Cine a fost Gertrude Stein? Mai mult decât un poet și colecționar

Gertrude Stein este cel puțin vag familiară oricărui iubitor de artă, deși nu a fost niciodată artistă. Personalitatea lui Stein a fost mai mare decât viața și a influențat foarte mult lumea artei așa cum o cunoaștem. Dar ce anume a făcut un american expatriat în Franța atât de remarcabil?
Pentru ce este faimoasa Gertrude Stein?

Gertrude Stein, un colectionar de artă proeminent și poet de avangardă, a fost cel mai mic copil al unei familii evrei-germane din clasa mijlocie superioară. Majoritatea anilor copilăriei ei au trecut în California, unde Stein și-a petrecut timpul citind cărți. Copil curios și bine citit, ea a găsit programele școlare plictisitoare și insuficient de provocatoare. După o încercare nereușită de a absolvi facultatea de medicină, ea a decis să înceapă o nouă viață la Paris. Fratele ei mai mare, Leo, a urmat-o, sperând să devină artist în locul cel mai potrivit pentru asta.
La acea vreme, Parisul era un loc prietenos pentru expat , cu străinii săi plecând pașnic în condițiile lor, mai ales dacă ei, ca Gertrude Stein, nu aveau limitări financiare. La scurt timp după ce și-au întemeiat gospodăria, soții Stein au demonstrat o capacitate remarcabilă de a aduna cei mai remarcabili și remarcabili oameni în jurul lor.
Stein a fost cel care a inventat termenul Generatia pierduta , care s-a aplicat generației de scriitori care a trăit Primul Război Mondial. Poreclit Marele Război sau Războiul pentru a pune capăt tuturor războaielor, a fost o tragedie nemaivăzută până acum, care a lăsat un impact extraordinar de distructiv nu numai asupra soldaților, ci și asupra intelectualilor care au avut n-au văzut puști și tranșee în viața lor. Subiectele despre disperare și deziluzie, pierderea speranței și a identității au fost împărtășite de un grup vast de scriitori, dintre care mulți erau prietenii lui Stein.
Stein este responsabil pentru arta modernă așa cum o știm noi

Primul lucru la care se gândește de obicei când auzi numele lui Gertrude Stein este colecția ei de artă. Frații Stein au ajutat în multe feluri să se întâmple scena de avangardă pariziană. La scurt timp după sosirea lor, Gertrude și Leo s-au împrietenit cu cei mai importanți istorici de artă și dealeri din oraș. Colecția lor de artă a crescut rapid, așa că în curând nu au mai avut nevoie de ajutorul dealerilor de artă. Ei i-au cunoscut personal pe artiști și au comandat direct lucrări.
Vasta colecție a lui Gertrude Stein a inclus cele mai mari nume din toate timpurile, inclusiv Paul Cezanne , Henri Matisse, Pablo Picasso, Pierro-Auguste Renoir, Honoré Daumier , și multe altele. Cu toate acestea, ea nu a fost doar un client obișnuit al acestor artiști, ci și patronul lor. Ea a găzduit săptămânal saloane care au reunit atât artiști tineri și promițători, cât și colegii lor experimentați. Ea a participat frecvent la Barcă de spălătorie , o comună de artiști și un spațiu de studio comun ocupat de Amedeo Modigliani , Picasso, Kees van Dongen și John Gray .
Încrederea în gustul impecabil al lui Gertrude Stein a fost atât de mare încât, în SUA, criticii de artă au scris știri despre cele mai recente achiziții ale ei. Cu toate acestea, ochiul unic al familiei Stein pentru arta remarcabilă și inovatoare nu a coincis întotdeauna cu sentimentele lor. Când l-am văzut pe Matisse Femeie cu pălărie, Leo și Gertrude au fost îngroziți de ea și, totuși, s-au tot întors să-l vadă timp de cinci săptămâni consecutive. În cele din urmă, au renunțat și au cumpărat piesa, devenind unul dintre primii patroni ai lui Matisse.
Stein a pozat pentru Picasso

Pe lângă păstrarea și extinderea propriei colecții, ea și-a încurajat ceilalți prieteni bogați să cumpere lucrări de la tineri artiști de avangardă. Pentru tinerii radicali parizieni, întâlnirea cu Stein a fost o binecuvântare care le-a oferit un stil de viață confortabil timp de luni de zile, permițându-le să experimenteze mai mult. Protejatii lui Stein au pictat-o uneori și pe ea. Nu era un model tipic de artist – nu era o doamnă tânără, convențional atractivă, cu o floare de femeie fatală – dar personalitatea ei era izbitoare și fascinantă.
Celebrul portret al lui Gertrude Stein de Pablo Picasso nu a fost unul ușor de realizat. După mai mult de nouăzeci de ședințe, Picasso nu și-a mai putut vedea modelul, deoarece s-a obișnuit atât de mult cu fața ei, încât nu a putut să-l picteze corect. Obosit și iritat, i-a șters complet fața lui Stein de pe pânză și a părăsit Parisul pentru câteva săptămâni. După întoarcerea sa, a terminat portretul fără ca Stein să pozeze, de data aceasta concentrându-se nu pe asemănarea fotografică, ci pe impresia personalității colecționarului. Unii istorici de artă insistă că pt Picasso , acest portret a devenit un punct de cotitură către un nou stil.
Stein a experimentat cu scrierea automată

