11 cele mai scumpe rezultate de licitație în arta antică din ultimii 5 ani

Un relief asirian din gips al unui geniu înaripat, ca. 883-859 î.Hr.; Portretul lui Antinous din Calcedonie Neagră, ca. 130-138 d.Hr.; Sicriul lui Pa-Di-Tu-Amun, ca. 945-889 î.Hr.; Statuia de marmură a împăratului Hadrian, ca. 117-138 d.Hr

De-a lungul secolelor, momeala lumii antice a trezit curiozitate și interes, din Mișcare neoclasică la utilizarea în continuare a nume antice . Moștenirea civilizațiilor antice se arată în multe inventii încă în uz astăzi, și lor creații artistice atrage sute de mii de vizitatori în fiecare an în galerii și muzee de pe tot globul. La licitație, ofertanții s-au dovedit dispuși să se despartă de milioane de dolari pentru a cumpăra o mică parte din această lume evazivă, dar omniprezentă, iar în ultimii cinci ani, unele piese de artă antice incredibile și frumoase s-au vândut la prețuri record. Descoperiți fiecare dintre rezultatele licitațiilor lor în detaliu în restul acestui articol.

Ce este arta antică?

Perioadele istorice sunt întotdeauna dificil de definit: când se termină o eră și începe o nouă eră? Conceptul de antichitate nu a scăpat de aceste probleme, oamenii de știință argumentând la nesfârșit despre ceea ce a marcat cu adevărat sfârșitul Imperiul Roman , sau când se poate spune cu adevărat că a început civilizația. Cu toate acestea, adjectivul „vechi” este folosit în general pentru a se referi la perioada lungă dintre anii 3000 î.Hr. și 500 d.Hr. În timpul acestor milenii, societățile umane au erupt la o scară nemaivăzută până acum, cu orașe, idei și invenții răsărind peste tot, mai ales în jurul Bazinul Mediteranei și Orientul Mijlociu.

În mijlocul acestei rafale de activitate, arta a fost, de asemenea, dezvoltată și revoluționată, cu noi metode, media și tehnologie deschizând calea pentru unele dintre cele mai magnifice exemple de artă și arhitectură pe care le-a văzut vreodată lumea. De la Piramidele egiptene la mozaicurile romane, arta antică rămâne o icoană culturală în multe locuri și continuă să influențeze designul și astăzi.

În mod miraculos, multe piese de artă antică au fost păstrate de-a lungul mileniilor care au urmat, iar în ultimii ani, unele și-au găsit chiar drumul către casele de licitații. Citiți mai departe pentru a afla mai multe despre cele mai scumpe rezultate ale licitațiilor vândute din 2015.

11. Bust din calcar al lui Nekht-ankh, Egipt, ca. 1800-1700 î.Hr

Vă place acest articol?

Înscrieți-vă la buletinul nostru informativ săptămânal gratuitA te alatura!Se încarcă...A te alatura!Se încarcă...

Vă rugăm să vă verificați căsuța de e-mail pentru a vă activa abonamentul

Mulțumesc!

Preț Realizat: 1.510.000 GBP

Statueta unui scrib egiptean antic, realizată în urmă cu aproximativ 4000 de ani

Pret realizat: 1.510.000 GBP

Locul și data: Sotheby’s, Londra, 03 iulie 2018, Lotul 64

Vanzator cunoscut: Decedați de inginer, finanțator și colecționar belgian, Adolphe Stoclet

Despre opera de artă

La doar opt inci înălțime, această statuetă de granit ar putea fi mică, dar oferă totuși o perspectivă valoroasă asupra religiei egiptene antice. O figură masculină este înfățișată cu trăsături clare, obișnuite, învăluită într-o mantie și purtând o perucă largă și ținând un șurub de pânză în mâna dreaptă. Subiectul este identificat printr-o inscripție de pe baza statuetei, pe care scrie: O invocare a ofrandei pentru oaspetele lui Thoth, Domnul lui Khemenu (Hermopolis), cărturarul templului Nekht-Ankh, pe care l-a purtat F[…] .

