Damien Hirst: British Art’s Enfant Terrible

Damien HirstDamien Hirst

Un membru notoriu al Mișcării Tinerilor Artiști Britanici, Damien Hirst este renumit în întreaga lume pentru că a stârnit șocul și provocarea. Și-a făcut un nume în anii 1990 cu spectacole de teatru cu carne putrezită, animale moarte în formaldehidă și dulapuri umplute cu medicamente, câștigându-i reputația de copil teribil al lumii artei. După ce a fost măturat de magnatul de artă Charles Saatchi, Hirst a început să-și vândă operele de artă la prețuri exorbitant de mari, făcându-l unul dintre cei mai bogați artiști vii ai tuturor timpurilor.



Un copil sălbatic

Cu cap mort, 1991

Cu cap mort , 1991

Damien Hirst s-a născut la Bristol în 1965. Crescând în Leeds, mama lui Hirst a încercat să-l crească catolic, dar el era un copil rebel, cu o tentă morbidă. Tatăl său vitreg a părăsit familia când Hirst avea doar 12 ani, lăsându-l singur cu mama sa. În adolescență, Hirst a fost fascinat de cărțile de patologie care conțineau imagini cu boli și răni; acest interes l-a determinat să preia un stagiu de muncă la o morgă. Acolo a făcut portretul infam, With Dead Head, 1991, o fotografie care a precedat materialul sângeros în mare parte din lucrările sale ulterioare.





Expoziție înghețată

Deschiderea expoziției Freeze în 1988

Deschiderea expoziției Freeze în 1988

Hirst era un adolescent sălbatic care avea deseori probleme și a fost prins furând de câteva ori. În ciuda acestui fapt, a câștigat un loc pentru a studia arta la Goldsmith’s College din Londra. În 1988, pe când era încă student, Hirst a organizat emblematica expoziție Freeze într-un depozit dezafectat din Londra Docklands. Prezentând lucrări ale lui și ale contemporanilor lui Goldsmith, inclusiv Sarah Lucas, Mat Collishaw, Fiona Rae și Gary Hume, spectacolul a prezentat o serie de lucrări de artă deliberat provocatoare, senzaționaliste, care provoacă o lume a artei și frenezie media, și este acum văzută ca rampa de lansare pentru notorii Mișcarea tinerilor artiști britanici (YBA). .



Animale moarte

Imposibilitatea fizică a morții în mintea cuiva care trăiește, Damien Hirst, 1991, via AFP

Imposibilitatea fizică a morții în mintea cuiva care trăiește , Damien Hirst, 1991, via AFP

Practica lui Hirst de-a lungul anilor 1990 a explorat teme de viață, moarte, știință și religie. Instalația A Thousand Years, 1990, a afișat un cap de vacă putrezită într-o vitrină mare de sticlă plină cu larve, care s-au născut în muște și au fost prăjite până la moarte de un ucigaș de insecte.

Lucrarea a captat atenția impresarului de artă Charles Saatchi, care a cumpărat lucrarea, catapultându-l pe Hirst în lumina reflectoarelor. Cu sprijinul lui Saatchi, Hirst a început seria Natural History, în care animalele moarte erau suspendate în vitrine de sticlă cu formaldehidă. Imposibilitatea fizică a morții în mintea cuiva care trăiește, 1991, a fost făcută dintr-un rechin tigru mort pe care Hirst l-a cumpărat de la un vânător de rechini australian și a fost prezentată în expoziția de referință Young British Artists a lui Charles Saatchi din Londra.

Away from the Flock, 1994

Departe de turmă , 1994




ARTICOL RECOMANDAT:

Cele mai controversate opere de artă ale secolului al XX-lea




Trăind Viața Înaltă

De-a lungul anilor 1990, Hirst a continuat să provoace șoc și zarvă, împărțind opinia critică și cea publică cu operele sale de artă de confruntare. Fie că era iubit sau urât, el a fost unul dintre cei mai cunoscuți și cei mai bogați artiști din Marea Britanie. Nominalizat la prestigiosul Turner Prize în 1992, Hirst a câștigat ulterior premiul în 1995 cu Mother and Child Divided, 1995, prezentând o vacă și un vițel împărțiți în segmente și expuse într-o serie de vitrine de sticlă. În tot acest timp, stilul de viață al lui Hirst a fost la fel de nesăbuit ca și arta lui, deoarece petrecea din greu cu colegii săi contemporani YBA.

Damien Hirst în anii 1990.

Damien Hirst în anii 1990.



Pete, Fluturi și Picturi Spin

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Ca un contrapunct colorat al cadavrelor sale de animale, Hirst a continuat, de asemenea, cu diverse serii recurente, inclusiv picturi la fața locului, aranjamente cu fluturi, picturi rotative și diverse expoziții de farmacie cu dulapuri de medicamente și accesorii medicale. Deși sunt conflictuale în conținut, au aceleași afișaje curate, minimaliste și medicale ca lucrările sale de Istorie naturală. Hirst s-a ramificat și dincolo de lumea artei, deschizând faimoasa serie de restaurante din farmacie, producând filme și cărți și făcând muzică cu trupa Fat Les.

Clorura de zirconil, 2008

Clorura de zirconil , 2008



Un mare cheltuitor

Damien Hirst pozând cu For the Love of God, 2007.

Damien Hirst pozează cu Pentru Dumnezeu , 2007.

