Gustav Klimt și monismul evoluționist al lui Ernst Haeckel

  gustav klimt monismul lui ernst haeckel





Știința și arta sunt văzute în mod convențional ca două domenii diferite ale activității umane și ingeniozității. Ca și cum nu provin din aceeași cultură și oameni, ei sunt uneori priviți ca fiind opuse. Poate că acest lucru este cel mai bine reprezentat de noțiunea noastră comună de suprafață a funcției a două emisfere (cerebrale) ale creierului. Deși infirmat ca mit ( Nielsen, 2013 ), încă ne gândim uneori la oamenii analitici ca fiind cu creierul stâng și cei creativi ca cu creierul drept. În mod surprinzător, savanții de la sfârșitul secolului al XIX-lea nu au văzut o divizare clară între cele două domenii, așa că arta și știința au influențat reciproc noile descoperiri. Ca exemplu interesant, filosofia monismului evoluționist a zoologului Ernst Haeckel poate fi găsită în arta Secesiunii vieneze și a liderului acesteia, Gustav Klimt.



Monismul evoluționist al lui Ernst Haeckel

  ernst haeckel fotografie nicola perscheid
Ernst Haeckel de Nicola Perscheid, 1908, prin British Museum, Londra

Ernst Haeckel a fost un zoolog german din secolul al XIX-lea și unul dintre cei mai influenți susținători ai darwinismul a timpului său. În timpul carierei sale științifice, Haeckel a propus noi noțiuni despre evoluția umană, a făcut progrese în problemele eredității și a inventat mulți termeni folosiți astăzi în biologie, cum ar fi ecologia, filum , și filogenie .



Comunitatea științifică contemporană nu era interesată de lucrările sale, dar acestea erau totuși populare în rândul publicului larg. În cărțile sale publicate în anii 1890, Ghicitoarea Lumii ( Ghicitoarea Universului ) și forme de artă ale naturii ( Forme de artă în natură ), el a culminat un efort științific de patru decenii prin prezentarea evoluției ca o viziune asupra lumii capabilă să răspundă la întrebări metafizice.

În misterele lumii, Haeckel și-a elaborat pe deplin conceptul de monism ca religie panteistă a naturii bazată pe descoperirile recente din științele naturii. Monismul lui Haeckel a oferit credința într-un univers interconectat în care spiritul este imanent în materie. El și-a introdus monismul evoluționist ca o reformă și un înlocuitor pentru orice zeitate, deschizând calea termenului Religia monistă . Monismul lui Ernst Haeckel a transformat darwinismul dintr-un proces de selecție aleatorie și competiție într-o unitate ordonată a naturii în care omul făcea parte dintr-un lanț universal al ființei. Monismul a postulat unitatea materiei și spiritului guvernat de legea mecanică imuabilă a substanței. Teoria evoluției lui Darwin i-a permis lui Haeckel să creeze o rețea de rudenie între organisme dintr-o protoplasmă primitivă numită bani la plante si animale.



Monism evoluționist și Austria

  Portretul lui Ernst Haeckel
Portretul lui Ernst Haeckel, 1900, prin British Museum, Londra



Ambele cărți ale lui Haeckel, împreună cu opera lui Wilhelm Bolsche, iubește viața în natură ( Dragoste-Viața în natură ) publicată în 1898, a deschis o nouă viziune asupra lumii și a promovat monismul. Datorită monismului evoluționist, care a fuzionat trupul și sufletul, lumea a luat viață ca un întreg încărcat spiritual și sexual. Viziunea lui Haeckel a încorporat credința în materia sensibilă bazată pe existența teoretizată a a sufletul celulei . Haeckel l-a definit pe Dumnezeu ca fiind suma forțelor naturale, știință și teologie fuzionate, minte și trup, simțire și rațiune. În viziunea lui asupra lumii, natura nu mai era redusă la materialism fără suflet.



Ideea că mintea și corpul au fost contopite a intrigat o nouă generație Simbolist și Art Nouveau artiști, din Edvard Munch lui Hermann Obrist. Cel mai fertil teren pentru influența sa a fost Austria, unde o lungă tradiție culturală a dus la pierderea clarității între categoriile de fizic și metafizic și carne și spirit. La Viena, susținătorii raționalismului, pozitivismului și darwinismului au fost depășiți numeric de o nouă generație de artiști care urmăreau o latură mai instinctivă, emoțională și mistică a naturii umane.