Aceasta arată că statueta a fost dedicată lui Thoth, zeul înțelepciunii, magiei și artei, ca votiv, făcut de scribul a ceea ce este acum cunoscut sub numele de „Mormântul celor doi frați .Pe lângă dovezile pe care le oferă despre obiceiurile religioase din Egiptul antic, are o mare valoare ca o piesă de artă antică, deoarece liniile și contururile sale fine au rezistat testului timpului și rămâne remarcabil de bine conservată. Din acest motiv, a fost vândut pentru suma uriașă de puțin peste 1,5 milioane de lire sterline când a apărut la Sotheby’s în 2018.

10. Portretul lui Antinous din Calcedonie Neagră, Roma, Ca. 130-138 d.Hr

Pret Realizat: 2.115.000 USD

Un portret mic, dar spectaculos, al zeului roman Antinous, gravat în calcedonie

Pret realizat: 2.115.000 USD

Locul și data: Christie’s, New York, 29 aprilie 2019, Lotul 37

Vanzator cunoscut: colecționar și dealer de artă sicilian, Giorgio Sangiorgi

Despre opera de artă

Folosit pe tot globul timp de zeci de mii de ani ca material de sculptură, strălucirea irizată a calcedoniei a făcut din acesta un mediu ideal pentru artele decorative. Începând cu anul 2000 î.Hr., popoarele din Bazinul Mediteranei și rutele comerciale din Asia Centrală au început să folosească piatra pentru sigilii, bijuterii și camee. Unul dintre cele mai bine conservate și cele mai faimoase exemple în acest sens este „ The Marlborough Antinous,” numit după Ducele de Marlborough care a deținut-o cândva, declarând-o o frumusețe incredibilă.

Piatra prezintă un bust portret al lui Antinous gravat cu meticulozitate, purtând o rochie tradițională de vânătoare. Antinous era tânărul favorit al lui împăratul Hadrian , a cărui moarte în Nil în anul 130 d.Hr. l-a văzut îndumnezeit și închinat la festivalurile romane păgâne. Moștenirea sa avea să devină cea a unei icoane gay, nu numai în lumea antică, ci chiar și în lucrările mult mai târzii ale lui Oscar Wilde și Fernando Pessoa. Gravura a fost întotdeauna admirată, iar porțiunile lipsă ale umerilor lui au fost umplute cu aur pur la un moment dat în timpul Renașterii, un adaos care a făcut schema de culori deosebit de izbitoare. Această gravură bine conservată și emblematică din punct de vedere cultural a fost vândută la Christie’s în 2019 pentru suma princiară de 2,1 milioane de dolari, cu adevărat demnă de istoria sa imperială.

9. Sicriul lui Pa-Di-Tu-Amon, Egipt, Ca. 945-889 î.Hr

Pret Realizat: 3.255.000 USD

Un sarcofag incredibil de conservat din Egiptul antic

Pret realizat: 3.255.000 USD

Locul și data: Christie’s, New York, 28 octombrie 2019, Lotul 456

Vanzator cunoscut: Muzeul de Artă Clasică Mougins

Despre opera de artă

Unul dintre cele mai bune exemple ale unui sicriu al epocii sale care a apărut la licitație, sarcofagul unui țesător pe nume Pa-di-tu-Amun este bogat decorat cu iconografii îndrăznețe colorate. Cu elemente decorative care acoperă aproape fiecare suprafață, este un exemplu magnific de artă egipteană din A treia perioadă intermediară , timp în care picturile și sculpturile care împodobeau anterior pereții mormintelor au fost transferate chiar în vasul de înmormântare.