Proiectele de artă mai recente ale lui Hirst au fost realizate cu bugete uriașe, ostentative, determinând mulți critici să-l acuze că este grosolan și vulgar. Alții au observat o scădere a valorii de piață a artei sale de la începutul anilor 2000, făcând ca lucrarea sa să fie o opțiune mai puțin atrăgătoare pentru unii colecționari. Dar cu o retrospectivă majoră la Museo Archeologico Nazionale din Napoli în 2004 și o alta la Tate Modern în 2012, nu există nicio îndoială că Hirst și-a pus amprenta inimitabilă și de neșters în istoria artei britanice.


ARTICOL RECOMANDAT:

O scurtă cronologie a mișcărilor de artă vizuală din secolul XX


Preturi de licitatie

Notechis Ater Serventyi, 1999, vândut la Sotheby’s din Londra în 2019 pentru 343.750 de lire sterline.

Notechis Ater Serventyi , 1999, vândut la Sotheby’s din Londra în 2019 pentru 343.750 de lire sterline.

Acetat de zinc, 2008, vândut la Sotheby’s din Londra în 2008 pentru 457.250 de lire sterline.

Acetat de zinc , 2008, vândut la Sotheby’s din Londra în 2008 pentru 457.250 de lire sterline.

Compassion, 2007, vândut la Sotheby’s din Londra pentru 735.000 de lire sterline.

Compasiune , 2007, vândut la Sotheby’s din Londra pentru 735.000 de lire sterline.

Become Death, Shatterer of Worlds, 2006, a vândut Christie’s la Londra în 2010 pentru 2,2 milioane de lire sterline

Deveniți moartea, distrugătorul lumilor , 2006, a vândut Christie’s la Londra în 2010 pentru 2,2 milioane de lire sterline

Imposibilitatea fizică a morții în mintea cuiva care trăiește, 1991, vândută de Charles Saatchi unui administrator de fonduri speculative din SUA pentru 6,5 milioane de lire sterline în 2004.

Imposibilitatea fizică a morții în mintea cuiva care trăiește , 1991, vândut de Charles Saatchi unui administrator de fonduri speculative din SUA pentru 6,5 milioane de lire sterline în 2004.

Sculptura lui Hirst, Vițelul de aur, 2008, s-a vândut cu 10,3 milioane de lire sterline la Sotheby’s în 2008.

Sculptura lui Hirst Vițelul de aur, 2008, vândut cu 10,3 milioane de lire sterline la Sotheby’s în 2008.


ARTICOL RECOMANDAT:

Cum să devii un artist de succes în 2020: 5 sfaturi esențiale (și 5 de evitat)


Știați?

Mama lui Hirst a topit odată unul dintre înregistrările lui Sex Pistols pe aragaz și l-a modelat într-un bol cu ​​fructe pentru a-i învăța o lecție.

Opera de artă infamă a lui Hirst Departe de turmă , 1994, o oaie conservată în formaldehidă, a fost vandalizată de artistul Mark Bridger, când a turnat cerneală neagră în rezervor și a redenumit opera de artă oaie neagră. Ca răspuns, Hirst l-a dat în judecată pe Bridger, căruia i s-a dat doi ani de încercare.

Opera lui Hirst intitulată Două f*****g și două privit , 1995, cu o vacă și un taur putrezit, a fost interzis de oficialii de sănătate publică din New York, care se temeau de vărsături printre vizitatori.

opera de artă a lui Hirst, Pentru Dumnezeu , 2007, o turnare de platină a unui craniu uman avea 8601 de diamante pe ea. Hirst a cheltuit 14 milioane de lire sterline făcând-o, dar a vândut-o cu 50 de milioane de lire sterline, devenind cel mai mare preț plătit vreodată pentru o singură lucrare a unui artist în viață.

Artistul adolescent Cartrain a folosit o imagine a craniului încrustat cu diamante al lui Hirst într-o serie de colaje, pe care le-a vândut. Dar când a aflat Hirst, l-a reclamat pe Cartrain pentru drepturi de autor și a confiscat colajele și profiturile.

Ca răzbunare, Cartrain a furat niște creioane din instalația Farmaciei lui Hirst. Atât Cartrain, cât și tatăl său au fost arestați pentru că adăposteau creioane în valoare de 500.000 de lire sterline.

Hirst a făcut istorie când a ales să se reprezinte fără o galerie la o licitație Sotheby’s în 2008, pentru prima dată când un artist de talia lui făcea vreodată acest lucru. Titlând licitația Beautiful Inside my Head, vânzările au totalizat 111 milioane de lire sterline, un record pentru o licitație de lucrări ale unui singur artist.

Valoarea de piață a operelor lui Hirst a scăzut de atunci; licitația din 2008 este acum văzută ca vârful economic al lui Hirst.

Pentru a crea opera de artă vastă a lui Hirst Comori din Epava Incredibilului , 2017, a făcut o serie de sculpturi din marmură cu zei și creaturi mitice, care au fost scufundate în ocean, înainte de a fi recuperate, ceea ce le-a dat aspectul îmbătrânit de relicve antice.

Averea netă a lui Hirst este încă de 215 milioane de lire sterline, făcându-l unul dintre cei mai bogați artiști ai tuturor timpurilor, fapt care a atras atât critici, cât și laude în cariera sa mult mediatizată.