Beethoven: Compozitorul care și-a pierdut auzul și a găsit inspirație

Când ascultăm lucrările lui Ludwig van Beethoven (1770-1827), ne confruntăm cu marile întrebări, precum și cu demonii noștri interiori. Putem explora esența umanității, puterea moralistă a politicii și a societății și nevoia profundă de a fi dorit și iubit. La fel ca contemporanii săi, Beethoven a fost un adevărat copil al Iluminismului, iar noțiunea de libertate s-a strecurat întotdeauna în opera sa într-o formă sau alta. Dar faimosul compozitor a fost și el hotărât să sfideze convențiile. Nu din dorința de a șoca, ci din nevoia de a avea libertatea de a-și proteja integritatea artistică.

Muzica ca evadarea lui Beethoven din viața de familie

Gravura portret a lui Ludwig van Beethoven ca tânăr, de Th. și August Weger, pe baza unui desen de Gandolph Ernst Stainhauser , sfârșitul secolului al XIX-lea, prin King Library Digital Collections

Ludwig van Beethoven s-a născut la Bonn, Germania, în 1770. A fost crescut într-o familie de muzicieni de curte, cu toate acestea, celebrul compozitor nu și-a amintit niciodată cu drag de copilărie. Spre deosebire de Wolfgang Amadeus Mozart tatăl lui, care și-a târât micul său om minune în toată Europa pentru a cânta, tatăl lui Beethoven, Johann van Beethoven, se dezvăluia adesea a fi mai mult invidios decât mândru. Deși Johann și-a îndrumat fiul în primii săi ani, el era un alcoolic furios, iar dispozițiile sale incredibil de imprevizibile l-au zăpăcit pe copil mic.

Tânărul Beethoven primește instrucțiuni de la tatăl său, reproducerea unei ilustrații de Gaetano Albanese și Giorgio Ussardi , 1897, prin King Library Digital Collections

În ciuda faptului că Beethoven nu a fost la fel de încurajat și susținut ca predecesorul său emblematic, el a arătat un nivel comparabil în abilități, astfel încât a putut fi etichetat cu ușurință drept un copil minune. Beethoven a găsit mângâiere în muzica sa. La vârsta de 13 ani, și-a obținut primul loc de muncă ca asistent organist al curții. A studiat Mozart, Franz Joseph Haydn , și Johann Sebastian Bach . Beethoven trebuie să fi plăcut gândul de a continua tradiția unor compozitori atât de iluștri, deoarece la fragedă vârstă de 11 ani, el a scris deja o serie de sonate, așa-numitele Sonate ale electorului .

Băiatul Mozart posibil de Pietro Antonio Lorenzoni , 1763, prin Biblioteca Universității Cornell

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Oricât de liniștitoare și reconfortantă ar fi muzica lui, viața de familie a lui Beethoven va continua să-l tulbure. Mama lui a murit de consum când el avea 17 ani, iar alcoolismul tatălui său s-a înrăutățit constant. La vârsta de 19 ani, Beethoven a preluat conducerea și și-a înlocuit tatăl ca șef al familiei. Nu avea să treacă mult până când talentul său îl va aduce în capitala muzicală a Europei.

Un rebel își găsește propria voce

Beethoven ca lider al unei reprezentații a Cvartetului Razumovsky dintr-un ziar neidentificat, bazată pe un tablou de August Borckmann , 1880-1890, prin King Library Digital Collections

În 1792, Beethoven și-a găsit drumul spre Viena pentru a studia sub Haydn. Nu la prea mult timp după ce l-a întâlnit pe Haydn, compozitorul încăpățânat și-a înfruntat profesorul și și-a exprimat dorința de a se elibera de formulele muzicale convenționale pe care trebuia să le urmeze. Mozart murise cu doar un an mai devreme, în 1791, iar moartea sa nu făcuse decât să-și amplifice influența în creștere, stabilind reperul pentru ceea ce ar trebui să fie muzica contemporană.

