Edie Sedgwick: Cine a fost Protégé Starlet al lui Andy Warhol?

Edie Sedgwick (născută Edith Minturn Sedgwick, 1943-1971) a fost crescută de părinți bogați, din clasa superioară, în Santa Barbara, California. Copilăria ei a fost marcată de singurătate, instabilitate și constrângeri sociale severe. Devenise o introvertită până la vârsta de treisprezece ani. De asemenea, a avut o luptă de-a lungul vieții cu bulimia și anorexia. Stilul de viață plin de petrecere și plin de farmec al lui Sedgwick a determinat-o să se încrucișeze cu Andy Warhol la New York în 1963. În perioada de glorie a mișcării Pop Art, ea a apărut ca muza lui și a lui. superstar . Înainte de moartea ei prematură în 1971, ea a apărut în numeroase filme ale lui Warhol.

Edie Sedgwick: Bogăție și boli mintale

Edie Sedgwick a fost al șaptelea dintre cei opt copii, născut în California lui Alice Delano de Forest și Francis Minturn Sedgwick, crescător de vite și artist. Francis a făcut parte din familia de secole Sedgwick, originară din Massachusetts. În ciuda bogățiilor și a proeminenței familiei sale în societate, copilăria lui Edie a fost dificilă.

Copiii Sedgwick au crescut pe proprietățile familiei lor din California. Treburile lor zilnice erau riguros reglementate de părinții lor, care inițial i-au educat acasă și au angajat bone pentru a le îngriji. Ei au fost în mare parte separați de lumea din jurul lor și au fost învățați că stăteau mai sus decât majoritatea celor din jurul lor. Edie a început să aibă tulburări de alimentație în timpul adolescenței. A început internatul la Şcoala Branson , în San Francisco când avea treisprezece ani. Nu a trecut mult până când a fost eliminată de la școală, deoarece problema ei cu alimentația era din ce în ce mai acută. Din această cauză, tatăl ei i-a limitat drastic autonomia.

Într-un anumit caz, ea s-a întâmplat să întâlnească tatăl ei întreținând act sexual cu unul dintre iubiții lui. A fost surprinsă, dar el a insistat că a visat-o, a lovit-o și a chemat un medic să-i dea tranchilizante. Edie a dezvăluit lumii, ca adult, că a încercat să o abuzeze sexual de mai multe ori de când avea șapte ani.

Datorită diagnosticului oficial de anorexie, Edie a fost eliminată definitiv din școală în 1958. Mai târziu, a fost admisă la prestigioasa unitate psihică Silver Hill din Connecticut în 1962, la cererea tatălui ei. Apoi a fost dusă la Bloomingdale, New York, după care anorexia ei s-a îmbunătățit semnificativ. Ea a fost externată din spital, a avut o scurtă legătură romantică cu un student la Harvard, a rămas însărcinată și a căutat un avort.

Edie a călătorit la Cambridge, Massachusetts, în 1963 pentru a studia sculptura. În tot acest timp, ea s-a amestecat cu liderii din periferia boemă exclusivă a scenei sociale de la Harvard. La scurt timp după aceea, cei doi frați mai mari ai lui Edie au murit la optsprezece luni unul de celălalt. Cel mai mare, Robert, a murit într-un accident de motocicletă. Francis, cel care a avut cea mai dificilă relație cu tatăl lor, s-a sinucis. Edie a fost devastată până la punctul fără întoarcere. Sedgwick a devenit mai supărată decât fusese vreodată. Toate acestea au făcut-o să-și urască tatăl și mai mult decât înainte. Aceasta a fost ultima lovitură care a determinat modul de acțiune al lui Edie: să se descurce singură și cât mai departe de tatăl ei.

New York și Fabrica: Devenirea unui Superstar

În 1964, Sedgwick a moștenit o mică avere din moșia bunicii ei la 21 de ani de naștere, permițându-i libertate financiară deplină. S-a mutat la New York pentru a începe o carieră de model. Aici, Sedgwick l-a întâlnit pe Andy Warhol în timpul unei adunări la apartamentul lui Lester Persky în martie 1965. Această întâlnire a stârnit o atracție reciprocă, Edie navigând adesea. a lui Warhol a sunat studioul de artă din Midtown Manhattan Fabrica .

