De ce Grant Wood Paint American Gothic?

Este o imagine pe care cei mai mulți dintre noi o cunoaștem pe de rost: un bărbat ține în mod amenințător o furcă, în timp ce o femeie stă cel mai bine în zilele de duminică, țeapăn ca un toiag. În spatele lor este o casă din lemn cu o fereastră neagră ciudată. Acesta este goticul american, o icoană a artei americane și o emblemă austeră a vieții rurale din vestul mijlociu al Statelor Unite. Pictat de Grant Wood în 1930, opera de artă a devenit subiect de studiu și parodie în întreaga lume a artei timp de aproape 100 de ani. Mulți istorici au văzut pictura ca pe un comentariu satiric la adresa Midwest-ului retrospectiv care nu avea contact cu lumea industrializată modernă. Dar artistul a susținut întotdeauna că imaginea are mai mult decât se vede. Să analizăm câteva dintre motivele principale care l-au determinat pe Wood să realizeze această pictură de durată care continuă să fie un subiect de fascinație.
1. Goticul american a ilustrat stilul arhitecturii gotice a lui Carpenter

Goticul american al lui Grant Wood, 1930, (stânga), și casa adevărată din Eldon, Iowa (dreapta) care a inspirat pictura , prin intermediul Canalului Istorie
Artistul american Grant Wood a fost inspirat pentru prima dată să abordeze subiectul acestui tablou după ce a făcut o mașină prin orașul Eldon din Iowa. A văzut casa albă care apare pe fundalul tabloului, construită în Stilul de arhitectură gotic al lui Carpenter în anii 1880. Stilul a fost o interpretare americană gotic victorian , predominant în 20thAmerica rurală din secolul și tocmai de la această referință își ia numele pictura. Această casă provincială de modă veche a devenit fundația lui Wood pentru construirea unei narațiuni credibile. Wood s-a gândit să găsească câteva modele care păreau să locuiască într-o astfel de casă – a avut ideea că va fi populată de personaje extrem de strâmte.
După ce a găsit două modele potrivite, dintre care niciunul nu se cunoștea, Wood le-a îmbrăcat în mod deliberat cu tipul de îmbrăcăminte de modă veche pe care el credea că se potrivește acestui stil arhitectural auster, împreună cu recuzită care sugerează munca rurală. Adevărata femeie era de fapt sora lui Wood, în timp ce bărbatul era dentist din orașul natal al artistului. Pentru a îmbina figurile cu clădirea, Wood și-a subțiat și alungit fețele, precum și a întins ferestrele și acoperișul clădirii. Această distorsiune ciudată face pictura să se simtă deosebit de înfiorătoare. El a reflectat chiar și hainele întunecate ale cuplului, cu o fereastră întunecată în spatele lor.
2. Goticul american a explorat un nou tip de realism

Jan van Eyck, Portretul Arnolfini, 1434, prin National Gallery, Londra
La începutul carierei sale de pictor, Wood a încercat diferite stiluri de pictură expresivă, modernistă. A petrecut timp studiind la Paris și a experimentat Impresionist tehnici. Dar la întoarcerea sa în Statele Unite, Wood a întors spatele în mod deliberatmodernism. În schimb, a devenit parte dintr-o generație de pictori americani cunoscuți sub numele de regionaliști, care au pictat viețile oamenilor obișnuiți ai locului într-un stil figurativ foarte detaliat.
Vă place acest articol?
Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul
Mulțumesc!Lemnul a fost influențat în special de pictorul renascentist flamand Jan van Eyck. Putem vedea influența lui Van Eyck în distorsiunile ciudate și realismul limpede al goticului american. Lemnul a fost, de asemenea, asociat cu stilul internațional al realismului magic, un termen umbrelă pentru mijlocul anilor 20tharta secolului care a subminat sau a îmbunătățit subiectele din viața reală pentru a crea efecte de vis, de altă lume.
3. Tabloul Illustrat Rural American Values

Grant Wood, gotic american, 1930, prin Institutul de Artă din Chicago
Wood a realizat acest tablou la începutul anuluiMarea Crizăși a susținut că unul dintre scopurile sale principale a fost de a crea o imagine liniștitoare a stabilității și securității într-o perioadă de perturbări naționalizate. El a spus că sărbătorește valorile rurale înrădăcinate, de modă veche, cum ar fi familia, munca pământului și evlavia religioasă. Deoarece aceste valori erau atât de depasite cu modernitatea în ascensiune și cu viața cosmopolită, pictura a devenit subiectul multor batjocuri și derizorii. Critic de artă Clement Greenberg l-au considerat grosolan și vulgar, în timp ce alții au batjocorit pictura pentru folkerul său fals.
4. Wood satirizat cultura americană

Modelele din viața reală care au pozat pentru American Gothic-ul lui Grant Wood, Sora lui Grant Wood, Nan Wood (stânga) și medicul dentist al lui Wood, dr. Byron McKeeby, prin Dallas News
A fost goticul american o satira, batjocorind ostilitatea și provincialismul rural din America rurală cu o pereche de oameni austeri și teritoriali? Sau Wood documenta pur și simplu valorile tradiționale care persistau în statele mai puțin urbanizate? Faptul că atât de mult din pictură a fost o configurație în scenă sugerează că Wood știa că va exista un element de fals în imaginea finală. Criticul de artă și scriitoarea Gertrude Stein a fost unul dintre cei care au considerat pictura o satira devastatoare. Și, deși Wood a refuzat să fie complet direct cu privire la intențiile picturii, el a mărturisit mai târziu cu o oarecare reticență: Există satiră în ea, dar numai așa cum există satiră în orice declarație realistă.