Franz Joseph Haydn de John Hoppner , 1792-1792, prin Royal Collection Trust

Dar Beethoven a vrut să-și urmeze propriul drum și aceste teritorii muzicale imprevizibile și neexplorate l-ar deosebi de alții ca o voce proaspătă și originală. În 1795 Sonata pentru pian nr. 1 în fa minor, op. 2, nr. 1 , el a obținut contrastul nu prin schimbarea tastelor ca contemporanii săi, ci prin experimentarea cu modificări ale vitezei, repetiției și schimbări puternice între moale și tare. Aceasta ar deveni o temă comună în muzica lui. În același an, trio-ul său cu pian în do minor și-a făcut debutul cu a final trezitor plin de urgență, haos și repetiții șocante. Ferdinand Ries, studentul lui Beethoven, a spus despre premiera :

Au fost invitați cei mai mulți artiști și iubitori de muzică, în special Haydn, pentru ale cărui cvartete au fost toți nerăbdători. Au fost jucate triourile și au atras imediat o atenție extraordinară. Haydn a spus și multe lucruri frumoase despre ei, dar l-a sfătuit pe Beethoven să nu publice al treilea, în do minor. Acest lucru l-a uimit pe Beethoven în măsura în care îl considera pe al treilea cel mai bun dintre triouri. . . În consecință, remarca lui Haydn a lăsat o impresie proastă asupra lui Beethoven și l-a făcut să creadă că Haydn era invidios, gelos și prost dispus față de el.

Cu siguranță, pasiunile ar fi izbucnit între cei doi compozitori emblematici de mai multe ori. Este cert că Beethoven a făcut o declarație clară despre cine a fost ca artist.

Faimosul compozitor și idealurile iluminismului

Curtea Muzelor din Weimar. Schiller citind la curtea din Tiefurt de Theobald von Oer , 1860, prin Muzeele de Stat, Berlin

Beethoven s-a născut într-o perioadă în care peisajul intelectual și social al Europei se transforma. În Franța, Epoca Luminilor celebru și-a găsit apoteoza oarecum înfiorătoare în Revolutia Franceza . Sistemul feudal a fost abolit, monarhia franceză a luat sfârșit, iar biserica catolică a fost jefuită de puterea sa politică. Dar idealurile virtuții, rațiunii, libertății și progresului au găsit și unele expresii unice în alte națiuni europene.

În statele germane, Iosif al II-lea, cel despot luminat pentru care Beethoven scrisese o cantată în cinstea morții sale, a desființat iobăgia, a redus influența politică a bisericii și a pus capăt cenzurii presei. Autori precum Johann Gottfried von Herder, Johann Wolfgang von Goethe și Friedrich Schiller, au condus furtuna si stresul mișcare în care idealurile iluministe au fost sintetizate în opere de ficțiune proto-romantică.

Împăratul Iosif al II-lea cu statuia lui Marte de Anton von Maron , 1775, via Kunsthistorisches Museum, Viena

Muzicienii au jucat, de asemenea, un rol vital în promovarea ideilor Epocii Luminilor. În Flautul Magic , Mozart a comunicat publicului larg idealurile de fraternitate, virtute și masonerie. De asemenea, Beethoven a ținut aproape de inimă principiile Iluminismului, deoarece ar explora ideile de libertate și dreptate în muzica sa. A lui Eroic (1803) face o declarație solidă despre libertatea eroică, în timp ce a lui Uvertura Egmont (1810) exprimă nevoia de eliberare de un sistem opresiv, iar în celebrul său Simfonia a IX-a (1824) atât libertatea politică, cât și cea artistică ocupă centrul scenei.