Interesant este că capacul sicriului prezintă trăsături feminine, sugerând că a fost refolosit dintr-un ansamblu funerar anterior și modificat pentru a se potrivi noului său scop, cu adăugarea unei barbi, de exemplu. Atât capacul, cât și jgheabul sunt împodobite complex: primul este acoperit cu imagini și hieroglife care îi invocă pe zeii Re-Harakhty-Atum și Osiris, în timp ce pe cel de-al doilea scrie nu numai numele lui Pa-di-tu-Amun, ci și titlurile și genealogia lui. . De asemenea, este decorat cu simboluri care reprezintă moartea și lumea interlopă, cum ar fi o procesiune funerară cu animale, oameni și zei. Chiar și interiorul sicriului este ornat, cu un portret uriaș al lui Osiris pe bază și scene cu Pa-di-tu-Amun însuși întâlnirea cu zeii în jurul pereților interiori.

Întruchipând arta funerară egipteană, acest sicriu este una dintre cele mai bogate relicve ale lumii antice apărute la licitație în ultimii ani. În 2019, a fost cumpărat de la Christie’s pentru peste 3 milioane de dolari, atestând frumusețea, semnificația istorică și valoarea sa artistică.

8. Torso Of A Dancing Faun, Roma, Ca. Secolul I î.Hr

Pret Realizat: 2.897.500 EUR

Trunchiul simplu, dar frumos elegant al unui faun dansator

Pret realizat: 2.897.500 EUR

Estima: 200.000 – 300.000 EUR

Locul și data: Christie’s, Paris, 08-09 iunie 2016, Lotul 73

Vanzator cunoscut: Colecționari de artă și patroni francezi, Zeineb și Jean-Pierre Marcie-Rivière

Despre opera de artă

Găsit pentru prima dată pe vazele grecești din secolul al V-lea î.Hr., motivul unui faun (sau satir) dansator a devenit o caracteristică obișnuită în elenistic și sculptura romana . Deși pentru ideile noastre de îngăduință, hedonism și eliberare ar putea părea antitetice cultului religios, dansul a fost un pas cheie către extaz în dionisiac , sau Bacchic, rituri ale lumii clasice.

În ciuda membrelor și a capului lipsă, trunchiul unui astfel de sărbătorit a demonstrat momeala continuă a misterelor antice când a vândut la Christie’s cu aproape 3 milioane de euro, depășind estimarea sa de zece ori! Faunul puternic sculptat este gol, trunchiul său musculos întorcându-se spre stânga, un braț ridicat, celălalt coborât pentru a-și accentua forma atletică. Pe lângă atractivitatea sa senzuală, statuia are o istorie plină de culoare: proprietarii din trecut includ pictor neoclasic, Gavin Hamilton , autor britanic și intim al Mariei Antoinette, Quintin Craufurd, de la care au fost sechestrați în timpul Revoluției Franceze, și Robert Grosvenor, Duce de Westminster, în al cărui portret de familie se poate vedea statuia, încă cu restaurările ei din secolul al XVIII-lea.

7. Bustul lui Zeus sau Asclepius, Roma, secolul al II-lea d.Hr

Pret Realizat: 3.130.000 USD

Așezat pe un corp restaurat în secolul al XVIII-lea, capul acestui bust este din Roma imperială

Pret realizat: 3.130.000 USD

Locul și data: Sotheby’s, New York, 03 iunie 2015, Lotul 34

Vanzator cunoscut: sculptor și colecționar de artă britanic, Peter Hone

Despre opera de artă

Capul roman vândut la Sotheby’s pentru peste 3 milioane de dolari în 2015 ar putea fi deja familiar… Este una dintre cele mai recunoscute imagini ale unui zeu antic, fiind folosită ca model pentru restaurări, desene, gravuri, turnări și copii încă din secolul al XVIII-lea, când restauratorul italian, Vincenzo Pacetti, a achiziționat-o și a reprodus-o. A fost folosit, de exemplu, ca model pentru restaurarea colosalului de către Pacetti statuia lui Asclepius în Vila Borghese, care este un factor în confuzia continuă cu privire la faptul dacă a reprezentat inițial pe Zeus sau pe zeul medicinei .

