7 picturi uluitoare inspirate de piesele lui Shakespeare

Viziunea artistică a lui William Shakespeare a fost mult studiată, iar dramaturgul are reputația de a fi unul dintre cei mai influenți scriitori care au trăit vreodată. De-a lungul anilor, artiștii s-au inspirat din piese precum Cătun sau Romeo si Julieta. Mulți artiști au creat picturi bazate pe scene iconice și personaje din opera lui Shakespeare. Unele dintre aceste interpretări sunt literale și ornamentate, precum Millais Ofelia (1852), în timp ce lucrările realizate de artiști precum Dalí și Hayter încorporează abstracția și stilul suprarealist. Referirea consecventă a pieselor lui Shakespeare în operele de artă de-a lungul secolelor de după moartea sa în 1616 arată statutul său de piatră de temelie a artei și culturii moderne.

Cine a fost William Shakespeare?

William Shakespeare (1564-1616) a fost un dramaturg, poet și actor englez cel mai cunoscut astăzi pentru piesele sale și pentru efectul lor asupra dezvoltării limbii engleze. Lucrările lui Shakespeare constă din aproximativ 39 de piese de teatru, precum și multe sonete, versuri și poezii narative. Unele dintre cele mai cunoscute opere ale sale dramatice includ Hamlet, Romeo și Julieta, Macbeth, Visul unei nopți de vară, și Mult zgomot pentru nimic. El a folosit celebru un metru complex numit pentametru iambic pentru a scrie și chiar a inventat și/sau a popularizat cuvinte englezești precum bandit , dependenta , și lipsit de strălucire .

Shakespeare a abordat aspectele universale și identificabile ale condiției umane în scrisul său, care este unul dintre motivele majore pentru care opera sa a fost atât de influentă și a rezistat testului timpului.

Portretul din 1610 William Shakespeare de John Taylor este adesea folosit pentru a-l descrie pe dramaturg din motive întemeiate. Este cunoscut astăzi ca singurul portret care a fost pictat lui Shakespeare în timpul vieții sale. Acest portret îl înfățișează pe Shakespeare îmbrăcat în negru, cu guler alb și fundal roșu. Unii spectatori au spus că figura din portret prezintă melancolie, în timp ce alții cred că reprezintă intelectualismul bogat și geniul scrisului emanat de Shakespeare.

1. Ofelia (1852): O interpretare iconică de Millais

Când vine vorba de reprezentări artistice ale operei lui William Shakespeare, poate cea mai faimoasă pictură bazată pe o piesă shakespeariană este Ofelia (1851-2) de Sir John Everett Millais. Această lucrare ilustrează o scenă tragică din piesă Cătun , unde Ophelia se îneacă într-un râu. Personajul Opheliei este înnebunit pe parcursul piesei, așa cum sunt multe personaje, iar scena morții ei este o trezire grosolană atât pentru tovarășii ei, cât și pentru cititori/spectatori. Pe lângă interpretarea iconică a lui Millais, Ofelia a fost o figură populară pentru artiști de-a lungul anilor, inclusiv în cântecul de succes al trupei americane de rock The Lumineers, intitulat Ofelia .

Acest Studiu pentru Ophelia (1852) de către Sir John Everett Millais oferă o perspectivă asupra procesului meticulos prin care a fost creată această pictură legendară. Millais a folosit râul Hogsmill din Surrey ca referință și a schițat frunzișul cu mare atenție la detalii. Lucrarea uluitoare este plină de simbolism, iar fiecare dintre florile din jurul Ophelia din tablou reprezintă un aspect diferit al luptei și personalității ei.

2. Ofelia (1936): O abstractizare a unei picturi recunoscute

Inspirat atât de pictura lui Shakespeare, cât și de Sir John Everett Millais, cea a lui Stanley William Hayter Ofelia (1936) este un exemplu uimitor de artă abstractă cu influenţă shakespeariană. Acest tablou prezintă o versiune abstractă a scenei morții Opheliei, luând ilustrația literală a lui Millais și transformând-o într-o explorare colorată a psihicului. Ofelia (1936) se caracterizează prin fundalul său complicat, alegerea unică a culorilor și formele aproape disociative împrăștiate în jurul picturii. Această piesă este un exemplu excelent al influenței lui William Shakespeare asupra artei moderne, arătând că temele din aceste piese pot fi ilustrate în multe stiluri diferite.

