A fost Wassily Kandinsky influențat de Hilma af Klint?

  wassily kandinsky a fost influențat de hilma af klint





Înainte de redescoperirea artistei suedeze Hilma af Klint, se credea că Wassily Kandinsky a fost primul artist modern care a apelat la abstracție. Cu toate acestea, există o teorie care sugerează că Kandinsky a fost de fapt influențat de lucrările lui Hilma af Klint, pe care ar fi putut să le fi văzut cu ani înainte de a trece el însuși la arta abstractă. Citiți mai departe pentru a afla mai multe despre această teorie fascinantă.



Hilma af Klint, pionierul uitat al artei abstracte

  hilma af klint fotografie
Hilma af Klint în studioul ei din Stockholm, la cca. 1895, prin Muzeul Guggenheim, New York

Trecerea treptată de la arta figurativă la cea abstractă este unul dintre cele mai cercetate și dezbătute aspecte din istoria artei. Cu toate acestea, există încă suficient loc pentru dezbateri și există multe întrebări rămase fără răspuns. De ani de zile, s-a crezut că un artist de origine rusă Vasili Kandinsky a fost primul artist occidental care a apelat la arta abstractă, cu 1910 Fără titlu acuarelă. Data este totuși discutabilă, deoarece Kandinsky și-a datat el însuși picturile și, se pare, a atribuit greșit unele lucrări intenționat. În 1986, odată cu redescoperirea lucrărilor de către un ocultist suedez Hilma din Klint , narațiunea a început să se schimbe treptat.



  Hilma de klint kandinsky fotografie
Wassily Kandinsky, prin Arta în context

Au existat mai multe probleme legate de adăugarea Hilma af Kint la canonul istoric al artei. În primul rând, artistul a lucrat într-o izolare aproape completă. Ea și-a expus rareori lucrările și, atunci când a făcut-o, aceste expoziții erau mai degrabă adunări spiritualiste decât expoziții de artă tradițională. Un alt punct dificil a fost stabilirea unei conexiuni între af Klint și restul lumii artei a fost propria ei practică artistică, bazată pe desenul automat și pe practica mediumnității. Metodele ei au separat-o de narațiunea istorică a artei mult mai mult decât autoizolare.



  hilma af klint pictură pentru bătrânețe
Grupa IV, Cei mai mari zece, nr. 9, Old Age de Hilma de Clint, prin The New York Times

Deși era o artistă pregătită, care își câștiga existența făcând portrete și ilustrații botanice, conotațiile oculte ale lucrării sale independente, precum și presupusul ei contact cu ființe superioare, au fost dezamăgitoare pentru mulți istorici și curatori de artă conservatori. Un alt motiv pentru o acceptare reticentă a lui Hilma af Klint ar putea fi găsit în condițiile pieței de artă. În testamentul artistei se spunea că lucrările ei trebuiau păstrate împreună și niciodată separate, ceea ce exclude posibilitatea ca lucrările să fie cumpărate sau vândute.



  acuarelă fără titlu kandinsky
Fără titlu de Wassily Kandinsky, 1910, prin Wikimedia Commons



Cu toate acestea, pe măsură ce tot mai multe detalii din viața lui Hilma af Klint devin descoperite, arta ei atrage un număr tot mai mare de admiratori. Biografia lui Hilma af Klint, recent tradusă de istoricul de artă Julia Voss, pune în lumină viața artistei și metodele ei artistice, făcând în cele din urmă lui Klint dreptatea pe care o merita. Potrivit însăși af Klint, picturile ei abstracte au fost rezultatul conversațiilor cu Maeștri superiori . Una dintre ființele numite Amaliel ar fi contactat-o ​​în timpul unei sedinta spirituala în 1904, dezvăluind că af Klint avea misiunea de a aduce cunoștințe spirituale superioare în lumea umană.



De-a lungul anilor, ea a transmis aceste mesaje pe pânze, încercând să intervină cât mai puțin. Unele dintre picturile ei din acea perioadă au arătat figuri antropomorfe pictate cu defecte evidente în anatomie. Este puțin probabil ca af Klint, un portretist instruit, să fi lăsat astfel de erori fără corecții dacă nu s-ar fi aflat dintr-un anumit motiv în spate.

Un alt pionier al artei abstracte, Wassily Kandinsky, care era și el interesat de ocult, avea o altă trăsătură remarcabilă care i-a permis posibil să scape de granițele artei figurative. Kandinsky însuși a experimentat un fenomen neurologic rar numit sinestezie, în care o cale senzorială din creierul uman este declanșată de stimularea alteia. Cu alte cuvinte, sinestezii pot auzi sau gusta culoarea sau pot asocia literele și cifrele cu sunete diferite.

În cazul lui Kandinsky, el a fost capabil să identifice culorile și formele cu sunetele instrumentelor muzicale. Compozițiile sale abstracte erau departe de imaginile semi-automate ale lui Klint. Compozițiile sale au fost aranjate cu grijă, în conformitate cu propriile sentimente și senzații. Dar, pentru a stabili în mod clar posibila legătură între lucrările lui Hilma af Klint și abstracțiile timpurii ale lui Wassily Kandinsky, trebuie să adăugăm o altă persoană la ecuație.

Cine a fost Rudolf Steiner?

  fotografie steiner
Rudolf Steiner, prin rudolfsteiner.org

Rudolf Steiner, un filozof de origine austriacă, a fost una dintre figurile de frunte ale spiritismului european. Critic literar, scriitor prolific, ezoterist și reformator, și-a bazat teoriile în principal pe scrierile lui Johann Wolfgang Goethe și cultura creștină. Fiind o figură proeminentă în Societatea teosofică , în 1912 părăsindu-l din cauza concentrării copleșitoare a teosofilor asupra religiilor orientale. Curând Steiner și adepții săi au format societatea antroposofică, alternativa creștină la teosofie, care s-a concentrat și pe explorarea cvasiștiințifică a lumii, suprapunându-se cu practicile spirituale.