Se crede că capul original a fost copiat de un sculptor al Imperiului Roman dintr-o statuie anterioară de bronz a zeului. Acest prototip data probabil din secolul al IV-lea î.Hr., în timpul lui Alexandru cel Mare , al cărui păr este adesea descris în același stil, ondulat și desfășurat central. Împreună cu semnificația sa artistică ca model pentru nenumărate reproduceri și noi piese de artă, frumusețea bustului îl face una dintre cele mai valoroase antichități vândute la licitație în ultimii ani.

6. Figura de piatră a lui Sekhmet, Teba, 1403-1365 î.Hr

Pret Realizat: 4.170.000 USD

O figură izbitoare din grafit a zeului egiptean antic, Sekhmet, așezat pe un tron

Pret realizat: 4.170.000 USD

Estima: 3.000.000 – 5.000.000 USD

Locul și data: Sotheby’s, New York, 08 decembrie 2015, Lotul 23

Vanzator cunoscut: om de afaceri american, filantrop și colecționar de artă, A. Alfred Taubman

Despre opera de artă

La peste doi metri înălțime, statuia de grafit a zeiței Sekhmet lovește o figură impresionantă. Poziția ei liniștită pe tronul ei simplu, cu mâinile sprijinite pe poală, una ținută deschisă și cealaltă ținând un ankh, contrastează cu capul ei, care este cel al unei leoaice. Ca zeitate a războiului și a vindecării și zeul patron al faraonilor, efigiile lui Sekhmet aliniau curțile și pasajele marelui templu construit de Amenhotep al III-lea la Teba.

Se crede că au existat inițial peste 600 de astfel de statui și, deși multe dintre ele ar fi fost practic identice, fiecare rămâne un exemplu individual al priceperii estetice și tehnice a sculptorilor și meșterilor egipteni antici. Valoarea statuii vândute la Sotheby’s în 2015 pentru puțin peste 4 milioane de dolari a fost, fără îndoială, crescută de faptul că l-a numărat pe John Lennon printre proprietarii săi anteriori.

5. Sculptura unui poet, Roma, secolul I î.Hr

Preț Realizat: 4.174.500 GBP

O statuie a unui poet roman neidentificat care poartă o togă

Pret realizat: 4.174.500 GBP

Locul și data: Sotheby’s, Londra, 04 decembrie 2019, Lotul 39

Vanzator cunoscut: Dealer de artă antică, Hans Humbel de la Galerie Arete, Elveția

Despre opera de artă

În lumea antică, din păcate spre deosebire de astăzi, poetul era o figură foarte respectabilă și unele dintre cele mai mari icoane ale civilizațiilor clasice au fost poeți: Homer, Hesiod, Vergiliu și Ovidiu, pentru a numi doar câțiva. Acest sentiment de grandoare este întruchipat perfect de o statuie vândută la Sotheby’s în 2019 pentru peste 4 milioane de lire sterline: poetul anonim este așezat cu o erecție aproape militară, într-o ipostază care nu se deosebește de cea a lui Jupiter în statuile sale pe tron; este drapat impresionant în hainele sale și poartă un inel cu sigiliu pe mâna stângă; pentru a-și clarifica profesia, poartă un sul și privește din marmură într-o contemplație studioasă.

Statuia a fost realizată în ultima jumătate a secolului I î.Hr., în timpul Epoca de aur a literaturii latine , și a fost proiectat ca monument funerar. De fapt, a fost de fapt scobit pentru a reține cenușa defunctului! Acestea nu au fost incluse când a fost vândut la licitație...