Înainte ca artiștii și scriitorii suprarealişti să abordeze ideile subconștiente ascunse în lucrările lor, Gertrude Stein încercase deja metodele lor. Scrierea automată a fost un proces de scriere a combinațiilor de cuvinte aparent aleatorii fără controlul conștient al scriitorului. O abordare similară a fost folosită pentru desen și, în timp ce scepticii o explicau prin activitatea creierului, spiritualiști precum Hilma af Klint au interpretat-o ca prezența unor ființe superioare.
Stein era o persoană rațională. Experimentele ei cu scrierea automată au dus la o lucrare de cercetare publicată în Harvard Psychological Review. Stein și prietena ei au încercat să găsească un al doilea personalitate prin efectuarea scrierii automate în timp ce citiți, vorbiți sau mișcați. După publicarea lucrării, Stein a trecut la un limbaj mai controlat și mai structurat, cu toate elementele evaluate și gândite. Totuși, dovezile experienței ei timpurii ar putea fi găsite în cartea ei de poezie experimentală Tandre Butoane , care s-a concentrat pe obiecte de uz casnic și obiecte banale.
Ea a fost o icoană a modernității safice

Odată cu dezvoltarea economică și urbană rapidă, emanciparea treptată a femei urmat. În inima sa, nu a fost un produs al unei reevaluări a moravurilor, ci mai degrabă o decizie bazată pe necesitatea economică. Piața în creștere necesita mai multă forță de muncă și mai mulți actori independenți, iar multe femei erau pregătite să-și joace rolul. Pe măsură ce pozițiile femeilor s-au îmbunătățit, femeile lesbiene și bisexuale au devenit mai vizibile, bucurându-se de noile lor libertăți și construindu-și propriile comunități. Charles Baudelaire a susținut că o femeie safică a fost o emblemă a erei moderne, a creației sale și un semn întunecat al lumii într-un declin moral.
Gertrude Stein și-a ținut secretă sexualitatea. Ea a reprezentat o parte deosebit de remarcabilă a saficii parizieni - imigranți bogați, independenți și progresiști, care își puteau permite stiluri de viață generoase și ignora bârfele din jurul lor. Cercul de prieteni al lui Stein a inclus artist Romaine Brooks , dansatoarea Ida Rubinstein și scriitoarele scandaloase Natalie Barney și Radclyffe Hall. Un segment de literatură safică a început să apară, spre marele dispreț al publicului conservator. Una dintre primele piese safice deschis și fără scuze, o nuvelă intitulată Q.E.D. s-a bazat pe povestea de dragoste tristă a lui Stein din timpul studenției.
Ea a scris o biografie pentru partenerul ei

Spre deosebire de multe alte femei din cercul lui Stein care s-au bucurat de libertatea lor și nu au avut relații serioase, Gertrude Stein și partenera ei Alice B. Toklas au petrecut aproape patru decenii împreună. Toklas a fost un alt american care a venit în Franța după ce a supraviețuit cutremurului devastator din 1906 din San Francisco. În a doua zi la Paris, a cunoscut-o pe Gertrude Stein, iar cuplul s-a mutat împreună aproape imediat. Toklas a acționat atât ca manager al lui Stein, cât și ca gospodină. Contemporanii lor au remarcat că cuplul avea roluri de gen foarte tradiționale în cadrul familiei, Stein ocupând masculin poziție și Toklas îngrijindu-se de treburile casnice.
În 1933, Stein a publicat un roman intitulat Autobiografia lui Alice B. Toklas , înregistrată de partenerul ei. Acest memoriu rămâne un document important, Toklas amintind de întâlniri cu artiști, scriitori și cele mai remarcabile personalități ale epocii. Totuși, în ciuda succesului său comercial, cartea a făcut furori printre cei care au apărut pe paginile lui Stein. Henri Matisse, Georges Braque și Ernest Hemingway a detestat-o, iar fratele lui Stein, Leo, a respins cartea ca fiind doar minciuni.
După ce Gertrude Stein a murit în 1946, Alice B. Toklas și-a descoperit propria pasiune pentru scris. Cu toate acestea, publicațiile ei nu erau romane provocatoare sau colecții de poezie enigmatice, ci cărți de bucate, totuși, cu cantitatea potrivită de scandal. Cea mai faimoasă rețetă a lui Toklas a fost pentru un prăjitură cu fructe și canabis, despre care a garantat că va însufleți atmosfera oricărei petreceri plictisitoare. Publicat în 1954, a devenit legendar un deceniu mai târziu, pe măsură ce consumul de droguri recreative a devenit mai popular.
Comportamentul lui Gertrude Stein în timpul celui de-al Doilea Război Mondial a stârnit suspiciuni

În timpul ocupației naziste a Franței, Gertrude Stein și Alice B. Toklas au rămas în țară și au dezvoltat o prietenie discutabilă cu Bernard Fay, un Vichy oficial și un credincios avid în teoriile conspirației. Mai mult, Stein a tradus și o serie de discursuri antisemite ale lui Philippe Petain, liderul regimului de la Vichy. Stein și Toklas, care erau ambele lesbiene evrei-americane, nu erau tocmai cea mai respectabilă categorie de oameni pentru naziști, totuși, în timpul ocupației, aceștia se bucurau de un stil de viață confortabil, aproape de oficialii de vârf ai regimului colaboraționist. Unul dintre principalele argumente în favoarea afilierii lui Stein cu naziștii a fost faptul că vasta ei colecție de artă a rămas intactă. În timp ce multe alte colecții de artă de avangardă, în special cele deținute de colecționari evrei, au fost confiscate și distruse pentru că erau degenerat . Bunurile lui Stein au atras suspect de puțină atenție și sunt acum expuse în marile muzee din întreaga lume.