Înțelegerea lui Njideka Akunyili Crosby în 10 opere de artă

Locuiește (Aso Ebi) de Njideka Akunyili Crosby , 2017, Muzeul de Artă din Baltimore, prin intermediul site-ului web al artistului

Njideka Akunyili Crosby a ieșit pe scena artistică în 2010 cu lucrările ei mixte la scară largă care combină pictura figurativă, desen, gravuri, fotografie și colaj. Compozițiile ei stratificate de interioare combină împrejurimile ei LA cu imagini din țara natală, Nigeria, și amintesc de complexitatea experienței contemporane. Acest articol dezvăluie tot ce trebuie să știți despre acest artist influent, analizând zece capodopere importante.

1. 5 Umezebi Street, New Haven, Enugu, Njideka Akunyili Crosby, 2012

Strada Umezebi nr.5, New Haven, Enugu de Njideka Akunyili Crosby , 2012, prin intermediul site-ului artistului

Născută în 1983 în Enugu, un fost oraș minier de cărbune din Nigeria, familia lui Akunyili Crosby și-a petrecut weekendurile și verile în satul rural al bunicii ei. La vârsta de 11 ani, Njideka a urmat un internat în orașul mai cosmopolit Lagos. Deja în Nigeria, Akunyili Crosby a observat diferitele stiluri de viață din oraș și peisajul rural și cum se simțea parte a mai multor locuri geografice.

În comparație cu interioarele moderne din LA, interioarele africane ale lui Njideka Akunyili Crosby sunt mai tradiționale, cu mobilier simplu din lemn și tapițerie decolorată. 5 Umezebi Street, New Haven, Enugu, arată mai multe persoane într-o cameră, probabil membri ai familiei. O femeie stă la masă și bea, un copil adormit în poală. Mai mulți copii se joacă în colț. Un bărbat se uită pe fereastră. Nu putem spune exact ce îi unește pe acești oameni. Aceasta este una dintre primele lucrări ale lui Akunyili Crosby, în care primul plan și fundalul nu sunt clar delimitate. Oamenii, mobilierul și fereastra par să plutească în spațiu.

2. Mama, Mummy And Mamma, 2014

Mami, mami și mami de Njideka Akunyili Crosby , 2014, prin The Whitney Museum, New York

După ce mama ei a câștigat la loteria cărții verzi în 1999, familia lui Njideka Akunyili Crosby s-a mutat în Philadelphia, unde Njideka a urmat primul ei curs de pictură în ulei la colegiul comunitar local. A studiat arte plastice și biologie la Swarthmore College și a absolvit un master în pictură la Universitatea Yale în 2011. Acum locuiește în LA cu soțul și copiii ei.

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

În Mami, mami și mami , interiorul este simplu, cu o masă mare ocupând aproape jumătate din suprafața lucrării. Există referiri subtile la Nigeria. Bunica lui Akunyili Crosby (mama) este imaginată prin obiectele care ocupă casa ei. O lampă cu kerosen, un motiv recurent în opera lui Akunyili Crosby, se referă la lipsa de electricitate în zonele rurale din Nigeria: locuri precum satul bunicii ei. Există, de asemenea, cești de ceai și un ceainic, făcând aluzie la cultura ceaiului derivată din colonialismul britanic. creştinism , un alt import colonial, este referit cu cele două imagini înrămate ale Fecioarei Maria.

Femeia de la masă este sora lui Akunyili Crosby (Mama), iar poza de pe perete este a mamei lor ca o fată tânără (Mami), completând astfel acest portret inteligent de trei generații.

Ca în toate lucrările lui Akunyili Crosby, ideile despre casă, ospitalitate și generozitate se amestecă cu gândurile despre moștenirea culturală într-un sens mai larg.

3. „Cei frumoși nu s-au născut încă” s-ar putea să nu rămână adevărat pentru mult mai mult timp, 2013

„Cei frumoși nu s-au născut încă” ar putea să nu rămână adevărat pentru mult mai mult timp de Njideka Akunyili Crosby , 2013, prin intermediul site-ului artistului

Njideka Akunyili Crosby petrece două-trei luni pe o lucrare, producând doar o mână de lucrări monumentale în fiecare an. Lucrările ei sunt defalcate, transferate pe filme transparente și proiectate și retrasate pe suportul final. Rezultatul este o fuziune captivantă a diferitelor straturi, amestecând pictura figurativă, desen, tipărire, fotografie și colaj. Împingerea limitelor picturii este la fel de esențială pentru Akunyili Crosby ca și opera în sine.

Deși lucrările ulterioare ale lui Njideka Akunyili Crosby descriu toate interioarele din Los Angeles, moștenirea ei nigeriană este încă vizibilă. La o privire mai atentă, modelele podelelor și pereților se dovedesc a fi făcute din imagini mici serigrafiate pe care artistul le colectează din ziare nigeriene, reviste africane populare și albume foto de familie, apoi le imprimă pe hârtie folosind un material mineral. solvent pe baza ( Robert Rauschenberg a folosit această tehnică cu un efect semnificativ în munca sa, începând cu sfârșitul anilor 1950.)