Jacques-Louis David, Împăratul Napoleon în studiul său la Tuileries , 1812, prin Galeria Națională de Artă, Washington DC

Eroica a fost scris într-o perioadă de mare suferință emoțională pentru Beethoven. Se îndepărtase din înalta societate și încerca să-și navigheze în carieră prin surditatea sa iminentă. Aproape ca un fel de cântec de răscumpărare, el a scris-o pe a lui Eroic , o piesă exuberantă și triumfătoare dedicată Napoleon Bonaparte . Beethoven îl ținea pe Napoleon în cea mai mare stima și avea să compare mandatul său de prim consul al Franței cu cel al marilor consuli ai Romei. Când piesa a fost terminată la începutul anului 1804, el scria titlul pe partea de sus a foii sale: Simfonie intitulată Bonaparte.

Litografia color a lui Beethoven cântând la pianoforte pentru prietenii săi de Franz Hanfstaengl, bazată pe pictura de Albert Gräfle de Franz Seraph , ca. 1892, prin King Library Digital Collections

Napoleon a susținut principiile revoluționare și va onora în mare măsură schimbările sociale stabilite în timpul Epocii Luminilor din Franța. Cu toate acestea, el părea să fi abandonat unele dintre aceste valori în mai 1804, când s-a declarat împărat al Franței. Beethoven l-a numit pe Napoleon ca fiind nimic altceva decât un tiran și și-a schimbat imediat titlul operei în Simfonie eroică .

Beethoven compunând la pian, după un tablou de Hermann Junker , ca.1880, prin King Library Digital Collections

Când ne uităm la piesele mari ale lui Beethoven, vedem un om căruia nu se teme să adopte o poziție politică puternică și avem sentimentul că celebrul compozitor a fost atât un lider artistic, cât și un avocat al schimbării sociale. Dar când ne uităm la sonatele sale, care reprezintă o formă mai privată a expresiei sale muzicale, putem vedea că Beethoven și-a dezvăluit și luptele interioare.

Poate femeia perfectă să existe doar în operă?

Ludwig van Beethoven de Joseph Willibrord Mahler , 1804–1805, via Wien Museum, Viena

Celebrul compozitor s-a îndrăgostit de multe ori în timpul vieții sale, dar niciuna dintre aceste povești de dragoste nu a avut un final fericit. După doar câțiva ani la Viena, Beethoven a devenit cunoscut pentru abilitățile sale de pianist virtuoz. A devenit capul de afiș al concursurilor de improvizație, un eveniment în care doi pianiști concurau improvizând pe o anumită melodie. Expresia și talentul lui Beethoven le-ar face pe doamnele aristocratice să ceară lecții de muzică de la maestrul muzical. Dar, odată ce pasiunea lor s-a stins și bărbatul scund și morocănos, cu o înfățișare destul de neîngrijită, s-a așezat în fața lor, majoritatea femeilor și-ar fi simțit rapid că fascinația pentru Beethoven se va dispărea.

Fidelio. Decorul actului I de Jusseaume , 1898, prin Biblioteca Națională a Franței

Există numeroase relatări despre Beethoven care s-a îndrăgostit de studenții săi. Contesa Giulietta Guicciardi, căreia i-a dedicat celebrul său Sonata la lumina lunii , intitulat inițial Sonata pentru pian nr. 14 Sonata quasi a fantasy , a fost unul dintre elevii săi celebri și interesele amoroase. Dar Guicciardi, la fel ca și alte doamne, avea un statut social mai înalt decât celebrul compozitor. Deși avea ghinion în dragostea romantică, Beethoven își găsea adesea prieteni apropiați și confidenti în aceste femei.

Ilustrația lui Beethoven cu Giulietta Guicciardi la pian, din Lumea ilustrată, vol. XIX, nr. 1 de Karl Koch , secolul al XIX-lea, prin King Library Digital Collections

Credințele politice ale celebrului compozitor în virtute, onoare și moralitate s-au extins și la viața sa personală și se aștepta ca oamenii din jurul său să fie la înălțimea acestor idei. Admirația lui Beethoven pentru femeia virtuoasă este poate cel mai frumos exprimată în singura operă pe care a scris-o vreodată, Fidelio . În libretul original scris de Jean-Nicolas Bouilly, un scriitor și politician francez al Revoluției Franceze, o femeie pe nume Leonora se deghizează în gardianul închisorii Fidelio pentru a-și salva soțul Florestan, un prizonier politic care așteaptă moartea acestuia.

