Ce este filmul noir? O definiție, istorie și impact

Film Noir este un cinema din anii 1940 plin de femei fatale, anti-eroi condamnați, moralitate gri și străzi periculoase și întunecate. S-a născut din războaiele și recesiunea și este acoperit cu imagini elegante, umbre adânci și stil experimental. Film Noir a extins posibilitățile filmului de la Hollywood și a lăsat o amprentă de neșters asupra cinematografiei globale. Citiți mai departe pentru a afla mai multe despre Film Noir și importanța sa în istoria cinematografiei.

Film Noir: Sens

Film Noir este un tip de film thriller care se concentrează pe dimensiunile psihologice ale crimei și folosește o punere în scenă accentuată și stilizată. Aceasta este definiția simplă, dar lucrurile nu sunt atât de simple. Un catalog prea larg pentru a avea constrângerile unui gen, dar prea axat pe narațiune pentru a fi pur și simplu un stil, Film Noir este o categorie faimoasă dezbătută.

Criticii, istoricii și fanii Filmului Noir diferă în aproape orice: ce elemente constituie stilul noir, care este perioada sa exactă de timp, unde a fost limitat, ce filme clasifică drept noir sau proto-noir și care sunt cvasi-noir , sau post-noir, sau neo-noir, și de fapt s-a terminat vreodată Film Noir? Este un gen, un stil, o mișcare sau doar un set de coincidențe foarte stilate?

Termenul Film întunecat a fost inventat de criticii francezi în 1946. Se traduce prin film întunecat . Odată cu ridicarea interdicției filmelor americane după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, publicul francez a fost în sfârșit introdus în filmele de la Hollywood ale deceniului. Între comediile nebunești și epopeele spectaculoase, a venit un val nou, intrigant de thrillere criminale. Filme ca Soimul maltez (1941) și Crimă, draga mea (1944) sunt mistere de detectiv aspre care înfățișează sub burta urbană. Dublă despăgubire, Femeia din fereastră , și Laura (toate 1944), urmărește cetățenii obișnuiți care sunt prinși de o rețea de dorință, adulter și crimă.

Spre deosebire de optimismul obișnuit de la Hollywood, aceste noi filme criminale păreau neobișnuit de sumbre și fataliste. Criticii francezi, înaintea oricui, au preluat această ruptură din normă. Aceste noi personaje erau ambigue din punct de vedere moral, chiar crude. Erau bărbați coruptibili și femei fatale care se învârteau spre soarte din ce în ce mai întunecate. Viziunea asupra lumii fără speranță și neclintit de pesimistă a acestor filme părea să indice aproape o epuizare inevitabilă a visul american . Cinematografia, reflectând starea sumbră a filmelor, a folosit compoziție dezechilibrată, iluminare discretă și umbre puternice, într-un stil experimental rar.

Regizorii și realizatorii vremii nu știau că fac Film Noir; au făcut pur și simplu mistere criminale, thrillere psihologice și melodrame violente. Dar în umbrele întunecate ale acestei perioade creative, putem observa o sensibilitate comună: morbidă, proaspătă și intrigantă.

Fundalul Noir: Cinematograful din timpul războiului

Film Noir a fost un produs al erei timpurii turbulente a secolului XX și un moștenitor al multor mișcări artistice din anii 1920 și 1930. Născut în anii 1940, în perioada de înălțime și după al doilea razboi mondial , Film Noir a purtat cruzimea și neliniștea conflictului, precum și traumele moștenite ale Primului Război Mondial și ale Marii Depresiuni.

În doar două decenii, oamenii au experimentat deziluzia față de promisiunile lui Visul american , schimbările sociale rapide, greutatea a două conflicte violente pe scara războaielor mondiale, nevrozele vânătorii de vrăjitoare din Războiul Rece și frica de război nuclear. Totul depinde foarte mult de Film Noir, chiar dacă sunt în mare parte replicile psihologice care sunt afișate.

Depresie Moșteniri

Cel fiert tare școală de ficțiune criminală pare cel mai apropiat de Film Noir. Popular în anii 1930, la apogeul Marea Depresiune , aceste povești erau de obicei tipărite în reviste pulp. Ei au criticat sistemul, au explorat criminalitatea în creștere și au privit îndeaproape partea socială a orașelor americane. Au avut o influență imensă asupra tonului și mediului noir.

Autori precum Dashiell Hammett, Raymond Chandler și James M. Cain au avut multe dintre lucrările lor adaptate pe ecran în Film Noir— Despăgubire dublă, Somnul mare, Poștașul sună întotdeauna de două ori, și Soimul maltez doar pentru a numi câteva.

În cinema, Film Noir a fost un fel de succesor al filmelor de gangsteri din anii 1930. La fel de populare în timpul interdicției ca și știrile din viața reală pe care s-au bazat, aceste filme au fost, deși violente, entuziasmante și optimiste. Pe de altă parte, Film Noir este preocupat de povești private, tulburări psihologice și criminali care nu par eroici în niciun moment.

Conexiuni europene

Noir reprezintă un punct de întâlnire fascinant al stilurilor și sensibilităților americane și europene. Mulți dintre cei mai prolifici realizatori de film ai Film Noir au fost expați europeni, fugind de nazism și de război. Talente precum Fritz Lang, Jules Dassin, Billy Wilder, Otto Preminger, Robert Siodmak, Jacques Tourneur și mulți alții au adus cu ei viziuni diferite despre cinema din experiențele lor cu Europa. cinema de artă miscarile.

Fatalismul urban al Filmului Noir își găsește un precursor în cinematografia poetică realist francez de scurtă durată de la sfârșitul anilor 1930. Deși cu totul mai romantic și nostalgic decât Filmul Noir, Realismul poetic explorează temele deziluziei, crimei și personajelor sordide. Frumusețea și pericolele străzilor orașului și estetizarea poetică a realității sunt reflectate în Film Noir. Au existat chiar și câteva remake-uri ale filmelor cu realismul poetic.