Titlul lucrării, ‘ Cei frumoși nu s-au născut încă,” se referă la un text al scriitorului ghanez Nu Unde Armah , publicată în 1968. Se referă la Nigeria de astăzi, care iese încet din umbra colonialismului britanic.

4. „The Beautyful Ones” Seria 1c, 2014

„Frumoșii” seria 1c de Njideka Akunyili Crosby , 2014, prin site-ul artistului

Seria în curs de desfășurare a lui Njideka Akunyili Crosby, The Beautyful Ones, cuprinde portrete ale tinerilor nigerieni, inclusiv câțiva membri ai familiei artistului. Seria a fost expusă la Galeria Națională de Portret din Londra în 2018.

Între studiile ei de licență și postuniversitare, Akunyili Crosby sa mutat înapoi în Nigeria pentru un an. Ea a observat un zgomot și o vitalitate pe care nu le văzuse până acum: artiști tineri, designeri de modă și industria filmului Nollywood. Era ca și cum, după ani de colonialism și construirea lentă a independenței, țara ar fi prosperat și trecea printr-o renaștere. În transferurile și portretele ei ale copiilor nigerieni, Akunyili Crosby a vrut să redea această viață de zi cu zi în Nigeria. Ea a descoperit că în America, țara ei natală a fost adesea descrisă ca scena crizelor. Oamenii tind să uite că viața de zi cu zi există și acolo. Oamenii se întâlnesc, poartă haine frumoase, se căsătoresc și petrec timp cu familia și prietenii.

5. „The Beautyful Ones” Seria 2, 2013

„Cei frumoși”, seria 2 de Njideka Akunyiuli Crosby , 2013, prin intermediul site-ului artistului

Subiectele din Frumosul Unele sunt adesea copii. Băiatul tânăr din Seria 2 poartă o salopetă verde cu buzunare galben strălucitor. Privirea lui transmite un amestec de mândrie în jurul său și nesiguranța care vine din a fi copil.

Lucrările lui Akunyili Crosby prezintă adesea plante și, uneori, frunzișul verde luxuriant este subiectul principal al unei picturi, intercalate cu transferuri din reviste. Aici, liniile verzi lirice ale plantelor din fundal contrastează frumos cu galbenul strălucitor și rozul moale al interiorului modern. Pentru Akunyili Crosby, plantele sunt o altă modalitate de a îmbina diferitele referințe culturale. Ea amestecă adesea specii din diferite locuri pentru a sugera subtil natura cosmopolită a vieții contemporane.

6. Dwell (Aso Ebi), Njideka Akunyili Crosby, 2017

Locuiește (Aso Ebi) de Njideka Akunyili Crosby , 2017, Muzeul de Artă din Baltimore, prin intermediul site-ului web al artistului

Lucrarea lui Njideka Akunyili Crosby are o scară monumentală și conține multe straturi. Sunt figuri care populează interioare, absorbite în orice fac: citesc, mănâncă sau, uneori, doar privind înainte, concentrate în gânduri. Există articole de mobilier simple, adesea viu colorate, care conțin câteva obiecte casnice. La o privire mai atentă, mai multe imagini se dezvăluie: fețele apar pe tapet cu model și traversează podea.

În Locuință: Aso Ebi, o femeie stă pe un scaun privind în jos pe picioarele ei elegante în colanți albaștri. Rochia ei are un design geometric viu colorat, ca și cum ar purta confortabil un Pictura modernistă . Designul tapetului cu găini și inimioare galbene este din țesături pe care artista le colecționează din Nigeria ei natală. De asemenea, prezintă portrete repetate ale mamei ei, Dora, ca o figură asemănătoare reginei. Părinții lui Akunyili Crosby erau ambii medici. Mama ei a obținut un doctorat. și a devenit un oficial guvernamental, conducând versiunea nigeriană a Food and Drug Administration. Liniile drepte ale mobilierului și ale pereților contrastează cu frunzișul întunecat din afara ferestrei; rochia africană din portretul înrămat al părinților artistului contrastează cu designul îndrăzneț, geometric al rochiei pe care o poartă personajul principal. Dar toate texturile și culorile diferite coexistă armonios pe planul imaginii.

Aceeași figură feminină apare în lucrările lui Akunyili Crosby. Această femeie îmbrăcată elegant este alter ego-ul artistului; ea reprezintă pe cineva din diaspora africană , mișcându-se perfect între continente și culturi.

7. I Still Face You, 2015

Inca Te Confrunt de Njideka Akunyiuli Crosby , 2015, prin intermediul site-ului artistului

Njideka Akunyili Crosby își pictează și membrii familiei și prietenii. Inca Te Confrunt , în acest caz, înfățișează un grup de tineri familiari.

