Ce este vorticismul?

Vorticismul este o mișcare artistică modernistă de avangardă formată la Londra în 1914. Pornind de la mișcările contemporane ale Cubism și Futurism , Vorticismul a urmărit să surprindă dinamismul și fragmentarea vieții metropolitane moderne, fără a exalta mecanizarea modernă doar de dragul ei. Odată cu izbucnirea iminentă a Primului Război Mondial, totuși, vorticismul a zburat în cele din urmă ca mișcare. Cu toate acestea, abilitățile vorticiștilor au fost valorificate ca o parte importantă a efortului de război.

Originile vorticismului

Membrii fondatori ai mișcării vorticiste au fost reuniți pentru prima dată în cadrul unui proiect artistic foarte diferit. În 1913, Roger Fry a înființat Atelierele Omega cu intenția de a salva continentul Postimpresionist estetic de la marginile scenei de artă anglofonă prin aducerea ei în spațiile domestice. În același timp, Omega ar sprijini artiștii tineri și progresiști, oferindu-le muncă comunală, salariată.

Printre acești tineri artiști s-au numărat Wyndham Lewis, Henri Gaudier-Brzeska, Frederick Etchells, Cuthbert Hamilton și Edward Wadsworth. În urma unei dispute cunoscute acum sub numele de „rumpusul caselor ideale”, acest grup de artiști (în mare parte sub conducerea lui Lewis) s-a desprins de Omega până în 1914. Împreună, au început să prevadă un nou viitor pentru arta britanică, în contrast puternic cu estetica postimpresionistă continentală favorizată de Roger Fry.

Centrul de Artă Rebel

Sub sprijinul financiar al prietenei și colegei artist a lui Lewis, Kate Lechmere, acest grup disidenți de artiști de la Atelierele Omega a înființat Centrul de Artă Rebel în 1914. Luându-și reședința la 38 Great Ormond Street, Londra, Centrul de Artă Rebel a fost conceput de la începutul să rivalizeze cu atelierele Omega din apropiere de la 33 Fitzroy Square, Bloomsbury.

Aici, artiștii rebeli și-au prezentat lucrările. În plus, așa cum Atelierele Omega ținuseră serii de prelegeri în sediul lor pentru a strânge bani pentru refugiații belgieni, Centrul de Artă Rebel a găzduit prelegeri de la Ezra Pound, Ford Madox Ford (sau Ford Madox Hueffer, așa cum era cunoscut la acea vreme). ), și Filippo Tommaso Marinetti.

În timp ce Ezra Pound și Ford Madox Ford erau prieteni ai lui Lewis, relația lui cu Marinetti a fost mai degrabă complicată. Lewis era supărat de modurile în care toate mișcările artistice progresiste – inclusiv cubismul – au fost aliniate cu futurismul de către presa de artă britanică. Pentru a distinge opera artiștilor rebeli de Futurismul lui Marinetti, Lewis s-a gândit să creeze o declarație fondatoare pentru Vorticism.

EXPLOZIE : Vortexul din spatele vorticismului

Această declarație de fondare avea să fie publicată în iulie 1914, ca parte a primului număr al revistei EXPLOZIE , subtitrat „The Review of the Great English Vortex”. Revista a fost în mare parte proiectul lui Lewis și a fost dedicată exclusiv promovării mișcării vorticiste.

Fundamentele teoretice ale vorticismului, totuși, erau datoare conceptualizării lui Ezra Pound despre vortex, pe care el l-a definit ca „acel punct al ciclonului în care energia taie în spațiu și îi dă formă”, creând „modelul de unghiuri și linii geometrice care este informat de vortexul nostru în haosul existent.”

Deși este ușor de văzut cum un astfel de „model de unghiuri și linii geometrice” s-ar putea preta unei mișcări artistice care favorizează abstracția geometrică, descrierea făcută de Pound despre „vortexul nostru în haosul existent” sugerează că aceste unghiuri și linii au avut o influență recunoscută asupra realitatea trăită de la începutul secolului al XX-lea. Deci, de la început, vorticismul a intenționat să surprindă goana și confuzia experienței contemporane.