În 1965, Warhol împușca Vinil . În ciuda vinil’ Ansamblul exclusiv bărbați, Warhol l-a ales pe Sedgwick în film ca o decizie impulsionată. Ea a făcut, de asemenea, o scurtă cameo într-un alt film Warhol, Cal , cam in acelasi timp. Rolurile lui Sedgwick au fost scurte, dar ea i-a stârnit suficient de mult curiozitatea lui Warhol pentru ca el să-i dea rolul principal în celelalte filme ale sale.

Săraca fetiță bogată (1965), un revoluționar avangardă film, a fost conceput ca parte a Saga Fetei Micute Bogate , o trilogie de filme cu Sedgwick în rol principal. Avangardă filmele sunt cunoscute pentru că sunt neobișnuite și lipsite de intrigă. Publicul este de obicei perplex după ce le-a văzut. Majoritatea acestor filme sunt dramatice, cu excelente fotografie implicat. Săraca fetiță bogată a început să filmeze în apartamentul lui Edie Sedgwick în martie 1965. Aceasta a arătat că își desfășoară activitățile obișnuite. Bucătărie a fost al treilea film al lui Edie, filmat de Warhol. Filmul o înfățișează pe Edie întinsă pe un pat în lenjeria ei alături de Gino Piserchio, în timp ce este hărțuită în afara camerei de Chuck Wein.

Filmele lui Warhol au fost expuse în principal la cinematografe alternative și The Factory. Aveau venituri mici. Cu toate acestea, Sedgwick a început să atragă atenția din partea presei populare, care i-a recunoscut prezența în film, precum și simțul ei unic în materie de modă. În acest timp, ea și-a stabilit un aspect unic.

Cu salopetele ei strânse, fustele minuscule, cerceii uriași cu pandantiv și colierele asortate și machiajul intens, Sedgwick a fost, fără îndoială, una dintre cele mai mari simboluri ale modei în stil underground. Aspectul ei magnetic a avut o asemenea influență asupra climatului social și cultural al perioadei ei, încât estetica ei distinctă a devenit mai populară în timp. Women’s Wear Daily l-a numit pe Edie unul dintre cei mai mari și mai semnificativi rebeli ai modei din New York.

Edie și-a tăiat, de asemenea, șuvițele naturale brunetă și le-a vopsit cu spray într-o nuanță argintie pentru a semăna cu aspectul lui Warhol. Warhol l-a poreclit pe Sedgwick al lui Superstar iar cei doi au început să participe împreună la diferite evenimente. Stilul de modă al lui Sedgwick continuă să influențeze designerii de astăzi, inclusiv nume cunoscute precum John Galliano, care a văzut-o drept principala inspirație pentru colecția lui Dior din 2005.

Pe tot parcursul anului 1965, cuplul a colaborat la două filme: Lupe și Fetele Chelsea . Relația dintre Sedgwick și Warhol s-a înrăutățit aproape de sfârșitul anului 1965, când Sedgwick i-ar fi cerut lui Warhol să nu mai difuzeze filmele în care se afla. Lupe este considerat pe scară largă drept ultimul film al lui Sedgwick Warhol, în care a fost și ea Povestea lui Andy Warhol cu Rene Ricard în noiembrie 1966.

Pop Art și dragoste platoniciană

O relație spirituală sau psihologică care există între un bărbat și o femeie, lipsită de acțiuni sexuale, este denumită platonică, după Farfurie conceptul de afecțiune și atașament non-sexual. Conexiunea platoniciană este de natură filozofică și profundă, fără apropiere carnală. Ea implică sinceritate, angajament și o legătură profundă. Ținând cont de acest lucru, Edie Sedgwick și Andy Warhol au avut una dintre cele mai proeminente povești romantice din anii 1960. Chiar dacă argintiul a fost nuanța lor definitorie, Edie și Andy au devenit perechea de platină a Pop Art.

