Edward Gorey: ilustrator, scriitor și designer de costume

Edward Gorey a fost un autor american, artist plastic și designer de costume activ în secolul al XX-lea. Și-a ilustrat propriile cărți, precum și cărți ale altor scriitori. Stilul lui este destul de distinctiv. Gorey a folosit stilou și cerneală pentru a desena personaje și scene în timpul erelor victoriană și edwardiană. El a creat în primul rând cărți pentru copii, deși nu simțea atașamente emoționale în special față de copii. Gorey a experimentat și concepte mai serioase prin cărțile sale suprarealiste. Opera sa a fost clasificată drept gotică. Ilustrațiile lui Gorey sunt ușor de identificat și de recunoscut până astăzi. Citiți mai departe pentru a afla mai multe despre Edward Gorey!

Antecedentele lui Edward Gorey

Edward Gorey s-a născut în 1925 și darul său pentru desen și interes pentru cărți a fost evident la o vârstă foarte fragedă. A prosperat din punct de vedere academic, a sărit peste câteva clase și a fost foarte implicat în activitățile școlare. Pe când era încă la școală, desenele lui au fost publicate în Chicago presă. În 1939, a început să-și expună lucrările la școala Francis Parker la care a urmat-o. A fost recrutat în al Doilea Război Mondial și a servit în armată din 1943 până la sfârșitul războiului. După ce s-a întors, s-a specializat în Literatură Franceză la Harvard și s-a străduit din toată inima să scrie povești și poezii, să proiecteze decoruri și să regizeze pentru Poets Theatre.

A început să lucreze cu noua amprentă Doubleday, Doubleday Anchor, în New York City și a devenit un nume binecunoscut în lumea designului din NY. Modelele sale de copertă și ilustrațiile comerciale i-au câștigat recunoașterea, iar munca sa cu editurile Looking Glass Library și Bobs-Merrill i-au permis să se lanseze ca freelancer la începutul anilor 1960. Începuse să scrie și să ilustreze propriile cărți în timp ce desenează peste cinci sute de ilustrații pentru alții, prima sa carte fiind Harpa neîncordată publicată în 1953.

Lucrările sale de artă au fost expuse la Gotham Book Mart începând din 1967 până la moartea sa în 2000. În 1975, Gorey a explorat tipărirea și a produs tipărituri, gravuri și holografie în ediție limitată. S-a implicat în prezentările de animație pentru un serial de televiziune în 1980. El și familia sa s-au mutat la Cape Cod în 1983 și a continuat să-și expună arta, să creeze gravuri și să echilibreze proiectele comerciale. Colecția extinsă de lucrări a lui Gorey și versatilitatea sa de la proiectarea de cărți până la munca sa în producțiile off-Broadway dezvăluie abilitățile sale artistice diverse.

The Unstring Harp (1953): O semi-autobiografie

Harpa neîncordată a fost prima carte pe care Gorey a scris-o și a ilustrat-o. Stilul său edwardian apare pentru prima dată prin desenele sale complicate. Personajul principal, domnul Earbrass, este un autor care caută titlul următorului său roman. El alege un nume la întâmplare și continuă să pună accent pe procesul de scriere a intrigii. Se spune că este semi-autobiografică și arată o privire în mintea lui Gorey și a metodelor sale de scriere. Spre deosebire de următoarele cărți, aceasta este plină în mare parte de cuvinte, dar desenele joacă un rol crucial în transmiterea poveștii.

Pentru ilustrații se folosește o tehnică de hașurare liberă cu un stilou. Imaginile au o senzație de comedie, caracteristică stilului său. Acest aspect mai lejer a fost rar de găsit în lucrările sale viitoare, dar atenția sa pentru detalii a pătruns în întregul portofoliu. Domnul Earbrass este desenat într-o formă disproporționată pe care a scurtat-o ​​ulterior pentru a crea o figură umană mai realistă. Aceste ilustrații de cărți îngheață un moment în timp în care Gorey încă își dezvolta stilul artistic. Acesta este motivul pentru care acestea desene sunt importante de examinat atunci când conturăm cronologia lucrărilor sale creative.

Un desen datat în jurul anului 1950 este considerat a fi o versiune timpurie a lui Mr. Earbrass. A făcut parte din prima sa expoziție publică de artă la Mandrake Book Shop de lângă Universitatea Harvard. Prezintă un bărbat edwardian care amintește de personajul principal care stă în fața unei mașini cu motor timpurie. Profilul figurii este alungit, iar mașina este 2-D, care era un aspect caracteristic al lui Gorey, care este în concordanță cu stilul de desen din Harpa neîncordată .

Dracula: O potrivire perfectă

Gravitând spre imagini macabre, sarcina de a crea coperți pentru cărți Dracula era potrivit pentru Gorey. Era deja un fan al clasicului lui Bram Stoker, făcând din aceasta o oportunitate perfectă pentru el. Versiunea sa de coperta a fost publicată în 1977. Ceea ce l-a îndrumat către acest vis devenit realitate a fost șansa de a crea decoruri și costume pentru o piesă a lui Dracula la un teatru din Nantucket în anii șaptezeci. Acest lucru a dus la o renaștere pe Broadway în 1977 a spectacolului pe care l-a proiectat și el. Un teatru de jucării creat de el a fost lansat în 1978, care era pur și simplu o versiune redusă a decorului real creat de el pentru producția de scenă.