Beethoven de Julius Schmid , aprox. 1901, prin Muzeul Vienei, Viena

Libretul și opera au fost ambele insuflate cu idealurile iluminismului, dar în centrul său se află o femeie dreaptă și virtuoasă ca întruchipare a principiilor moraliste. În ciuda faptului că piesa a fost ulterior dublată Fidelio , opera a fost numită inițial după protagonista feminină, Leonore. Titlul integral inițial al operei a fost Leonore sau Triumful iubirii conjugale .

Beethoven devine surd

Beethoven cu manuscrisul pentru Missa Solemnis de Joseph Karl Stieler , 1820, prin Apollo Magazine

În ciuda numeroaselor sale realizări, Beethoven este probabil cel mai cunoscut drept compozitorul surd. Beethoven a observat pentru prima dată semne de pierdere a auzului la vârsta de 28 de ani. Pe măsură ce starea lui a progresat și încercările de remediere nu au reușit să-i ajute starea, celebrul compozitor s-a gândit pentru scurt timp la moarte. Până în 1802, Beethoven se retrăsese în mediul rural din jurul Heiligenstadt. În timp ce era acolo, el a creat așa-numitul Heiligenstadt va , o scrisoare adresată fraților săi, în care vorbea despre disperarea lui față de a surzi, despre dorința de a-și îndeplini destinul de muzician și despre gândurile sale de sinucidere. Cu toate acestea, scrisoarea nu a fost trimisă niciodată.

Beethoven și alte figuri de Bernard Naudin , ca. 1930, prin King Library Digital Collections

Nu este sigur ce a cauzat pierderea auzului lui Beethoven. Există teorii care variază de la tifos, la otrăvire cu plumb și sifilis. În timp ce suferința lui avea să se înrăutățească și Beethoven și-ar pierde auzul aproape în întregime până la jumătatea lui de patruzeci de ani, acest lucru nu l-a împiedicat să creeze unele dintre cele mai emblematice lucrări ale sale. Beethoven nu a surd peste noapte și și-a petrecut primele trei decenii ale vieții creând sonate, simfonii și cvartete de coarde. Prin urmare, a înțeles exact cum vor interacționa instrumentele între ele și a fost capabil să identifice un sunet prin vibrația acestuia.

Beethoven la plimbare, haină și caiet în brațe, lângă Heiligenstadt, într-o zi cu vânt de Osward Charles Barrett , între 1850-1910, prin King Library Digital Collections

Dar asta nu înseamnă că muzica lui nu s-a schimbat. Când auzul lui Beethoven a început să-l eșueze, compozițiile sale s-au construit în general în jurul notelor inferioare pe care le putea auzi mai clar. Acest lucru se observă la a lui Sonata la lumina lunii , sau, într-adevăr, Fidelio . În ultimii săi ani, totuși, o gamă completă de note și frecvențe au îmbrăcat din nou compozițiile sale, ceea ce sugerează că până în acel moment, Beethoven era capabil să scrie o capodoperă în mare parte din imaginația sa.

Ludwig Van Beethoven de Henry Ulke, 1875, via Muzeul American de Artă Smithsonian , Washington

Beethoven a fost un exemplu clasic de artist torturat, un gânditor luminat și un gardian al valorilor morale. Când s-a confruntat cu pierderea auzului, a vorbit despre destinul său artistic și nu despre a face muzică pentru a câștiga bani. Cu compozițiile sale incredibile și dorința sa puternică de a crea artă în ciuda problemelor sale personale, el a inspirat atât de multe generații de artiști.