Akunyili Crosby l-a cunoscut pe soțul ei, un bărbat alb din Texas, la Swarthmore College și, ca atare, un cuplu de rasă mixtă apare adesea în munca ei. Cei doi s-au căsătorit atât la o biserică, cât și la o nuntă din sat din Nigeria în 2009, în urma unei campanii a artistei pentru a-l obișnui pe tatăl ei cu ideea. Era de așteptat pentru generația tatălui ei ca o femeie să se căsătorească cu cineva din propria ei țară. Cu toate acestea, Akunyili Crosby a vrut să-i arate că un alt tip de viață este posibil, amestecând țări și culturi într-o singură căsătorie.

Când sunt pictate în perechi sau în grupuri, figurile lui Akunyili Crosby întâlnesc rar privirea privitorului. În schimb, ele par legate în momente de reflecție lăsate deschise interpretării de către privitor. Subiecții lui Akunyili Crosby par resemnați și calmi, manifestând puține emoții. Lucrările ei redau starea de spirit a personajelor mai mult decât orice trăsătură facială specifică. Există un echilibru între intimitate și dor, între plăcere și nostalgie.

8. Super Blue Omo, 2016

Super Blue Omo de Njideka Akunyili Crosby , 2016, Colecția Norton Museum of Art, West Palm Beach, Florida, prin intermediul site-ului web al artistului

Njideka Akunyili Crosby se inspiră dintr-o gamă largă de artiști: Carrie Mae Weems , pictorul danez Vilhelm Hammershoi și Edgar Degas pentru paleta lui de culori. Ea preia mostre din istoria artei, amestecând stiluri diferite, la fel cum își amestecă viața nigeriană și cea americană în subiectul lucrării ei. Interioarele ei intime, puțin populate și detaliile ei de redare a modelelor și texturilor amintesc, de asemenea, de artistul olandez din secolul al XVII-lea. Johannes Vermeer .

Njideka Akunyili Crosby spune povești prin munca ei și este inspirată în egală măsură de literatură, mai ales de autori nigerieni precum Chinua Achebe și Chimanda Ngozi Adichie . Dar poveștile din opera lui Akunyili Crosby rămân oarecum opace, pentru a fi completate de privitor. În Super Blue Omo , sunt referiri la Omo, o marcă cunoscută de pudră de spălat din anii 1980, dar și la culoarea albastru, care sugerează starea emoțională a personajului care se uită în depărtare.

Piesa îl obligă pe spectator să se întrebe: de ce sunt două căni de ceai pe masă? Așteaptă ea pe cineva și, dacă da, pentru cine? O reclamă, cel mai probabil pentru detergentul de rufe, rulează pe un televizor vechi, în timp ce restul interiorului arată cool și contemporan. Ce anume asistăm la noi rămâne oarecum misterios.

9. Obodo (Țară/Oraș/Oraș/Sat strămoșesc), 2018

Obodo (țara/orașul/orașul/satul ancestral) de Njideka Akunyili Crosby , 2018, prin Museum of Contemporary Art, Los Angeles

Njideka Akunyili Crosby îi place ca munca ei să fie instalată fără rame și fixată direct pe perete, pentru a spori directitatea imaginilor. Natura cinematografică a picturilor lui Akunyili Crosby se pretează foarte bine și la instalații mari – picturile ei au fost expuse ca picturi murale pe marginea clădirilor din Londra, Îngerii , și New York. Acest lucru îi deschide munca unui public mult mai larg decât cei care vizitează un muzeu.

Titlul acestei lucrări, afișat pe exteriorul MOCA , face aluzie la un sat ancestral din Nigeria, dar este redat într-un cadru foarte diferit, și anume peisajul urban din centrul orașului Los Angeles. Din nou, Akunyili Crosby amestecă în mod liber diverse referințe culturale cu mare efect, creând o disjunctură, dar și o adunare de timpuri și locuri diferite.

10. Când mersul este lin și bun , 2017: Lucrările lui Njideka Akunyili Crosby sunt un dans cu viață

Când mersul este lin și bun de Njideka Akunyili Crosby , 2017, prin site-ul artistului

Lucrările impresionante ale lui Njideka Akunyili Crosby sunt portaluri de un fel sau altul, oferind o privire asupra vieții ei personale, transportând momentan privitorul în spațiile domestice pe care le-a experimentat când era copil în Nigeria. Compozițiile lor stratificate amintesc de complexitatea experienței contemporane.

În Când mersul este lin și bun, un grup de tineri îmbrăcați în haine strălucitoare de petrecere dansează. Sunt intimi unul cu celălalt și în mod clar se distrează. Njideka Akunyili Crosby celebrează în cele din urmă oamenii în toate aparițiile și interacțiunile lor. Ea ne arată puterea care vine din a ne simți cu adevărat ca acasă.