3. Scena finală (1967): Reprezentarea suprarealistă a lui Hamlet a lui Dalí

De-a lungul anilor, Cătun a continuat să fie una dintre cele mai populare piese de teatru care inspiră artiști. Deși Ophelia este un personaj popular pe care Salvador Dalí l-a pictat el însuși, există mult alt conținut inspirator în piesa iconică a lui Shakespeare. 1967 a lui Dalí Scena finală, regina otrăvită, Laertes murind și Hamlet uciderea regelui (Hamlet; Actul V; scena 2) ilustrează o scenă culminantă din piesa în care regina moare și Hamlet, Laertes și regele au o bătălie violentă. Acesta este un tablou dintr-o serie de ilustrații ale lui Shakespeare de către Dalí și arată că pot exista interpretări ale lui Shakespeare în artă suprarealistă.

a lui Dali ireal interpretarea Cătun indică una dintre nesfârșitele moduri prin care artiștii pot explora opera lui William Shakespeare. Piesa tratează teme precum mortalitatea, nebunia și răzbunarea, toate fiind descrise în această scenă, iar suprarealismul aruncă o nouă lumină asupra acestor idei clasice.

4. Miranda – Furtuna (1916) de John William Waterhouse

John William Waterhouse (1849-1917) a fost un pictor englez cunoscut pentru reprezentările sale de figuri și scene mitice. Deşi Cătun pare să fi inspirat majoritatea lucrărilor de artă, multe dintre celelalte piese ale lui Shakespeare au determinat, de asemenea, artiști să creeze picturi excelente. Pictura din 1916 a lui Waterhouse Miranda , pictat cu doar un an înainte de moartea sa, înfățișează unul dintre personajele principale din piesa iconică Furtuna . Această piesă este despre un magician pe nume Prospero și fiica sa Miranda, care au fost alungați pe o insulă. Aici, Waterhouse o înfățișează pe Miranda pe stâncile insulei, așteptând ca iubitul ei Ferdinand să naufragieze pe insulă. În comparație cu tragedia Ofeliei, Miranda este o figură shakespeariană care reprezintă speranța și feminitatea.

5. Romeo si Julieta (1884) Pictura lui Dicksee despre iubitorii încrucișați cu stele

O alta dintre cele mai faimoase piese ale lui Shakespeare este Romeo si Julieta , o piesă plasată în Verona, Italia. Spune o poveste despre iubiți încrucișați, care în cele din urmă mor unul pentru celălalt. Frank Bernard Dicksee a fost însărcinat să-și creeze pictura din 1884 Romeo si Julieta pentru o copie bogat legată a piesei. Acest tablou este o piesă de artă extrem de romantică. Îi înfățișează pe Romeo și Julieta într-o îmbrățișare pasională. Stilul romantic a fost un tip de artă care punea accent pe scenele semnificative din punct de vedere cultural, emoția și individualismul, toate lucrurile pe care piesa. Romeo si Julieta reprezinta bine. Ilustrația lui Dicksee este, de asemenea, o mărturie a impactului de durată al piesei, despre care se estimează că a fost scrisă între 1591 și 1596. Chiar și sute de ani mai târziu, Dicksee a fost însărcinat să creeze artă pentru o versiune elaborată a manuscrisului piesei.

6. Mariana (1851): Reprezentarea mai puțin cunoscută a unei femei shakespeariane a lui Millais

Spre deosebire de Romeo și Julieta lui Dicksee, această pictură din 1851 de Sir John Everett Millais înfățișează un personaj dintr-o piesă mai puțin cunoscută de Shakespeare, Măsură pentru Măsură. ale lui Shakespeare Măsură pentru Măsură implică un personaj pe nume Mariana care este abandonată de iubitul ei și duce o viață izolata. Această piesă este adesea citată ca a problemă Joaca datorită personajelor sale ambigue și a întrebării deschise dacă este o comedie sau o tragedie. Millais prezintă o abilitate incredibilă și o atenție la detalii în această pictură, surprinzând caracterul melancoliei și dorului Marianei. Acest tablou a fost inițial însoțit de poemul lui Tennyson Mariana , care descrie situația nefericită a personajului în versuri.

7. Personajele lui William Shakespeare de William Blake

William Blake (1757-1827) a fost un poet, gravor și pictor englez care a găsit o mare inspirație în Shakespeare. În plus față de Oberon, Titania și Puck cu zâne care dansează, Blake avea o colecție extinsă de ilustrații ale operei lui Shakespeare. Pe lângă ilustrarea pieselor lui Shakespeare, Blake a ilustrat în mod expansiv paradis pierdut și alte lucrări de John Milton.

Oberon, Titania și Puck cu zâne care dansează (c. 1779-1825) descrie o scenă din celebra piesă a lui Shakespeare Visul unei nopți de vară. Această piesă este una dintre comediile lui Shakespeare, care spune povestea tinerilor îndrăgostiți prinși în capriciul unei lumi de zâne. Ilustrația lui Blake arată acest lucru frumos, înfățișând trei personaje principale cu zâne dansând în jurul lor. Interpretarea unică a lui Blake a Visul unei nopți de vară evidențiază capacitatea lui Shakespeare de a transcende timpul, cultura și stilul artistic pentru a inspira artiștii de-a lungul generațiilor.