4. Bustul împăratului Didius Julianus, Roma, 193 d.Hr

Pret Realizat: 4.815.000 USD

Un bust dinamic și plin de viață al împăratului roman, Didius Julianus

Pret realizat: 4.815.000 USD

Estima: 1.200.000 – 1.800.000 USD

Locul și data: Christie’s, New York, 29 aprilie 2019, Lotul 191

Vanzator cunoscut: Moșia lui Patrick A. Doheny

Despre opera de artă

Vând cu peste două ori valoarea estimată la aproape 5 milioane de dolari, un bust mai mare decât natura îl înfățișează pe împăratul roman mai puțin cunoscut, Didius Julianus, ca un bărbat matur în haine militare. Marcus Didius Severus Julianus a condus Roma doar două luni și cinci zile în vara anului 193 d.Hr., cunoscută și sub numele de Anul celor Cinci Împărați.

Pe lângă o serie de poziții eminente la Roma, Didius Julianus comandase legiuni și guvernase provincii din tot imperiul înainte de a urca în vârful stâlpului gras, în urma crimelor celor doi predecesori ai săi. Deși a câștigat sprijinul imediat al armatei cu mită de 30.000 de sesterți pentru fiecare soldat, popularitatea sa a scăzut curând și, ca și înaintașii săi, și el a fost ucis.

Inițial, a existat confuzie cu privire la care dintre cei cinci împărați din anul 193 d.Hr. a reprezentat bustul, dar comparația cu alte statui cunoscute ale lui Didius Julianus a confirmat identitatea acestuia. De la bubița din nas până la fiecare șuviță de păr ondulată, opera de artă este meticulos detaliată și incredibil de bine conservată.

3. Cap de cuarțit de amin cu trăsături ale lui Tutankhamon, Egipt, ca. 1333-1323 î.Hr

Preț Realizat: 4.746.250 GBP

Capul izbitor al zeului egiptean Amin cu trăsăturile feței faraonului Tutankhamon

Pret realizat: 4.746.250 GBP

Locul și data: Christie’s, Londra, 04 iulie 2019, Lotul 110

Vanzator cunoscut: Colecția Resandro

Despre opera de artă

Tutankhamon este poate cel mai faimos dintre faraonii egipteni, în mare parte datorită mormântului său incredibil, redescoperit de Howard Carter în 1922. După ce a urcat pe tron ​​la vârsta de doar opt sau nouă ani, domnia lui Tutankamon a durat puțin peste un deceniu și a fost afectată de sănătatea proastă. Cele mai semnificative acte ale sale s-au preocupat de restaurarea religiei, în urma dizolvării acesteia de către tatăl său, ceea ce a dus, în consecință, la o îmbunătățire a afacerilor diplomatice.

La fel ca mulți conducători, Tutankhamon a căutat să se asocieze cu un zeu în special, în acest caz, Amon, una dintre cele mai importante zeități din panteonul egiptean. Se crede că numele său însuși înseamnă imaginea vie a lui Amon, iar tânărul faraon a subliniat legătura făcând dedicații zeului, îmbogățindu-i cultele, comandând noi imagini ale lui și poate chiar construind un templu.

Legătura dintre conducătorul oamenilor și conducătorul zeilor a fost evidențiată și mai mult de arta creată în timpul domniei sale: au fost descoperite o serie de statui ale lui Amon care seamănă cu faraonul. Un astfel de cap, care arată coroana distinctivă a lui Amun, dar trăsăturile feței băiatului, a fost vândut la Christie’s în 2019 pentru aproape 5 milioane de lire sterline, reflectând valoarea religioasă, istorică și artistică a acestor lucrări.

2. Statuia de marmură a împăratului Hadrian, Roma, ca. 117-138 d.Hr

Pret Realizat: 5.950.000 USD

O statuie romană a lui Hadrian care arată barba lui semnătură

Pret realizat: 5.950.000 USD

Locul și data: Christie’s, New York, 29 octombrie 2019, Lotul 1023

Vanzator cunoscut: manager de investiții și colecționar britanic, Christian Levett

Despre opera de artă

Unul dintre ai lui Edward Gibbon „cinci împărați buni” , Hadrian a domnit din 117 până în 138. Deși a câștigat o mare popularitate în rândul maselor și cu rândul armatei sale, senatul l-a găsit autoritar și îndepărtat. Poate din acest motiv împăratul a petrecut mai mult timp în afara Romei decât în ​​ea, călătorind din Britannia în Levant pentru a supraveghea administrarea domeniului său.

