7 Caracteristicile definitorii ale lui Agnes Denes

Agnes Denes este o artistă conceptuală care și-a găsit faima internațională ca pionier al artei ecologice în anii 1960 și 1970. De-a lungul carierei, ea a construit numeroase lucrări monumentale care atrag atenția asupra dezastrului ecologic global. Ea a devenit faimoasă ca artistă care luptă împotriva schimbărilor climatice, dar lucrările ei sunt, de asemenea, foarte filozofice și investigative. Citiți mai departe pentru a afla totul despre motivul pentru care Agnes Denes este unul dintre cei mai faimoși artiști conceptuali în viață astăzi.

1. Agnes Denes a realizat prima operă de artă ecologică la scară largă

În 1968, la scurt timp după absolvirea Universității Columbia, Agnes Denes a creat unul dintre primele evenimente de artă ecologică cu Orez/Copac/Îmormântare în comitatul Sullivan, New York. In contextul mișcarea ecologistă din SUA , piesa este prima cu intenții clare de a fi un semnal de alarmă la dezastrul ecologic al schimbărilor climatice. Rămâne celebru astăzi ca prima lucrare de impact care a crescut conștientizarea publicului cu privire la mediu .

Scopul lui Denes a fost acela de a schimba modul în care ne percepem acțiunile și relația lor între ele: Eco-Logic, așa cum a numit-o ea. Piesa de artă conceptuală a performanței a inclus trei faze: plantarea orezului, copacii legați cu lanțuri și îngroparea unui poem haiku într-o capsulă a timpului. Aceste trei acte de plantare, înlănțuire și îngropare (orez/copac/îngropare) au fost reprezentative pentru evoluție așa cum este astăzi. Plantarea orezului vorbea despre începuturi și naștere, arborele înlănțuit despre felul în care interferăm cu procesele naturale din jurul nostru, iar haiku-urile vorbeau despre moartea creativității umane. Performanța atent documentată a fost urmată de un chestionar distribuit participanților.

În cuvintele lui Peter Selz, lucrarea este probabil prima piesă la scară largă specifică site-ului de oriunde cu preocupări ecologice. În timp ce Denes nu a fost primul artist cu care a lucrat Land Art , Orez/Copac/Îmormântare a fost prima lucrare care a abordat în mod activ preocupările filozofico-ecologice. Piesa a extins conceptul de Land Art de la estetic la sociopolitic și filozofic, rămânând în același timp simbolic și conceptual.

2. Ea a fost un pionier al artei ecologice, terestre și ecologice

Orez/Copac/Îmormântare a făcut-o pe tânăra Agnes Denes un pionier al mai multor mișcări artistice și în curând urmau să urmeze mai multe lucrări de mediu. Ea a devenit unul dintre artiștii de bază ai mișcării Land Art, transformând-o spre acțiune socială. Alți artiști de teren precum Joseph Beuys , Alan Sonfist și Maya Lin au început, de asemenea, să lucreze cu probleme de mediu la scurt timp după aceea.

Denes a fost, de asemenea, un artist conceptual de pionier , contemporan cu artistul care a construit filosofia mișcării, Sol Lewitt. O mare parte din munca ei s-a bazat, prin urmare, pe cercetări în filosofie, știință, matematică și probleme legate de condiția umană. Ea a fost, de asemenea, una dintre primii care au adoptat tehnologia în curs de dezvoltare. Ea a început să folosească computerele în munca sa la începutul anilor 1970, realizând lucrări de artă cu holograme și tehnici computerizate de imprimare la scară largă. Datorită amplorii și concentrării cercetării operei lui Denes, artistul rămâne celebru printre teoreticienii și istoricii artei, precum și publicul larg.

3. Reflecțiile ei filozofice sunt prezentate în colecțiile muzeelor ​​din întreaga lume

Proiectele de cercetare ale lui Agnes Denes pot fi găsite în colecțiile muzeelor ​​din întreaga lume, de la MoMA și Muzeul Hirschhorn la Moderna Museet din Stockholm și Centre Pompidou din Paris. Cele mai multe dintre acestea sunt sculpturi, desene și imprimeuri care investighează posibile noi ordini mondiale și ce înseamnă să fii om.

Serii cheie includ Desene filozofice (1969-1980) și Proiecții hărți (1973-1979) care folosesc structurile matematice ca practică investigativă. În viziunea lui Denes, putem găsi o modalitate de a naviga într-un viitor prin noi metodologii de viață care sunt construite pe înțelegere și inovare. Acest lucru devine clar cu ea Orașul viitor desene care conțin numeroase studii geometrice despre cum să construiești orașe autonome și autosusținute.

4. Folosește frecvent piramidele

O formă recurentă în lucrările lui Agnes Denes este piramida. Similar cu icosaedrul lui Buckminster Fuller și cubul lui Ken Isaac, acesta formează baza logicii ei de construcție. Potrivit lui Denes, este piramidă care poate rezolva problemele viitorului și poate deveni un model pentru o lume nouă.

Combinația dintre utopism și matematică i-a determinat pe unii să-l numească pe Denes Fiica ideologică a lui Buckminster Fuller . Fuller a fost un om de știință și filozof creditat pentru modelarea celei mai multe dintre gândirea comunității de mediu, artistice, științifice și hippie din anii 1960 și 1970, cu teoria sa despre structurile cupolei. Denes a oferit în schimb baza expresiei artistice cu un scop sociopolitic care a ieșit în prim-plan în anii 1990. Unele dintre aceste lucrări sunt publicate în cele șase cărți pe care le-a scris.