  Steiner a lăsat desenul
Stânga sau dreapta de Rudolf Steiner, 1922, prin The Japan Times

Steiner a fost el însuși un artist. Cu toate acestea, arta nu a fost niciodată ocupația sa principală. Lucra cu sculptură în lemn, pictură în acuarelă (prin propria sa metodă numită voal pictura ), și desene la tablă, care stăteau în intersecția unor mâzgăliri cu cretă, uneori amintind de Cy Twombly lucrările lui și diagrame științifice.

Hilma af Klint și Rudolf Steiner

  prima fotografie goetheanum
Primul Goetheanum, sediul Societății Antroposofice din Dornach, Elveția, distrus în 1923, prin Hot van Sijthoff

Steiner a fost o figură cunoscută în Europa și Statele Unite, care a făcut turnee pe ambele continente cu o serie de prelegeri. Hilma af Klint a participat la cel puțin una dintre ele la Stockholm. La scurt timp după prelegere, af Klint i-a scris lui Steiner o scrisoare invitându-l la atelierul ei pentru a-i vedea picturile. Călăuzită de forțele invizibile, af Klint nu înțelegea totuși cum să-și interpreteze propriile lucrări și avea nevoie de îndrumare spirituală de la cineva mai experimentat. În 1908, Steiner a venit în cele din urmă în vizită, deși rezultatul sosirii lui a fost cel mai probabil neașteptat de af Klint.

  hilma af klint dove 14 pictura
Grupa IX/UW, Porumbelul, №14 de Hilma af Klint, 1915, prin Arthive

Din păcate, există puține documente despre ceea ce s-a întâmplat exact în timpul întâlnirii. Din unele relatări, Steiner a fost neinteresat și dezamăgit, dezaprobând în mod specific practica de mediumitate a lui af Klint. Majoritatea teosofilor au considerat mediumnitatea ca pe o interpretare greșită a mesajelor din lumea spirituală și o practică periculoasă bazată pe halucinații. Orice s-a întâmplat în timpul întâlnirii, un lucru este sigur: după plecarea lui Steiner, af Klint a intrat într-o pauză de pictură de patru ani.

Un alt detaliu care sugerează că conversația nu a fost atât de plăcută pe cât și-a dorit af Klint să fie, este lipsa documentației sale. Af Klint a intenționat inițial ca notele și jurnalele ei să fie publicate, așa că le-a editat cu grijă și a încercat să păstreze cât mai multe detalii posibil. Prin urmare, era puțin probabil ca ea să părăsească o întâlnire atât de importantă fără nicio dovadă.

Potențiala inspirație a lui Wassily Kandinsky

  pictură de cuplu kandinsky
Cuplu călare de Wassily Kandinsky, 1906, prin Wikimedia Commons

În timpul acelei întâlniri din 1908, Hilma af Klint i-a oferit lui Steiner mai multe fotografii ale lucrărilor ei, pe care le-a luat cu el în destinațiile sale de călătorie ulterioare. În același an, Steiner l-a întâlnit pe Wassily Kandinsky în Germania. În acel moment, Kandinsky era încă relativ departe de abstractizare în practica sa artistică, lucrând mai ales pe peisaje, puternic inspirat de tradiția artei populare rusești. Deși nu există nicio dovadă definitivă că a văzut opera lui Klint, este interesant că în acest moment a început să fie mai interesat de spiritism și ocultism, aderându-se la Societatea Teozofică în 1909.

  compoziție kandinsky cinci pictură
Compoziția 5 de Wassily Kandinsky, 1911, prin Arthive

Potrivit notelor lui Kandinsky, plecarea lui către arta abstractă a avut loc în jurul anului 1910, la scurt timp după conversația cu Steiner. Prin urmare, există o șansă mică, dar semnificativă, ca el să fi fost inspirat de lucrările pictorului suedez necunoscut atunci. Unii istorici de artă, inclusiv biograful lui Hilma af Klint Julia Voss, cred că această versiune ar putea fi adevărată și poate deschide un nou capitol în povestea lungă și nedreaptă a atribuirii greșite a realizărilor femeilor în artă omologilor lor masculini.

Spre deosebire de af Klint, Kandinsky a acordat multă atenție teoriei artei și justificării metodelor sale. În 1910, a terminat unul dintre cele mai importante texte teoretice ale sale numite Cu privire la spiritual în art . În această lucrare, Kandinsky anunță supremația sensului asupra formei și importanța prioritizării componentei spirituale în arta modernă.

Hilma af Klint a fost într-adevăr primul artist abstract?

  desen folio ibn abdallah
Muhammad ibn Aibak ibn Abdullah, Folio dintr-un manuscris neilustrat, 1306-7, prin Wikimedia Commons

Deși teoria sună convingătoare, nu există, din păcate, suficiente dovezi care să o susțină definitiv. Cu atât mai mult, problema originii artei abstracte devine și mai complicată când luăm în considerare islamică tradiţia picturii nereprezentative. Timp de secole, artiștii islamici au experimentat cu forme geometrice datorită noțiunii de aniconism sau interzicerea imaginilor realiste ale creațiilor lui Dumnezeu precum oamenii, plantele sau animalele. Cu toate acestea, chiar dacă vorbim despre arta occidentală în mod specific, există încă destule întrebări fără răspuns. Redescoperirea târzie a operei lui Hilma af Klint ridică un alt tip de întrebare: există alți artiști uitați de istorie, ale căror lucrări ar fi putut modifica tunul în același mod dramatic?