Cine este Richard Diebenkorn și de ce este el important?
Richard Diebenkorn a fost un maestru american modern de la mijlocul până la sfârșitul anilor 20 th secol care s-a mutat între diverse stiluri de artă. Trăind cea mai mare parte a vieții sale de adult în California, în afara scenei principale de artă din New York, el a fost totuși pionierat propriului său brand de gesturi. Expresionismul abstract . În urma acestor descoperiri, a devenit lider în Bay Area Figurative School alături de artiști precum David Park și Joan Brown. Dar în ultimii săi ani, Diebenkorn și-a consolidat cu adevărat locul în istorie cu legenda sa serie Ocean Park, un corp de lucrări sublim dedicat captării luminii și spiritului unic al Californiei prin culori strălucitoare și minimalist. abstractizare . Sărbătorim contribuția sa vastă la istoria artei cu o serie de fapte despre viața lui.
Diebenkorn sa născut în Oregon
Richard Diebenkorn s-a născut în Portland, Oregon, în 1922. Cu toate acestea, doar doi ani mai târziu, familia s-a mutat la San Francisco. Mutarea în California a devenit o parte importantă a identității lui Diebenkorn, modelând lumina și culoarea artei sale de-a lungul anilor săi de adult. De aici, a continuat să se formeze ca artist la Universitatea Stanford în 1940.
S-a mutat mult la începutul carierei sale
În primele etape ale carierei sale, Diebenkorn a fost un rătăcitor itinerant, călătorind pe scară largă și absorbindu-se inspirație dintr-o gamă largă de locuri. De-a lungul anilor 1950 și 1960 a rătăcit prin Statele Unite, vizitând diverse locuri pentru perioade scurte sau prelungite de călătorie. Printre numeroasele sale opriri s-au numărat Virginia, San Francisco, New York, Albuquerque, Illinois, Berkeley și Europa de Est. Călătoriile i-au extins mintea și i-au permis să învețe despre artă dintr-o gamă largă de puncte de vedere culturale.
El a fost un expresionist abstract
Călătorind atât de des cu avionul, i-a oferit lui Diebenkorn vederi panoramice peste peisaje, iar aceste vederi aeriene au devenit punctul de plecare pentru începutul său. Expresionist abstract tablouri. Peisajele uscate și deșertice din New Mexico au fost o sursă deosebit de puternică de inspirație, având impact asupra schemelor de culori ocru și roșu ale artei sale în anii 1950. În cele din urmă, Diebenkorn s-a stabilit pentru o perioadă mai lungă în Berkeley, unde a rămas din 1955 până în 1966, o etapă din arta și viața sa denumită acum Perioada lui Berkeley, când a pictat unele dintre cele mai celebre picturi abstracte timpurii ale sale, cu bogate și profunde. , și scheme de culori sonore.
Diebenkorn a condus mișcarea figurativă în zona Bay
În mare parte a carierei sale mature, Diebenkorn s-a mutat între figurație și abstracție, uneori îmbinând cele două stiluri într-o singură imagine. În anii 1960, Diebenkorn a devenit profesor de artă la UCLA și s-a stabilit în Santa Monica pentru o perioadă lungă de timp. În timp ce lucra aici, Diebenkorn a devenit o figură principală a Mișcării Figurative Bay Area, care a respins Expresionismul abstract din New York pentru revenirea la pictura figurativă. Cu toate acestea, Diebenkorn și-a păstrat aceeași libertate spontană a picturilor sale abstracte anterioare chiar și atunci când abordează subiecte mai tradiționale, figurative, împrumutând astfel picturile sale o calitate materială bogată și viscerală.
Seria lui Ocean Park a fost punctul culminant al carierei sale
În timp ce Diebenkorn a trecut pe bicicletă prin diferite etape de succes de la începutul până la mijlocul carierei sale, de departe cea mai celebră fază a artei sale a venit în anii săi de maturitate, cu „Seria Ocean Park” produsă între 1967 și 1988. Pe baza opiniilor de la Atelierul lui Diebenkorn din zona Ocean Park din Santa Monica, această serie uimitoare de picturi monumentale captează lumina și atmosfera strălucitoare din California. Diebenkorn sa mutat într-un nou limbaj îndrăzneț al reținut, abstractizare minimă cu această serie inovatoare, jucându-vă cu modul în care liniile drepte, geometrice și voalurile transparente de culoare ar putea fi aranjate pentru a invoca senzațiile de loc, memorie și experiență trăită.