăuș, cât și serioasă și prezintă un nou mod de a citi și de a experimenta povestea.

O petrecere de ceai nebun (2012) este un exemplu al uneia dintre ilustrațiile colorate incluse în copia cărții lui Kusama. Opera de artă puternic modelată a artistului surprinde cu succes jocul fără sens al romanului pentru copii, precum și evidențiază unele dintre nuanțele mai întunecate ale poveștii. Abilitatea magistrală a lui Kusama, combinată cu versatilitatea impresionantă a textului original creează o experiență unică de lectură, fără a sacrifica personalitatea sau tonul poveștii.

Alice ca desen animat politic: Transformarea lui Ralph Steadman

O altă interpretare celebră a romanului Lewis Carroll este cea a lui Ralph Steadman, un ilustrator britanic și caricaturist politic . În timp ce majoritatea artiștilor aleg să aibă o abordare capricioasă sau abstractă a Alice in Tara Minunilor poveste, Steadman a ales să transforme mesajele și referințele culturale de-a lungul lucrării folosind arta sa. În 1967, Steadman a lansat versiunea sa ilustrată a poveștii, care a fost denumită acum anarhic și un clasic pentru epoca modernă .

Strategia principală folosită de Steadman Alice într-un comentariu despre cultura pop și politică a fost o interpretare mai liberă a textului. În timp ce multe personaje precum Iepurele Alb, Pălărierul Nebun și Pisica Cheshire sunt descrise în romanul original al lui Carroll, Steadman a ales să creeze personaje proprii care să reflecte lumea lui contemporană. În această versiune, Iepurele Alb poartă o pălărie melon și întârzie la naveta, iar cărțile de joc antropomorfizate din povestea originală sunt transformate în mineri de cărbune. litografiile lui Steadman din versiunea lui Alice , ca Scena din sala de judecată (1967), sunt exemple uluitoare ale modului în care artistul aduce fără efort personajele originale ale lui Lewis Carroll în epoca modernă.

O lectură la modă: coperta Vivienne Westwood

Aniversarea a 150 de ani de Alice in Tara Minunilor în 2015, a inspirat mulți artiști să creeze modele și lucrări de artă comemorative. Una dintre cele mai inedite interpretări a fost cea a creatoarei de modă britanică și iconiței avangardiste Vivienne Westwood. Inainte de Alice Al 150-lea, Westwood s-a inspirat din carte când și-a creat colecția Toamnă-Iarnă 2011/12, folosind markeri estetici din textul original, precum și filmul Tim Burton din 2010 pentru a crea look-uri capricioase. Pentru aniversare, Westwood a ales să publice o ediție specială a cărții cu propriul design de copertă. Ediția lui Westwood este acoperită de unul dintre imprimeurile sale, inspirat de personajul arlechin al formei teatrale italiene comedia dell’arte.

Nu este de mirare că Westwood a ales să creeze această ediție specială a Alice in Tara Minunilor având în vedere că este binecunoscută că este cartea ei preferată. „The Alice cărțile sunt atât de stimulatoare de citit”, a spus designerul într-un interviu . „Te fac să crezi că ai putea fi într-o lume paralelă – sau că lumea pe care credem că o cunoaștem reflectă modul în care suntem programați să o vedem.” Ca un semn de cap la dragostea ei pentru povestea originală, Westwood a inclus și continuarea, Prin oglindă , în ediția specială.

Interpretarea lui Peter Smith despre povestea lui Lewis Carroll

Artistul contemporan britanic Peter Smith a avut o interpretare captivantă și suprarealistă a lui Lewis Carroll
Aventurile lui Alice in Tara Minunilor cu colecția sa din 2015 Alice pierdută. Smith nu este străin să creeze artă capricioasă destinată copiilor: cea mai faimoasă creație a sa este cunoscută drept an Imposibil , o creatură care combină o zebră și un hipopotam. La fel ca designerul Vivienne Westwood, Smith a decis să creeze o serie specială de lucrări inspirate de Alice in Tara Minunilor pentru cea de-a 150-a aniversare în 2015. În timp ce Smith a dorit ca lucrarea să aducă un omagiu romanului original al lui Carroll, el a dorit, de asemenea, ca piesele să reprezinte o nouă interpretare. „Nu avea să fie nicio Alice”, a declarat Smith pe site-ul său. „În schimb, trebuia să aibă o viață proprie, care să conțină atât elemente familiare de care se bucură toți, dar și suficiente răsturnări și întorsături pentru a-i permite să stea pe picioarele sale.”

a lui Peter Smith Alice pierdută colecția este o serie de lucrări de artă bazate pe Suprarealism , mirare și stil fără sens. Piesa lui Un loc de prostii neobișnuite (2015) este un exemplu perfect al tipului de pictură pe care l-ar putea găsi în colecție. Lucrarea conține multe personaje familiare din Alice poveste: Alice însăși, pălărierul nebun, iepurele de martie, pisica de Cheshire, omida, iepurele alb și căținușul sunt toți prezenți în această interpretare a scenei petrecerii ceaiului nebun. Cu toate acestea, Peter Smith și-a încorporat propriul stil suprarealist și evidențiază dualitatea experienței și identității lui Alice în această ilustrație capricioasă. În timp ce lucrarea originală a lui Lewis Carroll strălucește tare și clar, cea a lui Smith Alice pierdută este un exemplu excelent al semnificației mai mari pe care povestea a ajuns să-l aibă în cultura contemporană.