Chiar dacă Edie era heterosexuală și Andy homosexual, au fost atrași unul de celălalt magnetic, în contextul iubirii platonice. Andy, unul, a fost captivat de ea într-o asemenea măsură încât s-a transferat în ea. Warhol nu a fost întotdeauna sigur că va crește. Avea un sentiment scăzut al valorii de sine, niciodată mulțumit de lucrurile pe care le vedea în oglindă. Edie, pe de altă parte, l-a ispitit prezentându-se ca pe un duplicat exact al lui. Își purta părul ca al lui și purta ținute Beatnik cu dungi la fel ca Warhol. Se poate spune că percepția lui Warhol despre acest lucru este o calitate narcisică pe care nu a fost capabil să o depășească, în sensul că prin Edie a putut să vadă și să păstreze o percepție ridicată a identității sale. Dacă l-ar putea iubi pe Edie, prin extensie, s-ar putea iubi pe sine.

Înainte ca Warhol să-și observe identitatea prin Sedgwick, a recunoscut ceva din Marilyn Monroe in ea.

Andy a fost impresionat de asemănările vizuale dintre Monroe și Sedgwick. Monroe a fost cea mai mare inspirație a lui și Edie i-a amintit de ea, mai ales cu rânjetul ei efuziv, ochii pătrunzători și tenul strălucitor și palid. Edie și-a pictat și o aluniță pe o parte a feței, așa cum a făcut Marilyn.

A existat și o asemănare psihologică și emoțională subiacentă. Edie avea aceeași combinație de lipsă de experiență și inteligență ca și Marilyn. De asemenea, era nevoie să fie aprobată și să-i impresioneze pe ceilalți, precum și să vrea să se descurce singură și să reușească prin propria muncă. Warhol îl considera pe Sedgwick cel mai chinuit individ pe care l-a întâlnit vreodată. El a simțit că era frumoasă, dar era ceva bolnăvicios în ea care l-a atras. De fapt, atractivitatea lui Edie, cât și boala ei aparentă, a stârnit curiozitatea lui Andy.

Toate aceste observații aminteau în mod izbitor de ceea ce a văzut Warhol în Marilyn Monroe. Marilyn și Edie posedau o capacitate naturală de a genera un fel de reacție din partea altora. Se poate argumenta că Edie Sedgwick a fost o întorsătură a conceptului Marilyn, Monroe pentru noua generație a vremii.

Muză, Socialite sau Superstar

Mulți oameni cred că Edie Sedgwick este o moștenitoare a societății de elită care a consumat o mulțime de droguri. Dar Edie a fost și o muză pentru Andy Warhol și, mai târziu, Bob Dylan . Ea a fost o celebritate sălbatică care a reprezentat stilul și extravaganța anilor 60. Când Warhol și Edie s-au cunoscut pentru prima dată, nu aveau nicio idee că întâlnirea lor va duce la una dintre cele mai renumite, controversate și inventive colaborări ale perioada postbelica .

Povestea lui Sedgwick este indisolubil legată de cea a lui Andy Warhol. Relația lor a fost larg mediatizată, dar a fost trecătoare. Se cunoscuseră unul cu celălalt de puțin peste un an, dar Edie este încă una dintre cele mai apreciate ai lui Warhol. superstaruri . Împreună, au întruchipat dorințele și filozofiile epocii.

În anii 1960, figura fashionista a lui Edie Sedgwick a început să adune un grup de cunoștințe în jurul ei. Ea a frecventat Ritz din Boston, unde a interpretat rolul lui Richard Rodgers. Multă iubire micul ei grup de prieteni noi găsiți. În ciuda bogăției sale abundente, afecțiunea și atenția păreau să fie limitate de-a lungul vieții.

Pentru a compensa absența celor doi, ea a căutat o audiență ori de câte ori mergea. Îi plăcea că alți indivizi o recunosc atunci când intra într-o cameră. De fapt, i-au permis să fie viața petrecerii, centrul atenției. Ea a dorit să creeze o persoană care să fie aproape mitică în extremitatea sa, iar angajamentul ei în șmecherii artistice de la Warhol’s Factory a deschis calea pentru viața pe care și-a dorit-o.