Concentrându-se pe „acel punct al ciclonului în care energia taie în spațiu și îi conferă formă”, picturile vorticiste tind să fie compoziții energice, chiar haotice, care funcționează ciclonic pentru a atrage privirea către centrul pânzei. Un prototip al acestui efect poate fi văzut în Lewis Compoziţie din 1913.

În manifestul Vorticist, Lewis a afirmat că a fost o „mișcare paralelă cu Cubism și Expresionism ”, care, a preconizat el, i-ar da „Lovitura de moarte” nu numai Impresionism (care, cel puțin în mintea lui Lewis, era asociată cu estetica oferită la Atelierele Omega) dar și cu futurismul. În timp ce ambele mișcări au căutat să surprindă mobilitatea acestei noi ere a mașinilor, futurismul a exaltat progresul promis de mașină și industrializare, în timp ce vorticismul a urmărit de obicei să reflecte impactul pe care aceste fenomene l-au avut asupra experienței umane. Cu o preponderență de linii îndrăznețe și unghiuri ascuțite, lucrările vorticiste indică adesea o anxietate subiacentă și, prin urmare, nu sunt universal pozitive în viziunea lor asupra mecanizării în creștere a societății.

EXPLOZIE a fost în mare parte creația lui Wyndham Lewis. Totuși, au existat alți zece semnatari ai manifestului, iar revista a prezentat articole de Ford Madox Ford și Rebecca West, poezie de Pound și reproduceri ale picturilor vorticiste de Lewis, Wadsworth, Etchells, Hamilton și Gaudier-Brzeska pe 158 de pagini. EXPLOZIE , atunci, a fost de fapt un spațiu expozițional menit să prezinte ideile și operele de artă ale mișcării vorticiste.

Expoziția vorticistă din 1915

În ciuda lucrării pe care Lewis și colegii săi vorticiștii au pus-o în primul număr al EXPLOZIE , revista nu ar fi putut să-și facă debutul într-un moment mai rău. În august 1914, la o lună după lansarea sa inițială, Marea Britanie a declarat război Germaniei .

Totuși, hotărât să continue promovarea vorticismului, „Expoziția Vorticist” a avut loc la Galeria Doré din New Bond Street, Londra. Lewis a scris o prefață la catalogul colecțiilor expoziției, subliniind în continuare ce înseamnă Vorticism. Expoziția nu a reușit să atragă prea multă atenție din partea presei de artă britanică la acea vreme și puținele recenzii pe care le-au primit nu au fost tocmai laudative.

Mai mult, înainte de deschiderea expoziției, membrii mișcării vorticiste din Londra au aflat despre moartea lui Henri Gaudier-Brzeska pe prima linie în Franța. Gaudier-Brzeska fusese un membru important al mișcării vorticiste: nu numai că a inițiat o nouă metodă de sculptură directă în lucrările sale sculpturale, dar era și vital pentru forța intelectuală a mișcării și a avut un rol activ în teoretizarea vorticismului. . Moartea lui, în 1915, a fost o lovitură majoră pentru proiectul vorticist.

EXPLOZIE : Ediția de război

În lumina izbucnirii războiului și a morții lui Gaudier-Brzeska, al doilea și ultimul număr al EXPLOZIE , prin urmare, reflecta un sentiment mai patriotic, pro-război. În comparație cu prima ediție, a fost o publicație mai sumbră și mai sumbră, ajungând la 102 de pagini până la 158 din primul număr. Cu toate acestea, schema sa de culori alb-negru a oferit celui de-al doilea număr o mai mare coeziune estetică decât primul. Printre opere de artă și articole a fost inclus un omagiu adus lui Gaudier-Brzeska.