În ciuda faptului că a fost mai inspirată de părțile iraționale ale psihicului uman, noua generație a rămas fidelă descoperirilor științei contemporane. Au fost conduși de artiștii de la Secesiunea Vienei , care au fost primii care au creat lucrări inspirate din darwinism.

Ernst Haeckel și cercurile artistice din Viena

  gustav klimt adam si eve pictura
Adam și Eva de Gustav Klimt, 1917/1918, via Muzeul Belvedere, Viena

Ernst Haeckel avea atât legături personale, cât și profesionale cu Austria. I s-a oferit un post la Universitatea din Viena în 1870 și a păstrat corespondență cu un grup de darwiniști din oraș. În 1878, a ținut două prelegeri la Viena, care l-au popularizat în Austria și au inspirat pe unele dintre figurile de frunte ale cercurilor științifice să susțină o viziune monistă asupra lumii.

În cercurile artistice austriece, monismul a prins primul teren în poveștile despre Leopold von Sacher Masoch iar în grupul Jung-Wien (Tânăra Viena). Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, s-a răspândit și în artele vizuale, vizibil în opera Secesiunii de la Viena încă de la înființarea ei în 1897. Jurnalul Secesiunii, Vezi Sacrum , era plină de imagini bazate pe natură, cum ar fi dinozaurii preistorici fantezie desenați de Rudolf Bacher și poezii de inspirație moniste, cum ar fi cele de Rainer Maria Rilke . Ca și alți artiști ai epocii, Gustav Klimt au creat artă alimentată de comuniunea lor cu natura, au dezvoltat o tehnică stilistică care a evocat caracteristici ale evoluției și s-a adresat unității moniste, pulsiunilor animale și procreării.

a lui Gustav Klimt Filozofie

  Gustav Klimt Filosofie Universitatea din Viena pictură
Filosofie (distrusă) de Gustav Klimt, 1900, prin art-klimt.com

Prin Gustav Klimt, darwinismul a devenit centrul controverselor artistice prin expoziția picturii murale a lui Klimt Filozofie (1899-1907). Filozofie trebuia să fie unul dintre cele trei picturi realizate pentru Sala Mare a Universității din Viena. Conform catalogului celei de-a VII-a expoziții secesioniste, Filozofie reprezentat: „În stânga: geneza, reproducerea, decăderea. În dreapta: globul lumii, ghicitoarea universului. Ridicându-se de jos: figura luminată a cunoașterii.”

Criticii au legat imediat pictura de o nouă viziune asupra lumii despre darwinism, monism și teosofie . Pentru mulți oameni din Germania și Austria, diferențele dintre monism și teosofie nu erau la fel de clare, mai ales că teosoful Rudolf Steiner scrisese un eseu în care îl apăra pe Haeckel. Darwin și Haeckel au fost referiți printr-o narațiune în care mortalitatea și suferința sunt compensate de supraviețuirea speciilor, reprezentate de un copil izolat, plutitor. Cosmosul reprezentat de lumini pulsatoare, stele căzătoare și forme coalescente amintesc de descrierile lui Haeckel despre „atomi de eter vibratori”, „nebulosi care se rotesc” și prezența energiei unificatoare. În Klimt's Filozofie , misterele lumii nu mai puteau fi rezolvate fără luarea în considerare a realităților evolutive.

a lui Gustav Klimt Medicament

  Gustav Klimt Universitatea de Medicină din Viena pictură
Medicină (distrusă) de Gustav Klimt, 1900, prin art-klimt.com

Gustav Klimt a folosit aceeași „perspectivă cosmologică” pentru a doua dintre picturile sale realizate pentru Universitatea din Viena în 1907. Medicament este dominată de figura zeiței Hygeia, ea însăși un produs al transformării evolutive, născută dintr-o mlaștină sub formă de șarpe.