Nu există, totuși, nicio mișcare cinematografică atât de flagrant de influență asupra filmului noir precum expresionismul german. Un produs al cinematografului exuberant de la Weimar din anii 1920, expresionismul german a fost primul cinema al umbrelor. În Germania turbulentă de după război, a căutat să exploreze sensibilitățile violente și narațiunile întunecate într-un cinema extrem de psihologic și stilizat.

Expresionismul german a influențat nu numai filmul noir dar genul thriller în ansamblu, inclusiv filmele de groază și gangsteri din anii 1930. Din expresionismul german, Film Noir a moștenit tehnicile clarobscurului, afecțiunea de coșmar, unghiurile oblice și spațiile tăiate și fragmentate de umbre apăsătoare și nerealiste.

Narațiunea Noiră

Filmele noir conduce, ca să împrumut definiția lui Paul Schrader, să se încadreze în trei familii: anchetatorii — detectivi, ochi privați, jurnaliști — ale căror filme pot avea un ritm mai calm datorită punctului de vedere extern; Cetăţenii s-au transformat în infractori, încadraţi sau corupti, ale căror vieţi sunt în cădere liberă; Și psihopații, personaje dezbinate conduse până la capătul frânghiei.

În majoritatea acestor filme, găsim arhetipul Femeie fatală , femeia fatală. Aceste femei s-au arătat ca duplicitare, seducatoare, pline de resurse și nemiloase; cei care ispitesc oamenii la distrugere. Arhetipul femeii fatale este, însă, contradictoriu. Pe de o parte, demonizează femeile, în timp ce, pe de altă parte, le oferă putere, importanță și complexitate care nu erau atât de comune pentru femei în cinematograful anilor 1940.

Toate aceste personaje au un sentiment de mister pentru ei. Sunt deranjați, ambigui din punct de vedere moral și greu de înțeles. În acest sens, personajele arhetipice noir reflectă narațiunea în care sunt inserate. Oblică, dezordonată și dezechilibrată, narațiunea noir este construită în moduri deliberate confuze.

Folosind adesea tehnici de încadrare, cum ar fi flashback-ul și narațiunea la persoana întâi, Film Noir arată un sentiment de moarte iminentă. Personajele par să știe deseori unde va duce povestea lor și nu este aproape niciodată un final fericit. Poveștile sunt spuse în ordine cronologică, din mai multe puncte de vedere. Întorsăturile constante, trădările, heringurile roșii și încrucișările duble și triple au scopul de a dezorienta în mod constant privitorul. Film Noir nu este niciodată atât de preocupat de dezvăluirea misterului precum este de dimensiunile psihologice ale crimei.

În ciuda lumii sale în mare parte sumbre, Film Noir are o serie dinamică și chiar plină de umor. Gagurile vizuale și umorul auto-referențial sunt trăsături mai puțin recunoscute, dar constante ale noirului. Umorul se injectează și prin dialog. Film Noir favorizează dialogul rapid, rapid și plin de spirit, mai puțin preocupat de a suna realist decât de obținerea tipului potrivit de atmosferă.

Vizualele Noire

Lumea noirului este un loc întunecat, plin de pericol și corupție. Orașul – cel mai comun fundal al lui noir – este gol și alienant. Arată mai mult ca o pictură Edward Hopper decât un oraș adevărat. Chiar și în filmele care au fost filmate la locație, peisajul urban arată ca unul dintr-un coșmar, învăluit în întuneric. Pe străzi sau în interioare, mediile sunt concepute pentru a fi amenințătoare și captivante, întotdeauna undeva departe de realitate.

Lumea nevrotică noir este plină de lucruri: spațiul în Film Noir nu este niciodată liber, ci mai degrabă decorat în mod baroc. Obiecte precum ceasuri, scări, ferestre, oglinzi, tablouri, mobilier, jaluzele venețiane, grinzi și plase taie cadrul. Aceste obiecte sunt folosite ca simboluri care indică trăsături de caracter sau narațiune. S-ar putea referi la scurgerea timpului, duplicitatea, spiritele fracturate sau destinele prinse în capcană.

În Film Noir, compoziția vizuală este un alt dispozitiv prin care regizorul comunică cu publicul. Piese de decor ciudate, cum ar fi casa oglinzilor ca un labirint din Doamna din Shanghai (1947) , sau sera în Somnul Mare (1946) populează noir, adăugând și mai multă ciudățenie vizuală acestor lumi care par jumătate reale și jumătate coșmar.

Chiaroscurul are un loc important în Noir. Lumina și umbra împrumutate de la expresionismul german zdrobesc spațiul în linii asemănătoare închisorii, siluetele tăiate depășesc cadrul ori de câte ori pericolul vine la un loc. Camera urmărește oblicitatea narațiunii. Unghiurile decentrate, exagerate, dezechilibrează lumea și mențin sentimentul de captivitate care străbate fiecare nivel al Film Noir.

Impactul filmului noir

Film Noir a fost una dintre cele mai bogate, complexe și experimentale perioade din istoria Hollywood-ului. Numit post-noir, neo-noir, neon noir, teen noir și o multitudine de alte nume, sensibilitățile Film Noir s-au dovedit a fi flexibile și influente la nesfârșit. Echoes of Film Noir în direct. Funcționează ca Cu sufletul la gura , L.A. Confidential , Batman , Veronica Mars, și Blade Runner au fost toți influențați de Noir. Chiar și la 80 de ani după epoca sa de aur, se pare că nu există nicio limită pentru posibilitățile întunecate Film întunecat.