Cine a descoperit perspectiva liniară?
Perspectiva liniară – sau liniile care converg către unul sau mai multe puncte de fugă îndepărtate – este una dintre cele mai ingenioase descoperiri ale lumii artei. De-a lungul secolelor, artiștii au explorat modul în care acest hack matematic poate crea iluzia spațiului infinit și poate face ca clădirile interioare și exterioare să pară să se retragă în depărtare. Dar cine a descoperit de fapt perspectiva liniară? Încercările de a crea profunzime spațială în artă există încă din epoca greacă și romană antică. Dar a fost arhitectul și artistul renascentist Filippo Brunelleschi care a realizat primul desen matematic folosind perspectiva liniară, iar descoperirile sale au avut un impact fenomenal asupra istoriei artei.
Arhitectul Filippo Brunelleschi a conceput o perspectivă liniară
Arhitectul renascentist Filippo Brunelleschi a realizat primul desen cunoscut în 1415 care a folosit sistemul matematic al perspectivei liniare pentru a crea iluzia unei clădiri care se retrage spre linia orizontului. Dar nu a fost primul care a încercat să facă acest lucru – de fapt, grecii și romanii au folosit linii unghiulare pentru a transmite spațiu în arta lor. Secole mai târziu, ambele devreme Renaştere artiștilor Giotto di Bondone și Duccio di Buoninsegna ambii au folosit dispozitive similare. Dar Brunelleschi a fost cel care a făcut cea mai radicală descoperire. El a conceput un sistem simplu și ușor de aplicat de a crea un punct de fugă pe o linie de orizont și de a trasa linii diagonale spre acesta. Aceste linii diagonale ar putea transmite drumuri, clădiri sau spații interioare care dispar în depărtare. Brunelleschi a observat, de asemenea, prin utilizarea perspectivei liniare, că formele și spațiile păreau mai mici atunci când sunt îndepărtate de ochi.
Leon Battista Alberti a documentat perspectiva liniară a lui Brunelleschi
Arhitectul, scriitorul și polimatul renascentist Leon Battista Alberti a luat incredibila descoperire a lui Brunelleschi și a consemnat-o în tratatul său Della Pictura (Despre pictură) în 1435. Alberti a fost primul european care a scris un astfel de text teoretic despre realizarea artei. El a susținut că perspectiva a fost un instrument puternic care a legat arta cu ascensiunea umanist interes pentru rațiunea științifică și matematică. Alberti a scris: „Să știi că un lucru pictat nu poate părea niciodată adevărat acolo unde nu există o distanță definită pentru a-l vedea.”
Rafael și Școala din Atena
Artiștii Renașterii italieni au început să aplice principiile perspectivei liniare în arta lor începând cu anii 1420. capodopera lui Rafael intitulat Școala din Atena, 1509-11, este unul dintre cele mai bune exemple de perspectivă liniară în joc, iar calitățile incredibile și uimitoare ale artiștilor de adâncime și spațiu pe care le-au putut crea în timp ce foloseau acest sistem matematic. Alte opere de artă notabile care nu ar fi fost posibile fără perspectivă includ Leonardo da Vinci lui Cina cea de Taină , 1494-98 și a lui Pietro Perugino Predarea cheilor Sfântului Petru, 1481-2. Dacă te uiți suficient de atent, în unele capodopere renascentiste, mai mult de 20 de linii orizontale pot fi urmărite până la un singur punct de fuga!
Perspectivă liniară în două și trei puncte
Perspective în două și trei puncte au venit mai târziu, în special prin scriitorul Jean Pelerin, cunoscut sub numele de „Viator”. Din Perspectivă Artificială, În 1505, el a scris despre utilizarea altor două „puncte de nivel” alături de punctul central de fuga, ceea ce le-a permis artiștilor să înfățișeze clădirile văzute dintr-o serie de unghiuri neobișnuite sau oblice.
Mai târziu, pornind de la toată această istorie, teoreticianul perspectivei Jean Cousin a perfecționat teoria „punctului de nivel” a lui Pelerin și a adăugat la aceasta o serie de metode precise pentru scurtarea corpului uman în fără perspectivă, 1560. Până în 1600, era în mare măsură de așteptat ca artiștii să aibă o înțelegere fermă a perspectivei pentru a fi luați în serios de către patronii lor . De atunci, artiștii și teoreticienii au continuat să adauge mai multe puncte de perspectivă în experimentele lor optice. Multe dintre aceste descoperiri continuă să se dovedească extrem de populare, și chiar de o importanță vitală, în domeniile artei și designului de astăzi.