Cine sunt cele mai importante artiste feminine din toate timpurile?

  cele mai semnificative artiste feminine din toate timpurile





Timp de secole, femeile s-au confruntat cu probleme semnificative într-o lume a artei centrată pe bărbați, luptându-se să-și facă vocea auzită sau să fie luate în serios. Împotriva șanselor, există nenumărate artiști de sex feminin care au trecut prin tăcere și discriminare pentru a-și găsi vocile creative și pentru a pune o amprentă semnificativă și larg influentă în istoria artei. Omagiam doar un pumn mic de cele mai de succes și diverse artiste feminine de-a lungul istoriei , a cărui lucrare este împrăștiată în nenumărate cărți de artă și ale cărei nume și lucrări de artă împodobesc pereții unora dintre cele mai importante colecții de muzee din întreaga lume (deși lista noastră este doar vârful aisbergului).



Artemisia Gentileschi

  artemisia gentileschi saint catherine ng
Autoportret ca Sfânta Ecaterina din Alexandria de Artemisia Gentileschi, c. 1615-7, prin National Gallery, Londra

Într-o perioadă în care puține femei aveau astfel de oportunități, Artemisia Gentileschi cel mai probabil a fost instruit de tatăl ei pentru a deveni pictor încă de la o vârstă fragedă. Și-a înființat propriul studio de succes monumental în Italia, de unde a preluat o serie de comisii constante, dintre care multe prezentau femeile drept figuri martirice, abordând direct prejudecățile cu care se confruntase în propria viață.



Elisabeth Louise Vigée Le Brun

  rochie chemise marie antoinette
Marie Antoinette într-o rochie chemise, de Elisabeth Louise Vigée Le Brun, 1783, prin Muzeul Metropolitan

Cei 18 th pictorița secolului Elisabeth Louise Vigee Le Brun este o figură remarcabilă din istorie. În ciuda faptului că a fost autodidactă, ea a urcat printre rânduri prin muncă asiduă și determinare. A devenit portretistă pentru Maria Antoaneta la curtea regală și a intrat la Academia Franceză când avea doar 28 de ani. De-a lungul vieții ei a călătorit pe scară largă, pictând portrete ale societății aristocratice în mare parte din Europa, făcând-o una dintre cele mai importante artiste feminine ale vremii ei.



Mary Cassatt

  Tânăra mamă care coase de Mary Cassatt, 1900
Tânăra mamă care coase de Mary Cassatt, 1900

Mary Cassatt este una dintre cele trei femei al căror nume a fost conectat mișcarea impresionistă franceză . Ca americană care a emigrat în Franța, ea a devenit și un consilier de artă cheie, introducând arta europeană publicului din Statele Unite, care a condus impresionismul american. Picturile ei strălucitoare și luminiscente înfățișează femei surprinse în momente din viața obișnuită, de la scene domestice la activități urbane .



Georgia O’Keeffe

  jimson weed white flower nr.1 georgia o keeffe art
Jimson Weed/White Flower No. 1 de Georgia O’Keeffe, 1932, prin Crystal Bridges Museum of American Art, Bentonville, Arkansas



Artista americană Georgia O’Keeffe a pavat noi terenuri în domeniul modernismului american cu compoziții îndrăznețe, minimale și austere, care i-au cimentat locul în istorie ca una dintre cele mai importante artiste feminine din lume. Cel mai bine cunoscută pentru capacitatea ei de a duce florile departe de tărâmul decorativ în ceva mult mai cărnoase și experimentale, ea a abordat și o varietate de alte subiecte cu ochiul ei ager și exigent, inclusiv peisaje urbane și peisaje americane .



Augusta Savage

  augusta savage bust gamin artiste feminine
Gamin, una dintre piesele celebre ale Augustei Savage, 1929, prin The Johnson Collection

Un jucător cheie în Renașterea de la Harlem la începutul anilor 20 th secolului, sculptorul american Augusta Savage a realizat sculpturi dintre cele mai semnificative Lideri și activiști afro-americani , inclusiv W.E. B. DuBois, Marcus Garvey și William Pickens Sr. În anii 1930, ea a înființat Savage Studio of Arts and Crafts, care a evoluat în Harlem Community Centre. Ea a primit, de asemenea, numeroase comisii publice de artă, inclusiv cele pentru Biblioteca din Harlem și Târgul Mondial din 1939 și a fost primul afro-american care a fost selectat pentru Asociația Națională a Femeilor Pictori și Sculptori.

Frida Kahlo

  frida kahlo autoportret colier spini pasăre colibri artist de sex feminin
Frida Kahlo, Autoportret cu colier de spini și pasăre colibri, 1940, Centrul Harry Ransom, Universitatea Texas din Austin, Austin, TX, SUA

Artista mexicană Frida Kahlo trebuie să fie cu siguranță una dintre cele mai cunoscute femei artiste din istorie, cu o imagine iconică care este la fel de recunoscută ca și arta ei. Ea a abordat genul autoportretului cu un limbaj revigorant de direct, vulnerabil și onest, deținându-și ciudațiile și idiosincraziile într-un mod care i-a încurajat pe nenumărați alții să facă același lucru.

Betye Saar

  mătușă eliberare gemema Betye Saar artiste feminine
Eliberarea mătușii Gemima, de Betye Saar,

Artista afro-americană Betye Saar și-a făcut un nume la sfârșitul anilor 1960 ca sculptoare de ansambluri care abordau politica rasială. De-a lungul anilor 1970, ea a devenit un membru important al Mișcării Black Arts, folosindu-și arta pentru a se confrunta direct cu sistemele albe de putere și control. Limbajul cu care a abordat aceste teme a fost direct și fără compromisuri, spulberând stereotipurile și expunând adevăruri incomode.

Yayoi Kusama

  camera infinitului yayoi kusama
Aftermath of Obliteration of Eternity de Yayoi Kusama, 2009, Muzeul Hirshhorn, Washington D.C.

Una dintre cele mai importante femei artiste ale timpului contemporan, Yayoi Kusama a produs un corp vast de lucrări cuprinzând o mare varietate de medii, inclusiv artă luminoasă, instalație, sculptură și performanță. Ea a luat modelul umil cu buline și și l-a făcut propriu, explorând experiențe tranzitorii și stări psihedelice cu un limbaj uluitor de puternic, care i-a câștigat o urmărire internațională.

Lee Krasner

  lee krasner desert moon
Desert Moon de Lee Krasner, 1955, prin LACMA, Los Angeles

Expresionistul abstract american Lee Krasner și-a câștigat o reputație în timpul lumii macho conduse de bărbați a Expresionismul abstract , luptând pentru locul ei și dovedindu-se un concurent demn pentru rivalii ei masculini. Arta ei a explorat deconstrucția și dezintegrarea planului imaginii într-un limbaj care a fost brut, proaspăt și fără compromisuri, iar ea a continuat să inspire generații de artiști de sex feminin.