Gaudier-Brzeska, însă, nu a fost singurul membru al mișcării vorticiste care s-a înrolat pentru a lupta în Primul Război Mondial. Lewis, de exemplu, s-a înscris în 1915 și a servit ca sublocotenent în Artileria Regală pe Frontul de Vest înainte de a fi făcut artist de război oficial de către guvernele britanic și canadian în urma bătăliei de la Passchendaele. William Roberts, de asemenea, a servit pe frontul de vest ca tunar în Regimentul Regal de Artilerie înainte de a fi făcut artist oficial de război.

Între timp, Wadsworth s-a înrolat în marina la scurt timp după expoziția de la Galeria Doré și și-a aplicat pregătirea artistică la efortul de război, aplicând modele de camuflaj orbitor navelor aliate. Bazându-se pe iluziile optice și desenele geometrice favorizate de Vorticism, camuflajul orbitor a făcut ca inamicul să determine viteza și direcția navelor care se deplasează.

Mai mult, atât Lewis, cât și Wadsworth, împreună cu Roberts, Paul Nash, David Bomberg și Christopher R. W. Nevinson, au fost comandați de Paul Konody (un critic de artă care, înainte de război, se opusese vehement Vorticismului) să creeze reprezentări artistice ale Experiență de război canadian. Deși Konody era interesat doar să accepte lucrări de reprezentare ca parte a acestei comisii, vorticiștii încă au încercat să încorporeze o estetică modernistă progresivă în aceste compoziții.

Încercări de renaștere: Expoziția Penguin Club și Grupul X

În timp ce mulți membri ai mișcării vorticiste luptau sau asistau în alt mod la efortul de război, Ezra Pound lucra la promovarea vorticismului în Statele Unite, în speranța că ar putea supraviețui anilor de război. În acest scop, el și avocatul și colectionarul de artă bogat John Quinn au organizat o expoziție de lucrări de artă vorticiste la Penguin Club din New York. Lucrările de artă prezentate fuseseră selectate de Quinn drept cele pe care el însuși era interesat să le cumpere.

I-a ieșit bine, așadar, atunci când niciuna dintre lucrările de artă nu a fost achiziționată de public, deși, desigur, nu a fost de bun augur pentru mișcarea vorticistă.

Această lipsă de interes public a continuat după război. După ororile războiului, a avut loc o revenire generală la stilurile reprezentative de compoziție în ceea ce a ajuns să fie cunoscut sub numele de „revenirea la ordine”.

Într-o ultimă încercare de a păstra arta abstractă progresivă după război, Lewis, Jessica Dismorr, Etchells, Roberts, Wadsworth și Hamilton s-au numărat printre membrii Grupului X, fondat de Lewis în 1920. Cu toate acestea, apartenența lor nu implică faptul că Grupa X a fost o continuare a esteticii vorticiste în sensul cel mai strict. De fapt, a existat puțină unitate estetică în cadrul Grupului X. În timp ce Roberts a fost pionier al propriului stil cubist distinctiv de pictură, ceilalți au învățat să încorporeze tendințele lor mai radicale în lucrări mai reprezentative, conservatoare vizual, în interesul vânzării. Și în cazul lui Hamilton, după 1920, a renunțat complet la cariera sa artistică și nu a mai participat niciodată la o expoziție.

Încă de la începuturile sale în 1914, vorticismul a fost o mișcare de avangardă ambițioasă prin care Lewis și colegii săi artiști rebeli au sperat să aducă o schimbare radicală în arta britanică. Deși membrii sai au fost împărțiți odată cu izbucnirea Primului Război Mondial la scurt timp după formarea mișcării, desenele sale geometrice îndrăznețe au fost folosite ca parte a efortului de război în dezvoltarea camuflajului orbitor - o campanie în care Wadsworth a fost implicat activ. În ciuda faptului că a fost o afacere scurtă și în mare parte britanică, vorticismul a avut într-adevăr un impact major asupra istoriei secolului al XX-lea și a ajutat la lansarea carierei unora dintre cei mai importanți artiști ai secolului.