Desenele sale ale personajelor pentru toate aceste proiecte au fost create cu linii subțiri negre și tușe de detalii roșii. Bărbații, ca și doctorul John Seward, purtau cu toții costume la modă, umplute cu tehnica sa distinctă de hașurare încrucișată. Rochiile pentru femei, precum cea purtată de Mina Murray, sunt proiectate mai delicat, fără umbrire și accesorii roșii de bun gust, cum ar fi o eșarfă sau trandafir. După cum era de așteptat, Contele Dracula este colorat în cel mai întunecat, cu lumini limitate care dezvăluie pelerina lui asemănătoare liliacului.

Hârtiile de capăt sunt o versiune aplatizată a decorurilor pe care le-a proiectat pentru piesă. Pentru versiunea 3-D construită, planul său a implicat stratificarea pereților de piatră, lilieci, figuri și alte detalii pentru a adăuga complexitate fiecărei secvențe. În desenele sale redate, fiecare centimetru de spațiu este umplut cu exact asta, făcându-le scene interesante de observat. Setul original desene au fost prezentate în expozițiile muzeelor ​​și includ note de producție de la Gorey în etapa de brainstorming.

Misterul PBS!: Desenele lui aduse la viață

The Misterul PBS! Seria a fost difuzată pentru prima dată în 1980 ca o dramă criminală, iar Gorey a creat desenele care urmau să fie animate pentru secvența de deschidere de către regizorul Derek Lamb. Joan Wilson, creatorul Teatrul Capodopera al PBS a venit cu ideea asta. Gorey a propus conceptul de a folosi o păpușă victoriană pentru copii teatru , dar nu se potrivea cu lungimea scenariului. A fost produsă o versiune evoluată, în care au fost adăugate momente mai ușoare pentru a păstra un aer de mister în partea întunecată a spectacolului.

Secvența originală a implicat un dans formal, o înmormântare, o investigație, un joc ploios de crochet și o femeie stresată recurentă. S-a schimbat în timp pentru a fi mai succint și mai colorat. Starea generală de spirit este de rău augur și neliniştitor, mai ales în alb-negru, cu note de culoare. Lucrarea sa în linii încrucișate este adusă la viață prin mișcare, creând dramatism din desene deja uimitoare.

Un clip o înfățișează pe domnișoara în primejdie, întinsă deasupra unui mormânt dintr-un cimitir. Geme în timp ce un ochi de pe cerul întunecat se uită de sus la ea. Ca și în cazul multor desene ale sale, o legendă sau o poveste scrisă suplimentară nu este necesară pentru a inspira imaginația pentru a inventa interpretări ale unor astfel de scene enigmatice. Iar sentimentul nesatisfăcător al necunoscutului atunci când îi observă munca este motivul pentru care arta sa s-a potrivit atât de bine cu spectacolul Mister!

Edward Gorey și Balet

Edward Gorey a fost un membru pasionat al publicului din New York City Ballet, participând constant la aproximativ 30 de ani de spectacole de dans. Era atât de familiar cu balet , că a putut să-și imagineze progresiile mișcărilor dansatorilor. Unul dintre prietenii săi a declarat că a vizionat aproximativ 160 de emisiuni pe an plus toate Spărgătoare de nuci . Coregraful George Balanchine a fost una dintre cele mai semnificative muze ale sale. Fraza lui semnătură Doar faceți pașii a rămas cu Gorey în timp ce s-a străduit să creeze cea mai originală lucrare posibilă. Dansurile fără povești orchestrate de Balanchine l-au inspirat pe Gorey, iar mișcarea și tensiunea aparente în balet s-au transferat în paginile la care a lucrat.

Făcând pașii: Edward Gorey și dansul artei este o expoziție de artă care a fost deschisă anul acesta la Edward Gorey House, unde a trăit și a lucrat ani de zile înainte de moartea sa. Multe dintre desenele sale implicând balet au fost expuse de asemenea. Lucrările demonstrează dragostea lui pentru dans, precum și o dovadă a uneia dintre cele mai mari influențe ale sale, coregraful însuși, pentru marele său portofoliu de artă de-a lungul anilor. Având în vedere acest lucru, fiecare dintre cărțile lui Gorey poate fi citită ca o piesă de balet în sine.

Gorey a produs unul complet balet , intitulat F ête diverse sau Le bal de Madame H. A fost interpretat în 1978 de către Eglevsky Ballet Company de la Universitatea Hofstra din New York. El a proiectat fiecare costum, de la Un cadavru dezmembrat la Gentlefolk decăzut . Schițele sale originale ale personajelor și costumelor reflectă stilul său de semnătură cu culori pictate pentru a testa aspectul complet al ținutelor. Acest proiect a combinat două dintre lucrurile lui preferate: baletul și designul costumelor.

Cariera artistică prolifică a lui Edward Gorey a implicat o serie de multe medii cu care a experimentat. De la dezvoltarea cărților interactive pentru copii până la stabilirea ca un icon al modei, expresiile sale creative au fost nelimitate. Formarea propriului stil unic de ilustrare este admirabilă. Lucrarea lui cu cerneală și stilou este ușor de identificat de mulți. Implicarea lui Gorey în proiectarea spectacolelor de scenă, cum ar fi Dracula și realizarea de desene care au fost transformate în animații pt Mister! arăta sfera sa eclectică a talentelor. Stilul întunecat edwardian pe care l-a desenat Gorey va fi mereu legat de el și va continua să influențeze artiștii.