Temele lui Charles Darwin și Ernst Haeckel sunt codificate în figurile unui cuplu primordial, cu corpul bărbatului acoperit de blană. Alte elemente ale monismului evoluționist sunt reprezentate de perechea de luptători într-o „luptă pentru supraviețuire” evolutivă și motivele ciclice ale morții și procreării.

Medicament reflectă o conștientizare a ilustrațiilor embrionare din cărțile lui Ernst Haeckel și ale lui legea biogenetică . De asemenea, imaginile lui Klimt despre maternitate amintesc pasaje din cele ale lui Haeckel Ghicitoarea Lumii . Haeckel scrie:

„... propria noastră natură umană... se scufundă la nivelul unui mamifer placentar, care nu are mai multă valoare pentru univers în general decât furnica. … Umanitatea nu este decât o fază tranzitorie a evoluției unei substanțe eterne… a cărei proporție adevărată o percepem curând când o punem pe fundalul spațiului infinit și al timpului etern.”

Picturile subacvatice ale lui Klimt

  gustav Klimt serpi de apa prieteni
Șerpi de apă I (Prieteni) de Gustav Klimt, prin Muzeul Belvedere, Viena

Prezența lui Ernst Haeckel în operele lui Gustav Klimt este poate mai evidentă în picturile sale subacvatice, cum ar fi Șerpi de apă II . În scenele sale acvatice mitologice și erotizate, se recunoaște descrierile lui Bolsche despre ocean ca o zonă erogenă primordială, plină de viață cu dorința care alimentează evoluția și ondula universul. În Viața amoroasă în natură , el scrie că apa plină de:

„... viață infinită, copaci care se înalță din adâncurile coralilor, acoperiți... cu guri lacome de polipi galben-portocalii, pești argintii și... medusa, cel mai fermecat dintre toți copiii mării... Miriade de suflete tremurânde,... Toate într-un lanț vast de viață, un lanț vast de iubire.”

Pictura lui Șerpi de apă I (prieteni) recapitulează evoluția tematic de la celulă la plantă la pești, reptile și femeia în curs de dezvoltare. Formele hibride și fragmentele asemănătoare colajului sunt reasamblate stilistic într-un întreg monist. Paleta și contururile sinuoase fac ecou formele curbilinii și bogăția în nuanțe de bijuterii ale Ilustrațiile lui Ernst Haeckel în forme de artă ale naturii . Ele demonstrează principiul ornamental ritmic al lui Bolsche, conform căruia frumusețea evoluează prin selecția sexuală, iar universul este legat morfologic printr-un „arabesc mondial”. Bolsche a explorat aceste idei în articolul său ilustrat Linia frumuseții în natură , publicat în moda vieneza , o revistă de modă cu care Klimt era familiar.

a lui Klimt Sarutul

  gustav Klimt pictura sărutului
Sărutul de Gustav Klimt, 1908, via Muzeul Belvedere, Viena

Chiar și unele dintre cele mai populare lucrări ale lui Gustav Klimt arată influența monismului evoluționist al lui Ernst Haeckel. Sarutul a fost pictat în 1908, iar după prima sa expoziție, a fost imediat cumpărat de ministerul educației pentru Österreichische Galerie Belvedere. Sarutul arată o încordare în relația dintre sexe la începutul secolului al XX-lea. Dar pe lângă interpretările sale tipice istorice ale artei, Sarutul nu este niciodată considerată în termeni mult mai largi ai culturii vieneze și a elementelor sale darwiniste.

Klimt transmite unitatea monistă prin modelele sale decorative, ele însele bazate pe formele biologice și microscopice comune ale celulelor și țesuturilor. Sarutul exemplifică o Eros -spirit generat și reprezintă afinitatea celulară sau „iubirea celulară sexuală” pe care Ernst Haeckel o considera sursa vieții și a sufletului uman. Ele demonstrează aceleași forțe fundamentale de atracție la lucru în dorința amoroasă, magnetism și legături chimice. Ca atare, cifrele lui Klimt sunt în Sarutul , poziționat la joncțiunea pământului și cosmosului, depun mărturie pentru un univers monist al „lumii stelare” și „lumii celulelor” lui Haeckel, în care procrearea „reglementa poziția ta în sistemul solar și soarta spermatozoizilor tăi”.