Care sunt diferitele tipuri de Science Fiction?

Science-fiction a fost cu noi de peste o sută de ani și, în acest timp, a dezvoltat multe genuri și subgenuri diferite pentru a acoperi fiecare nișă care a fost creată. Publicul uman este unul volubil. Ceea ce este șic devine depășit rapid, iar dorința de estetică și idei noi duce la crearea de subgenuri, pe măsură ce scriitorii, realizatorii de film și artiștii își explorează imaginația, creând irealul, trăgând atât din posibil, cât și din imposibil.

Ca și în artă, definirea genurilor este partea ușoară. A decide unde se potrivește totul, însă, este adevărata provocare, deoarece atât de multe exemple au teme care se suprapun cu anumite genuri. Ca atare, noi genuri trebuie inventate în mod regulat pentru a găzdui exemplele care sunt greu de clasificat. De la opere spațiale la comedie, iată 7 exemple de genuri definite de teme science fiction, inclusiv diferențele dintre ceea ce este considerat „hard” și „soft” science fiction.

1. și 2. Diferența dintre hard și soft Science Fiction

Este important să distingem ceea ce constituie „hard” și „soft” science fiction. Ficțiunea hard science-fiction este atunci când tehnologia este principalul obiectiv. Ea modelează lumea și estetica și devine trăsătura definitorie a poveștii. Anumite estetici își au propriile genuri și nici măcar nu au nevoie de povești pentru a exista. De exemplu, genuri precum steampunk și cyberpunk generează o mișcare cosplay masivă și de mare succes, care există în afara poveștilor menite să le definească.

Soft science-fiction, pe de altă parte, se concentrează asupra modului în care tehnologia a afectat personajele și lumea din jurul lor. Este mai puțin concentrat pe modul în care funcționează tehnologia și nu simte nevoia să o explice. Accentul este pus pe personaje, interacțiunile lor și psihologia lor.

În timp ce această dihotomie este o modalitate bună pentru noi de a împărți SF la mijloc, este puțin prea simplist pentru a învălui întreaga complexitate a poveștilor SF individuale. Un sistem alternativ de clasificare propus de Isaac Asimov în 1953 sugerează că fiecare intriga științifico-fantastică există în una din trei categorii: gadget, aventură sau socială.

O poveste „gadget” se învârte în jurul invenției în sine. Invenția este rezultatul final al intrigii. O poveste de „aventură” folosește invenția ca recuzită. Accentul principal al poveștii este pe aventura în sine și modul în care invenția ajută sau împiedică personajele. Poveștile „sociale” se concentrează asupra modului în care invențiile afectează viața oamenilor. Diferența principală este că, în poveștile sociale, invenția influențează intriga mai degrabă decât să fie cauza sau scopul complotului.

În mod previzibil, multe povești și francize încrucișează aceste denumiri destul de ușor și există prin încercări de a le clasifica în moduri atât de simple.

3. Opera spațială

„Opera spațială” este un gen care include un număr mare de povești științifico-fantastice și unul în care se suprapun multe povești. Operele spațiale sunt echivalentele științifico-fantastice ale epopeilor istorice. Poveștile prezintă distanțe mari care implică multe lumi și planete. Există distribuții uriașe de personaje și povești cuprinzătoare și emoționante. Un exemplu perfect al acestei categorizări este cel al lui Frank Herbert Dună . În afară de cartea fundamentală Dună fiind un exemplu de poveste epică în sine, opera spațială care este Dună Antologia ar include alte cinci continuare în seria originală scrisă de Frank Herbert. Au existat o multitudine de completări ulterioare la Dună univers, Kevin J. Anderson și Brian Herbert adăugând aproximativ două duzini de cărți la franciză, fiecare adăugând temelor de opera spațială ale originalelor.

În multe privințe, Star Trek și Razboiul Stelelor ar putea fi considerate și opere spațiale. Ambele prezintă o gamă largă de personaje care joacă povești pe distanțe mari în spațiu și pe perioade lungi. Ambele francize sunt science fiction, dar unde Star Trek se concentrează pe reprezentări realiste ale progresului tehnologic, care se concentrează pe fizica din viața reală, Razboiul Stelelor nu. Acesta din urmă prezintă elemente (cum ar fi Forța) care, într-un cadru fantastic, ar fi considerate magie.

4. Cyberpunk

Cyberpunk este o temă sau un decor distopic care se caracterizează prin tehnologie avansată și o defecțiune a standardelor de viață. Este unul în care corporațiile controlează adesea societatea și mulți oameni se luptă să supraviețuiască. Mulți scriitori folosesc cyberpunk-ul ca o critică dură a modului în care văd viitorul societății sub capitalismul prădător de piață liberă. Statele Unite și Japonia sunt în general ținta unor astfel de critici, deoarece aceste două țări au generat cele mai multe mass-media cyberpunk. Ceea ce este interesant este că viziunile cyberpunk despre viitor încorporează adesea o fuziune a culturilor americane și japoneze.

Temele comune în cyberpunk sunt controlul corporativ, colapsul ecologic, mega-orase uriașe, îmbunătățirea cibernetică, decalajul dintre bogați și săraci, inteligența artificială și transumanismul . Genul a fost creat la sfârșitul anilor 1970 cu benzile desenate Judge Dredd și a continuat prin romane precum cel al lui Philip K. Dick. Androizii visează la oi electrice? care a fost transformat în film Blade Runner (1982) și romanul lui William Gibson Neuromant , care s-a inspirat din cultura punk a anilor 1980 și din cultura hackerilor timpurii. Cyberpunk a găsit, de asemenea, multă popularitate în Japonia anime industrie.