Edie a apărut într-o ședință foto a revistei Vogue, unde a fost marcată a cutremur de tineret . A fost aproape cuprinsă de studenți care își țipau numele la expoziția lui Warhol de la Institutul de Artă Contemporană din Philadelphia, în octombrie 1965. Din păcate, Edie a devenit rapid dependentă de unele dintre cele mai puternice droguri accesibile în cercurile celebrităților pe care le naviga. După ce s-a întâlnit și s-a îndrăgostit de Bob Dylan în 1966, Edie l-a informat pe Andy că a acceptat un contract cu agentul lui Dylan. Ulterior, Sedgwick s-a mutat la hotelul Chelsea în octombrie a acelui an și a ajuns într-o poveste de dragoste trecătoare cu colegul lui Dylan, artistul Bob Neuwirth. Ea a devenit dependentă de sedative în această perioadă. Neuwirth și-a încheiat atașamentul romantic la începutul anului 1967, luptând să facă față consumului de droguri și atitudinii instabile a lui Sedgwick.

În martie 1967, Edie Sedgwick a început ceea ce părea a fi o perioadă promițătoare pentru viața ei profesională, dar a fost într-adevăr începutul lungului și ultimului ei colaps. BUNĂ! Manhattan , un film alternativ cvasi-autobiografic produs de John Palmer și David Weisman, era în curs de filmare și era menit să dea impulsul suprem ascensiunii lui Edie în lumina reflectoarelor de la Hollywood.

Edie Sedgwick: Declinul final

În timpul filmărilor de BUNĂ! Manhattan , Sedgwick a incendiat accidental camera ei din hotelul Chelsea și a fost internată temporar la spital cu răni. Filmul a fost oprit din cauza deteriorării rapide a sănătății ei din cauza consumului de droguri. Sedgwick s-a dus la casa familiei ei din California pentru a se recupera după ce a fost spitalizată pentru consum de droguri și tulburări psihice. După ce a fost luată în custodie pentru acuzații legate de droguri, a fost trimisă la departamentul psihic al Santa Barbara Cottage Hospital în august 1969. Sedgwick s-a împrietenit cu un pacient pe nume Michael Brett Post, în timp ce se afla în spital. S-au căsătorit în iulie 1971.

Relația lui Sedgwick cu Post i-a oferit acces la medicamentele pentru durere care i-au fost date, așa că a recidivat. A mers la o expoziție de modă la Muzeul Santa Barbara pe 15 noiembrie 1971, după care a mers la o petrecere și s-a intoxicat. Și-a sunat soțul să vină să o ia. Pe drumul spre casă, Sedgwick a dezvăluit îngrijorări legate de relația lor. Post ia înmânat lui Sedgwick medicamentul pe care i-a fost administrat înainte ca amândoi să se culce. După cum a afirmat Post, Sedgwick a început să adoarmă rapid și a început să respire într-un mod neobișnuit. Post a atribuit aceste semne fumatului ei excesiv. Când Post s-a trezit a doua zi dimineață, a văzut corpul neînsuflețit al lui Edie lângă el. Medicul legist a considerat că moartea ei este incertă, totuși, existau note care indică fie neglijență, fie sinucidere. Sedgwick a fost înmormântată în modesta înmormântare Oak Hill din Ballard, California, mai degrabă decât în ​​locul de înmormântare al familiei ei.

Realizările lui Edie Sedgwick pot părea minime pentru alții. Câteva coperți de reviste de modă, o mulțime de apariții în filmele alternative ale lui Warhol și un fler incredibil pentru cluburi și consumul de droguri. A ignora Sedgwick în acest fel înseamnă însă a neglija conceptul extrem de contemporan pe care și-a construit viața ca și cum ar fi o operă de artă spectacol. Ea a devenit însăși întruchiparea artei. Un alt indiciu al impactului ei se găsește în numărul de filme despre ea, în special, Fata de la fabrica , cu Sienna Miller în rol principal. Sunt și multe cărți scrise despre ea.