Piramidele au format, de asemenea, structuri din viața reală în sculpturile și instalațiile ei specifice site-ului. Unii sunt făcuți din brazi ca monumente de pădure, alții din cristal, în timp ce alții sunt făcuți din pământ, sol și plante vii. Un exemplu este Piramidele Conștiinței din 2005. Fabricate din plexiglas, sunt umplute cu elemente care reflectă distrugerea naturii, cum ar fi uleiul sau apa poluată.

5. Cea mai faimoasă lucrare a ei a prezentat un câmp de grâu

În 1982, Agnes Denes a realizat lucrarea pentru care a devenit cea mai faimoasă astăzi, numită Wheatfield––O confruntare . Pe parcursul perioadei de patru luni, ea a plantat și a recoltat doi acri de grâu pe groapa de gunoi Battery Park din Manhattan, la doar câteva străzi distanță de Wall Street și World Trade Center. Rezultatul? Peste 1000 de kilograme de grâu sănătos, auriu, spre deosebire de aurul filat la bursă.

Depozitul din Battery Park a valorat 4,5 miliarde de dolari, atrăgând atenția trecătorilor, a presei și a lumii artei asupra modului în care tratăm și ne gândim la alimente, deșeuri, energie, comerț și finanțe. Această lucrare l-a ajutat pe Denes să devină cunoscut în întreaga lume. Piesa a fost o metaforă a globalizării și a efectelor acesteia, care nu sunt doar pozitive, ci provoacă și multe inegalități, penurie de alimente și alte probleme. În propriile cuvinte ale artistului: Manhattan este cea mai bogată, cea mai profesionistă, cea mai aglomerată și, fără îndoială, cea mai fascinantă insulă din lume. A încerca să plantez, să întrețin și să recoltez două hectare de grâu aici, irosind proprietăți imobiliare valoroase și obstrucționând „mașinăriile” mergând împotriva sistemului, a fost o deznădejde care a făcut din acesta paradoxul puternic pe care îl căutasem pentru chemarea la socoteală. .

Proiectul a fost susținut de Fondul de Artă Publică, iar semințele recoltate au fost distribuite în întreaga lume în anii care au urmat. La sfârșitul anilor 1980, Denes a expus recolta în expoziția itinerantă numită Expoziția internațională de artă pentru sfârșitul foametei în lume organizat de Muzeul de Artă din Minnesota.

6. Ea a realizat monumente ecologice în întreaga lume

Agnes Denes a lucrat cu multe medii de-a lungul carierei sale, dar a tot revenit la folosirea pământului și a plantelor. Unele dintre acestea erau monumentale și ar fi protejate de stat, cum ar fi Tree Mountain––O capsulă a timpului viu realizat la Ylöjärvi, Finlanda în 1992-1996. Lucrarea prezintă prima pădure virgină creată de om din Finlanda. Este format din 11000 de copaci plantați de 11000 de oameni din întreaga lume și protejați timp de 400 de ani prin decret al președintelui Finlandei. Forma pădurii este o derivație matematică bazată pe explorările piramidale filozofice anterioare ale lui Denes.

Prima pădure pe care a plantat-o ​​Agnes Denes a fost și o piramidă. Pădure pentru Australia din 1998 a inclus 6000 de copaci la diferite înălțimi plantați în cinci spirale, făcând o treaptă de piramidă atunci când copacii ating înălțimea lor maximă. Lucrarea a fost menită să atenueze eroziunea terenului și a prezentat o specie de copac pe cale de dispariție. În loc să aducă o schimbare reală, a fost menită să evidențieze schimbarea necesară și să trezească publicul.

O altă piesă monumentală a operei lui Agnes Denes este Piramida Vie instalată la Socrates Sculpture Park din Long Island City, New York în 2015 și la expoziția Documenta 14 în 2017. Piramida de nouă metri înălțime este o ființă vie care respira, făcută din lemn, pământ și plante. Telespectatorii au fost invitați să se alăture la plantarea semințelor. Ca și în cazul pădurilor lui Denes, plantele folosite pentru Piramida vie sunt mai mult simbolice decât durabile din punct de vedere ecologic.

7. Agnes Denes este cunoscută ca o artistă socio-politică conceptuală

Multe dintre lucrările lui Agnes Denes de la începutul carierei sale în anii 1960 au făcut titluri internaționale. Uneori, din cauza dimensiunii lor monumentale văzute în piese precum Câmp de grâu și Piramida vie , iar alteori din cauza vigorii lor filozofice. Explicând propria ei practică, Denes a scris: Plantez păduri pe terenuri abuzate și cresc câmpuri de cereale în inima mega-orașelor. Aceste lucrări sunt menite să ajute mediul și să beneficieze generațiile viitoare cu o moștenire semnificativă .

Astăzi, artistul nu este considerat doar unul dintre artiștii de pionierat ai mișcărilor majore, ci și unul dintre cei mai prolifici și de impact artiști ai timpului nostru. În ultimele șase decenii, ea a participat la peste 450 de expoziții la cele mai prestigioase instituții de artă din întreaga lume.

Cea mai recentă lucrare a lui Agnes Denes, intitulată O altă confruntare este o bucată din arta video care a fost prezentat pe marile ecrane publicitare din întreaga lume, inclusiv Piccadilly Lights din Londra și Kurfürstendamm din Berlin. Folosește documentația de la Wheatfield––O confruntare combinate cu sloganuri precum PLANȚĂ PACE-SPERĂ-RECOLTA , aducând din nou în atenția publicului câmpul de grâu care i-a adus faima în anii 1980.