În era pre-internet, un lider nu avea acces la metode mai eficiente de publicitate în masă decât monedele și statuile. Unul dintre primele acte ale unui împărat roman la venirea la putere a fost de a aranja tipărirea noului monede purtând asemănarea lui și, în mod similar, statuile au fost considerate incredibil de importante pentru promovarea și circulația imaginii sale în imperiu.

În 2019, Christie’s a vândut o statuie mai mare decât viața lui Hadrian pentru o sumă proporțional uriașă de aproape 6 milioane de dolari. Seminud pentru a-și etala corpul atletic, stând într-o ipostază puternică, cu un braț ridicat și maiestuos drapată într-un halat, statuia este modelată după eroii legendei, prezentându-l pe împărat ca un lider competent și autoritar. Bineînțeles, Hadrian poartă o barbă, care i se atribuie introducerea în moda romană .

1. Relief de piatră a unui geniu înaripat, Asiria, ca. 883-859 î.Hr

30.968.750 USD

Relief antic din Asiria arătând un gips înaripat

Pret realizat: 30.968.750 USD

Locul și data: Christie’s, New York, 31 octombrie 2019, Lotul 101

Vanzator cunoscut: Seminarul Teologic din Virginia

Despre opera de artă

Depășirea cu vertiginități a tuturor celorlalte piese de artă antică vândute la licitație în ultimii ani este un relief asirian care a realizat prețul incredibil de aproape 31 de milioane de dolari la Christie's în 2018. Aceasta a făcut-o a doua cea mai scumpă piesă de artă antică vândută vreodată la licitatie, in spate Leoaica Guennol , care a fost cumpărat de la Sotheby’s în 2007 pentru 57,2 milioane de dolari.

Stând la șapte picioare înălțime, figura supradimensionată a lui appkallu , sau geniul, a fost unul dintre cele aproximativ 400 de panouri sculptate în relief care căptușeau interiorul Palatul regelui Ashurnasirpal II la Nimrud în Asiria. Figura divină a appkallu a fost conceput să semene cu un portret regal, creând un sentiment de protecție sacră pentru rege și, fără îndoială, intimidând vizitatorii palatului său. Această impresie a fost întărită de cuneiform inscripție care acoperă suprafața pietrei de gips, enumerand realizările lui Ashurnasirpal și descriindu-l ca regele regilor.

Relieful vândut la Christie’s fusese deținut personal de Sir Austen Henry Layard, arheologul responsabil pentru descoperirea uriașului palat de la Nimrud. La fel ca și cumpărătorul anonim, el l-a apreciat în mod clar ca pe un monument al priceperii și mărturii vechilor asirieni.

O reconstrucție digitală imaginând cum ar fi apărut pigmentarea originală a reliefului asirian , prin Christie’s

Mai multe despre arta antică și rezultatele licitațiilor

Aceste unsprezece capodopere demonstrează priceperea, cunoștințele și măiestria care au prosperat în arta antică a Asiriei, Egiptului, Greciei și Romei. Supraviețuirea lor de-a lungul a mii de ani arată valoarea acordată lor de generație după generație, ceea ce continuă să fie demonstrat și astăzi la marile case de licitații. Sumele uluitoare de bani plătite pentru aceste piese de artă antică sunt o dovadă a importanței și atractivității de durată a unui antic. Faceți clic aici pentru rezultate mai impresionante ale licitațiilor din ultimii cinci ani stil modern , Picturi vechi de maestru ,și Fotografie de artă plastică .