Genul a câștigat multă acțiune în ultimii ani, deoarece multe dintre teme s-au aproape de a fi o realitate reală. Filmele notabile includ Akira (1988) , Johnny Mnemonic (o mie noua sute nouazeci si cinci), Matricea seria de filme și, mai recent, Blade Runner 2049 (2017) și Alita: Înger de luptă (2019). Serii recente, cum ar fi Netflix Carbon alterat și jocuri video precum CDProjekt Red Cyberpunk 2077 au menținut cu succes cyberpunk-ul ca gen proeminent science-fiction.

5. Steampunk

Cu rădăcinile sale la sfârșitul secolului al XIX-lea, steampunk este un gen științifico-fantastic re-vizuit care se inspiră din estetica științifico-fantastică timpurie înainte de inventarea motorului cu ardere și în timpul Epoca victoriană . Ca atare, tehnologia din genul steampunk se învârte în general în jurul aplicării puterii aburului. Alte caracteristici tehnologice sunt dirijabilele, calculatoarele analogice și automatele. Setările se centrează adesea în jurul Revolutia industriala . Lucrările lui Jules Verne au format o bază pentru stilul steampunk.

Steampunk prevede un viitor alternativ prezentat de estetica victoriană și, ca atare, implică un grad ridicat de design și modă. Din această cauză, genul steampunk are o mare urmărire în cosplay. În filme, genul a fost reprezentat de filme precum Liga Extraordinarilor Domnilor (2003), Abraham Lincoln: Vânătorul de vampiri (2012), Castelul Mișcător al lui Howl (2004) și Vestul Salbatic (1999).

6. Science Fiction post-apocaliptică

De atunci Mad Max A apărut pe ecranele noastre în 1979, science fiction post-apocaliptică a fost o formă de science fiction în continuă creștere. Desigur, acest subgen de science fiction a existat cu mult înainte Mad Max . De fapt, ficțiunea post-apocaliptică merge până la formarea unei porțiuni tematice a Epopeea lui Ghilgameș , prima poveste înregistrată vreodată (2100 î.Hr). Mad Max , totuși, a popularizat science-fiction post-apocaliptic în memoria modernă.

Science-fiction post-apocaliptică este un cadru în care lumea a fost distrusă de o apocalipsă. Tipul de apocalipsă afectează adesea decorul și modul în care personajele interacționează cu acesta. O apocalipsă nucleară, de exemplu, lasă radioactivitatea ca un factor semnificativ în încercarea de a supraviețui, iar o apocalipsă zombie îi lasă pe supraviețuitori să se sustragă constant hoardelor de strigoi sau de oameni infectați care încearcă să-i muște. Science-fiction apocaliptică și post-apocaliptică poate fi împărțită în sub-genuri în funcție de tipul de apocalipsă.

Temele din science-fiction post-apocaliptică gravitează adesea în jurul luptei omenirii pentru supraviețuire și a barbarității pe care oamenii sunt forțați să o comită și să o îndure. Ca atare, canibalism devine o temă comună în science-fiction post-apocaliptic.

În plus față de Mad Max franciza, lucrările populare de ficțiune post-apocaliptică includ Un băiat și câinele lui, scrisă în 1969 și transformată în film în 1975; Evadare din New York (1981), Evadare din L.A. (1996) și, probabil, cea mai deprimantă poveste scrisă vreodată: Cormack McCarthy's Drumul , scris în 2006 și transformat într-un film major în 2009.

Science-fiction post-apocaliptic a fost, de asemenea, foarte popular în jocurile video. Exemple proeminente includ Cade afară seria (din 1997), The Ultima dintre noi (2013), Horizon Zero Dawn (2017) și Metroul seriale (din 2010), printre multe, multe altele.

7. Groaza cosmică

După cum sugerează și numele, groaza cosmică este, de asemenea, un gen de groază. Popularizat la începutul secolului al XX-lea cu scrierile lui H.P. Lovecraft, groază cosmică spune povești înfiorătoare despre lucruri răuvoitoare și enigmatice din vastitatea spațiului și modul în care acestea interacționează cu personajele umane.

În epoca lui reviste pulp , groaza cosmică a fost o temă comună, iar în vremuri mai recente, genul a fost tradus în film. Exemple notabile includ Străin (1979), favoritul de cult Orizontul evenimentelor (1997), Anihilare (2018) și Culoare în afara spațiului (2019), care este versiunea de film a lui H.P. ale lui Lovecraft Culoarea din spațiu , scrisă în 1927.

Există, desigur, mai multe subgenuri de science fiction. Comedie science-fiction, cum ar fi HBO Avenue 5, spune povestea accidentelor unei nave de croazieră în spațiu. Punțile Inferioare este un animat Star Trek serial care se concentrează pe membrii echipajului mai puțin importanți ai unei nave spațiale. Rick și Morty este despre aventurile unui băiat nefericit și ale bunicului său beat, care se întâmplă să fie și un călător în spațiu, timp și dimensiune.

La fel ca cyberpunk și steampunk, au apărut genuri precum dieselpunk și raypunk, primul fiind un accent retro-futurist pe estetica din anii 1930 și 1940, în timp ce al doilea se concentrează pe estetică și teme din anii 1950.

Science-fiction este limitată doar de imaginația creatorilor săi. Prin aceasta, suntem siguri că vom fi introduși în continuare într-un număr mare de genuri și subgenuri din domeniul science fiction-ului, dintre care multe ne vor uimi cu viziunile lor unice.